2025届高考论述文阅读中“论据不适合论点”解读与专练

文本

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

刘再复认为“任何一个人，不管性格多么复杂，都是由相反两极所构成的”。这种两极包括动物性和社会性，肯定性和否定性，有善有恶，有真有假，有美有丑，有悲有喜，有刚有柔，有粗有细……任何性格或心理状态都是两极性的元素按照一定的方式进行排列组合的表现。文学作品中塑造成功的人物性格既有美的一面，同时也存在缺陷，难以界定好坏，无法用简单的词语来概括殆尽。

性格的二重组合，并不是指性格中两极性的元素简单相加，而是“杂多归一”，具有整体性。这种两极性的元素并不简单叠加在一起，而是在空间和时间的变化中互相融合、不断转化，组成一个活生生的生命个体。

说到性格二重组合原理，很多人会误以为是指每个人的性格中既有好的一面，也有不好的一面，有美有丑，有善有恶，不可能完全单一。然而这只是表层的、狭隘的理解，只能简单揭示性格中存在两重内容。这种表层意义上的二重组合很容易被庸俗化，或作为一种公式照搬套用。

而二重组合的深层意义，则是指性格内部深层结构中，即人的内心世界中的矛盾搏斗，以及这种拼搏引起的不安、动荡、痛苦等复杂情感，强调多种性格元素在性格内部世界中的复杂动态过程。文学史上有很多具有较高审美价值的典型人物，如贾宝玉、林黛玉、安娜·卡列尼娜、哈姆莱特等，从表象上看，他们的性格是杂多的，从本质意义上看，都是二重组合性格。人物性格深处的动荡、不安、痛苦、挣扎，深深的矛盾和斗争正是人物魅力所在。正如歌德评价莎士比亚是“说不尽的莎士比亚”，莎士比亚笔下的哈姆莱特、奥赛罗等人物形象难以说尽，深不可测，蕴含着丰富的内涵。“一千个读者眼中有一千个哈姆莱特”，正是因为从哈姆莱特身上体现出的忧郁与延宕中可以听见他内心世界的挣扎，深沉的思索以及对人类灵魂的拷问，从而产生情感上的颤动，才能产生各种不尽相同、常读常新的强烈审美体验。

（摘编自王琪《高中语文教学中二重组合性格人物教学研究》，有删减）

问题

下列选项，不适合作为论据来支撑材料一观点的一项是（   ）

A．冷酷的周朴园面对曾经的恋人，而对自己的孩子，有时候也会流露出那么一丝温情。

B．窦娥善良孝顺，为了不让婆婆受酷刑，只能含冤认罪，但她刚毅顽强，又极富反抗精神。

C．《百合花》中原本羞涩的新媳妇，庄严而坚定地为牺牲的小通讯员擦拭身子，缝补衣服。

D．京剧里，红脸的关羽忠义、耿直、英勇，白脸的曹操奸诈、狡猾、多疑，两人忠奸分明。

答案

D

解析

材料一观点是，人物性格呈现二重组合原理，指性格内部深层结构中，即人的内心世界中的矛盾搏斗，以及这种拼搏引起的不安、动荡、痛苦等复杂情感，强调多种性格元素在性格内部世界中的复杂动态过程。

D.选项中的人物忠奸分明，是脸谱化的，形象单一，不复杂。不符合性格二重组合原理。

故选D。   

文本

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

谈起如何欣赏一幅中国山水画，“卧游”一词最为常用。据说，南北朝时期的宗炳，壮年时多方游历，年纪大了便将生平所到之处画在墙壁上，期望达到澄怀观道、卧以游之的效果。虽然人们常用宗炳的故事来解释卧游，但这个词可能会引起一些人的误解，认为卧游是年龄大了，玩儿不动了，躺在床上回味自己亲身游历过的风景，有种炉火旁打盹、回忆青春的感觉。事实并非如此，卧游与真实的山水没有太大的关系，它有着更为超脱的精神追求，是一种澄怀观道的精神活动。我们可以通过东晋王羲之《兰亭序》中的说法来体味这种精神活动。王羲之在与友人度过

美好的一天之后，不由得感叹时光易逝、人生短暂，进而思考人生的真谛和解码人生的方式，认为人生在世，“或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外”，一静一动，一个向内一个向外，虽然方式不同，但均能在“欣于所遇”之际达到“快然自足，不知老之将至”的境界。审视王羲之所说的这两种方式，一个向内心去寻求，另一个则通过体察外在的世界去寻找。宗炳的“卧游”，有类于王羲之所谓的“取诸怀抱，悟言一室之内”，只是观赏者是通过画家构建的山水世界去体味万物、思考古今和人生，进而提高自身精神境界。

