第六单元 综合艺术表演舞台—— 皇帝的新装 教学设计 2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐七年级上册

教学设计 教学课题 第六单元 综合艺术表演舞台—— 皇帝的新装 教学背景分析 《皇帝的新装》是湘艺版（2024）初中音乐七年级上册第六单元 “综合艺术表演舞台” 的核心综合艺术实践曲目，单元主题聚焦 “以‘音乐为核心，融合戏剧、语言、美术等多艺术形式’为核心，引导学生从‘单一音乐学习’转向‘综合艺术实践’，通过集体创编与表演，挖掘‘艺术融合的表现力’，培养‘综合艺术素养与集体协作能力’”。本课承接第五单元 “自主选择的音乐天地” 对 “自主赏析与个性化表达” 的探索，以 “‘音乐戏剧融合的综合表演’” 为核心，引导学生从 “音乐与戏剧要素关联 — 角色情感解读 — 集体表演实践” 三个维度理解作品，实现 “从‘单一艺术认知’到‘多艺术融合表达、集体协作创作’的认知升级”。 教学目标 1. 了解《皇帝的新装》的剧情结构（开端：皇帝爱新装→发展：骗子织布→高潮：游行与揭穿→结局：皇帝尴尬）与 “音乐 — 戏剧融合” 的核心要素（如角色唱段旋律与性格的关联、场景音乐与剧情的关联），能说出 “2 个‘音乐 — 戏剧’关联案例”（如 “皇帝唱段华丽旋律→体现虚荣性格；揭穿场景打击乐→烘托紧张剧情”）； 1. 掌握 “综合艺术表演的基础方法”：①能根据 “角色性格” 设计 “演唱语气与肢体动作”（如皇帝唱段用 “浮夸语气 + 挺胸抬头动作”，小孩唱段用 “明亮语气 + 坚定手势”）；②能完成 “个人角色片段表演”（含演唱与动作），并与 “简易乐器伴奏（如手鼓、三角铁）” 配合，做到 “节奏统一、情感匹配”； 重难点 1. 突破 “艺术融合意识薄弱与角色塑造能力不足” 问题，实现 “从‘单一艺术表演’到‘音乐 — 戏剧融合、具象化角色塑造’的转化”—— 能结合 “角色性格”，让 “演唱语气、肢体动作、表情” 与 “音乐要素（旋律、节奏）” 深度匹配（如皇帝唱段的 “华丽旋律” 搭配 “浮夸语气与炫耀动作”，小孩唱段的 “明亮旋律” 搭配 “坚定语气与勇敢动作”），避免 “音乐与表演脱节”； 1. 避免 “集体协作意识欠缺与人文内涵感知浅层化”，学会 “‘在集体表演中主动协作，并传递深层人文内涵’”—— 小组协作时，能 “‘主动沟通节奏、配合表演细节’”（如乐手根据演员的演唱速度调整伴奏，道具组根据剧情及时递接道具）；同时通过 “表演细节”（如小孩揭穿真相时的坚定语气、动作）传递 “诚实勇敢” 的主题，而非 “仅完成剧情表演”，实现 “‘艺术表演与人文内涵的统一’”。 教学活动设计 一、导入新课（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “剧情情境 + 艺术融合初体验” 双导入：①播放 “《皇帝的新装》动画片段（搭配教材场景音乐）”，展示 “角色道具（皇帝皇冠、骗子织布架模型）” 与 “简易乐器（手鼓、三角铁）”，让学生 “试戴皇冠感受‘皇帝姿态’、用手鼓模拟‘游行节奏’”，提问：“动画里皇帝的虚荣、小孩的诚实，怎么用‘音乐 + 表演’展现？今天我们一起搭建综合艺术舞台！”②分发 “学习工具包”（剧情脚本、角色性格卡、分工表、道具设计纸），明确学习主线：“先懂剧情与艺术融合，再塑角色，然后分工协作，最后综合表演，让故事‘活’在舞台上。” 1. 情境共鸣：“戴皇冠时不自觉抬头，像皇帝一样！手鼓节奏快时，想到游行的热闹，想试试用表演加音乐展现皇帝的虚荣。”2. 方向确定：分组讨论后，初步选择 “演员”“乐手”“道具组” 分工，期待通过协作完成表演。 