第6单元 中国流行风——选唱《乡间的小路》 教学设计 2025—2026学年人教版初中音乐九年级上册

教学设计 教学课题 第6单元 中国流行风——选唱《乡间的小路》 教学背景分析 教材以 “‘感知歌曲的田园氛围 — 解析民谣风与流行技法的融合 — 实践清新情感演唱’” 为逻辑链，通过展示《乡间的小路》多元版本（叶佳修原版、卓依婷翻唱版）音频 / 视频、作品创作背景资料（词作者叶佳修基于台湾乡村生活体验创作，传递 “漫步乡间的轻松、对自然生活的喜爱”）、音乐风格分析图（歌词意象：“夕阳、牧童、老牛、野花”；旋律特点：“轻快节奏、五声音阶为主、口语化旋律线条”；伴奏乐器：“吉他为主、搭配口琴 / 手鼓”；演唱风格：“自然质朴、略带轻快跳跃感”），引导学生理解 “‘中国流行风’的情感表达具有‘多元性’—— 不同于《弯弯的月亮》的温柔乡愁、《故乡的云》的深沉渴望，《乡间的小路》以‘清新、轻快、质朴’的基调，用‘田园生活场景’引发对‘简单美好’的共鸣：歌词中‘走在乡间的小路上，暮归的老牛是我同伴’，用‘夕阳、老牛’等具象的乡村意象，替代‘地域符号’或‘抽象情感词汇’，让听众直观感受到‘漫步乡间的轻松惬意’；旋律上，以‘五声音阶（do-re-mi-sol-la）’为基础，节奏轻快（4/4 拍，附点音符营造跳跃感，如‘暮归的老牛’），旋律线条贴近口语化哼唱（如‘走在乡间的小路上’，音高起伏小，像自然说话） 教学目标 了解《乡间的小路》的创作背景（叶佳修基于台湾乡村生活创作、民谣风流行歌定位），能从 “节奏、旋律、伴奏、演唱” 四维度识别歌曲中的民谣风元素（节奏：轻快附点、4/4 拍；旋律：五声音阶、口语化线条；伴奏：原声吉他分解和弦、口琴点缀；演唱：自然质朴）与流行技法（结构：二段体（主歌 + 副歌重复）；唱法：气息流畅的流行唱法；编配：轻量化乐器组合）；能完整演唱歌曲，重点把握 “轻快附点节奏（如‘暮归的老牛’）” 与 “自然质朴音色”，避免 “节奏拖沓”“演唱僵硬”。 重难点 突破 “演唱中‘风格、节奏与情感的深度融合’” 局限 —— 既避免 “仅关注节奏准确，忽视‘自然轻快’的民谣演唱风格（如节奏对但音色僵硬，像‘念歌词’）”，又避免 “仅追求演唱风格，忽视‘附点节奏’的核心特点（如音色自然但节奏拖沓，失去跳跃感）；同时理解 “民谣风元素（如吉他分解和弦、五声音阶）如何与流行技法（如二段体、轻量化编配）配合，共同传递‘田园清新情感’”，避免 “演唱‘有音无魂’、分析‘有要素无关联’”，真正实现 “从‘会唱’到‘唱得准、唱得有风格、唱得有情感’的跨越”。 教学活动设计 一、导入新课（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “田园情境 + 歌曲片段” 双导入：①播放 2 分钟 “乡间田园” 实景视频（夕阳下的小路、漫步的老牛、路边的野花），同步播放《乡间的小路》前奏（吉他分解和弦 + 口琴），提问：“视频画面和音乐搭配起来，给你什么感觉？（轻松、舒服、像在散步）歌曲里哪部分让你想到‘走在小路上’的画面？（吉他拨弦像脚步）”②拿出 “节奏拍手卡”，追问：“今天我们一起解锁‘辨民谣风格、抓轻快节奏、唱田园情感’的秘密。”2. 过渡：“学习将分四步：先‘听版本，感风格’，再‘练节奏，破难点’，接着‘学演唱，找感觉’，最后‘融情感，展成果’，让大家从‘听歌曲’变成‘会演唱、能传情’。” 1. 情境共鸣，激发兴趣：“吉他声像走路的脚步！口琴很好听，像风吹过！我想试试拍手打节奏，也想唱‘暮归的老牛’！”2. 