2.2《红烛》练习 2024-2025学年统编版高一语文必修上册

2.2《红烛》练习 一、现代文阅读 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 许多人相信他们不能读抒情诗——尤其是现代抒情诗，他们认为这种诗读起来很困难，含糊不清又复杂无比，需要花上很多的注意力，自己要很努力才行，因此实在不值得花上这么多时间来读。我们要说两个观念：首先，抒情诗，只要你肯拿起来读，你会发现并不像你想的要花那么大的工夫；其次，那绝对是值得你花时间与精力去做的事。 我们并不是说你读诗时就不用花精神。 一首好诗可以用心研读， 一读再读，并在你一生当中不断地想起这首诗。你会在诗中不断地找到新点子、新的乐趣与启示，对你自己及这个世界产生新的想法。 阅读抒情诗的第一个规则是：不论你觉得自己懂不懂，都要一口气读完，不要停。这个建议与阅读其他类型书的建议相同，只是比起阅读哲学或科学论文，甚至小说或戏剧，这个规则对诗来说更重要。 事实上，许多人在阅读抒情诗时会有困难，因为他们并不知道阅读诗的第一个规则。面对“费解”的现代诗时，他们决定全神投入，但读了第一行或第一段之后便放弃了，他们没法立即了解这行诗，便以为整首诗都是如此了。他们在字谜间穿梭，想重新组合混乱的语法，很快他们放弃了，并下结论说：他们怀疑抒情诗对他们而言是太难理解了。 不光是抒情诗难懂，许多好诗用词都很复杂，而且牵涉到他们当时的语言与思想。此外，许多外表看起来很简单的诗，其实内在的架构都很复杂。 但是任何一首诗都有个整体大意。除非我们一次读完，否则无法理解大意是什么，也很难发现诗中隐藏的基本感觉与经验是什么。尤其是在一首诗中，中心思想绝不会在第一行或第一段中出现的，那是整首诗的意念，而不是在某一个部分里面。 阅读抒情诗的第二个规则是：重读一遍——大声读出来。你大声朗诵诗句，会发现似乎说出来的字句可以帮助你更了解这首诗；如果你朗诵出来，比较不容易略过那些不了解的字句，你的耳朵会抗议你的眼睛所忽略的地方，诗中的节奏或是有押韵的地方，能帮助你把该强调的地方突显出来，增加你对这首诗的了解。最后，你会对这首诗打开心灵，让它对你的心灵发生作用——一如它应有的作用。 在阅读抒情诗时，前面这两个规则比什么都重要。我们认为如果一个人觉得自己不能读诗，只要能遵守前面这两个规则来读，就会发现比较容易一些了。一旦你掌握住一首诗的大意时，就算是很模糊的大意，你也可以开始提出问题来，就跟论说性作品一样，这是理解之钥。对论说性作品所提出的问题是文法与逻辑上的问题，但是对抒情诗的问题却通常是修辞的问题，或是句法的问题。你无法与诗人达成共识，但是你能找出关键字；你不会从文法中分辨出来，而是从修辞上找到。为什么诗中有些字会跳出来，凝视着你?是因为节奏造成的?还是押韵的关系?还是这个字一直在重复出现?如果好几段谈的都是同样的概念，那么彼此之间到底有什么关联?你找出的答案能帮助你了解这首诗。 在大部分好的抒情诗中，都存在着一些冲突，有时是对立的两方——或是个人，或是想象与理想的象征——出场了，然后形容双方之间的冲突。如果是这样的写法，就很容易掌握。但是通常冲突是隐藏在其中，没有说出口的，譬如大多数的伟大抒情诗——或许最主要的都是如此，所谈的都是爱与时间、生与死、短暂的美与永恒的胜利之间的冲突，但是在诗的本身，却可能看不到这些字眼，而这些字眼可能提示主题。 有人说过，所有莎士比亚的十四行诗都是在谈他所谓的“贪婪的时间”造成的毁坏。有些诗确实是如此，因为他一再地强调出来： 我曾窥见时间之手的残酷 被陈腐的岁月掩埋就是辉煌的代价 这是第64首十四行诗，列举了时间战胜了一切，而人们却希望能与时间对抗。他说： 断垣残壁让我再三思量 岁月终将夺走我的爱人 而在同样有名的第138首十四行诗中，开始时是这么写的： 我的爱人发誓她是真诚的 我真的相信她，虽然我知道她在说谎 谈的同样是时间与爱的冲突，但是“时间”这两个字却没有出现在诗中。 关于阅读抒情诗，还有最后的一点建议。一般来说，阅读这类书的读者感觉到他们一定要多知道一点关于作者及背景的资料，其实他们也许用不上这些资料。我们太相信导论、评论与传记——但这可能只是因为我们怀疑自己的阅读能力。只要一个人愿意努力，几乎任何人都能读任何诗。任何有关作者生活与时代的资讯，只要是确实的都有帮助，但是关于一首诗的大量背景资料并不一定保证你能了解这首诗。 