用 “动画 + 道具体验” 直击 “艺术融合意识薄弱” 痛点，唤醒剧情与角色联想；工具包与分工引导为集体协作铺垫基础，激发综合表演兴趣。 二、新课讲授（25 分钟） （一）环节一：解脚本 — 融艺术，理解音乐与戏剧的关联（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 剧情与艺术融合解读：①结合 “剧情脚本”，分段分析 “音乐 — 戏剧” 关联： - 皇帝唱段（华丽旋律）：播放唱段音频，展示 “旋律线图谱（高音域、装饰音标记）”，提问 “这段旋律的‘华丽感’，像皇帝的什么行为？（如‘炫耀新装、挺胸抬头’）”，引导学生在 “角色性格卡” 填写 “皇帝：华丽旋律→虚荣→动作：挺胸、挥手炫耀”； - 揭穿场景（打击乐）：播放场景音乐（手鼓急促节奏），让学生 “用手拍节奏感受紧张”，提问 “打击乐的‘急促感’，对应剧情里的什么氛围？（如‘大家紧张、小孩揭穿真相的瞬间’）”，填写 “场景：打击乐→紧张→表演：演员表情严肃、身体紧绷”；②发放 “音乐 — 戏剧关联口诀卡”（角色旋律定性格，场景音乐烘氛围，动作表情要匹配，艺术融合才到位），帮助记忆。2. “关联配对小练习”：分组竞赛 “根据旋律 / 场景找角色 / 动作”（如 “华丽旋律→皇帝→挺胸炫耀”），最快准确配对的组获 “艺术融合小组” 贴纸。 1. 解读实践：填写角色卡后说 “原来皇帝唱段的高音，是为了体现他爱炫耀，以后设计动作要贴合这个感觉”；2. 竞赛实践：快速指出 “急促打击乐→揭穿场景→表情严肃”，理由 “口诀卡说场景音乐烘氛围，打击乐很紧张，对应揭穿时的氛围”。 通过 “图谱分析 + 竞赛”，将抽象 “音乐 — 戏剧” 关联具象化，解决 “艺术融合意识薄弱” 问题，让学生学会 “从音乐中找角色与剧情的匹配点”。 （二）环节二：塑角色 — 显特质，通过声音与动作具象化角色（9 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 角色塑造分层教学：①针对核心角色（皇帝、小孩、骗子），分步指导 “声音 + 动作” 设计： - 皇帝（虚荣）：示范 “演唱语气（浮夸、拖长音，如‘我的新 — 装 —’）+ 动作（挺胸、手摸‘新装’、左右炫耀）”，让学生分组模仿，教师纠正 “动作僵硬” 问题（如提示 “手摸‘新装’时要轻柔，体现对新装的珍视”）； - 小孩（诚实）：示范 “演唱语气（明亮、坚定，如‘他没穿衣服！’）+ 动作（握拳、上前一步、眼神坚定）”，让学生 “对着镜子练习表情”，避免 “语气平淡”（如提示 “‘没穿’两个字加重音，体现勇敢”）；②发放 “角色塑造 checklist”（语气：□浮夸 /□坚定；动作：□贴合性格；表情：□有感染力），学生互相检查。2. “角色片段展示”：邀请 3-4 名学生展示 “1 句唱段 + 对应动作”，全班用 “星星贴纸” 评选 “最佳角色塑造者”。 1. 塑造实践：模仿皇帝时说 “拖长‘新装’的音，再配合挺胸动作，真的有虚荣的感觉了”；2. 展示反馈：展示小孩角色的学生，因 “加重‘没穿’读音 + 握拳动作” 获得多颗星星，说 “这样表演更像勇敢说出真相的小孩”。 通过 “示范 + 互评”，将 “角色性格” 转化为 “可操作的声音与动作”，解决 “角色塑造能力不足” 问题，让学生掌握 “具象化角色的方法”。 （三）环节三：分任务 — 学协作，明确分工与配合要点（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 集体分工与协作教学：①结合 “分工表”，明确各组任务与配合要点： - 演员组：负责 “角色演唱 + 动作表演”，需与乐手 “眼神交流确认节奏”（如乐手点头示意时开始演唱）； - 乐手组：用 “手鼓、三角铁” 伴奏，需 “跟随演员速度调整节奏”（如演员唱得慢时，手鼓节奏放缓）； - 道具组：负责 “场景布置（如皇帝的‘新装’道具、织布架）”，需 “在剧情间隙快速摆放”（如皇帝更衣前，提前将 “新装” 道具放在舞台侧方）；②播放 “协作表演案例视频”（展示各组配合细节），讲解 “‘各自为战’会导致表演混乱，‘主动配合’才能让舞台流畅”。2. “小组协作演练”：各组针对 “皇帝更衣” 片段，进行 3 分钟小演练，教师巡视指导（如提醒演员 “看乐手节奏”，道具组 “快速递道具”）。 1. 分工实践：演员组与乐手组约定 “用点头做开始信号”，道具组确定 “皇帝抬手时递‘新装’”；2. 演练反馈：演练后说 “之前没和乐手沟通，唱快了就乱了，现在有信号配合，顺畅多了”。 通过 “任务拆解 + 案例示范”，明确协作要点，解决 “集体协作意识欠缺” 问题，让学生初步掌握 “跨组配合的方法”。 三、巩固练习（15 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “剧情片段综合排练” 任务：①选择 “皇帝更衣→游行→小孩揭穿” 核心片段，分组完成排练，教师分层指导： - 演员组：重点打磨 “角色语气与动作的感染力”（如皇帝游行时，加入 “向观众挥手炫耀” 的互动动作）； - 乐手组：根据演员表演调整 “伴奏强度”（如皇帝炫耀时，三角铁加花增强华丽感；揭穿时，手鼓节奏加快烘托紧张）； - 道具组：优化 “道具摆放时机”（如游行前 10 秒，将 “街道背景板” 推至舞台中央）；②组织 “组内互评”：各组用 “协作 checklist”（节奏配合：□顺畅；道具时机：□合适；角色感染力：□强）打分，针对 “不顺畅项”（如 “乐手节奏快于演员”）进行二次排练。 1. 排练实践：演员组在游行时加入挥手动作，乐手组配合加三角铁花，道具组精准递上 “新装” 道具；2. 优化提升：针对 “节奏不顺畅”，演员与乐手约定 “每句结尾停顿 1 秒”，二次排练后配合更默契。 通过 “片段排练 + 互评优化”，整合 “艺术融合 — 角色塑造 — 集体协作”，让学生在实践中解决问题，提升综合表演能力。 四、展示评价与小结（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “综合艺术表演展”：①各组依次展示 “皇帝更衣→游行→小孩揭穿” 片段，邀请其他班级学生观看；②展示后组织 “双向评价”： - 观众评价：用 “贴纸” 评选 “最具感染力角色”“最佳协作小组”； - 学生自评：演员说 “通过华丽旋律和炫耀动作，传递了皇帝的虚荣”，乐手说 “配合演员调整节奏，让表演更流畅”；2. 小结与延伸：①教师总结 “综合艺术核心”：“今天我们用‘音乐 + 表演 + 道具’让故事活了起来 —— 艺术融合让角色更生动，集体协作让舞台更流畅，更传递了‘诚实勇敢’的珍贵品质”；②布置课后任务：“小组合作完善全剧表演，下次课进行‘完整舞台展示’，可加入自己设计的道具或改编的小旋律。” 1. 展示自信：表演时，演员语气浮夸、动作到位，乐手节奏精准，道具组配合及时，获得观众好评；2. 延伸期待：课后小组讨论 “给骗子唱段加一点狡猾的跳音”，期待下次完整展示。 通过 “公开展示 + 双向评价”，让学生感受综合艺术表演的成就感，深化 “艺术融合与集体协作” 认知；课后任务推动学生持续优化，培养创新与协作意识。 学科网（北京）股份有限公司 $