6.2《再别康桥》课件-2024-2025学年高二语文大单元教学同步备课课件（统编版选择性必修下册）

最近互联网上有个新奇现象特别引人关注。在英国剑桥大学的康河之上，一位位外国船夫撑着船，口中念念有词。令人惊奇的是，他们念的并非英文诗歌，而是咱们中国诗人徐志摩的《再别康桥》。那带着独特外国口音的朗诵，在康河柔波与桨声中，别有一番风味。 为什么远在异国他乡的康河，咱们中国的诗歌会被外国船夫反复吟诵？这《再别康桥》究竟有着怎样跨越国界的魅力？今天，就让我们一同走进徐志摩的《再别康桥》，探寻其中的奥秘 。 一 导入 二 作者简介 徐志摩，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。现代诗人、散文家。“新月派”代表诗人，被人们誉为“一手奠定中国诗坛的人”。曾留学英国和美国，诗歌创作深受英国浪漫主义诗潮的影响——字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想像丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性。1931年因飞机失事而遇难。留下了四部重要诗集《志摩的诗》《猛虎集》《翡冷翠的一夜》《云游》。 1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚。 1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学攻读博士学位，期间徐志摩爱恋林徵因。 1922年与张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北大、清华教授。1923年与胡适等成立新月社，为主要成员。 1924年，泰戈尔访华，徐志摩任翻译，林徽因和梁思成参与接待工作。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋。 1926年10月，与陆小曼结婚。胡适充当媒人，梁启超做证婚人：“徐志摩，你这个人性情浮躁，所以在学问方面没有成就。你这个人用情不专，以致离婚再聚……你们两人都是过来人，离过婚又重新结婚，都是用情不专。以后要痛自悔悟，重新做人。愿你们这是最后一次结婚。” 1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事不率遇难，死于泰山脚下，时年35岁。 新月派 新月派是中国现代新诗史上一个重要的诗歌流派，成立于1923年，它受印度诗人泰戈尔《新月集》的影响很大。主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。他们不满于“五四”以后“自由诗人”忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张“理性节制情感”的美学原则与诗的形式格律化，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索 。 闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑美 ”。这一关于新诗“三美”主张遂成为新格律诗派的理论纲领。 音乐美：强调“有音尺、有平仄，有韵脚”。主要指音节和韵脚的和谐，追求诗歌的韵律感。 绘画美：强调词藻的选择要秾丽、鲜明，有色彩感。表现为诗人注意诗的画面感，用词讲究色彩运用和搭配，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明的图画； 建筑美：强调“有节的匀称，有句的均齐”。表现在诗节和诗行的排列组合上，每节诗的行数相同，每行诗的字数基本相等。 三美 三 诵读诗歌 听朗诵，正读音，标注节号，自由诵读诗歌，感受情感。 河 畔( pàn ) 蒿 草( hāo ) 青 荇( xìng ) 满 载( zài ) 揉 碎( róu ) 浮 藻( zǎo ) 长 篙( gāo ) 漫 溯( sù ) 笙 箫( shēng xiāo) 四 课堂任务 左图是老师用AI生成的课件图片，我的任务指令是“帮我生成图片：图片风格为「油画」，比例 「9:16」内容为再别康桥”，大家觉得符合《再别康桥》这首诗的主题吗？ 课堂任务：在 AI 流行的当下，我们可以一起借助 AI 生成图片来学习《再别康桥》这篇课文，看看AI生成的图片是否符合徐志摩笔下的康桥，如果不符合，请深入赏析诗歌，写出更明确的任务指令。 任务一：自由诵读文本，明确AI需要生成几幅图片，具体由哪些意象构成。 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 挥别云彩图 金柳倒影图 青荇招摇图 榆荫清潭图 撑篙寻梦图 夏虫沉默图 挥别云彩图 任务二：自由选择一幅图片进行赏读，写出明确的AI指令。 挥别云彩图 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 “西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩——所有景物都是在夕阳映照下的景物。 作者“轻轻的”来，和清新飘逸的云彩道别，潇洒离开，这节诗为整首诗定下了一个哀而不伤基调。 指令：剑桥大学的夕阳。 思考：开头三个“轻轻的”?最后一 节的“悄悄的”可以互换吗? 金柳倒影图 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 河畔的金柳 →夕阳中的新娘（暗喻）写出了柳树 既婀娜多姿、温润可人，又光彩照人。 “柳”→“留”校园里的柳树诗人过去虽然常常见到，但在离别时刻，夕阳照耀下的柳树却如同“新娘”一般给人留下全新的印象，连带着曾经在康桥经历的美好时光，传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。 指令：剑桥大学夕阳下金色的柳树。 青荇招摇图 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ “招摇”贬义褒用， 拟人。写出了水草充满生机、无拘无束自由自在的情态，本身不起眼的景物也在对诗人招手挽留，情意绵绵。 在这样的诗情画意里,诗人醉了,他“甘心”做康河里的“一条水草”，“甘心”二字写出了他对康桥永久、热烈的爱恋。 指令：夕阳下剑桥大学水底绿油油的青荇。 榆荫清潭图 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 “榆荫下的一潭”指拜伦潭,那里榆树蔽日,非常清凉,潭水清澈，象征着作者读书的那段无忧的时光。 “天上虹”形象地描摹出晚霞映照在水中，湖水变得色彩斑斓。 就像一个梦一样，而且是被“揉碎的”，梦的绚丽多姿、变幻莫测突出了河水美得如梦似幻特点，又被揉碎了，这种美景大概只能留存在回忆里。 指令：剑桥大学的拜伦潭边上长着榆树，夕阳下，水面浮藻映照天空。 撑篙寻梦图 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 “一船星辉”化无形为有形，无形的星辉装进了有形的船里，浪漫又梦幻。 “放歌”，满载的不仅是一船星辉，更是一船的愉快，更是一船过去的美好时光。 指令：夜晚的剑桥，水面映照天空的星星，徐志摩撑着一条小船向青草更深处划去。 夏虫沉默图 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 诗人从梦境到现实,离绪重重，将"悄悄"这一状态暗喻为"离别的笙箫"，笙箫的低沉哀怨，既表达了离别时的静谧环境，也反映了内心的沉重和哀伤。 就连夏日夜晚最热闹的夏虫也受到了感染不再鸣叫，将“夏虫”拟人化，将诗人的不舍别离推向了极致。 指令：徐志摩悄悄告别夜晚的康桥，夏虫沉默不语。 任务三：体会作者情感变化。 挥别云彩图： 洒脱离别 金柳倒影图： 欢喜眷恋 青荇招摇图： 永久热爱 榆荫清潭图： 美好回忆 榆荫清潭图： 情感高潮 夏虫沉默图： 不舍哀伤 开头“轻轻”重在表达来时心情的欢欣愉悦， 结尾“悄悄”重在表达离去时情感的黯然神伤。 情感由喜到悲 1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应——建筑美 全诗共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，都整齐划一，给人以美感。 首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。 五 课堂总结 2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性——音乐美 A、押韵。 韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。 B、音节和谐，节奏感强。 C、回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展。正体现了徐志摩的诗美主张。 3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦——绘画美 全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上以美的享受，同时也表达了作者对康桥的一片深情。 七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。这主要表现在以下两个方面：其一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境。如披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭等。其二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 $$