阅读任何伟大的抒情诗是一生的工作，因为伟大的抒情诗值得再三玩味，而在放下这首诗的时候，我们对这首诗所有的体会，可能更超过我们的认知。 (摘编自[美]莫提默·J·艾德勒/查尔斯·范多伦《阅读故事、戏剧与诗的一些建议》) 材料二： 如何读一首现代诗?读一首现代诗至少包含两个方面。一是“细读”，与“粗读”不同，与一般性的赏析也不同，这两者大多是一种随意的蜻蜓点水式的阅读，而“细读”是进入文本内部，对其词句、语调等内在“肌理”进行剖析，让思绪在诗的文本里走动，揣摩、跟踪语词的流脉和气息。另一方面是把作品放在它产生时的历史语境中，放到作者本人创作的总体格局里，即不是孤立、抽象、封闭地对一首诗进行读解，而是尽量把它上下左右周边的关系、因素引进来，也就是增强它生成的“历史感”和“方位感”，以便更清晰地把握它的构成和线索。当然，现代诗的一个特点是：每一首诗就是这“一首”，从内容到形式、从主题到结构，是自成一体的，也是不可复制的。因此同样地，读一首现代诗就有读这首诗的独特方式，也许可以相互借鉴，但不能完全照搬读其他诗的办法。 (摘编自张桃洲《如何读一首现代诗》) 1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（    ） A．很多人不喜欢读抒情诗，认为读诗需要过多精力且收获不大，是因为他们没找到合适的阅读方法。 B．在大声朗读过程中，耳朵能检查眼睛是否忽略了重要字句，大声朗读比默读更能发现诗歌的价值。 C．若诗歌中好几段都在描述同样的概念，可以借助分析它们之间的关系来理解诗人想要表达的情感。 D．阅读伟大的抒情诗需要花费一生时间，因为反复阅读，我们才可能有更多新的体会、乐趣与启示。 2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（    ） A．与论说性作品不同，抒情诗不存在文法与逻辑的问题，而是要从修辞和句法角度提问题、找关键字。 B．诗歌中的节奏、押韵或重复出现的字词，能把该强调的地方突显出来，从而帮助读者更好地理解诗歌。 C．“粗读”和一般性的赏析大多是一种随意的蜻蜓点水式的阅读，“细读”与之相比更为深入和细致。 D．读任何一首现代诗都有其不可照搬读其他诗歌的独特方式，这是每一首诗歌自身具有的独特性决定的。 3．下列对两则材料论述的分析，不正确的一项是（    ） A．材料一开篇通过反驳人们对读抒情诗的错误认知引出关于阅读抒情诗方法的论述，引发读者思考。 B．材料一第五段借好诗的特点揭示了人们读抒情诗困难的原因，从而提出阅读抒情诗的第一个规则。 C．材料二对“细读”的概念进行明确界定，指出“细读”是进入诗作内部，对词句、语调等进行剖析。 D．两则材料都运用了对比论证，呈现出了不同观点和行为的差异，纠正了人们读现代诗的错误认知。 4．文中引用了一些莎士比亚的十四行诗，请分析作者这样写的目的。 5．综合两则材料，为闻一多的《红烛》设计一套完整的阅读流程。 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 在我国传统美学和文论中，“意象”是一个古老而又新鲜的话题，是出现得很早并富有深广文化底蕴的一个重要概念，是主观情志与外界客观物象相碰撞而契合的产物。 “意”和“象”最早见于《周易系辞》“书不尽言，言不尽意……圣人立象以尽意”之言。东汉王充将“意”与“象”合成为一个完整的概念。曹魏时代的王弼在《周易略例·明象》中有“夫象者，出意者也；言者，明象者也。尽意莫若象，尽象芙若言。言生于象，故可以寻言以观象；象生于意，故可以寻象以观意。意以象尽，象以言著”一段文字，阐明了意、象、言三者的关系：从文学创作来看，即从内心的“意”到关注的“象”，再至依托的“言”；从文学欣赏来看，即从依托的“言”到关注的“象”，再至所传达的主观的“意”。 将“意”“象”引进文学领域并实现其根本性语义转换的是晋代的挚虞，而南朝梁代的刘勰在《文心雕龙·神思》中则第一次将“意象”合为一词并引进文学理论，使它具有了美学意义。实际上，刘勰是将营构“意象”作为艺术构思的首要任务来看待的。从此以后，对“意象”的认识及其在文艺美学上的地位就确定了下来。在文艺创作中，审美意象的营构是艺术家们必须要经过的一个步骤，是“眼中竹”至“胸中竹”的中间环节，即“意象”成为了现实生活向艺术作品转化的必不可少的中介；而同样，在艺术欣赏活动之中，“意象”也起着一个读者从作品中获得审美感受的桥梁作用，亦是第二个中介。