如何才能做到卧游呢？另外一些因素也不容忽视。鉴赏者首先要偷得浮生半日闲，让自己从外到内地安静下来。明代高濂《燕闲清赏笺》对“闲”做了这样的阐释：“心无驰猎之劳，身无牵臂之役，避俗逃名，顺时安处，世称曰闲。而闲者匪徒尸居肉食，无所事事之谓。俾闲而博弈樗蒲，又岂君子之所贵哉？孰知闲可以养性，可以悦心，可以怡生安寿，斯得其闲矣。”让自己从繁忙的事务中抽身出来，安静下来，才能走进一幅山水画。

其次，书房要小，即所谓的“斗室”。如果你去过故宫博物院内乾隆皇帝著名的书房“三希堂”，就会对这种“斗室”有直观的感受。在偌大的紫禁城内，由养心殿西暖阁改造成的“三希堂”仅有八平方米大小。可以想象，乾隆从繁忙的政务中偷得半日的清闲，在这个小而雅致的房间中静坐榻上，展卷鉴赏书画。三希堂内，墙上悬挂的对联“怀抱观古今，深心托豪素”，仿佛是对卧游一词的注解。

再次，展卷也有讲究，中国山水画除了如郭熙《早春图》、范宽《溪山行旅图》这样大幅的屏障外，宋元以前流传下来的画作，更多的是一卷卷小而精致的长卷作品，更适合在斗室之内欣赏。鉴赏这样的长卷时，一边展开一边卷起，目之所及总是一段一尺左右长的画面，让人产生“移步换景”的观感，能细细品味每一棵树、每一块山石、每一处溪流。明代中晚期之后，大幅立轴的作品迅速增多，被用来悬挂在壁上。鉴赏这些作品，对作品悬挂的高度、观者与作品之间的距离都有要求。选择适宜的高度和距离，观者便能按照画家的设定走进其所营造的山水世界。

卧游，除了单独欣赏，也可以邀请一两位高人雅士同观。明代周荃写信邀请周亮工赴约赏画，他在信中写道：“室不甚幽，然不燥不湿，颇可坐卧。室中所悬画，虽太旧，然是李营丘手迹，董文敏三过而三跋之，颇为识者所赏。酒不甚清，然是三年宿酝，多饮颇不使唇裂。主人虽老，然不惫，颇能尽夜奉客欢。”如此邀约卧游，让人神往。

（摘编自刘亚刚《中国山水画中的诗意与审美境界》）

材料二：

“老疾俱至，名山恐难遍睹，唯当澄怀观道，卧以游之”，南朝画家宗炳在《画山水序》里最早提出了“卧游”一词。“卧游”这一审美质量如何转化为绘画作品中的审美呈现？宗炳说“山水以形媚道”，“媚者”，悦也。审美观照的直接对象就是自然山水，而且可以通过图画就能神游山水之中，他又说“凡所游履，皆图之于室，谓人曰‘抚琴弄操，欲令众山皆响’”。人们通过这种观照不仅可以得到审美的愉悦，还可以向宇宙本体实现对道的把握。

一个人只有具备了审美心胸，才能对自然山水和山水艺术进行审美观照，才能由观照进一步达到对宇宙本体“道”的深层把握。这也是宗炳在《画山水序》中所提出的“唯当澄怀观道，卧以游之”。所谓澄怀即庄子所说的“心斋”“坐忘”，它要求人们排除一切功利欲望的计较和思考，从而使心灵处于一种虚静实明的状态，只有在这种状态下，通过“卧游”对自然山水的审美观照，才能产生符合这一审美旨趣的绘画作品，才能通过对山水艺术进行审美品味和欣赏，获得身心的愉悦。

宗炳进一步阐述了人们在审美观照中要做到“凝气怡身”。所谓“凝气怡身”就是通过对自然山水和山水艺术的观照、品味和欣赏，使观照主体获得一种审美愉悦和审美享受，从而提升到一个“神超理得”的艺术意境。在这种意境里，观照者的神思不仅要从自然山水和山水艺术的有限形态中超越出来，而且还要从自身的局限中突破出来，从而实现精神的无限自由。“澄怀观道”“凝气怡身”“神超理得”构成了三个相互映涵的美学关系，相互印证“卧游”在绘画中人与自然的关系。“卧游”也就成为绘画特别是山水画审美的质量。以“卧游”为审美指向的艺术作品就应运而生了。

（摘编自百度“文藏书画”《“卧游”这一文人意趣是如何转化到绘画中的？》）

问题

结合材料判断，下列选项中所描述内容不能让人进入“卧游”境界的一项是（    ）

A．茗碗香炉人静好。桐阴悄。闲窗摹出山樵稿。

B．数萼初含雪，孤标画本难。香中别有韵，清极不知寒。

C．那用携筇著屐，空堂足写遐心。登临。近水与遥岑。

D．空山蕙帐眠清熟，一个渔舟堕枕边。却忆年时江上路，丹青浓淡是云烟。