第四单元神州音韵(三）—《跳月歌》教学设计2024—-2025学年人教版初中音乐八年级上册

第四单元神州音韵(三）—《跳月歌》教学设计 一、教学目标 1. 使学生在深入学习《跳月歌》的过程中，精准辨别出乐曲中运用的各类乐器，沉浸式体验其别具一格的 5/8 拍节奏韵律，并熟练掌握 “跳月” 舞蹈的基础步伐。 2. 引导学生通过欣赏、演唱以及舞蹈等一系列丰富多样的学习活动，全方位提升自身的音乐感知能力与艺术表现力，启发他们从音乐作品中展开丰富联想，勾勒出不同的情境画面。 3. 激发学生对彝族民俗文化的热爱之情，培育他们尊重并欣赏各民族独特文化的理念，鼓励学生踊跃投身于彝族音乐文化的体验与传承实践之中。 二、教学方法 综合运用讲授法、欣赏法与实践法，多角度、深层次地开展教学活动，让学生在听、看、做中全面汲取知识，提升能力。 三、教学重难点 1. 教学重点 全身心感受《跳月歌》所蕴含的独特音乐风格以及鲜明的节奏特色，深入体会其艺术魅力。 熟练掌握 “跳月” 舞蹈的基本步伐，并能精准地与音乐节奏相融合，达到舞乐合一的境界。 2. 教学难点 深入理解《跳月歌》的风格特色背后所承载的深厚彝族文化底蕴，透过音乐表象触摸到文化的内核。 准确把握舞蹈动作与 5/8 节拍音乐的同步协调，做到动作与节奏的严丝合缝，展现舞蹈的流畅美感。 四、教学过程 （一）趣味导入 1. 开场互动 教师以亲切的口吻向同学们抛出问题：“咱们伟大祖国幅员辽阔，孕育了无数灿烂的民族文化，大家知道我国一共有多少个少数民族吗？” 学生们纷纷回应：“56 个！” 课堂气氛瞬间被点燃。 2. 引出主题 教师顺势展示一张极具民族特色的彝族图片，提问：“瞧瞧这张图片，有谁能告诉我这描绘的是哪个民族呢？” 学生们争先恐后地回答：“彝族！” 教师接着引导大家仔细观察图片细节，从独特的服饰到别样的生活环境，一一进行介绍，让学生对彝族有个初步印象。 3. 民俗初探 教师声情并茂地讲述：“彝族主要聚居在云南、四川等地，有着众多支系，今天咱们要认识的是居住在云南弥勒县的阿细人。” 随即播放火把节传说动画，学生们目不转睛地观看，对火把节有了直观的认识，为后续学习埋下好奇的种子。 4. 故事导入 教师娓娓道来 “跳月” 的故事：“跳月可是彝族阿细人代代相传的歌舞盛会，通常选在开阔的草坪或幽静的树林里举办。届时，青年男女手持各式乐器，载歌载舞，那场面别提多热闹了。” 边说边展示相关图片与视频，学生们听得入神，眼中满是向往，对 “跳月” 充满期待。 （二）深度赏析 1. 初听感知 教师播放《跳月歌》，音乐流淌在教室的每个角落，听完后提问：“同学们，你们觉得这首曲子描绘了怎样的画面呀？” 学生们踊跃发言：“这音乐太欢快了，感觉就像大家在开舞会，又唱又跳的。” 教师趁热打铁追问：“那你们知道‘跳月’是咋回事吗？” 学生们结合导入部分的了解回答：“跳月是彝族阿细人的一种舞蹈聚会，他们在空地跳舞，还演奏乐器。” 教师接着补充 “跳月” 的由来：“相传很久以前，阿细人居住的地方突发山火，大家齐心协力把火扑灭后，为了庆祝这来之不易的胜利，模仿灭火时的动作，创造了‘跳月’舞蹈，后来就慢慢演变成现在的模样了。是不是特别有意思？咱们再仔细听听这音乐，感受感受。” 