第五单元第3课《章法之美》教学设计 -2024-2025学年湘美版（2024）初中美术七年级下册

课题：章法之美 年级：湘美版七年级下册 单元：第五单元 课时安排:1 教材分析: 《章法之美》这一课程的核心目标是让学生深入理解并充分欣赏书法艺术中所蕴含的章法之美。通过这门课程，学生们将学习到书法家是如何巧妙地运用空间布局、精心安排每一个笔画和字形，以及如何通过这些手段来创造出具有视觉美感的作品。课程内容涵盖了丰富的书法作品实例，这些实例不仅展示了不同书法家的独特风格，还揭示了他们在创作过程中对布局、结构、疏密关系以及黑白对比等方面的深思熟虑。 学情分析:湘美版七年级的学生已经具备了一定的书法基础，能够识别基本的书法字体，并对书法有一定的兴趣。他们对于书法的章法之美可能还缺乏深入的理解，需要通过具体的作品分析和实践来提高对章法的认识。学生通过本课的学习，将能够更好地欣赏书法作品，理解书法家如何运用空间安排来展现书法的美感。 教学目标 1. 审美感知：通过观察和分析书法作品中的章法布局，提升学生对空间统筹、安排与表现的美学感知能力。 2. 艺术表现：培养学生运用书法章法进行创作，以表现个人对空间的感知和理解。 3. 创意实践：鼓励学生在掌握传统章法的基础上，进行创新性尝试，形成独特的书法艺术风格。 4. 文化理解：理解书法章法在传统文化中的地位和意义，增强文化自信。 教学重难点： 重点：理解书法章法的概念，学会分析和欣赏书法作品中的空间统筹、安排与表现。 难点：如何在实际创作中灵活运用章法，将空间统筹与书法艺术表现相结合。 教具准备：书法作品、多媒体教学设备、笔墨纸砚等书法工具。 学具准备：练习本、毛笔、墨汁、宣纸等书法材料。 教学方法：采用讲授法、观察分析法、实践操作法和小组讨论法，结合多媒体教学手段，引导学生从理论到实践，深入理解和掌握书法章法之美。 教学过程： 环节一：视频导入引新课 （p1）师：欢迎大家来到美术课堂！同学们，在前面两节课中我们学习了书法的哪些知识呢？ 生：学习了书法的点画之美和书法的结构之美 师：非常好，你们已经掌握了书法的基础知识。接下来，请同学们观看视频分析这些特点属于书法的哪一种美？（播放视频） 生：我认为这个是我们本节课要学习的书法的章法美。 师：非常好，本节课我们会通过分析经典作品，深入探讨书法中的章法布局，这是书法作品中非常重要的一个方面。请同学们将书本翻到49页，章法之美。 【设计意图】：通过视频导入，激发学生对书法学习的兴趣，引导他们回顾已学知识，引出本节课要学习的书法章法美，强调章法布局在书法作品中的重要性。 环节二：欣赏分析探新知 一、什么是章法？ （p3）师：说到章法，那什么是章法呢？同学们谈谈自己的理解。 生：我认为章法就是一种艺术创作的规则和方法，它指导着作品的结构和布局，使得内容得以有序地展开。 师：这位同学理解的不错，章法，是指安排布置整幅作品中字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。章法的运用，则是斟酌文本字数和书写材料的尺幅，将所书内容运用形式美的法则统筹设置。 师：章法是书法艺术的灵魂所在。只有深入理解并熟练运用章法，才能创作出既有内涵又具美感的书法作品。那书法有什么特点呢？请同学们观看视频，总结书法的特点。（播放视频p4） 2、 书法的特点 师：视频播放完了，大家来总结一下书法的章法有哪些特点呢？ 生：首先，章法讲究整体布局，每个字的大小、位置和排列都要和谐统一。其次，笔画之间的呼应关系也很重要，需要做到笔断意连。再者，章法中还强调节奏和变化，通过不同的笔画粗细和墨色深浅来表现。最后，书法作品中的空白处理也是章法的一部分，它能够增强作品的视觉效果和艺术表现力。 （p5）师：这位同学们总结得非常好，书法的章法之美,体现在将字有序地排列或连缀成一行或数行，使之前后相接,通篇行气贯通、左右呼应、疏密有致、虚实相间、揖让自如、顾盼生姿、浓淡相杂、燥润相生、款印完整、和谐自然、浑然一体。 1.整齐有序、分布自然 （p6）师：那请同学们对比观察以下两幅作品在章法上有何特点？（图一：西狭颂（隶书 摩雅石刻）东汉 ）（图二：始平公造像记（楷书） 北魏） 生：首先，西狭颂的章法布局显得更为宽松，字与字之间的间隔较大，给人以舒展的感觉。而始平公造像记的楷书则显得紧凑，字形规整，排列紧密，体现了北魏时期楷书的严谨风格。其次，从笔画的粗细变化来看，西狭颂的隶书笔画粗细对比明显，富有节奏感；相比之下，始平公造像记的楷书笔画则均匀一致，显得更加稳健和庄重。 师：同学们分析得很到位呀，看来在前面两节课上已经打下了基础。从刚才同学们分析就可以总结出章法的第一个特点：整齐有序、分布自然。 （p7）师：这类章法多适宜于篆、隶、楷诸体或字数较多的文本。整幅呈现为纵成行、横成列，字距、行距均匀。多有界格、分布整齐有序，但也寓参差于整齐之中，含险绝于平正之间。首尾相应，上下承接，字虽不相连属，但行气相贯。如行伍操练，阵法井然，呈现为整饬有序的静态之美。 （p8）师：下面我们来做一个课堂测试：动手画一画，纵成行、横成列，字距、行距均匀。请同学们上台来在多媒体上画一画。 （学生上台展示） 师：非常好，通过大家的展示可以看出已经对这个知识点掌握了，并能在实际操作中体现。那除了有这个特点以外我们看看还有哪些特点呢？ 2.形随势出、变动不居 （p9）师：这幅作品章法上有什么特点？（《苕溪诗帖》行书 手卷 宋 米芾） 生1：这幅作品的章法布局非常独特，米芾巧妙地运用了空间的留白，使得字与字之间既相互独立又彼此呼应。行与行之间错落有致，形成了一种动态的节奏感。此外，每个字的大小、形态各异，但整体上却显得和谐统一，展现了米芾行书的灵动与自由。 生2：特别是在一些长笔画和转折处，米芾的处理尤为精妙，既有力度又不失柔美，使得整幅作品充满了生命力。而且，他在书写过程中似乎并没有刻意追求工整，而是随性而发，这种自然流露的情感，让每一个字都仿佛有了自己的灵魂。 师：很好，你观察得非常细致。确实，米芾的《苕溪诗帖》在章法上展现了他高超的艺术造诣。注重整体的气韵和细节的完美，在书写过程中随遇而变。米芾认为“大小一伦”（《海岳名言》）不可取，字形的大小要顺乎自然，排斥人工的造作，这样也会有变化和错落，不必刻意修饰，并没有因为字形偏小而影响全篇的统一，反而使作品看起来生动，富有意趣。具体表现在哪些地方呢?同学们往下看。 （p10）师：首先，让我们一起来观察一下最左边这一竖排的三个字，我们可以看到这些字基本上是保持对齐的。接着，我们往下看，接下来的三个字的轴线开始出现摆动，不再是那么整齐划一。特别是最下面的两个字，它们之间的字距由大变小，形成了一个有趣的视觉效果。现在，让我们把目光转向中间的这一竖排字，第一个字“秋”显得略微细长，与左右两边的字形成了粗细上的对比和变化。再来看中间的三个字，它们采用了错位书写的技巧，打破了传统的整齐排列，给人一种错落有致的感觉。最后，我们再来看最下面的三个字，它们的大小逐渐增大再逐渐减小，形成了一个漂亮的菱形字组，这种设计不仅增加了视觉上的趣味性，还使得整体布局更加生动和富有层次感。这就是我们在《苕溪诗帖》中总结出的特点形随势出、变动不居。 师： 这种特点多出现在行书、草书的分行布中白，多呈现出字距小、行距大的特点。字皆映带牵连，且字的大小、斜正、疏密、连断与墨色的浓淡、枯湿常常“随机生发”，似乱而不乱，因势而变、前后呼应、左右顾盼、如云行水流，一任自然。 （p11）师：如这两幅作品一样，《众书仍青色》草书 王铎和《秦诏版》 秦 小篆皆体现了形随势出、变动不居的特点，这种风格的书法作品，不仅展现了书法家对文字形态的深刻理解，也反映了他们对书写节奏和空间布局的高超掌控。