第二单元第3课《自然之美》 教学设计 2025-2026学年鲁教版（五四学制）（2024）初中美术七年级上册

教学设计 教学课题 第二单元第3课《自然之美》 教学背景分析 《自然之美》是鲁教版（五四学制）（2024）初中美术七年级上册第二单元的关键课例，承接单元内 “城市视觉符号”“街道生活场景” 的人文题材认知，聚焦 “以‘自然形态’为核心，实现‘从人文场景到自然题材的认知拓展’，引导学生理解‘美术能捕捉自然的多元之美（如山水的壮阔、花草的灵动、光影的变幻），通过多样表现手法（写实、写意、抽象）与视觉语言（线条、色彩、肌理），传递对自然的敬畏、热爱与情感共鸣’”，为后续 “自然题材写生”“创意表现” 奠定审美与实践基础。教材以 “‘自然是美术创作的永恒源泉，不同自然形态（山水、动植物、气象）承载不同美学特质，艺术家会根据自然特质选择表现手法 —— 如用写实手法刻画花卉细节，用写意手法表现山水意境，用抽象手法捕捉光影变化’” 为核心，通过 “知识逻辑（‘自然形态分类→表现手法解析→情感关联提炼’）— 案例选择（涵盖不同自然题材、表现手法：如《富春山居图》（山水画，写意，传递壮阔意境）、《向日葵》（油画，写实，传递生命活力）、《光影下的树林》（水彩，抽象，传递静谧氛围））— 学习载体（自然形态分类表、表现手法对比卡、作品情感关联任务单）” 的设计，引导学生理解 “本课不仅是学习自然主题作品赏析知识，更是‘通过美术作品发现自然之美，掌握 “从自然形态到视觉表达” 的转化逻辑，培养 “用美术视角观察自然、用视觉语言表现自然” 的能力，增强对 “美术与自然、人与自然” 关系的认知’”，是培养学生美术核心素养（图像识读、审美判断、创意实践）与自然审美能力的关键课例。 教学目标 1. 了解自然之美主题美术作品的常见自然形态（山水、动植物、气象），能列举 3 个不同表现手法的案例（如写实《向日葵》、写意《富春山居图》、抽象《光影下的树林》）； 1. 掌握 “写实、写意、抽象” 三种表现自然的核心手法特征（写实：细节逼真、形态具象；写意：注重意境、水墨 / 色彩渲染；抽象：提炼形态、色块 / 线条为主），能结合案例准确说出 “1 种手法的具体体现”； 1. 学会 “从线条（流畅 / 粗犷）、色彩（暖 / 冷 / 对比色）、肌理（细腻 / 厚重）三个视觉语言赏析自然主题作品” 的基本方法（如流畅线条表现花草灵动、暖色调表现日出温暖），能尝试用 1 种手法（如写意水墨）简单表现身边的自然形态（如树叶、花瓣）。 重难点 1. 突破 “‘只有写实才是表现自然之美’的认知误区”，理解 “写意、抽象手法的审美价值”（如写意的意境美、抽象的形态提炼美），能从非写实作品中感受自然之美与艺术家情感； 1. 实现 “从‘自然形态观察’到‘用合适手法 + 视觉语言表现自然’” 的转化，避免 “机械临摹自然（写实无取舍）、手法与情感脱节（如用抽象手法表现需细腻情感的小花）”，初步形成 “根据自然形态特质选择表现手法” 的意识（如花草灵动可选写意 / 抽象，山水壮阔可选写实 / 写意）。 教学活动设计 一、导入新课（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “自然影像 + 作品对比” 双导入：①播放 “多元自然影像混剪”（山水日出、向日葵绽放、树林光影变幻），同步展示《富春山居图》（写意山水）、《向日葵》（写实花卉）、《光影下的树林》（抽象光影）完整作品，提问：“同样是自然之美，为什么有的画得像真的，有的像‘写意的诗’，有的只有色块？今天我们一起解锁‘用多元手法表现自然之美’的密码！”②分发 “学习工具包”（自然形态分类卡、手法对比卡、视觉语言解析表、创作材料包（水彩、水墨、彩笔）），明确学习主线：“先认自然形态、再辨表现手法、解读视觉语言、最后尝试创作，让我们‘用不同画笔捕捉自然的美’。” 1. 