明确方向：记录 “感风格 — 练节奏 — 学演唱 — 融情感” 的主线，对 “节奏练习与田园演唱” 产生探索欲，快速进入学习状态。 用 “田园实景 + 音乐前奏” 直击 “情感与音乐脱节” 痛点，用 “节奏拍手卡” 具象化核心练习工具，为后续节奏突破铺垫基础。 二、新课讲授（30 分钟） （一）环节一：听版本，感风格 —— 建立 “民谣风与流行技法融合” 的认知（8 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 双版本对比聆听与风格分析：—— 用 “音频对比 + 风格卡” 法教学： ①第一步：双版本风格解析： - 播放 2 个关键片段（主歌 “走在乡间的小路上”+ 副歌 “蓝天配朵夕阳在胸膛”）： a. 叶佳修原版：“民谣风更浓 —— 吉他分解和弦清晰（像漫步脚步），演唱自然质朴（像说话式哼唱），口琴点缀显田园感，传递‘原生乡村的轻松’”； b. 卓依婷翻唱版：“流行感更强 —— 伴奏加轻电子音效（弱化吉他突出旋律），演唱更甜美流畅（贴近流行唱法），传递‘清新甜美的田园’”； - 发放 “风格识别卡”，引导填写 “版本 — 民谣风元素（吉他 / 口琴 / 演唱）— 流行风元素（编配 / 唱法）— 整体感觉”； ②第二步：学生风格对比实践： - 闭眼聆听两个版本 “吉他伴奏片段”，小组讨论 “哪个版本的民谣风更明显？为什么？”，教师巡视指导（如纠正 “仅说‘叶佳修版好听’，不关联‘吉他更突出、演唱更质朴’”，提示 “叶佳修版吉他声清晰，像自己弹唱，民谣感强”）； ②提供 “风格参考词”（质朴、清新、轻快、甜美）。2. “风格小侦探” 小组活动：—— 教师播放任一版本片段，小组抢答 “版本名称及核心风格元素”，回答准确的小组获 “风格小侦探” 贴纸。 1. 对比聆听，感知风格：“叶佳修版吉他响，唱得像说话；卓依婷版更甜，电子音多！”2. 小组互动，深化认知： - 分享后：“我们组说叶佳修版民谣风强，因为吉他清晰、演唱质朴，拿到了贴纸！” - 纠错后：“原来我只说‘喜欢卓依婷版’，老师说‘要讲流行元素，比如电子音效’，现在懂看风格了！” 通过 “双版本风格对比”，将 “笼统风格” 转化为 “可识别的民谣 / 流行元素差异”，帮助学生突破 “风格识别笼统” 的痛点；小组抢答强化风格记忆，为后续节奏练习铺垫。 （二）环节二：练节奏，破难点 —— 掌握 “轻快附点节奏” 的把控方法（12 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 附点节奏分层练习与实践：—— 围绕 “节奏拆解 — 拍手 — 跟唱”，用 “工具辅助 + 分步练习” 法教学： ①步骤 1：节奏拆解（聚焦难点句 “暮归的老牛是我同伴”）： - 出示节奏谱：“暮・归 的 老・牛 是 我 同・伴”（对应节奏：X. X X X. X X X. X），讲解 “附点节奏特点”：“附点音符（X.）比普通音符长半拍，像‘轻轻拖一下’，营造‘跳跃感’，避免唱成‘均分节奏（X X X X）’”； - 发放 “节奏拍手卡”（标注附点位置），教师示范 “拍手 + 口念歌词”：“暮・（轻拖）归 的 老・（轻拖）牛 是 我 同・（轻拖）伴”； ②步骤 2：分层练习： - 基础层（无音乐）：学生跟教师 “拍手 + 念歌词”，重点纠正 “附点唱成均分（如‘暮归’念成‘暮 归’，无拖音）”，用 “节奏卡对照检查”； - 进阶层（配吉他伴奏）：播放 “纯吉他分解和弦伴奏”，学生边拍手边念歌词，感受 “节奏与伴奏的契合（拍手像吉他拨弦，附点对应拨弦重音）”； - 强化层（跟旋律）：播放 “无歌词旋律音频”，学生用 “啦” 哼唱，同步拍手，确保 “旋律节奏与拍手节奏一致”； ②提供 “节奏纠错卡”（标注常见错误：均分节奏、附点拖音过长）。