王铎的草书，笔势奔放，线条流畅，每一笔都充满了力量和动感，仿佛在纸面上舞动。而秦代的《秦诏版》小篆，则以其规整的结构和均衡的布局，展现了秦篆书的庄重与典雅。两者虽风格迥异，却都达到了书法艺术的高境界，即通过文字的形态变化，传达出书写者的情感和意志。 3.关联生活，形制多样 （p12）接下来请同学们观察以下图片思考书法运用在哪些地方？ 生：这个运用在门头上。 师：没错，像这种我们称为匾额——匾额是一种挂在门框上方的长方形牌匾，上面通常会书写有吉祥语句或表达对主人的敬意，是书法艺术在建筑装饰中的典型应用。 （p13）师：那这个呢？ 生：运用咱对联中。 师：是的，在对联中我们也通常运用书法进行书写，对联中运用书法撰写不仅能够增添艺术美感，还能体现书写者的文化修养和审美情趣。书法艺术与对联的结合，使得对联不仅仅是文字的组合，更是一种文化的传承和展现。在书写对联时，不同的书体如楷书、行书、草书等，都能赋予对联不同的风格和情感。楷书的端庄严谨，行书的流畅自然，草书的奔放有力，每一种书体都有其独特的韵味，能够与对联的内容相得益彰。此外，书写对联时的笔力、墨色、布局等，也都是展现书写者功力和情感的重要方面。因此，对联中的书法运用，不仅是一种技艺的展示，更是情感与文化的传递。 （p14）师：这两个属于什么形式呢？ 生：扇面、册页 师：是的，扇面和册页中体现书法艺术的灵动与雅致。扇面作品通常小巧精致，便于携带，而册页则可以容纳更多内容，适合展示连贯的书写或绘画作品。在这些载体上，书法家可以尽情挥洒笔墨，展现个人风格，同时也考验着他们的构图和布局能力。 （p15）师：最后我们再来看这两个大家认为是什么形式呢？ 生：老师，我知道这是立轴与横披 师：很棒哦，立轴书法和横披书法都各有其独特的魅力和表现形式。立轴书法以其垂直的布局，给人以庄重和高远的感觉，适合表现气势磅礴的诗文；而横披书法则更显平和与亲近，适合书写日常的书信或短句。 （p16）师：这就可以总结出书法的样式特点体现在关联生活形制多样上，书法从实用走向艺术的过程中，产生了许多与社会生活相适应的书法样式，我们称之为幅式，如:匾额、对联、扇面、手卷、册页、中堂、立轴、斗方、屏条、横披、条幅等。幅式不同，其章法布局就呈现出各自不同的特点，但不论何种幅式、皆须构图完整、首尾相接、行气贯通、款印适宜、生动有趣。 师：那我们学习了书法章法之美的几大特点，如何将这些特点运用到实践当中呢？下面大家来做一个课堂练习。 三、思考练习 （p17）师：观察上图横披仿作，并将此内容的幅式改换成斗方、扇面，注意四周要留空，不同幅式中款印的位置与款字的大小要得当。 师：大家来说说你们做的是哪种样式？特点？ 生1：我尝试了斗方样式，它给人一种紧凑而均衡的感觉。在斗方的布局中，我特别注意了款印的位置，使其位于画面的下方，与上方的主体内容形成呼应。款字的大小我选择了中等，既不抢夺主体的视觉焦点，又能恰到好处地表达出作者的落款信息。 生2：我则尝试了扇面样式，感觉扇面的独特弧度给作品增添了一份雅致。在四周留白方面，我按照老师的指导，留出了足够的空间，让整幅作品看起来更加灵动。款印我放在了扇面的右下角，大小适中，与扇面的整体风格相得益彰。 师：很好，大家都按照要求完成了不同幅式的创作，并且注意到了四周留白以及款印位置与款字大小的处理。希望大家在今后的书法学习中，能够继续注重这些细节，不断提升自己的书法水平。 【设计意图】在于通过分析《苕溪诗帖》中的错位书写技巧和字组布局，引导学生理解书法艺术中形随势出、变动不居的特点。通过对比王铎的草书和秦代《秦诏版》小篆，让学生认识到不同书法风格如何体现书法家的情感和意志。