专题01：剧本的创作单元写作指导-【同步作文课】2024-2025学年高一语文单元写作深度指导（统编版必修下册）

第二单元写作指导 剧本的创作 导 入 要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白戏剧的规律﹗简单来说，要写好一个故事，首先要构思好故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。 中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。 古典 一 三个基本法则 3 第一个法则，有一个清晰的主角。 现代的戏剧和电影，主角的名字常常是作品的名字，电影如《俄狄浦斯》、《美狄亚》，戏剧如《李尔王》、《麦克白》、《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等等，他们就是主角。故事中有太多的角色，这个故事就容易离开中心。在《美国风情画》中也有很多的朋友，四、五个或者六个主要的朋友，但是在这个电影结束以前，观众很清楚谁是主要的角色。 第二法则，绝对不能有墨守成规的、俗套的人物形象。 要摆脱思维中固有的人物形象，摒弃先入为主的想法。 第三法则，也是最重要的，每一个角色都应该得到观众的同情。 主要人物和次要人物都要得到观众同情，正面人物和反面人物都要得到观众的同情，即使他不一定是好人。在他们心目中有一个使我们渐渐联系的东西，我们在他的身上看到和我们不一样的，或者和我们一样的东西。 在《教父》系列中，第二代教父迈克·考利昂是一个谋杀犯，他已经和他的妻子、孩子疏远了，我们如何对他表示同情呢？从电影中可以看到，这个迈克从来没想过当教父，本来是大哥准备成为教父来管理这个家族的，但是大哥被谋杀了，无奈之下迈克成为了教父，是命运把他推到这个境遇。看到这里我们不仅不会跟他有离间感，反而拉近了，为他感到惋惜、抱歉和同情，因为他对命运没有任何的控制力，只能向命运低头。  二 剧本基本理论 ：态度、主题 6 态度 (Attitude) 写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部分。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈…… 主题 (Theme) 在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。 主题 (Theme) 主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题犹如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史中是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。 所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。 三 关注角色 10 检查角色的职能 在了解塑造人物的基本法则之后，你该开始检查你故事中的角色了。在电影故事中，每个人物角色至少应当具备下面所列示的几项职能之一，否则他/她的存在就是画蛇添足。还有很多其他职能角色，下面只是最基本的几种供你参考。 a) 主人公（protagonist）  b) 反面人物（antagonist） c) 至交（best friend） d) 恋人（love interest） e) 红颜知己（confidante） f) 伙伴（partner） g) 促使变化的人（catalyst） h) 导师（mentor） i) 气氛调节者（comic relief） 角色要调动三种情绪 一个角色，特别是那些主要的人物角色的存在感实际源于他们唤起了观看者的某种情绪。 a) 展示认同：观众能够对角色遇到的问题、困难和取得的成就产生认同感。  b) 唤起共鸣：观众能够理解驱使角色采取行动的内在动因。 c) 宣泄反感：观众希望某些角色承担他们应得的“后果”。同时每个角色都会受到来自内、外两方面要素的作用：内部因素促使形成人物，外部因素帮助展示人物。 检查人物设置的背景 a) 这个人物从何而来？ b) 在这个场景出现之前，他在做什么？ c) 编剧是怎么理解这个角色的？ d) 其他人又是怎么理解这个角色的？ e) 站在这个角色的立场看，他会是怎样的人？ 检查角色的任务 下面是一个电影中的角色最主要的一些“需求”，也就是说，他们渴望在生活中得到什么。 a)终极任务（比如：拥有至高无上的权利）  -这个人物的最根本动机是什么？ -这个人物想得到些什么？ b)分解任务（比如：想要控制角色A）  -这个角色的动机是什么？ -他会有哪些有效选择去实现终极目标？ c) 主要行动（比如：他对角色A做了什么）  -这个角色采取了什么行动去得到他/她想要的？ -这个角色做了什么以满足自己的需求？ 这里有一些注意事项： a)每一幕，每个角色只能有一个任务； b)任务越简单，演员就越容易诠释； c)任务应该源于角色的所需、所感； d)任务会帮助演员之间更自然地互动和对戏，而不仅仅是在念台词； e)任务应该是一个可行的选择方案； f)每个演员在每一幕戏中都应该展现出他们的任务。 