2. “节奏小达人” 小组活动：—— 小组展示 “难点句节奏跟唱”，其他小组用 “节奏卡对照打分”（附点准确得 1 分、无均分错误得 1 分），满分小组获 “节奏小达人” 贴纸。 1. 分层练习，掌握节奏：“附点要拖半拍！‘暮・归’不是‘暮 归’，要轻轻拖一下！”2. 小组互动，强化应用： - 展示后：“我们组拍手和吉他伴奏对得上，附点没唱错，拿到了贴纸！” - 纠错后：“原来我把‘老・牛’唱成‘老 牛’，跟节奏卡对照后，才学会拖半拍！” 通过 “节奏拆解 + 分层练习”，将 “复杂附点节奏” 转化为 “可分步操作的拍手 — 念词 — 跟唱”，解决 “节奏拖沓” 的痛点；小组展示强化节奏把控，落实 “教学重点” 中 “节奏准确性” 的目标。 （三）环节三：学演唱，找感觉 —— 掌握 “自然质朴演唱风格” 的技巧（10 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 演唱风格技巧拆解与实践：—— 用 “示范对比 + 模仿练习” 法教学： ①技巧 1：气息控制（避免 “过度用力”）： - 示范对比：“错误唱法（用力吸气，音色僵硬）vs 正确唱法（轻缓吸气，气息像‘叹气式’，如‘走 —（轻吐气）在乡间的小路上’）”； - 学生做 “叹气式吸气练习”：双手轻按腹部，先叹气 “唉”，再顺势哼唱 “走在乡间的小路上”，纠正 “气息沉重、喉咙紧绷”； ②技巧 2：音色定位（自然质朴）： - 播放叶佳修原版 “说话式演唱片段”，讲解 “音色特点”：“像‘和朋友聊天’一样自然，不刻意追求‘亮音’或‘重音’，重点在‘传递轻松感’”； - 学生做 “说话 — 哼唱转化练习”：先自然说 “走在乡间的小路上”，再保持 “说话音色” 哼唱，避免 “音色突变（说话轻柔，哼唱僵硬）”； ②发放 “演唱技巧卡”，附 “气息 / 音色操作要点”。2. “演唱小能手” 同桌活动：—— 同桌互相听 “主歌片段演唱”，用 “技巧卡对照评价”（气息轻缓得 1 分、音色自然得 1 分），优秀者获 “演唱小能手” 贴纸。 1. 模仿练习，掌握技巧：“吸气要轻，像叹气！唱的时候像说话，不能用力！”2. 同桌互动，深化认知： - 评价后：“同桌说我气息轻、音色像说话，给了 2 分，拿到了贴纸！” - 纠错后：“原来我哼唱时喉咙紧，改成‘叹气式’吸气，就自然了！” 通过 “示范对比 + 针对性练习”，将 “抽象演唱风格” 转化为 “可操作的气息 / 音色技巧”，解决 “演唱风格偏差” 的痛点；同桌评价强化技巧掌握，落实 “教学难点” 中 “演唱风格与歌曲基调匹配” 的目标。 三、巩固练习（15 分钟，含完整演唱 + 情感融合） 老师活动 学生活动 设计意图 1. “完整演唱 + 情感融合” 实践（12 分钟）：—— 根据学生基础，设 “基础组”“进阶组”，提供针对性支持： ①基础组（演唱能力弱）： - 任务：“‘跟唱 + 情感标注’—— 跟降调音频完整演唱，在歌词旁标注‘节奏提示（附点位置）’和‘情感提示（轻 / 自然）’（如‘暮・归’标‘附点，轻唱’），重点保证‘节奏准确 + 音色自然’；” - 支持：提供降调音频、标注模板，教师指导 “难点句跟唱（如‘暮归的老牛’重点提醒附点）”； ②进阶组（演唱能力强）： - 任务：“‘自主演唱 + 情感表达’—— 选择叶佳修 / 卓依婷版本，无伴奏清唱或配吉他伴奏，录制 1 分钟演唱音频，附‘情感说明’（如‘我唱 “蓝天配朵夕阳” 时，想象自己走在小路上，所以气息很轻，显轻松’），重点实现‘节奏 — 风格 — 情感’融合；” - 支持：提供吉他伴奏音频、录制工具，指导 “结合歌词意象调整演唱（如‘野花开放’唱得稍轻快，像看到花的惊喜）”； ②教师巡视，针对 “实践问题” 指导：如 “基础组附点仍唱错，提示‘看节奏卡，念准再唱’；进阶组音色仍僵硬，引导‘再做叹气练习，放松喉咙’”。