第15课《无言之美》教学设计 2024-2025学年统编版语文九年级下册

《无言之美》教学设计 【教材分析】 《无言之美》是统编版九年级下册第四单元的一篇自读课文。本单元所选的四篇文章，涵盖了文艺随笔、演讲词等不同体裁，共同聚焦于“审美与鉴赏”这一主题，旨在引导学生了解文艺鉴赏的方法，提升审美能力。《无言之美》这篇文章，作者朱光潜从多个艺术领域入手，如文学、绘画、音乐等，深入探讨了“无言之美”这一美学概念，阐述了“言不必达意”“含蓄不露”在艺术创作与欣赏中的重要意义。文章逻辑严谨，论证充分，旁征博引，既具有学术性，又通俗易懂，对于培养学生的审美思维和逻辑思维能力有着重要作用。 【学情分析】 九年级的学生已经具备了一定的语文基础知识和阅读能力，对文学作品有了初步的鉴赏能力。在之前的学习中，他们接触过一些关于审美和艺术的内容，对美有了自己的初步感受和理解。然而，美学概念相对抽象，“无言之美”这种较为深奥的美学理念对于学生来说理解起来有一定难度。学生在阅读过程中可能难以把握文章的论证思路，在理解“无言之美”在不同艺术形式中的体现时也可能存在障碍。因此，在教学过程中，需要引导学生通过自主阅读、深入思考、合作探究等方式，逐步理解文章内容，提升审美鉴赏能力。 【学习目标】 1. 理清文章的论证思路，把握作者的观点，理解“无言之美”的内涵。 2. 学习作者从不同角度举例论证观点的方法，提高逻辑思维能力。 3. 品味文章的语言，体会其严谨性与生动性相融合的特点。 4. 培养审美意识，能够从生活和艺术作品中发现、感受“无言之美”，提升审美鉴赏能力。 【学习重点】 1. 梳理文章的论证结构，明确作者如何层层深入论证“无言之美”。 2. 理解“无言之美”在文学、绘画、音乐等艺术形式中的具体表现，领会其内涵。 【学习难点】 1. 深入理解“言不必达意”“含蓄不露”等美学观点，并能将其运用到对艺术作品的鉴赏中。 2. 引导学生突破思维局限，培养创新的审美思维，从独特的角度发现和感受“无言之美”。 【活动过程】 导入新课 同学们，在我们的生活中，有很多美妙的事物往往无法用言语完全表达出来。比如，看到壮丽的日出，内心涌起的那种震撼与感动；听到一首动人的音乐，沉浸其中的那种美妙体验。这些难以言说的感受，却恰恰是生活中极为珍贵的部分。今天，我们就一起走进朱光潜先生的《无言之美》，去探寻这种独特的美，看看作者是如何解读那些无法用言语尽述的美的奥秘。 任务一：初读课文，梳理论证思路 1. 学生自由朗读课文，要求读准字音，读通句子，初步感知文章内容。在朗读过程中，圈画出文中不理解的字词，借助工具书自行解决。 2. 默读课文，思考以下问题，并在文中圈点勾画出关键语句： （1） 作者在文章开头提出了什么问题？这个问题与“无言之美”有什么关系？ （2） 作者从哪些方面论证了“无言之美”？请简要概括每个方面的主要内容。 （3） 文章结尾得出了怎样的结论？作者对“无言之美”的态度是怎样的？ 3. 小组合作交流，讨论上述问题。每个小组推选一名代表，将小组讨论的结果进行整理和记录。 4. 班级展示与交流。各小组代表发言，分享小组讨论成果。教师适时引导和补充，帮助学生梳理文章的论证思路： （1） 文章开篇以孔子与子贡的对话引出“言不尽意”的话题，进而提出“无言之美”这一论题。 （2） 接着，作者分别从文学、绘画、音乐、雕塑等艺术领域举例论证“无言之美”。在文学方面，以诗词为例，阐述了文学作品中含蓄的语言能引发读者更丰富的联想和想象；在绘画方面，通过对比写实画和写意画，说明留白能让画作更具韵味；在音乐方面，指出无声的休止符能增添音乐的深度和感染力；在雕塑方面，以《拉奥孔》为例，分析了雕塑中避免激情的直接表现所带来的美感。 （3） 最后，作者得出结论：“说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。”表达了对“无言之美”的高度认可和推崇。 5. 教师总结：通过梳理文章的论证思路，我们可以看到作者运用了“提出问题 - 分析问题 - 解决问题”的论证结构，层层深入地阐述了“无言之美”这一美学概念。这种严谨的论证结构有助于我们更好地理解作者的观点，也为我们今后写作议论文提供了很好的范例。 任务二：研读文本，理解“无言之美”的内涵 1. 研读文学部分（第4 - 6段） （1） 学生自主阅读这几段内容，思考：作者为什么说文学作品中的“言不必达意”能产生“无言之美”？ （2） 小组讨论，结合具体的诗词例子进行分析。比如，分析“大漠孤烟直，长河落日圆”这两句诗，引导学生思考：诗人仅仅描绘了大漠、孤烟、长河、落日这些景象，并没有直接抒发自己的情感，但读者却能从中感受到一种雄浑壮阔的意境和诗人复杂的情感。这就是因为诗歌语言的含蓄，留给了读者想象的空间。 （3） 小组代表发言，分享小组讨论成果。