当你在分析角色动机和任务的时候，不妨问问自己：这个角色在这场戏、在整部电影中想要得到什么？找到这些问题的答案，你得明白： a)这个角色的行为，他做了什么？ b)他说过些什么？ c)还有要切记：内在需求决定外在行为。 角色分解 通读剧本，把所有的人物都写下来，并给他们排序。先列主角的顺序，再列配角的顺序，然后给每个角色确定他们的“职能”。排在第一位应该是你故事的主人公。在这里需要注意的是，在电视剧里，主要角色都是已经按照顺序确定好的。 接下来，你需要针对每个角色进行分解：他们是如何融入故事的？这个角色在故事中的职能是什么？他/她的终极任务是什么？ 下一步，针对每个场景进行角色分析。每个角色，他们是如何融入每场戏的？在每场戏中人物的任务是什么，他/她是如何行动的？行动的结果是什么？ 检查对话 关于对话，我深信“少即是多”！ 作为导演，将文字语言转换成视觉语言是你的职责，这就意味着你可以适当地利用视觉影像来代替台词和独白，以此表达故事想传达的意思和角色的思想状态。 当你在完成了剧本、场景和角色分析之后，请再仔细读一遍剧本，看看哪些对话可以去掉，换成视觉语言来讲故事。你总是可以用更好的方式展现给观众一个角色在想什么，而不是让他们自己干巴巴的把想法“说”给观众听（特别是动作片！）。 但是要注意：在电视剧中，制片人往往由编剧担任，而他们经常对 “删减台词”这个事儿犹豫不决，不过如果你做足了功课，就把自己的想法说出来，告诉他们你有更好的办法来拍那场戏，最坏的结局不过是被拒绝，没什么大不了的。 角色冲突 角色冲突是吸引观众的不二法门。 这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。 方法一：Potogonist Vs Antogonist 故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist。 例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。 方法二：不能分解的关系 ( unbreakable bonding ) 当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。 四 创造表面张力 20 方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的 例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。 方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上 主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去赌场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。 方法三：时间限制 (deadline) 故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。 还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球) 这辆巴士必须维持在时速一百二十公里，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速) 方法四：转折点 (Turning Point) 使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。 例如著名电影《生于七月四日》(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。 五 剧本格式 24 剧本格式 第 N 集 场景1， 地点： 时间： 天气（环境）： 该场景内的情节简要说明(200字以内)： 角色名字：(可以用粗体也可以用斜体，但要统一)： 如下文：《奔翔》 [动作说明] (动作说明需加大括号)，如果可以需要突出主观镜头或客观镜头，在动作说明前如果是角色的动作，则需要在动作说明前将该动作内的主要角色动作置于动作说明之上。 剧本格式 如：《奔翔》 [镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视，显出主人公大大的形体，身着西服装束，手提着小小的公文包。保持镜头平行后移，以主人公的动作表示他在行走。] 对话：对话格式为：奔翔：对话内容 如需特殊说明，可在对话后用“[ ]”加动作。 其他说明：每一页代表动画片的1分钟，不管这页长与短，到下一分钟全部换页。 注意事项：对话不能书面语言，需要富有幽默，对于剧本，若没有对白也要让观众看明白说什么。 六 其他技巧 27 伏笔 (Planting) 埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。 关键匙 (Payoff) 所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影“Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。 