在艺术欣赏活动之中，读者要运用自己的还原能力、再创造能力去复现、补充甚至丰富作品中的“意象”，这是从创作构思角度提出了“意象”这一美学概念。 由“意”“象”至合成词“意象”，经历了一系列的演变过程和语义转换，作为一个专门的文学术语终于生成，并得到后世认同，被广泛运用于文学鉴赏、批评之中。 在我国古代文论和美学理论中，“意象”的具体含义有四个方面。第一，“意象”是意中之象，可理解为“人心营构之象”，即是审美主体的审美意识与审美客体的审美特性的有机统一。最有典型意义的是郑燮《题画》中有云：“其实，胸中之竹并不是眼中之竹也。”这里的此竹非彼竹，就是指客观的竹已在画家心中意化为审美的竹，形成了“意象”。所谓“成竹在胸”也是艺术家头脑中营构出的“意象”。第二，“意象”指艺术形象，特别是在明清的文艺理论中，普遍被采用来评论诗歌、绘画和书法创作。第三。“意象”指自然景物的形象。第四，“意象”指人物的风度神态。 总之，“意象”是有意味的具体形象，或者说是显现在具象中的意味，是“意”与“象”的融合。不是对现实的一种图像式的重现，而是一种在一瞬间呈现的理智与感情的复合体，是一种“各种根本不同的观念的联合”。“意象”如同是组件、基础、构架，不同的“意象”有机结合而组成文学作品，作品的意义和整体审美效应也由具体可感的“意象”生发而来。我国浩瀚的古典文学作品沉浸在“意象”的海洋之中，“意象”也成为评论文学作品的重要标准之一。 （摘编自雷江红《浅析中国传统“意象”的起源与发展》） 材料二： 意境为什么能引起强烈的美感？ “红杏枝头春意闹”“细雨鱼儿出，微风燕子斜”是春天的优美景象：“大漠孤烟直，长河落日圆”是边塞的崇高形象。“意境”引起人的美感，首先就是它的生动形象。意境中的形象集中了现实美中的精髓，也就是抓住了生活中那些能唤起某种情感的特征，意境中的景物都经过情感的过滤，芜杂的东西都被过滤掉了，所以说是情中景。刘熙载在《艺概》中说“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”四句“借景言情”。所谓借景言情，就是用形象说话。当然也并不是说生活中任何一种形象都能引起美感，只有艺术家在自然形象中抓住选择那种富有诗意的特征，才能引起人的美感。 李方膺有两句诗“疏枝横斜千万朵，会心只有两三枝”。这会心的两三枝就是以情写景的结果，这两三枝是最能表达艺术家感情的两三枝。意境之所以感染人就是因为形象中寄托了艺术家的感情，形象成为艺术家情感的化身。意境中的形象来自自然，又能超脱自然，从属于表现情感。郑板桥画一幅无根兰花图，画面上几朵无根无叶的兰花，偃仰横斜随风翻舞。这兰花的形象，正是艺术家自己的形象，表现了他对清代腐朽现实的不满和孤高的性格。在这里，自然的特征和艺术家情感的特征是统一的，而且前者从属于后者。当自然景物被反映在艺术中，它就不再是单纯的自然景物，而是一种艺术语言，透过自然景物表现了艺术家的思想感情，表现思想感情的需要可以对自然形象进行取舍、集中、夸张以至变形。 意境是一种创造。在意境中所使用的语言、色彩、线条都很富有表现力，既表现了情感，也描绘了景色的美。“红杏枝头春意闹”这个“闹”字，就体现了运用语言的技巧，这个“闹”字好在哪里呢？好就好在它既反映了春天杏花盛开，雀鸟喧叫，自然从寒冬中苏醒，一切都活跃起来，同时也表现了作者心中的喜悦。没有笔墨技巧，只有思想感情，只有胸中对景物的感受，也形成不了作品的意境。意境的形成是艺术家的创造，技巧则是实际创造的本领。通过精湛的技巧才能达到情景交融。赞赏意境，同时也是赞赏艺术家的技巧。 意境中的含蓄，使人感到“言有尽而意无穷”“意在言外，使人思而得之”。意境的这种特性是和它对生活形象的高度概括集中分不开的。所谓“意则期多，字惟求少”，这是说以最少的笔墨表现最丰富的内容。至于如何才能做到用以少概多的形式表现丰富的内容，关键在于抓住主要特征（唤起特定情感的特征），而不必罗列全部细节，要给欣赏者留有想象的余地，要相信读者是聪明的，可以根据形象提供的条件去掌握形象内容。所以在意境中既能做到形象鲜明，又不是一览无余。艺术家通过对生活的深刻观察和体验，抓住了景物中那些能唤起特定情感的特征，就能够调动读者的想象，发挥意境的感人的力量。 （摘编自杨辛、甘霖等《美学原理》） 6．