情境共鸣：“看到向日葵影像，再看梵高的《向日葵》，觉得花瓣纹理好真实；但《富春山居图》的山水像‘雾蒙蒙的，却很有意境’！想知道怎么用水墨画山水，也想试试用色块画光影！”2. 明确方向：记录 “认形态 — 辨手法 — 解语言 — 做创作” 流程，对 “不同手法如何表现自然之美” 产生探索欲。 用 “自然影像唤醒审美感知、作品对比引发手法好奇”，直击 “手法解读模糊” 痛点；“工具包” 提供具象化实践载体，为后续学习铺垫基础。 二、新课讲授（25 分钟） （一）环节一：认形态，分类型 —— 感知自然形态与美术关联（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 自然形态教学：①结合 “自然形态分类卡”（山水：壮阔、动植物：灵动、气象：变幻），讲解核心关联：“不同自然形态有不同美 —— 山水美在‘连绵壮阔’，花草美在‘线条灵动’，光影美在‘色彩变幻’，艺术家会根据形态特质选表现手法”；②组织 “我的自然发现” 分享：引导学生说 “身边的自然形态及美感”（如 “校园的银杏树，秋天叶子像小扇子，线条很柔”），并匹配形态类型（如 “银杏树→动植物类”）。2. “形态 — 作品匹配”：发放混排形态卡（“山水日出”“树林光影”）与作品卡（《富春山居图》《光影下的树林》），学生分组配对并说明理由，教师纠错（如明确 “‘山水日出’对应《富春山居图》（壮阔美），‘树林光影’对应《光影下的树林》（变幻美）”）。 1. 形态认知：记录 “原来自然形态的美不一样，选对手法才能画出这种美 —— 比如光影变幻不能用写实，不然画不出‘流动感’”；2. 任务实践：准确匹配 “树林光影 —《光影下的树林》”，理由 “色块能表现光影一会儿亮一会儿暗的变化”。 通过 “发现分享 + 配对任务”，将抽象自然形态转化为可分类的美术主题，解决 “形态与手法脱节” 问题，为手法辨析铺垫。 （二）环节二：辨手法，学特征 —— 掌握三种表现手法的核心差异（9 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 手法辨析教学：①结合 “手法对比卡”，分三种手法讲解特征与案例，同步让学生动手体验： - 写实手法：展示《向日葵》花瓣细节（纹理清晰、形态逼真），让学生用彩笔 “写实画一片花瓣（画纹理、分明暗）”，讲解 “写实像‘拍照’，抓细节、画得像，适合表现动植物的灵动细节”； - 写意手法：展示《富春山居图》水墨渲染（山峦模糊、注重意境），让学生用毛笔蘸淡墨 “写意画一座山（不用勾轮廓，直接晕染）”，讲解 “写意像‘写诗’，重意境、轻细节，适合表现山水的壮阔”； - 抽象手法：展示《光影下的树林》色块叠加（无具体树木形态，用黄绿蓝色块表现光影），让学生用海绵蘸颜料 “抽象画树林光影（随意叠加油画棒色块）”，讲解 “抽象像‘提炼符号’，取色彩 / 线条，舍具体形态，适合表现光影的变幻”；②发放 “手法特征口诀卡”（写实像拍照，细节不能少；写意像写诗，意境最重要；抽象像符号，形态不用描），帮助记忆。2. “手法 — 作品分类”：学生分组，将 “作品小卡片”（《向日葵》《富春山居图》《光影下的树林》）贴到对应 “手法海报”（写实 / 写意 / 抽象）上，并说明理由（如 “《向日葵》贴写实 — 花瓣纹理画得和真的一样”），教师补充 “手法无好坏，只要贴合自然形态的美就是好手法”。 1. 手法掌握：写实画花瓣时说 “要画清楚花瓣上的纹路，不然不像真的”；写意画山时觉得 “淡墨晕开像山上的雾，比勾轮廓更有意境”；2. 分类实践：准确将《光影下的树林》贴到抽象，理由 “没有具体的树，只有色块，像光影在变”。 通过 “动手体验 + 口诀”，将抽象手法特征转化为可操作的绘画动作，解决 “手法解读模糊” 问题，破除 “只有写实才美的” 认知误区，为语言解读铺垫。 （三）环节三：解语言，联情感 —— 解读视觉语言传递的自然情感（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 语言解读教学：①以《向日葵》为例，引导 “三步解读”：“先看手法（写实）→再找语言（明黄色彩、流畅花瓣线条）→最后联情感（明黄显活力，线条显灵动，传递对向日葵生命的热爱）”；②组织 “小组解读”：每组选 1 幅作品（《富春山居图》/《光影下的树林》），用 “三步法” 讨论，教师巡视指导（如引导《富春山居图》小组：“水墨淡蓝→像云雾→传递宁静致远的情感”）。2. “解读分享”：每组派代表分享（如 “《光影下的树林》用黄绿蓝色块→像光影变化→传递树林的静谧”），教师总结 “视觉语言是‘情感的桥梁’，选对色彩、线条，才能让自然之美有‘温度’”。 1. 情感共鸣：说 “原来《向日葵》的黄色不只是好看，是想表达‘向日葵像太阳一样有活力’，以后看画要多想想颜色和线条的意思”；2. 认知强化：掌握 “三步法”，觉得 “能从画里看出艺术家对自然的感情了”。 通过 “讨论 + 分享”，将 “视觉语言解读” 转化为可复制的情感关联步骤，解决 “情感关联薄弱” 问题，为创作实践铺垫。 三、巩固练习（15 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 分层创作任务：①基础组：完成 “手法与自然形态匹配题”（如 “表现‘校园樱花花瓣的细腻’，选____手法（写实 / 写意 / 抽象），用____视觉语言（流畅线条 / 水墨晕染 / 色块），因为要传递____情感（灵动 / 壮阔 / 变幻）”），教师批改指导，确保方法掌握；②进阶组：开展 “我的自然小创作”，学生结合 “身边自然形态”（如 “校园月季、操场边的树影、远处的小山”），自主选 1 种手法创作，填写 “创作说明”（如 “选写实手法画月季，用细腻线条画花瓣，传递月季的灵动美”），小组内互评 “手法是否贴合形态美”。2. 个性化指导：对 “手法选错” 的学生，引导 “先想‘自然形态的美是什么’（如树影是变幻美→选抽象）”；对 “情感不突出” 的进阶组学生，提示 “画小山用写意淡墨时，加一点暖黄，像日出，传递温暖感”。 1. 基础组实践：准确填写 “校园樱花 — 写实 — 流畅线条 — 灵动”，掌握手法选择逻辑；2. 进阶组实践：用抽象手法画树影，叠加油画棒色块，创作说明写 “用黄绿色块表现树影的明暗变化，传递树林的静谧”，理解 “手法为形态与情感服务”。 通过 “分层任务 + 创作”，整合 “形态认知 — 手法选择 — 情感表达”，解决 “机械临摹、无情感注入” 问题，落实 “用多元手法表现自然之美” 目标。 四、展示评价与小结（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “自然之美创作展”：进阶组展示创作作品与说明，基础组展示匹配题正确率，要求 “介绍 1 个手法与形态、情感的关联”（如 “我用写意手法画小山，淡墨晕染显壮阔，加暖黄显日出温暖”）；2. 互评与小结：引导学生从 “手法贴合度、视觉语言运用、情感传递效果” 互评，教师总结：“今天我们学会了‘看自然的美、选合适的手法、画有温度的画’—— 自然之美不止‘画得像’，写意的意境、抽象的创意都是美，以后不妨多试试用不同画笔，发现自然更多的美！” 1. 展示分享：自信介绍 “我用写实手法画月季，因为想让大家看到花瓣的细腻，用粉色显温柔，传递对月季的喜欢”，接受同伴 “可以加一点阴影，更写实” 的建议；2. 互评学习：指出同伴 “用抽象手法画樱花，却画了具体花瓣，不像抽象”，建议 “只画粉色色块，表现樱花飘落的感觉”。 通过 “展示 + 互评”，让学生感受 “用多元手法表现自然之美” 的成就感，深化 “自然形态 — 表现手法 — 情感表达” 的认知，培养用美术视角观察自然、多元审美自然的意识，延续对 “美术与自然共生” 的热爱。 学科网（北京）股份有限公司 $