2.3 现实与理想——西方古典绘画 教学设计-2024-2025学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏

教学设计 教科书版本及章节 人美版第二单元 课题 现实与理想——西方古典绘画 课型 新授课 √ 章/单元复习课□ 专题复习课□ 习题/试卷讲评课□ 学科实践活动课□ 其他□ 教学内容分析 本课选自人美版普通高中教科书《美术鉴赏》第二单元图像之美——绘画艺术的主题三“现实与理想——西方古典绘画”。教材中展示了14世纪到16世纪以意大利为中心的文艺复兴艺术。文艺复兴的大师们以复兴古希腊、古罗马经典文化为引导，以重视人文主义的思想启蒙为价值核心，在绘画方面进行了突破性的探索，开创了西方艺术全新的时代。本课是学习西方古典绘画的第二课时，了解学习任务三：研究16世纪到18世纪末西方各艺术流派呈现的艺术风格与风貌；问题四现实与浪漫的碰撞，绘画该怎样呈现？学习任务四：研究新古典主义与浪漫主义在艺术形式与精神理想上的探索。 学习者分析 本课的教学对象为高一学生，在初中美术课上已涉及文艺复兴的初步学习，但缺乏较为全面系统的认识。因此，教师要引导学生多角度、多层次地对文艺复兴时期绘画进行比较性研究，从而提高学生的核心素养。 学习目标确定 1、通过描述、分析、讨论、评价的赏析过程，从图像形式和时代背景的角度去赏析文艺复兴之后的古典绘画在主题内容、作品风格和美术表现、艺术审美等方面发生的艺术多元化的面貌特征。 2、对西方古典绘画的主要阶段有基本了解，对每一个时期的主要特征和主要艺术家有整体认知。通过对新古典主义作品《马拉之死》与浪漫主义画派作品《自由引导人民》的赏析，感受作品中的美术语言并掌握各时期艺术风格特点，了解艺术家们在现实与审美理想之间做出的探索。 学习重点难点 教学重点：通过分析文艺复兴之后出现的作品，了解欧洲艺术新的风格样貌。 教学难点：透过不同流派作品的风格特征，理解西方古典绘画的意识之变；通过解构画面的图像形式来分析、解释古典绘画，并通过解构画面的图像形式和图像色彩，分析西方古典绘画中现实和审美理想之间的关系。 学习评价设计 1、 课前自主学习，梳理知识，收集文献资料，完成活动1、 2、3。 2、 初步尝试赏析作品，通过分析鉴赏完成探究活动，熟练运用描述，分析解释，评价进行赏析结构，图像挖掘象征意义。理解和认识古典绘画作品之间的传承和创新。 3、运用多角度多层次探究赏析，小组合作策划完成探究活动，各成员积极参与，分工明确，有创意，符合赏析过程。 学习活动设计 教师活动 学生活动 环节一：课堂导入 教师活动1 通过一段视频短片来了解欧洲文艺复兴及之后的欧洲出现了哪些大事件？使学生清晰欧洲历史发展的时间脉络，同时引发学生思考，在这样的历史背景下，欧洲绘画又呈现了哪些新面貌？ 学生活动1 学生观赏与思考教师提出的问题 活动意图说明：了解时代背景，首先以社会学式鉴赏的角度切入本节课内容。 环节二：探究文艺复兴之后的欧洲绘画 教师活动2 （一）感知真实 教师展示委拉斯凯兹作品《教皇英诺森十世》 提问： 1、作品描绘了什么内容？真实吗？ 2、作者是如何描绘这位教皇形象的？给你什么感受？ 展示达芬奇的绘画作品《蒙娜丽莎》和鲁本斯的绘画作品《苏珊娜芙尔曼像》 思考一：两幅作品是否是现实生活中的人物？身份是怎样的？ 思考二：对比文艺复兴时期的作品有哪些继承与发展？ （二）审美转变 教师根据时间的顺序引出文艺复兴后欧洲各地区艺术家绘画作品。 教师展示伦勃朗的《34岁的自画像》和维米尔的代表作《倒牛奶的女人》 提出问题： 1、 主题内容发生了怎样的变化？ 2、 绘画作品风格和美术表现、艺术审美上又有哪些新的特征？ （三）走进现实 展示一幅风景画雷斯达尔的《埃克河边的磨坊》 提问： 1、 作品中的主景是什么？ 2、 主景与天空有着怎样的关系？ 3、 画面中还有什么景物是吸引你的？为什么？ 开始描绘现实生活中的景物，如实的描绘 驱动性问题：文艺复兴之后的欧洲绘画呈现了哪些特征？ 