第1单元第3课《美术的语言》教学设计-2025-2026学年冀美版（2024）初中美术七年级上册

冀美版（2024）初中美术七年级上册 《美术的语言》教学设计 1、 学情分析 七年级学生已具备一定的形象思维能力和生活感知经验，在小学阶段接触过简单的美术创作与欣赏活动，对色彩、线条等有初步的直观认识，但尚未系统了解 “美术语言” 这一概念。他们好奇心强，乐于参与互动性强的课堂活动，对图像、视频等直观形式的教学内容接受度高，不过对美术语言的抽象内涵及在作品中的综合运用理解较浅，且个体审美体验存在差异，需要通过具体作品分析和实践活动引导其逐步构建对美术语言的系统认知。 2、 核心素养目标 1. 图像识读：能识别美术语言的基本要素（线条、色彩、形状等），读懂教材中经典作品运用这些要素传递的信息。 2. 美术表现：尝试运用至少两种美术语言要素进行简单创作，表达个人感受。 3. 审美判断：能结合美术语言要素分析作品的表现效果，初步形成对作品的审美评价能力。 4. 创意实践：在理解美术语言的基础上，尝试对常见图像进行美术语言的重组创意。 5. 文化理解：通过中外作品中美术语言的运用，感受不同文化背景下美术表达的差异与共通性。 3、 教学重难点 1. 教学重点：掌握美术语言的基本要素（线条、色彩、形状、肌理、空间）及其主要表现特征；能结合教材作品分析美术语言的运用。 2. 教学难点：理解美术语言要素在作品中的综合运用及情感表达功能；将美术语言知识转化为创作中的自觉运用。 4、 教学过程 （1） 情境导入：从 “看懂” 到 “读懂” 1.教师活动：（出示教材封面的《星月夜》局部图）同学们，看到这幅画，你们第一眼注意到了什么？（学生回答后追问）大家看到了 “漩涡状的线条”“蓝色和黄色”，这些是画的 “样子”，但画家为什么用这样的线条和色彩呢？要真正 “读懂” 美术作品，就得先认识它的 “说话方式”—— 美术的语言。今天我们就走进《美术的语言》（板书课题）。 2.学生活动：观察图片后回答 “有很多弯曲的线”“颜色很鲜艳”，带着 “为什么这样画” 的疑问进入课堂。 3.设计意图：以教材经典作品局部切入，通过 “看现象” 到 “探原因” 的提问，引发学生认知冲突，自然引出 “美术语言” 概念，激发探究兴趣。 （2） 新知探究：美术语言的 “基本词汇” 1.线条：情感的 “轨迹” 1. 教师活动：（出示教材中 “线条专题” 的四幅图：吴冠中《春如线》的曲线、达芬奇素描的直线、梵高《自画像》的粗短线、汉代画像石的折线）请大家对比这四幅图的线条，用 “轻柔的、刚硬的、躁动的” 等词给线条 “贴标签”，并说说看到这些线条时的感受。（学生回答后总结）教材中提到 “线条是美术的基础语言”，它不仅能勾勒形状，还能传递情绪 —— 曲线柔美，直线挺拔，折线锐利。 1. 学生活动：小组讨论后分享 “《春如线》的曲线像春天的柳条，很温柔”“梵高自画像的短线让人觉得有点紧张”，在教师引导下梳理线条的情感特征。 2.色彩：情绪的 “调色盘” 教师活动：（播放教材中 “色彩对比” 视频片段：莫奈《睡莲》的暖色调与蒙克《呐喊》的冷色调特写）注意视频中两幅画的色彩，说说它们给你的感受是否相同？（结合教材 “色彩的情感” 表格）红色常关联热情，蓝色常关联冷静，这就是色彩的 “语言”—— 它能直接触动情绪。 学生活动：观看视频后回答 “《睡莲》暖乎乎的，很平静”“《呐喊》的蓝色让人害怕”，对照教材表格理解色彩与情感的关联。 3.形状、肌理与空间 教师活动：（展示教材中几何形状的《格尔尼卡》局部与有机形状的《虾》）这两幅画的形状有什么不同？（总结形状分几何与有机，传递不同感受）再摸一摸教材附带的 “肌理样本”（砂纸、棉布、木纹纸），看图片时怎么判断 “肌理”？（引导学生说 “看起来粗糙 / 光滑”）而空间则是让画面 “立起来” 的魔法，教材中《最后的晚餐》就是用透视让我们看到 “真实的房间”。 学生活动：触摸样本后说 “砂纸看起来和摸起来都粗糙”，观察《最后的晚餐》图发现 “远处的东西变小了”，理解空间的表现方法。 4.设计意图：按 “线条 — 色彩 — 其他要素” 的顺序，结合教材中的图、文、视频、实物样本，通过 “观察 — 描述 — 总结” 的流程，让学生直观理解美术语言各要素的特征，符合七年级学生 “从具体到抽象” 的认知规律。 （3） 作品分析：美术语言的 “实战运用” 1.小组合作：解剖教材经典作品 1. 教师活动：分发教材中《韩熙载夜宴图》（局部）和《向日葵》的打印稿，每组选一幅，参考教材 “作品分析提示”（从线条、色彩、形状中选两个要素）填写分析表： 作品 分析要素 具体表现 传递感受 《XX》 线条 （如：流畅的曲线 / 厚重的直线） （如：优雅 / 庄重） 色彩 （如：暖色调为主 / 对比强烈） （如：温馨 / 活泼） 1. 学生活动：小组分工，有的负责圈画线条，有的分析色彩，填写后派代表分享 “《向日葵》的黄色很亮，圆滚滚的形状，感觉很有活力”“《韩熙载夜宴图》的线条很细，颜色柔和，像在讲安静的故事”。 2.教师点拨：综合运用的 “秘密” 教师活动：（展示学生分析表）大家发现了吗？好的作品不会只用一种语言 ——《星月夜》用旋转的线条和对比的色彩，一起表现 “内心的激动”。教材中说 “美术语言的综合运用能让情感表达更饱满”，就像写文章要 “好词好句一起用”。 学生活动：对照《星月夜》图，点头认同 “线条和颜色一起看，更觉得画面在动”。 3.设计意图：通过小组合作分析教材经典作品，让学生主动运用所学知识，教师点拨则帮助学生理解 “综合运用” 的重要性，避免知识点碎片化，培养合作与分析能力。 （4） 实践体验：美术语言的 “小试牛刀” 1.“一句话” 创作：用要素表情感 1. 教师活动：给出三个主题 “开心的课间”“安静的夜晚”“紧张的比赛”，选一个，用 1-2 种美术语言要素（如画线条、涂颜色）在草稿纸上 “画一句话”，不用画具体事物，比如 “开心” 可以用跳跃的曲线 + 暖色彩。参考教材 “学生作品示例”（如用波浪线表现 “轻松”）。 1. 学生活动：选择主题后创作，有的用红色的短线画 “紧张的比赛”，有的用蓝色的长曲线画 “安静的夜晚”，完成后贴在黑板 “画廊”。 2.互评修改：让语言 “更准确” 1. 教师活动：“画廊” 里选 3 幅作品，问作者 “你用了什么语言？想表达什么？” 再问其他同学 “觉得哪幅的‘语言’最清楚？可以怎么改？” 比如 “这幅‘开心’用了直线，换成曲线会不会更像？” 1. 学生活动：作者介绍 “我用黄色圆点画‘开心’”，其他同学建议 “圆点加些小弧线，像笑脸”，作者现场简单修改。 3.设计意图：低难度的创作实践降低运用门槛，让学生体会 “用美术语言表达” 的乐趣；互评则让学生在交流中深化对要素特征的理解，落实 “美术表现” 核心素养。 （5） 拓展延伸：美术语言的 “文化密码” 1. 教师活动：（出示教材中中国《故宫角楼》与西方《悉尼歌剧院》的图片）对比两座建筑的屋顶，角楼用 “曲线的飞檐”，歌剧院用 “白色的贝壳状形状”，为什么不一样？（学生回答后总结）美术语言会受文化影响 —— 中国传统喜欢用曲线体现 “柔美”，西方现代常用几何形状体现 “简洁”，但它们都在 “用形状讲建筑的故事”。 2. 学生活动：观察后说 “角楼的曲线像鸟翅膀，很灵动”“歌剧院的形状像海浪，很现代”，理解文化对美术语言的影响。 3. 设计意图：结合教材中的中外建筑案例，让学生从文化视角看待美术语言，拓宽认知维度，落实 “文化理解” 核心素养。 （6） 总结提升：构建 “美术语言” 认知网 1. 教师活动：（出示板书的 “美术语言要素树”：树干是 “美术语言”，树枝是各要素）今天我们认识了美术语言的 “家庭成员”，也看了它们在作品中的 “表演”，还自己试了试。以后看到画，可以先问 “它用了哪些‘语言’？” 再想 “它在说什么？” 2. 学生活动：看着板书回顾，有的学生小声说 “下次看漫画，我要注意线条是不是夸张的”。 5、 课堂小结 这节课我们从 “看画” 到 “懂画”，系统认识了美术语言的基本要素 —— 线条能传递情绪，色彩能触动心灵，形状、肌理、空间各有 “本领”。通过分析教材中的《星月夜》《韩熙载夜宴图》等作品，我们发现这些 “要素伙伴” 一起合作，能让美术作品 “说话” 更生动；大家也尝试用线条、色彩画 “情绪”，体会了创作的乐趣。 美术语言就像美术世界的 “通用语”，掌握它，我们不仅能看懂画家的 “心事”，还能让自己的画笔 “说” 出更丰富的故事。课后可以选一幅自己喜欢的画，用今天学的方法写几句 “美术语言笔记”，下节课分享 —— 说不定你会发现，自己比想象中更懂美术！ 学科网（北京）股份有限公司 $$