第1单元七子之歌——《台湾风情画》 教学设计 2024—2025学年人音版初中音乐八年级上册

台湾风情画（教学设计）—2024-2025学年人音版音乐八年级上册 一、教学目标 知识与技能目标 学生能够熟悉《台湾风情画》的旋律、节奏特点，了解作品的创作背景及相关音乐文化知识。 掌握乐曲中的典型节奏型和演奏技巧，能够准确哼唱主题旋律。 过程与方法目标 通过聆听、分析、演奏、演唱等多种音乐实践活动，培养学生的音乐感知、分析及表现能力。 引导学生自主探究、小组合作，提升团队协作与交流能力。 情感态度与价值观目标 让学生感受台湾音乐独特的魅力，激发学生对台湾地域文化的热爱与向往。 培养学生的民族自豪感和文化认同感，体会两岸同根同源的深厚情谊，在教学过程中渗透教师的人文关怀。 二、教学重难点 教学重点 深入理解《台湾风情画》的音乐内涵，感受作品中浓郁的台湾风情。 掌握乐曲中的切分节奏、装饰音等音乐元素的运用，准确表现乐曲的风格。 教学难点 如何引导学生透过音乐作品，体会台湾人民的生活情感，以及两岸文化的紧密联系。 组织学生进行富有创意的音乐实践活动，展现对作品的理解与感悟。 三、教学方法 讲授法、欣赏法、演示法、讨论法、实践法 四、教学过程 （一）导入 播放台湾自然风光的视频，画面涵盖阿里山、日月潭、垦丁等著名景点，同时播放轻柔舒缓的台湾民谣背景音乐，如《外婆的澎湖湾》。 视频播放结束后，教师提问：“同学们，刚刚我们欣赏了一段美丽的风光片，大家知道这是哪里吗？” 引导学生回答出台湾。 接着教师饱含深情地说：“台湾，这片美丽富饶的土地，犹如一颗璀璨的明珠镶嵌在祖国的东南沿海。它不仅有令人陶醉的自然风光，更有着丰富多彩的人文风情。今天，老师就将带大家走进台湾的音乐世界，一同领略《台湾风情画》的独特魅力。” 教师简单介绍台湾的地理位置、风土人情，重点提及台湾音乐融合了原住民文化、闽南文化、客家文化以及外来文化的多元特色，引发学生的好奇心与探索欲。 （二）作品介绍 展示《台湾风情画》的曲谱，向学生介绍这首作品是我国著名作曲家鲍元恺所作的《炎黄风情》组曲中的一首。 教师详细讲述：“鲍元恺先生怀着对中华民族传统文化的深厚情感，创作了这组震撼人心的作品。《台湾风情画》更是他精心描绘台湾地域风貌与人文情怀的佳作，乐曲中蕴含着他对台湾同胞的深切关怀，以及对两岸统一的美好期盼。” 介绍乐曲的创作灵感来源于台湾的民间音乐、生活场景及民族风俗，让学生对作品有初步的宏观认知。 （三）初听作品 让学生安静地聆听《台湾风情画》全曲，同时引导学生闭上眼睛，用心感受音乐的整体情绪、速度和节奏变化。 听完后，教师提问：“同学们，听完这首乐曲，大家的心情是怎样的？你们感受到了怎样的音乐氛围？” 鼓励学生用自己的语言描述对音乐的第一印象，如欢快活泼、轻松愉悦、充满活力等。 再次聆听，这次要求学生关注乐曲的段落划分，可提示学生留意旋律、节奏、音色等方面的变化，初步判断乐曲的结构。 （四）分段聆听与分析 按照乐曲的段落顺序，逐段播放音乐并进行深入分析。 第一段： 引导学生聆听旋律的走向，教师提问：“同学们，仔细听这段旋律，它是上扬还是下行较多？给你们什么样的感觉？” 让学生感受旋律的起伏带来的情绪变化，如仿佛漫步在台湾的古老街巷，充满新奇与期待。 分析节奏特点，找出典型的节奏型，如切分节奏，教师通过拍手、跺脚等方式示范节奏，让学生跟着模仿练习，体会其韵律感，感受台湾民间音乐的动感活力。 第二段： 重点关注音色的变化，介绍乐曲中出现的特色乐器，如二胡、竹笛等在这段音乐中的表现。教师提问：“大家听听，这段音乐中哪种乐器的声音最吸引你？它的音色给你怎样的联想？” 引导学生想象台湾乡村的宁静画面，如田园风光、农夫劳作等场景。 讲解装饰音的运用，教师通过演唱有无装饰音的对比，让学生体会装饰音对增添音乐俏皮、活泼感的作用，就像台湾人民乐观开朗的性格写照。 第三段： 分析旋律的重复与变化，教师引导：“同学们，仔细对比这段旋律与前面段落，看看有哪些相似之处，又有哪些不同？这说明了什么？” 让学生理解音乐的发展手法，感受乐曲在统一中求变化的妙处，如同台湾多元文化的融合共生。 探讨速度和力度的变化对情绪表达的影响，教师通过手势示意强弱、快慢，让学生直观感受音乐高潮的营造，体会台湾人民欢庆节日时的热烈氛围。 （五）拓展与实践 引导学生分组讨论，根据对《台湾风情画》的理解，选择乐曲中的一个段落进行创意表现。 可以是用绘画的形式描绘出音乐所对应的台湾风情画面；也可以是小组合作创编一段舞蹈，模仿台湾原住民或民间舞蹈的风格，用肢体语言诠释音乐；还可以是利用身边的简易乐器，如易拉罐、纸盒等自制打击乐器，为乐曲片段进行伴奏。 教师巡视各小组，给予充分的指导与鼓励，尊重每个小组的创意想法，及时解决学生遇到的困难，如绘画构图、舞蹈编排、乐器制作等问题。对于一些较为内向或缺乏自信的学生，教师要主动给予更多的关注，引导他们参与到小组活动中，发挥自己的优势，让每个学生都能在活动中体验到音乐创作的乐趣。 各小组展示成果，其他小组进行欣赏与评价。评价方式采用学生自评、互评与教师评价相结合，教师要充分肯定学生的努力与创意，对表现出色的小组和个人给予表扬，同时针对存在的问题提出建设性的意见，让学生在评价中不断成长。 （六）总结与升华 教师与学生一起回顾本节课所学内容，包括《台湾风情画》的音乐特点、创作背景、文化内涵以及同学们的创意实践成果。 强调音乐作为文化的载体，承载着台湾人民的情感与历史，两岸文化同根同源，血浓于水。教师满含深情地说：“同学们，通过这首《台湾风情画》，我们深切感受到了台湾的独特魅力。尽管目前两岸暂时相隔，但我们的心始终紧紧相连。希望大家以后能有更多机会去了解台湾、亲近台湾，为两岸文化交流、祖国统一贡献自己的一份力量。” 最后，全体师生起立，共同唱响《龙的传人》，在激昂的歌声中结束本节课，让学生的民族自豪感与爱国情怀得到进一步升华。 五、教学资源 多媒体设备、音响、曲谱、绘画工具、简易乐器制作材料 六、教学反思 在教学过程中，要时刻关注学生的反应与需求，通过多样化的教学活动激发学生的兴趣。尤其是在拓展实践环节，要充分发挥教师的人文关怀，鼓励每个学生积极参与，让不同层次的学生都能在音乐学习中有所收获。同时，要注重引导学生对两岸文化关系的思考，将情感教育贯穿始终，使学生不仅学到音乐知识，更能培养深厚的民族情感。 学科网（北京）股份有限公司 $$