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．意象作为有意味的具体形象，是我国古典文艺理论的一个重要概念，被广泛应用于古典诗词的创作中。 B．“意”与“象”融合并被引进文学领域，从根本上实现了语义转换，因而意象才具有了美学意义。 C．文学创作的过程是一个由情感到意象再到语言的转化过程，文学欣赏的过程则与之相反。 D．飞禽走兽，山川河流，春花秋月，一旦被反映在艺术中，就不再是单纯的客观存在，而成为了一种艺术语言。 7．根据材料内容，下列说法正确的一项是（   ） A．“意象”概念的演变，经历了漫长的过程，直到晋代挚虞，才把它作为一个专门术语引入文学领域。 B．艺术家创作艺术作品，创造意境，都经过了用情感过滤、筛选形象来营构意境这环节。 C．艺术作品中的自然景物蕴含着艺术家的思想情感，作品中自然景物的特征决定艺术家情感的特征。 D．由于对清代腐朽现实的不满，郑板桥笔下的无根兰花，才能达成自然的特征和艺术家情感的特征的统一。 8．下列选项中最不能体现意境“含蓄”这一特征的一项是（   ） A．《琵琶行》：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 B．《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 C．《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 D．《天净沙·秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 9．请简要梳理材料一的行文脉络。 10．请结合材料一有关“意、象、言”的相关论述，从文学欣赏的角度，试着分析下面诗歌中三者的具体体现。 红烛 闻一多 “蜡炬成灰泪始干”——李商隐 红烛啊！这样红的烛！诗人啊！吐出你的心来比比，可是一般颜色？ 红烛啊！是谁制的蜡——给你躯体？是谁点的火——点着灵魂？ 为何更须烧蜡成灰，然后才放光出？一误再误；矛盾！冲突！ 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： ①郭沫若的《女神》以“绝端的自由，绝端的自主”的彻底破坏精神，冲决了传统诗词的形式，这是一个还没有确定形式的、无可仿效的天才创造，就连郭沫若本人此后也再没有写出《女神》这样的诗作。很显然，在郭沫若的《女神》为新诗的发展开辟了道路以后，就迫切需要出现形式与内容严格结合和统一，可供学习、足资范例的新诗作品，确立新的艺术形式与美学原则，使新诗走向“规范化”的道路。以闻一多、徐志摩为代表的前期新月派在新诗发展史上所担负的正是这样的历史使命。 ②在新诗已经基本上立足以后，新月派所要做的，一是“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁”，二是把创造的重心从早期白话诗人关注“白话”（“非诗化”）转向“诗”自身，也即“使新诗为诗”，由此，新月派举起了“使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术”的旗帜，中国的新诗创作于是进入了一个“自觉”的时期。 ③在这面旗帜下，新月派提出了“理性节制情感”的美学原则与诗的形式格律化的主张。为了实现他们的“理性节制情感”的理论原则，新月派诗人在诗歌艺术上做了有益的尝试。首先是客观抒情诗的创造，即变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化。这种主观情感的客观化，使情感的表现蕴藉而含蓄，具有鲜明的形象性，并且能够激起读者更丰富的联想，积极参加审美再创造过程。这在新诗抒情艺术上是一个发展。 ④和“理性节制情感”的美学原则相适宜，新月派明确地提出以“和谐”与“均齐”为新诗最重要的审美特征。为了创立“中国式”的新诗，闻一多进一步提出了“新诗格律化”的主张，鼓吹诗的“三美”，即“音乐美，绘画美，建筑美”。闻一多曾这样明确划清了新、旧格律的区别：“律诗永远只有一个格式，但是新诗的格式是层出不穷的”；“律诗的格律与内容不发生关系，新诗的格式是根据内容的精神制造成的”；“律诗的格式是别人替我们定的，新诗的格式可以由我们的意匠来随时构造”。