二元思辨：“生”“熟”-试题链接+高分题目+素材运用+事例论证+范文展示-2025年高考语文二元思辨作文写作全面指导（全国通用）

2025届高考语文思辨性作文写作指导： 二元思辨：“生”“熟” 试题链接+高分题目+素材运用+事例论证+范文展示 原题呈现 阅读下面的材料，根据要求写作。（60分） 明人张岱拜师学琴，说“练熟还生，以涩勒出之”，意为由熟练回归生疏，以沉着有力、不够流畅的古朴风格出师。清人郑板桥作画，说“画到生时是熟时”，意为画熟之后，又必须济之以生，大巧若拙，而后方能控制太熟的流弊而独具清新的气息。其实无论是弹琴、作画，还是其他艺术创作，创作者大多追求“由生而熟”，但有大成就者往往在“练熟”的基础上，不断进入新一轮“生涩”的艺术创造，如此而体验到“艺无止境”的乐趣。 以上材料关于“生”“熟”的观点，不仅适用于艺术创作，对我们的学习和生活都有启示作用。请结合材料写一篇文章，体现你的感悟与思考。 要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。 【写作指导】 在写作此类题目时，可多使用道理论证，可正反对比论述，以提升文章的思辨性。 【审读材料】 材料共有三句话。 第一句话先举张岱学琴过程中提出的“练熟还生”的审美意趣，然后进行解释：在熟练的琴艺基础之上要有一种生鲜之气。这种“由熟练回归生疏”的审美意趣，是强调弹琴者练熟技法后，能够进一步融入个体的创造性，体现脱离窠臼的“生疏”感。 第二句话则引述郑板桥作画时的“画到生时是熟时”之语，表达同样的艺术追求，强调作画亦需摆脱“太熟”的流弊，追求“清新”的艺术趣味。 第三句话将艺术创作中的“大多数”与“有大成就者”两类创作者的不同层次的艺术追求进行对比，转折词“但”则明确了考生写作时应持有的态度倾向，即肯定后者“在‘练熟’的基础上，不断进入新一轮‘生涩’的艺术创造”的追求。 由此可知，材料意在引导考生探求“练熟还生”的价值和意义，启迪考生深入思考这一追求的奥妙之处。 此外，写作任务中的“不仅适用于艺术创作，对我们的学习和生活都有启示作用”提醒考生行文时要从艺术领域扩展到社会生活领域，不能仅局限于艺术领域。 【切题立意】 ①由生到熟练功夫，由熟至生出新意； ②先生后熟，以熟化生。 【素材集锦】 名言金句： 1.宋代韩驹说：“作语不可太熟，亦须令生。近人论文，一味忌生语，往不佳。” 2.王直方在其《诗话》中说：“圆熟多失之平易。” 3.清人王澍说：“书到熟来，自然生变。” 4.郑板桥说：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。” 5.明代诗论家谢榛说：“贵乎同不同之间，同则太熟，不同则太生”“能近而不熟，远而不生，此惟超悟者得之。” 6.清代沈德潜认为：“唯生熟相济，于生中求熟，熟处带生，方不落寻常蹊径。” 7.梅尧臣主张“以故为新，以俗为雅。” 8.黄庭坚倡导“点铁成金”和“夺胎换骨”。 9.阮阅说：“熟语贵用之使新，语如己出，无斧凿痕，斯不受古人束缚。” 10.明代著名书法家汤临初指出：“书必先生而后熟，亦必先熟而后生。” 11.书必先生而后熟，亦必先熟而后生。——汤临初 12.凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。——《文心雕龙》 事实素材： 1.相传，留下“高山流水话知音”佳话的琴师伯牙，年轻时曾师从琴师成连，苦学琴艺三年，迄未出师。