此外，通过观察和讨论书法在生活中的应用，如匾额、对联、扇面等，让学生了解书法艺术与日常生活的紧密联系，并鼓励学生在实际练习中运用所学知识，创作出符合不同幅式特点的书法作品。 环节三：实践探究促成长 （p18）师：在前两节课中大家已经积累了一定的书法作品，那接下来大家就以小组合作的方式，为班级书法展准备书法作品、布置展览、装饰场景等，结合使用书法时的场景来选择合适的书法幅式及书写内容。小组讨论后说说你们的想法。 （小组讨论） 第一小组：“我们小组计划用宣纸制作一系列条幅，书写《兰亭序》的部分内容，以展现书法的流畅与优雅。我们还将用彩纸剪出各种图案，如梅花、竹子等，来装饰展览区域，营造出浓厚的文化氛围。” 第二小组：“我们小组打算用亚克力板作为展示载体，将书法作品用透明胶带固定在板上，这样既能保护作品，又能让观赏者清晰地看到每一个笔画。我们还计划用LED灯带照亮展示板，让书法作品在夜晚也能熠熠生辉。” 第三小组：“我们小组决定创作一些与校园生活相关的书法作品，比如‘学无止境’、‘书山有路勤为径’等励志短句。我们还将用彩色粉笔在黑板上绘制一些简单的图案，如山峰、书籍等，来烘托主题。” 师：大家的想法都非常有创意，也充分展示了你们对书法艺术的热爱和理解。接下来的课程中，我们就按照各自的计划行动起来，一起为班级书法展贡献自己的力量。期待大家的展览！ 【设计意图】：通过小组合作的方式，让学生将所学的书法知识和技能应用于实际情境中，增强学生的实践能力和团队协作精神。同时，通过准备书法展这一具体任务，激发学生的创造力和审美能力，使学生在实际操作中深入理解书法艺术与文化背景的结合，从而促进学生对书法艺术的全面认识和成长。 环节四：课堂拓展探发展 （p19）师：大家有听说过“书画同源”吗？这是什么意思呢？ 生1：老师，我理解的“书画同源”是指书法和绘画在艺术表现上有着共同的起源和内在联系，它们都强调线条的美感和节奏感。 生2：对，而且书法和绘画在历史上经常是文人墨客共同擅长的技艺，很多书法作品本身就具有很高的艺术价值和审美情趣。 师：很好，你们都提到了“书画同源”的核心思想。中国书法与中国绘画关系密切，两者的产生和发展相辅相成。元代书画家赵孟頫曾在其《秀石疏林图卷》上诗:“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。” 师：那么，我们如何在实践中体现这一理念呢？首先，学习书法时，我们不仅要注重笔法和结构，还要理解其中的意境和情感，这与绘画中的构图和色彩运用有着异曲同工之妙。其次，在绘画时，我们也可以借鉴书法的线条之美，通过笔触的轻重缓急来表达画面的节奏和韵律。最后，无论是书法还是绘画，都需要长时间的练习和感悟，才能真正领会到“书画同源”的精髓。 （p20）师：所以说书法不仅是一种技艺，更是一种修养，让我们在笔墨间感受传统文化的魅力，继续在书法的道路上不断前行。让我们在今后的练习中， 不断探索和实践，将所学的章法知识融入到每一笔每一划中，创作出更多具有个性和美感的书法作品。 【设计意图】：通过引入“书画同源”的概念，本环节旨在加深学生对中国书法和绘画艺术之间内在联系的理解，强调书法与绘画在艺术表现上的共通性。通过讨论和分析，学生能够认识到书法与绘画在历史、艺术表现手法和审美价值上的相互影响和融合。教师引导学生思考如何在实践中体现“书画同源”的理念，鼓励学生在书法和绘画的学习中相互借鉴，提升艺术修养和审美能力。此外，通过强调书法的修养意义和传统文化的魅力，激发学生对书法艺术的热爱和持续学习的动力，鼓励他们在未来的学习中不断探索和实践，创作出具有个性和美感的书法作品。 板书设计： 章法之美 一、什么是章法？ 二、章法的特点： 整齐有序 分布自然 形随势出 变动不居 关联生活 形制多样 学科网（北京）股份有限公司 $$