《李凭箜篌引》教学设计 2024-2025学年高教版（2023）中职语文基础模块上册

《李凭箜篌引》教学设计 教学目标 1. 学生通过对诗歌意象、炼字、手法、情感的分析，理解李贺作品的艺术特点，懂得如何赏析古代诗歌的“气韵”。 2. 学生在鉴赏诗词的基础上，学会吟咏诗歌的方法。 3. 培养学生对古典诗词的兴趣和热爱，感受古代音乐的韵味，领悟诗歌中蕴含的人生哲理和情感。 教学重点 鉴赏诗歌诡异的艺术魅力，掌握描写音乐的常见手法，如先声夺人法、环境渲染法、以声摹声法等。 教学难点 感受繁密意象的艺术表现力，理解诗歌中蕴含的深层情感和人生哲理。 教学过程 一、目标导入 本单元的主题是“因声求气，吟咏诗韵”。“气韵”是鉴赏古典诗词一个非常重要的概念。那么什么是“气”呢？（教师做深呼吸状）这就是气，就像人的呼吸，它是生命活力的象征，对于古诗词来说就是诗人富有个性的生命体验和表达，但并不是所有的个性都是美好的，一首好的诗歌还需要有“韵”，就是要有韵味，有诗意。 二、作者及背景介绍 《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的一首描写音乐艺术的诗歌，通过细腻的笔触和丰富的意象，展现了箜篌演奏家李凭的高超技艺和音乐的魅力。李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出一种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811-813年，当时李贺在长安任奉礼郎。 三、疏通文意 学生结合注释和工具书，自主翻译诗歌，理解诗歌的基本意思。 四、探究炼字 通过比较鉴赏括号内外的字，引导学生感受李贺诗歌炼字的诡异与新奇，理解炼字在诗歌创作中的重要性。例如： “吴丝蜀桐张高秋”中，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，写出了演奏环境。与“深秋”“暮秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。 “空山凝云颓不流。湘娥啼竹素女愁。”这两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。 五、手法赏析 赏析诗中描写音乐的各种手法，引导学生理解这些手法如何增强诗歌的艺术效果。 1. 先声夺人法 诗歌开篇“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。”便先声夺人，通过描写箜篌的精良构造和演奏环境，烘托出音乐的非凡魅力。接着，“江娥啼竹素女愁”一句，用湘娥和素女的愁绪来映衬乐声的哀怨，进一步突出了音乐的感染力。 2. 环境渲染法 诗人通过描写自然环境的反应来渲染乐声的美妙。如“空山凝云颓不流”一句，以空山凝云的静态来反衬乐声的动态，使乐声显得更加生动有力。又如“十二门前融冷光”一句，通过描写长安城十二道城门前的冷气寒光被乐声所消融，来突出乐声的感化力和渗透力。 3. 以声摹声法 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”这两句诗是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句。诗人运用通感的艺术手法，以声写声，以形写声，达到了形神兼备的艺术效果。其中，“昆山玉碎”形容乐声激昂有力，“凤凰叫”形容乐声凄厉婉转，“芙蓉泣露”形容乐声悲抑凄凉，“香兰笑”形容乐声欢快愉悦。这些生动的比喻和形象的描写，使读者能够身临其境地感受到乐声的美妙。 4. 侧面烘托法 诗人还通过描写听众的反应来侧面烘托乐声的美妙。如“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”一句，通过描写乐声震撼天地的力量，来突出李凭演奏技艺的高超。又如“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”一句，通过描写神妪和老鱼、瘦蛟的反应，来烘托乐声的神奇和感召力。 六、情感赏析 分析诗歌表达的情感，包括诗人对李凭高超演奏技巧的赞美之情以及诗人自身的哀怨苦闷心情，引导学生领悟诗歌中蕴含的深层情感和人生哲理。 诗人李贺在诗中倾注了自己的全部热情和心血，通过对乐师李凭演奏的箜篌声的细腻描绘，热烈赞颂了李凭精湛的演奏技艺和高超的音乐才能。同时，诗人也借音乐抒发了个人的身世之感和家国之痛。李贺一生抑郁不得志，空有满腔抱负而无用武之地，只能将一腔悲愤倾注于笔端，化作一首首凄艳诡谲的诗歌。在这首诗中，诗人通过对箜篌声的描绘和赞美，寄托了自己对美好事物的向往和追求，同时也流露出对现实的不满和无奈。 七、分组讨论与班级展示 1. 将学生分成若干小组，每组选择一个角度（如意象、炼字、手法、情感等）进行深入探讨，并准备小组展示。 2. 各小组派代表上台展示讨论成果，其他同学可以提问或补充，形成课堂互动。 八、诵读比赛 组织学生进行诵读比赛，评选出最佳诵读奖，激发学生的诵读热情和积极性。通过诵读比赛，学生可以更加深入地理解诗歌的意境和情感，同时也有助于提高学生的语言表达能力和审美能力。 九、知识拓展 教师可以介绍一些与《李凭箜篌引》相关的音乐知识，如箜篌的形制、演奏技巧等，帮助学生更好地理解诗歌中的音乐元素。此外，教师还可以引导学生欣赏其他描写音乐的诗歌，如白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》等，通过比较鉴赏，帮助学生更好地理解《李凭箜篌引》的艺术特色和表现手法。 十、延伸阅读 推荐学生阅读李贺的其他诗歌作品，如《雁门太守行》《将进酒》等，引导学生领略李贺诗歌的独特魅力和艺术风格。同时，鼓励学生将所学的鉴赏方法运用到实际阅读中，不断提高自己的诗歌鉴赏能力。 十一、课堂总结 回顾本节课的学习内容，总结诗歌的艺术特色和鉴赏方法。强调学习古典诗词的重要性和意义，鼓励学生继续探索古典诗词的奥秘，培养对古典文化的热爱和传承意识。 十二、作业布置 1. 完成学案课后练习，包括诗歌鉴赏题、写作题等，以巩固所学知识。 2. 课外阅读一首描写音乐的诗歌，并写一篇赏析短文，要求结合课堂所学的鉴赏方法进行分析和评价。 教学反思 在本节课的教学过程中，通过诵读、讨论、比较鉴赏等多种教学活动，学生深入理解了《李凭箜篌引》的艺术特色和表现手法。同时，通过拓展阅读和延伸阅读，学生也进一步领略了李贺诗歌的独特魅力和艺术风格。然而，在教学过程中也存在一些不足之处，如对学生的诵读技巧指导不够到位，对学生的思维能力培养还有待加强。在今后的教学中，将针对这些问题进行改进和完善，以提高教学质量和效果。 学科网（北京）股份有限公司 $$