这是借鉴西洋与中国传统格律，根据现代汉语的特点，所进行的新的创造：闻一多于“音乐美”（强调“有音尺，有平仄，有韵脚”）之外，还要有“建筑美”（强调“有节的匀称，有句的均齐”），就是因为“我们的文字是象形的，我们中国人鉴赏文艺的时候，至少是有一半的印象是要靠眼睛来传达的”，“绘画美”的强调也是考虑了中国诗画相通的传统。新月派诗人也用了很大力气来进行西方格律诗的转借，其中有得也有失。 ⑤总的说来，新诗格律化的倡导，纠正了早期新诗创作过于散漫自由、创作态度不严肃造成的一定程度的混乱局面，使新诗趋于精炼与集中，具有了相对规范的形式，巩固了新诗的地位。 （摘编自钱理群等《中国现代文学三十年》） 材料二： 《红烛》并不是闻一多严格意义上的现代格律诗，单是从外在结构出发，看它自由铺开似乎无规律可循，无法体现闻一多“三美”的诗学理念。然而联系诗人的情感，结合内在结构便可发现其诗行安排的慧心所在，直线发展线索中不乏跌宕起伏，有着起承转合之态，情感变化更具有和谐对称的特点，具有内在结构上的“建筑美”。 《红烛》引李商隐诗句不仅是因为这句诗概括了全诗的主旨，点出了蜡烛甘愿自我牺牲直至生命终止的高尚人格，更是安排内在情感结构的需要：诗人先验地知道并接受了“蜡炬成灰泪始干”的事实，在心底生出赞叹、困惑、怜悯、认可和歌颂，而不是诗人在红烛下看着摇曳的烛光慢慢悟出红烛的精神，继而托物言志、引为知音。对红烛生出的一系列的感情变化，实则都是诗人的自我对话，诗人的志向得以一步步抒发，更加坚定不移地忠于自己的理想去献身世人，由此，情感得以建构。 引用李商隐的诗句还取得了另一种效果，即与全诗结尾所引“莫问收获，但问耕耘”形成呼应，让诗歌首尾照应，加上中间部分的赞叹、困惑、疑问等情感，全诗体现出一种起承转合的美。闻一多在其诗学理论中就倡导诗歌的“建筑美”，注重部分间的和睦关系。《红烛》全诗构成一种冷静——热烈——冷静的圈形情感结构，引用李商隐的诗句点出吟咏对象和情感，是冷静的缓冲；接下来，经由对红烛颜色之红的赞美（第一节）、困惑于红烛的自我燃烧（第二节）、找到红烛燃烧的高尚理由（第三节）、感伤怜悯红烛的燃烧（第四节）、困惑于红烛的流泪最终明白缘由（第五节）、开导安慰红烛的流泪（第六节、第七节）、引用“莫问收获，但问耕耘”重申红烛精神使情感归于理性沉静（第八节）。 《红烛》的情感经由平静的诉说到一系列起伏不定的变化最终又归于平静的领悟，由此构成富于变化而又不杂乱的情感结构，线条式的发展具有清新明了的线索可循，又避免了简单划一。 （摘编自李婷《论闻一多<红烛>诗的情感结构》） 11．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．新诗经历了从冲决、破坏到建设、规范的过程，在这一过程中与“破坏”的意义进行比较，“规范化”的意义远远大于破坏的意义。 B．新诗的“规范化”和旧诗的格律化虽然具体要求不同，但都体现了对特定的艺术形式和美学原则的追求。 C．新月派在新诗“规范化”的道路上既从旧诗，也从西方格律诗中进行借鉴，体现出兼收并蓄的创作态度。 D．“和谐”与“均齐”的审美特征与“理性节制情感”的审美原则相适宜，也规范着新诗创作的外在形式。 12．根据材料，下列对《红烛》的分析，不正确的一项是（   ） A．《红烛》变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化，借红烛抒发了甘愿自我牺牲直至生命终止的奉献精神。 B．《红烛》引用李商隐的诗句开篇，既概括了全诗的主旨，也体现了“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁”的尝试。 C．《红烛》所选取的“红烛”色彩鲜明，红烛“放光”“流泪”等诗句能给读者带来鲜明的画面感，体现了新诗的“绘画美”。 D．《红烛》的情感复杂而不杂乱，这是因为诗人先验地知道并接受了“蜡炬成灰泪始干”的事实，因此情感最终能归于平静。 13．下列诗句中，不能体现诗的“三美”的一项是（   ） A．无数的白云正在空中怒涌，/啊啊！好幅壮丽的北冰洋的晴景哟！/无限的太平洋提起他全身的力量来要把地球推倒。/啊啊！我眼前来了的滚滚的洪涛哟！（郭沫若《立在地球边上放号》） B．这是一沟绝望的死水，/清风吹不起半点漪沦。/不如多扔些破铜烂铁，/爽性泼你的剩菜残羹。（闻一多《死水》） C．