2. 再听哼唱 教师再次播放音乐，提问：“这次仔细听，看看能不能找出乐曲里重复最多的那段旋律。” 在学生找出后，教师耐心指导他们学唱这段主题旋律，同时用手打着节拍，让学生跟着一起哼唱，还做着简单的示范动作，学生们有模有样地练习，逐渐熟悉旋律与节奏，为后续舞蹈学习打下基础。 3. 乐器识别 教师播放带有动画演示的《跳月歌》，提问：“这段民乐合奏里，藏着好多乐器呢，大家仔细听，看能听出都有哪些乐器？” 学生们回答：“有三弦、笛子、鼓……” 教师随即拿出三弦，详细介绍它的结构特点，讲述它在彝族音乐里举足轻重的地位，让学生对乐器有更直观的认识。 4. 细节分析 教师引导学生深入分析乐曲：“乐曲里那些不断变化的旋律、节奏，大家想想，这会让人联想到什么场景呢？” 学生们展开想象：“不同的舞蹈场景，有年轻人活力四射的舞姿，也有长辈们沉稳舒缓的动作……” 通过这样的分析，帮助学生更好地理解乐曲背后想要传达的情感与文化内涵。 （三）舞步学习 1. 动作讲解 教师来到教室前方，详细讲解并演示 “跳月” 的基础步伐：“右脚往右侧迈一步，左脚紧跟上；右脚再向外迈一步，同时左脚用力蹬地两次，配合着拍手和呐喊，换方向重复这些动作。” 每个动作都反复示范，边做边讲解动作要领，学生们目不转睛地盯着，生怕错过任何一个细节。 2. 学生练习 学生们在教师的指导下，开始尝试跟着做动作，一开始有些生疏，但在教师的耐心纠正与鼓励下，逐渐掌握了基础舞步，动作也越来越流畅，脸上洋溢着自信的笑容，迫不及待地想要跟着音乐起舞。 （四）实践表演 1. 分组合作 教师将学生分成若干小组，每组推选组长，大家围坐在一起，热烈讨论表演的情境，有的小组想展现青年男女的欢乐聚会，有的小组想演绎节日庆典的盛大场面…… 教师穿梭在各小组之间，给予指导与建议。 2. 上台展示 各小组依次上台表演，台下的同学们认真观看，表演结束后，大家积极评价，提出中肯的建议，比如动作可以再舒展些、表情可以更投入些等等，通过这样的互动交流，提升彼此的表演水平，也加深了对 “跳月” 文化的理解。 （五）拓展延伸 1. 版本对比 教师播放吕薇演唱的《跳月歌》，让学生对比纯器乐版与歌唱版的不同。听完后提问：“两个版本差别可大了，大家说说主要体现在哪儿？” 学生们纷纷发表看法：“歌唱版歌词唱出了好多细腻的情感，而器乐版则让我们更能专注于旋律和伴奏的丰富变化。” 2. 多元欣赏 接着，教师播放《彝族舞曲》和《北京喜讯到边寨》，简单介绍每首曲子的风格特点与背后的文化故事，引导学生细细聆听，感受彝族音乐的多元魅力，学生们沉浸在不同风格的彝族音乐里，拓宽了音乐视野。 （六）课堂总结 教师饱含深情地总结：“音乐就像一把神奇的钥匙，今天它带我们打开了彝族文化的大门，通过《跳月歌》，我们仿佛置身于那遥远山寨的热闹场景中，感受到了彝族同胞的热情与活力。希望同学们今后能保持这份对未知世界的好奇心，去探索更多美好的事物，让我们的文化瑰宝代代相传。” 在《跳月歌》的欢快旋律中，师生共同起舞，将课堂的欢乐氛围推向高潮，这美妙的音乐与舞蹈，久久回荡在教室，也留在了每个人的心中，全班同学在舞动中，深刻领略到彝族文化的独特魅力，为这堂课画上圆满句号。 学科网（北京）股份有限公司 $$