2. 成果展示（3 分钟）：—— 学生展示 “演唱音频 + 标注 / 说明”，其他学生从 “节奏准确性、风格匹配度、情感传递性” 打分，教师选取 2-3 组点评（如 “肯定‘基础组小李的演唱，附点准确，音色自然，标注清晰’，建议‘下次尝试配吉他伴奏，更显田园感’；表扬‘进阶组小红的演唱，节奏与情感融合，说明文字能关联歌词意象，很生动’，建议‘“野花开放” 再轻快一点，像脚步跳一下’”）。 1. 演唱实践，落实目标： - 基础组学生：“我跟唱时看节奏卡，附点没唱错，老师说‘音色自然，像说话’！” - 进阶组学生：“我配了吉他伴奏，想了夕阳小路的画面，同学说‘听着像真的在散步，很轻松’！”2. 点评优化，深化认知：“同学说我‘野花开放’不够轻快，下次试试跳着唱；进阶组加了画面联想，下次我也想边唱边想田园！” “完整演唱 + 情感融合” 实践让学生整合 “风格识别 + 节奏把控 + 演唱技巧 + 情感传递”，突破 “演唱僵硬、情感脱节” 的痛点；点评聚焦 “多维度融合”，落实 “教学难点” 中 “从‘会唱’到‘唱得有风格、传情感’” 的目标。 四、课堂总结与作业（5 分钟） 老师活动 学生活动 设计意图 1. 总结梳理：—— 展示 “《乡间的小路》” 思维导图： ①核心流程：听版本（感民谣流行风格）→练节奏（抓附点轻快特点）→学演唱（掌自然质朴技巧）→融情感（传田园轻松氛围）； ②关键认知：《乡间的小路》不是 “简单的乡村歌”，而是 “民谣风与流行音乐的融合典范 —— 吉他的分解和弦是‘脚步’，附点节奏是‘跳跃’，自然演唱是‘心声’，三者结合让‘田园生活的美好’变得可听、可唱、可感；它告诉我们，音乐表达情感不一定要激昂，‘轻轻唱、慢慢走’的质朴，也是打动人心的力量”； ③情感价值：每个人心里都有一条 “乡间的小路”—— 可能是公园的小径、老家的田埂。希望大家以后唱这首歌时，能想起 “轻松的时光”，也能学会用 “自然的声音” 传递生活中的小美好。2. 布置作业： ①基础作业：回家听《乡间的小路》完整版，用 “节奏拍手卡” 巩固难点句节奏，录制 1 分钟拍手视频； ②拓展作业：找 1 首 “民谣风流行歌”（如《外婆的澎湖湾》），对比 “与《乡间的小路》在节奏、演唱风格上的共同点”； ③挑战作业：小组合作，用 “吉他（或拍手模拟）+ 自然演唱” 改编《乡间的小路》片段，加入 “自己的田园小片段”（如 “路边的小花对我笑”），下次课展示，传递 “自己的田园故事”。 1. 跟随导图回顾，巩固体系：“今天学会了听民谣和流行风格，练了附点节奏，还懂了用自然的声音唱！以后唱轻快的歌不会用力了！”2. 记录作业要求，延续实践： - “基础作业要拍拍手视频，拓展作业想找《外婆的澎湖湾》，挑战作业想和小组加‘小花笑’的歌词，让歌更有趣！” “思维导图” 帮助学生构建 “风格 — 节奏 — 演唱 — 情感” 的系统认知，避免知识碎片化；“分层作业” 兼顾基础巩固、拓展对比与创意实践，挑战作业强化 “个人情感与音乐的联结”，落实 “情感态度与价值观” 中 “用音乐传递生活美好、培养质朴审美” 的目标。 学科网（北京）股份有限公司 $