撑着油纸伞，独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷，/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。（戴望舒《雨巷》） D．轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。//那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘；/波光里的艳影，/在我的心头荡漾。（徐志摩《再别康桥》） 14．请结合材料谈谈《红烛》是否体现了“新诗格律化”中的“建筑美”？ 15．《红烛》中“烧吧！烧吧！/烧破世人的梦，/烧沸世人的血——/也救出他们的灵魂，/也捣破他们的监狱！"这几句诗表达了诗人怎样的情感？ 二、语言文字运用 16．学了闻一多的《红烛》，再结合他的事迹，给闻一多先生写几句墓志铭来表达对他的纪念和崇敬之情。 17．下列对闻一多的《红烛》赏析不当的一项是 （   ） A．诗歌具有浓厚的现实主义色彩，闻一多选择“红烛”这一传统诗歌文化意象，又赋予它新的含义，赞美了红烛“烧蜡成灰”的奉献精神。 B．诗人主要抓住红烛的两个显著特征——自焚与流泪，来思考红烛，由此发出种种慨叹提出种种困惑，这都不断显示出作为现代诗人的理性批判精神。 C．“灰心流泪你的果，创造光明你的因。”这种表面矛盾的描写，表现了五四运动落潮后先进青年的典型心态：坚持斗争，不满现实，可又感到压抑和苦闷。 D．诗歌最后“莫问收获，但问耕耘”一句，表达了作者为真理而献身的生活态度，一种希冀光明和追求光明的不屈精神。 18．“红烛”是中国古典诗词中常见的意象。下列各句中“红烛”所寄托的情感与其他三项不同的是（   ） A．红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。（宋·晏几道《蝶恋花·醉别西楼醒不记》） B．少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。（宋·蒋捷《虞美人·听雨》） C．愁眼垂杨见，苦心红烛知。翻成怕见别离时。（宋·胡翼龙《南歌子》） D．红烛也随人惜别，当庭流泪不曾干。（明·王稚登《除夕袁令君斋中》） 19．下面对《红烛》的赏析，不恰当的一项是(    ) A．诗人一落笔便把“红烛”和诗人区别开来，没有把自我直接投入到令人欣羡的红烛中去，自我与红烛有着一种若即若离的关系，这一离一即，便奠定了全诗的基本情感方式及文化品格。 B．②③两节诗人用反问的手法，生动地表现了一个思考觉悟的过程。前后两种截然相反的回答，表明了诗人的觉悟，也有力地表现了“红烛精神”的可贵。 C．“烧吧！烧吧！/烧破世人的梦，/烧沸世人的血——/也救出他们的灵魂，/也捣破他们的监狱！”表现了诗人的历史使命感：以自己的生命火焰照亮世人，让他们觉醒，使他们感奋，从而积极行动起来，去捣毁人间地狱，求得自身的解放。 D．诗的最后一句，既是对全诗所感受到的红烛精神的总结，又是诗人在对个体价值失落的哀思之中陡然扬起的昂奋之情。 20．《红烛》充分体现并发展了闻一多所倡导的“三美”格律诗论特点。请你仿照下面的比喻形式，另写一节诗歌。要求：选择新的本体和喻体，符合“三美”格律诗论，意思完整。（不要求与原句字数相同） 海是水的一部字典： 浪花是部首， 涛声是音序， 鱼虾、海鸥是海的文字。 ： ， ， 。 阅读下面的诗歌，完成下面小题。 红烛啊！ ①是谁制的蜡——给你躯体？ 是谁点的火——点着灵魂？ 为何更须烧蜡成灰， 然后才放光出？ 一误再误； A矛盾！冲突！ 红烛啊！ B不误，不误！ ②原是要“烧”出你的光来—— 这正是自然的方法。 红烛啊！ 既制了，便烧着！ 烧吧！烧吧！ 烧破世人的梦， ③烧沸世人的血—— 也救出他们的灵魂， 也捣破他们的监狱！ 红烛啊！ 你心火发光之期， 正是泪流开始之日。 …… 红烛啊！ 你流一滴泪，灰一分心。 灰心流泪你的果， 创造光明你的因。 21．标序号的诗句中含有破折号，请分别指出其作用。 22．请从“青山”“白云”“明月”“斜阳”四个意象中任选一个，把握其特点，仿照画横线诗句的基本样式，写一节诗句。 23．请分别简析画波浪线处诗句的表达效果。 阅读下面的文字，完成各题。 