第二单 第1课 了解纹样 教学设计 2023—2024学年人教版初中美术八年级下册

了解纹样 教学设计 教学内容 （1）本节课的主要教学内容是纹样艺术的鉴赏与分析。 （2）本节课主要介绍了纹样的定义、纹样在生活中的应用、纹样的色彩搭配和构图形式等知识点。 （3）通过学习本节课，学生能够初步理解纹样与日常生活的紧密联系，掌握纹样鉴赏的基本方法，提高审美能力和艺术修养，激发对纹样艺术的学习兴趣。 教学目标 （1）学科为美术，针对初中学段，通过观察、分析、讨论等教学方法，让学生掌握纹样的定义、色彩搭配、构图形式和组织形式等知识点，能区分不同类型的纹样。 （2）在探究纹样相关知识的过程中，培养学生自主学习、合作交流以及从生活中发现美、分析美的能力。 （3）激发学生对纹样艺术的喜爱之情，提升学生对生活中美术元素的关注和审美情趣。 教学重点 （1）从学生角度，掌握纹样的色彩搭配、构图形式和组织形式等基础知识。 （2）从知识本身角度，理解纹样在生活中的运用以及不同类型纹样的特点。 教学难点 （1）纹样的色彩搭配原则及其情感表达的理解。 （2）纹样构图形式和组织形式的区分与应用。 教学方法 讲授法、观察比较法、小组讨论法、案例分析法、实践操作法 教学准备 （1）纹样图片集。 （2）纹样应用实例视频。 （3）纹样色彩搭配分析工具。 教学活动及主要语言 一、引导阶段 （1）出示一张写实的图片与一张纹样图片，请学生比较不同。教师展示两张图片，一张是真实的自然景观，另一张是经过艺术加工的纹样图案。请学生仔细观察并讨论这两张图片之间的差异。 （学生观察并回答：写实图片展现了实际景象，而纹样图片则更加抽象且富有装饰性。） 教师补充并总结学生的回答，解释纹样的概念。（纹样是一种经由创意设计的图案，常见于日常生活用品上以提升美观度。） （2）播放一组生活用品的图片。教师通过多媒体课件向学生展示一系列包含各种纹样的生活用品照片，如衣物、家具、餐具及建筑等。 教师邀请学生指出他们所看到的每件物品上的纹样，并分享自己的感受。 （生：在服装中发现了花朵样式，在桌子上有几何图形，在杯子上有动物图案，在建筑物外墙上有传统民族风格的纹样。） 接着，教师追问：这些不同的图案依据其主题如何分类？ （学生进一步探讨后得出结论：大致可以分为植物类、动物类、人像类、风景类和几何形状类这几种类型。） 二、发展阶段 （1）纹样在生活中的运用。老师继续利用投影仪展示更多应用了纹样的实物图片，同时讲述历史上人们早就开始使用这种形式来装扮生活空间。 教师设问：你能想到我们日常生活中哪些地方会见到这样的设计吗？ （学生们思考了一会儿后纷纷举手发言：家里的衣服、家具表面、喝水用的杯子、房间墙壁乃至地毯窗帘等地方都能看到各式各样的纹样。） 然后，老师再次展示相关实例图片，加深理解，并询问：这些作品根据表现对象又可怎样细分呢？ （同学们回忆刚才所学，很快答出：比如花卉属于植物题材，小猫小狗等构成动物主题，人物形象则属于特定种类……） （2）纹样的色彩搭配技巧展示多幅具有代表性的纹样艺术品给全班同学看，引导大家注意颜色组合背后的规律。 教师提问问题一：你注意到这幅图用到了哪些颜色吗？它们之间有何特殊之处？ （经过一番观察后，学生们发现：作品中使用的主要色调为红色、蓝色以及黄色，给人以鲜明对比的感觉。） 接下来，教师抛出第二个问题：该作品采用的是哪一种调色方式？是从同色系、邻近色还是互补色中选取的配色方案？ （学生深入思考之后回应：这应归类于互补色搭配。） 教师解释说：良好的纹样色彩应当简洁而富有层次感，既能保持整体和谐统一，又能展现出细节的丰富多样性。在搭配过程中，既要考虑主色调的整体协调性，也不可忽视局部细节的精致处理。 随后，带领全班分析具体案例，帮助大家更好地领会其中蕴含的情感表达，并归纳总结三种常见的色彩组合原则。 （最后，学生们表示已经明白：纹样的色彩配置有单色系、相近色系及互补色系之分。） 三、深入阶段 （1）纹样的构图方式及其组织形式分发给每组学生数张典型的纹样插画，安排小组内部进行交流讨论，共同探索图像布局的特点。 在此期间，教师巡回指导，适时给予提示或解答疑问。 （待小组讨论结束后，各组代表分享成果，师生共同总结提炼。） 教师强调：从构架角度来看，主要有对称结构和非对称结构两种。前者的视觉效果严谨稳重，后者则显得活泼灵动。 接下来，教师呈现一系列新的纹样样本，让学生们练习辨别其各自属于哪种类别。 （生：第一幅是对称式；第二幅则是非对称式的。） （2）探究纹样的排列模式再次展示多种类型的纹样素材，鼓励学生对比分析各自的特点。 教师提问：你们认为这些例子分别符合哪种排列规则？ （生：有的看起来像是孤立存在的个体图案，有的似乎是为了适应特定范围而设计的，还有的则是连续不断地重复出现。） 教师总结归纳：根据排列方式的不同，我们将纹样分为独立式、适配式和连接式三类。 具体而言，独立式指能够单独作为装饰元素使用的单一图案，同样存在对称与不对称两种样式； 适配式则是由独立单元演变而来，特点是必须与边界轮廓相吻合； 连接式通常指的是将基础模块沿横向或纵向重复扩展而成的无限延展型设计。 为了更直观地展示这一概念，教师现场演示了如何通过剪纸技术创造二维方向上的连续纹样。 （学生认真观看示范过程，理解了两维连续与四维连续之间的区别。） 四、巩固阶段 （1）欣赏精选的纹样创作教师播放精心挑选的纹样艺术作品集锦视频，旨在拓宽学生视野，激发他们的创意思维。 同时，提醒学生结合前面几节课程中学到的知识点，分析每一件作品在选材、着色、构图以及排列方面的独特之处。 （学生积极反馈：这些设计涵盖了植物界、动物界乃至人类社会的各种符号，色彩鲜艳且富有变化，构图方法多样，既有中心对称也有自由分布，排列方式也包括了单个独立、适合定制以及循环重复等多种形式。） 五、课堂小结 （1）回顾本节课要点教师带领全体同学一起复习今日学习的核心知识点，强化记忆。 特别强调了纹样定义、现实应用领域、色彩搭配策略、构图原理及组织架构等方面的内容。 鼓励学生在日后的生活中多留心身边的美学元素，思考背后的设计意图和审美价值。 最后，预告下节课将教授如何动手创作个性化的纹样图案，为即将开展的实际操作打下基础。 $$