教师总结：文艺复兴之后，从绘画主题内容上逐渐发生变化，从描绘宗教题材到上层社会人物再到描绘平凡、朴素的事物，揭示现实生活的世俗之美，西方绘画从此开始走向多元化，呈现出丰富多彩的面貌。 学生活动2 学生通过查找资料及书中阅读，结合历史背景解读作品，回答问题。 学生观察作品的主题、体会表现人物的身份区别变化，得出画面由表现宫廷人物到普通市民的变化，对画面真实感的表达。结合阅读书中内容，说出文艺复兴后西方绘画的特点和发展。 互相探讨，发表自己的观点和见解，并与同学展开辨析和互评 活动意图说明：通过文艺复兴之后典型的艺术家及其作品，理解这个时期绘画发展的变化特征及理解绘画表现的多样化发展。学生运用图像识读的方法感受文艺复兴之后不同流派的审美风格和文化内涵，从而理解艺术的发展与社会经济发展之间的关系。提升学生图像识读、审美判断和文化理解的美术学科核心素养。 环节三：新古典主义与浪漫主义画派----现实与浪漫的探索 教师活动3 教师根据时间的顺序引出新古典主义与浪漫主义画派。 教师展示名画《马拉之死》 并提出问题：从画面中观察到什么，猜测发生了什么以及这幅画从绘画语言角度阐释有怎样的特征？ 画家用细腻的笔触描绘了一起真实的事件，作品中呈现出古典主义的庄严、静穆和崇高的特点，同时又超越了真实，使得马拉的形象在一定程度上被理想化了。 对比另一幅作品《自由引导人民》，在审美追求上有什么差异？ 着重从情感表达角度引导学生描述这幅画作，通过视觉信息判断历史背景，重点理解称之为浪漫主义的原因，在于个人情感的真实表达。 驱动性问题：新古典主义与浪漫主义画派的特点是什么？ 教师总结：（1）新古典主义的特点：建立在对古代艺术研究的基础上，模仿古代艺术又不盲目抄袭。艺术家们渴望重现古希腊和古罗马的简朴、庄重，追求普遍和永恒的视觉艺术原则，传达严肃的道德观念。（2）浪漫主义的特点：以充满激情的艺术表现力，展现了对历史和自然题材的强烈诉求。无论是对现实的真实描绘，还是将理想融入现实之中，其核心始终保持着对古典审美的不断探索和追求。浪漫主义不仅给人以美的享受，而且也给人以精神的激励和文化的启迪。 学生活动3 学生观察《马拉之死》，并描述从画面中看到了什么，并猜测发生的故事，并描述这幅作品的特征。明白新古典主义的内涵。 学生观察《自由引导人民》，描述与《马拉之死》的区别，尤其是从情感表达方面，体会浪漫主义画派的特点。 活动意图说明：通过对新古典主义和浪漫主义画派的作品鉴赏，理解新古典主义的视觉艺术原则及所传达的观念，浪漫主义画派的特点。体会艺术发展是在对过去艺术研究的基础上不断探索中进行的。提升学生审美判断和文化理解的美术学科核心素养。 板书设计 1、 探究文艺复兴之后的欧洲绘画 （一）感知真实 （二）审美转变 （三）走进现实 二、新古典主义与浪漫主义画派----现实与浪漫的探索 作业与拓展学习设计 从《宫娥》《夜巡》《梅杜萨之筏》三幅作品中任选一幅画进行鉴赏，并撰写报告。 特色学习资源分析、技术手段应用说明 今天的文化环境和生活内容与古典时代相距甚远，我们该如何认识西方古典绘画的艺术特征，又该如何领略其精神世界的深邃与广袤？在学习过程中，可以借助描述、分析、解释、评价四个赏析步骤，回归作品时代背景和画家背景，借助任务单和形式解构，逐步分析探究，并在情景中实现过程学习与实践研究，在学习过程中遵循循序渐进的方式。通过课前查阅文献资料及观察、直接判断图像信息进行描述性赏析，进而课中利用辅助线等结构方法以及互动体验等形式，研讨古典绘画中的审美意识，运用视频、图像等进行课堂呈现，使用多媒体以活化课程内容情景，变抽象为具体，化难为易。调动学生学习积极性与热情，效果显著地使学生进入学习情境中。 课后说课反思 本课从图像形式和时代背景的角度去赏析文艺复兴之后的古典绘画，学生通过对作品的不同鉴赏方式，了解艺术作品在主题内容、作品风格和美术表现、艺术审美等方面发生的艺术多元化变化特征。西方绘画从此走呈现出丰富多彩的面貌。这些变化使得其作品呈现出了不同的艺术风格，继而探索现实与审美理想的艺术魅力。建议课下通过思维导图梳理知识体系，制觉制作视觉学习日记，撰写西方古典绘画艺术研究报告，进行深度研究。 学科网（北京）股份有限公司 $$