初夏的黄昏，闻一多先生高梳着他那浓厚的黑发，穿着黑色的长衫，架着银边的眼镜，抱着他那大叠大叠的数年来钻研所得的手抄稿本，像一位道士样地昂然走进教室里来。当学生们__________地起立致敬又复坐下之后，他也坐下了；但并不即刻开讲，却__________地掏出他自己的纸烟匣，打开来，对着学生们露出他那洁白的牙齿作蔼然的一笑，问道：“哪位吸？”学生们笑了，自然并没有谁接受这gentleman风味的礼让。于是，闻先生自己擦火柴吸了一支，使一阵烟雾在电灯下更浇重了他道士般__________的面容。于是，像念“坐场诗”一样，他搭着极其迂缓的腔调，念道：“痛—一饮——酒—一熟——读——离——骚——方得为真——名——士！”这样地，他便开讲起来，讲他心仪的《楚辞》，讲神话与诗歌的关系，得意地把两个古人的诗句集成一副对联在课堂上吟诵：“劝君更尽一杯酒，（    ）。”显然，他像中国的许多旧名士一样，在夜间比在上午讲得精彩，这也就是他为什么不惮烦向注册课交涉把上午的课移到黄昏以后的理由。有时，讲到__________的时候，他会把时间延长下去，直到“月出皎兮”的时候，这才在“凉露霏霏沾衣”中回到他的新南院住宅。 24．文中画横线的句子有语病，下列修改最恰当的一项是（    ） A．闻一多先生高梳着他那浓厚的黑发，穿着黑色的长衫，架着银边的眼镜，抱着他那数年来钻研所得的大叠大叠的手抄稿本，像一位道士样地昂然走进教室里来。 B．闻一多先生高梳着他那浓厚的黑发，架着银边的眼镜，穿着黑色的长衫，抱着他那数年来钻研所得的大叠大叠的手抄稿本，像一位道士样地昂然走进教室里来。 C．闻一多先生架着银边的眼镜，高梳着他那浓厚的黑发，穿着黑色的长衫，抱着他那大叠大叠的数年来钻研所得的手抄稿本，像一位道士样地昂然走进教室里来。 D．闻一多先生高梳着他那浓厚的黑发，架着银边的眼镜，穿着黑色的长衫，抱着他那数年来钻研所得的大叠大叠的手抄稿本，昂然地像一位道士样走进教室里来。 25．依次填入文中横线上的成语，全都恰当的一项是（    ） A．乱七八糟  有条不紊  讳莫如深  意兴阑珊 B．手忙脚乱  慢条斯理  讳莫如深  意兴盎然 C．手忙脚乱  有条不紊  神秘莫测  意兴阑珊 D．乱七八糟  慢条斯理  神秘莫测  意兴盎然 26．将下列诗句填入文中括号内，最恰当的一项是（    ） A．与尔同销万古愁 B．烟波江上使人愁 C．举杯消愁愁更愁 D．西出阳关无故人 三、作文 27．阅读下面的材料，根据要求写作。 《红烛》是闻一多的经典诗作。诗人以红烛自喻，借红烛燃烧的形象，抒发了自己对奉献精神的赞美与追求。诗中，“蜡炬成灰泪始干” 的引用，奠定了红烛奉献自我的基调。诗人通过对红烛 “为何烧蜡成灰才放光” 等一系列追问，展现出内心的矛盾与思考，最终坚定 “烧出光来” 是自然的方法，也是红烛的使命。红烛燃烧时 “烧破世人的梦，烧沸世人的血”，要救出人们的灵魂，捣破黑暗的监狱，这体现了诗人对改变社会现状的渴望。在艺术上，此诗具有浓重的浪漫主义色彩，大量抒情感叹词的运用，使情感表达充沛强烈；形式上注重格律，节奏明快，富有音乐美。 以上材料引发了你怎样的联想与思考？结合实例请写一篇文章。 要求：选准角度，确定立意，明确文体，不得抄袭；不少于800字。 参考答案 1．C 2．A 3．B 4．①引用莎士比亚的十四行诗，列举诗中出现的“时间与爱”的冲突，印证了前文中的“在大部分好的抒情诗中，都存在着一些冲突”的观点； ②文中引用了三段诗，前两段中有明确的字眼“时间”“岁月”，后一段中却没有出现，是为了说明抒情诗中的冲突有时是隐藏的； ③引用具体例子，使观点更有说服力，文章内容也更为丰富。 5．第一步，一口气读完全诗，初步把握诗歌浓重的浪漫主义和唯美主义色彩，了解诗歌讲的是追求与奉献，对诗有整体印象。 第二步，大声朗读全诗，感受节奏、韵律，感受优美的语言和感叹词，关注象征的表现手法，强化对《红烛》的感知。 第三步，细读文本，剖析词句、语调，挖掘隐藏其中的“冲突”，如燃烧与流泪的冲突和理想与现实的冲突。 第四步，结合历史语境和作者创作格局解读，《红烛》创作时中国正处于新旧思想的激烈碰撞中，这是闻一多为表达自己献身艺术、追求唯美的心愿而创作的一首诗歌，体现了知识分子追求与奉献的精神。 6．B 7．B 8．C 9．①首先提出“意象”是我国传统美学和文论中的一个重要概念这一论题；②接着简要介绍中国传统“意象”概念的演变与发展过程；③然后具体分析“意象”在古代文论和美学理论中的具体含义；④最后强调“意象”对于文学作品的重要意义。 