教师进行点评和总结，强调文学作品中语言的暗示性和启发性，正是这种“言有尽而意无穷”的特点，让文学作品具有了独特的“无言之美”。 2. 研读绘画部分（第7 - 8段） （1） 学生阅读这两段，思考：绘画中的“无言之美”体现在哪里？写意画和写实画在表现“无言之美”上有什么不同？ （2） 组织学生进行小组讨论，鼓励学生结合自己对绘画的了解和生活中的观察进行分析。例如，写意画常常通过简单的笔墨勾勒和大量的留白，让观者自己去想象画面之外的内容，从而产生丰富的美感体验；而写实画虽然力求真实地再现事物，但巧妙的构图和光影处理也能营造出含蓄的美感。 （3） 请各小组代表分享讨论结果，教师进行引导和总结。明确绘画中的“无言之美”主要体现在留白和意境的营造上，画家通过省略部分内容，激发观者的想象力，使画作具有更深远的韵味。 3. 研读音乐和雕塑部分（第9 - 10段） （1） 学生自主阅读这两段，思考：音乐中的休止符和雕塑中对激情的克制是如何体现“无言之美”的？ （2） 开展小组讨论，引导学生联系自己聆听音乐和欣赏雕塑作品的经历进行思考。比如，在音乐中，休止符虽然是无声的，但它能让听众在寂静中感受音乐的节奏变化和情感的沉淀，增强音乐的表现力；在雕塑《拉奥孔》中，拉奥孔父子的痛苦表情并没有被极度夸张地表现出来，这种克制使雕塑更具艺术感染力，引发观众更深层次的思考。 （3） 小组代表发言，教师进行点评和总结，让学生理解在音乐和雕塑艺术中，适当的“无言之举”能够使作品更具深度和美感，给观众留下更多回味的空间。 4. 教师总结：通过对不同艺术领域的分析，我们可以发现，“无言之美”的内涵在于艺术作品通过含蓄、省略、留白等方式，激发欣赏者的想象力和联想力，让欣赏者在自主的审美体验中获得更丰富、更深刻的美感。这种美超越了言语的表达，是艺术的独特魅力所在。 任务三：品味语言，体会表达特色 1. 学生再次默读课文，圈画出自己认为语言优美或论证精彩的语句，并在旁边做好批注，从用词、修辞、句式等角度分析其表达效果。 2. 小组内交流自己圈画的语句和批注内容，互相分享阅读感悟。每个小组推选2 - 3句最具代表性的语句，准备在班级进行展示。 3. 班级展示与交流。各小组代表分享推选的语句，并详细分析其表达特色。教师适时引导和补充，帮助学生体会文章语言严谨性与生动性相融合的特点： （1） 严谨性：文章在论证过程中，运用了大量的专业术语和准确的表述，逻辑严密。例如，“美术作品不能不注重表现，而表现又不能不注重含蓄”，这句话用简洁而准确的语言阐述了美术作品中表现与含蓄的关系，体现了论证的严谨性。 （2） 生动性：作者运用了多种修辞手法和形象的描写，使文章语言富有感染力。如“所谓无言，不一定指不说话，是注重在含蓄不露”，通过解释“无言”的含义，将抽象的概念具体化，让读者更容易理解。再如，在论述文学作品的“无言之美”时，作者引用了大量的诗词，不仅增强了文章的文化底蕴，还使论述更加生动形象。 4. 教师总结：朱光潜先生的语言功底深厚，在这篇文章中，他将严谨的学术论证与生动的文学表达完美结合。我们在阅读和写作时，也应该学习这种语言表达技巧，让文章既具有逻辑性，又富有感染力。 任务四：拓展延伸，发现生活中的“无言之美” 1. 引导学生思考：在我们的日常生活中，除了文学、绘画、音乐、雕塑等艺术形式，还有哪些地方能体现“无言之美”？鼓励学生从自然景观、人际交往、民俗文化等方面进行联想和讨论。 2. 小组讨论，每个小组选择一个角度，深入探讨生活中“无言之美”的具体表现。例如，在自然景观方面，可以讨论日出日落、山川河流的美景中那些难以用言语描述的震撼与宁静；在人际交往方面，可以分析一个眼神、一个微笑所传达的丰富情感；在民俗文化方面，可以探讨传统节日中的仪式、民间工艺品中的寓意等。 3. 小组代表发言，分享小组讨论成果。教师进行点评和引导，帮助学生拓宽思维，发现生活中更多的“无言之美”。 4. 布置作业：请学生选择生活中的一个场景或一件事物，运用所学的知识，写一篇短文，描述其中的“无言之美”，字数不少于500字。要求在短文中能够体现出对“无言之美”内涵的理解。 课堂小结 同学们，今天我们一起学习了朱光潜先生的《无言之美》，通过梳理文章的论证思路，我们了解了作者是如何层层深入地阐述这一美学概念的；通过研读文本，我们深入理解了“无言之美”在不同艺术形式中的表现和内涵；通过品味语言，我们体会到了文章严谨性与生动性相融合的表达特色；最后，通过拓展延伸，我们发现了生活中处处都存在着“无言之美”。希望大家在今后的生活中，能够带着一双善于发现美的眼睛，一颗善于感受美的心灵，去探寻更多的“无言之美”，提升自己的审美素养。 【板书设计】 无言之美 提出问题：言不尽意，引出论题 论证观点：文学、绘画、音乐、雕塑等体现“无言之美” 得出结论：言少意多，美感越大越深越真切 学科网（北京）股份有限公司 $$