蒙太奇 (montage) 有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。 蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了! 七 剧本三大忌 30 1.写剧本变写小说 剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子： 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。 他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人…… 试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。 如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下： 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄！”大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。” “陈小明！”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取…… 2.用说话去交待剧情 剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。 举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。 3.故事太多枝节 很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里哪能把每一个角色记得这么清楚。 其实，写剧本有一句格言：“ Simple is the best! ”愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。 八 剧本范本 35 序场 城市街头晨 晨光中，一个身穿蓝色裙子的女孩提着行李快步走着。街道两旁人工培植的鲜花层层掠过，伴随着前进的步伐。 旁白：三十年的光阴悄悄在指间流逝，有一种花消失在视野中已经十多年了，尽管如此，它却常常隐隐约约绽放在记忆深处，一年四季飘着淡淡的香芬。 长途汽车日 从城市通往远郊的一条国道，疾驶而过的大小货车、大小客车，公路两旁的视野内呈现出从农村向城市化改造的景象，正在被引爆的山头，正在被推倒的大树，正在被铲平的旧屋，以及正在兴建中的楼房。 将近三十岁的珊珊看上去也只有十七八岁，她穿着蓝色裙子坐在靠近车窗的位置，从窗外吹进来的风抚动着她的长发，她那深邃的目光里影印着边上匆匆闪过的沿途光影，耳边回荡着临行前与母亲的话别。 珊珊的声音：妈妈，迎春要结婚了，她给我寄来了请柬。我已经跟公司请了年假，我想回去参加她的婚礼。 珊珊妈妈的声音：也好，顺便回老家看一看。我们一家都离开十多年了，想必那里变化一定很大的……特别是你最喜欢坐的渡轮如今好像已经没有了。 一个打扮入时浓妆艳抹的女售票员（走过来）：你到哪里下？ 珊珊：终点站。（把钱递过去）对了，请问大约多久到呀？ 售票员：一个小时左右吧。 珊珊：这么快！？我记得以前坐渡轮要四个多小时。 售票员：当然了，这是新修的国道嘛，现在已经没有人坐渡轮了，也没有专门载客的渡轮了。 乡中心街道 在国道的一条拐弯的支路口，树着一个牌匾，写着标语“竹云乡欢迎你”，长途汽车减速驶过。接着，眼前景象慢慢繁闹起来，摩托车、自行车、三轮车、拖拉机、偶尔驶过的一两辆豪华的汽车煞是醒目，尤其是不时的喇叭声。 街边卖水果、蔬菜和零食的小贩们正在努力地撑着嗓门叫卖中，声音此起彼伏。交通状况看起来很没有秩序，行走的人群小心翼翼来回察看路况，远远看去显得比较杂乱让人有些不安，特别是个别街角有一两个戴着墨镜穿着黑t恤黑西裤的男青年在小范围内来回走动着。 长途汽车驶进车站，乘客们争先恐后忙着下车。忽然不远处一辆警车疾驶而过带着刺耳的警笛声，后面还跟着一辆救护车。这引来路人好奇的观望和窃窃私语。珊珊也不由驻足望去。 有辆黑色的奥迪汽车直朝着珊珊方向驶过来，在珊珊跟前停了下来，车窗缓缓降下。 珊珊（转身，惊喜地）：迎春？！（再弯腰探头一看）建辉？ 迎春：珊珊，是我们呀。快上车吧。 建辉（帮着打开车门）：一路辛苦了吧？ 珊珊：不会啊，（边说边上车）没想到挺快挺方便的。 迎春（端详着珊珊）：哎呀，这么多年了，你怎么还是那样，好像一点都没有变化。你看看我们都老成这样了。 建辉（倒车）：哈哈，是啊，珊珊跟我们坐在一起，感觉像两代人。哈哈！看来还是城里风水养人啦。 珊珊（笑）：真的吗？那大概是我太怀念以前的时光了吧，（环顾车厢）哦，对了，这车是新买的吧？ 迎春：是啊，这不要结婚了嘛，新车新生活了。 建辉：这车实际是昨天才提到的，新出的车型，我们都等了三个月了，迎春天天催，说怎么也得赶在你回来前把车搞定，用它接你。 珊珊：你们两个总算是修成正果了。 敬 请 指 正！ 古典 $$