10．①言：作者运用反复和问句对红烛反复咏叹；②象：抓住红烛烛色鲜红和烛身成灰的典型特征；③意：意在赞美红烛燃烧自己点亮世界的牺牲奉献精神。 11．A 12．B 13．A 14．示例一：否。理由：“新诗格律化”中的“建筑美”强调“节的匀称”和“句的均齐”，《红烛》一诗每一节之间长短不匀称，每一节之内句式不均齐，不符合“建筑美”的要求。 示例二：是。理由：《红烛》一诗虽然外在结构自由铺开，似乎无规律可循，但内在结构中有着起承转合之态，情感变化更具有和谐对称的特点，具有内在结构上的“建筑美”，符合“建筑美”的要求。 15．表达了诗人的历史使命感：他要以自己的生命火焰照亮世人，让他们觉醒，使他们感愤，从而积极行动起来。去捣毁人间炼狱，求得自身的解放。 16．（示例）红烛发光照死水，一多著作青史垂。诗与热血共铸就，一座丰碑爱国魂。 17．A 18．B 19．B 20．山林是大自然之家 山是围墙 溪流是自来水 鸟鸣、虫唱是孩子的欢闹 21．①表示停顿  ②表示解释说明  ③表示意义的递进 22．示例：青山啊！/你披一身绿，守一方地。/匍匐蜿蜒你的形，/安疆守土你的愿。白云啊！/你袭一身白，作一支舞。/流浪不羁你的命，/海阔天空你的梦。 明月啊！/你洒一份光，亮一片夜。/面对黑夜你的果，/温柔天地你的因。 斜阳啊！/你染一片红，发一团光。/无奈逝去你的恨，/留住光明你的愿。 23．①A处，“矛盾”“冲突”两词单独成句，词义递进加强，并分别使用感叹号，语气强烈有力，有顿挫感，表达出强烈的疑问；②B处，“不误”重复，加强语气，但中间使用逗号，后面才使用感叹号，使得节奏更加紧凑短促，表明对前面疑问的极力否定。 24．B 25．D 26．A 27. 以奉献之烛，燃时代之光 闻一多的《红烛》，宛如一首穿越时空的赞歌，以红烛为象征，深情地抒发了对奉献精神的崇高礼赞。在这摇曳的烛光中，我们不仅看到了诗人内心深处对奉献的执着追求，更从中获得了无尽的联想与深刻的思考，那就是在漫漫人生征途与波澜壮阔的时代发展中，奉献精神始终是熠熠生辉的灯塔，指引着我们前行的方向。 红烛燃烧，“蜡炬成灰泪始干”，这是一种自我牺牲的极致表现。在现实生活中，无数仁人志士如同红烛一般，默默奉献着自己的一切。就如 “杂交水稻之父” 袁隆平，他一生都在为实现 “把饭碗掌握在中国人自己手上” 的梦想而努力。他不顾年岁已高，依然奔波于田间地头，只为了培育出更高产、更优质的水稻品种。在炎炎烈日下，他弯腰查看稻穗的身影，成为了奉献精神最生动的注脚。他的奉献，解决了无数人的温饱问题，为国家的粮食安全筑起了坚实的堡垒，正如红烛 “烧出光来”，照亮了无数人前行的道路。 诗人对红烛 “为何烧蜡成灰才放光” 的追问，恰似我们在面对奉献时内心的挣扎与思考。很多时候，奉献意味着放弃安逸，意味着要承受艰辛与困苦。然而，当我们看到奉献所带来的巨大价值时，便会如同诗人一般，坚定地选择奉献之路。在抗疫一线，医护人员们不顾个人安危，穿上厚重的防护服，日夜奋战在病房。他们告别家人，忍受着身体的疲惫和心理的压力，只为了拯救更多的生命。他们用自己的行动诠释了奉献的意义，让我们深刻地认识到，奉献虽苦，但却能 “烧破世人的梦，烧沸世人的血”，能在黑暗中带来希望，能在困境中凝聚力量。 在新时代，奉献精神更是推动社会进步的强大动力。在科技领域，科研工作者们为了攻克关键核心技术，常常废寝忘食，默默耕耘。他们隐姓埋名，在实验室里度过无数个日夜，只为了让我国在科技竞争中占据一席之地。他们的奉献，让 “嫦娥” 奔月、“蛟龙” 入海、“天问” 一号开启火星探测之旅等伟大成就得以实现，为国家的科技腾飞插上了翅膀。在教育领域，老师们用自己的知识和爱心，培育着一代又一代的学生。他们耐心地教导，无私地付出，为社会培养了大量的优秀人才，为国家的未来奠定了坚实的基础。 “为有牺牲多壮志，敢教日月换新天。” 我们应当以红烛为榜样，将奉献精神融入到自己的血液中。无论是在平凡的岗位上，还是在伟大的事业中，都要勇于奉献，乐于奉献。让我们以奉献之烛，点燃时代之光，在奉献中实现自己的人生价值，为创造更加美好的世界贡献自己的力量。因为，只有当每一个人都成为一支发光发热的红烛时，我们的社会才能汇聚成一片光明的海洋，照亮人类前行的道路。 学科网（北京）股份有限公司 $$