究其原因，成连认为这位“高足”虽已学成，却尚未进入“情之专一”的境界。成连说：“吾师方子春，今在东海中，能移人情。”于是师徒二人同行至蓬莱山。伯牙闻海水激荡奔涌，海鸟悲鸣呼号，山林杳杳冥冥，顿觉胸襟愈阔而境界愈宽，抚琴高歌，与山风海啸和而鸣之，琴艺遂出神入化。 2.曾巩《墨池记》王羲之的《兰亭序》模仿者众，但缺的恐怕就是王羲之的那份“熟而后生”的“生”。 3.苏轼：将75万字《汉书》抄写三遍齐白石画虾，徐悲鸿画马卖油翁：我亦无他，惟手熟尔读书由薄变厚，由厚变薄（两个“薄”为何意？）读书破万卷，下笔如有神。（杜甫）操千曲而后晓声，观千剑而后识器。——刘勰《文心雕龙》 4.王国维人生三境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”（晏殊）此第一境界也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（柳永）此第二境界也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。”（辛弃疾）此第三境界也。本手、妙手、俗手；拙与巧、宁拙勿巧。 5.庖丁解牛 庖丁解牛，是我国熟能生巧的名人故事中文献记载较早的。故事中说的一个叫丁的厨师，题梁惠王宰牛的故事，因为丁的手所到之处，都会发出皮骨相离声和刀子刺入的声音，竟然与《桑林》、《经手》两首乐 曲伴奏的舞蹈节奏合拍，引得梁惠王叫好连连。 庖丁解牛的小故事，虽然丁只是一个厨子，不是什么名人，但是他的解牛的手法艺术得以广泛传播，流传至今，我认为，丁就是熟能生巧故事中的名人。 6.达芬奇画蛋 为了能让达芬奇更好的学习画画技艺，十四岁的时候，有幸拜著名艺术家佛罗基俄为师，他为达芬奇上的第一节课就让其画蛋，然而一天、两天……，一直让他画蛋，然而，这个画蛋达芬奇坚持了很多年，最终他的艺术水平超越了老师，成为伟大的艺术家。从这个小故事中，我们也可以看出达芬奇也是熟能生巧故事中的名人。 7.养由基百步穿杨 养由基，我国古代楚国时期的大将，古代著名射手，曾射杀晋朝名将魏琦和叛将斗月椒，百步穿杨和百发百中的成于故事都和养由基的射术有关，都是说的养由基射术高超，是熟能生巧的体现。所以养由基百步穿杨，也是熟能生巧名人故事中的名人之一。 工匠精神的代表人物，他们身上都体现了由“生”到“熟”的事件过程。下面列举三个工匠精神的代表 人物： 1.鲁班:万世工人祖,千秋艺者师 荣誉成就： 工匠之祖、发明大家 事迹回放： 鲁班出生于春秋时期鲁国的一个工匠世家，年幼时就展现出对土木建筑的兴趣。不同于同龄人演习苦读，小鲁班每天都花很多时间摆弄树枝、砖石等小玩意。左邻右舍都认为他不学无术，没有出息。只有母亲非常支持鲁班，她鼓励他从生活中汲取知识，在实践中发展才干，做自己喜欢的事情。 正因为母亲的大力支持，鲁班从贪玩的孩子成长为一名优秀的建筑工匠。然而，年少养成的习惯使他并不安于成为一名普通木匠，而是非常留心观察日常生活，在实践中获得灵感，不断改进、创新自己的工艺和工具。 一次，他在爬山时被边缘长着锋利细齿的山草划破了手指，想到自己砍伐木料时，常因为斧子不够锋利 而苦恼，心中顿时一亮。他请铁匠照草叶的边缘打造了一把带尺子的铁片，又做了个木框使铁片变得更直更硬，打造了一把锯木的好工具——就是后世使用的锯子。不仅如此，鲁班还发明了墨斗、石磨、锁钥等等工具，是名副其实的发明大家。 日复一日的劳作使他练就了善于发现的眼睛，自我提升的要求使他养成了不断创新的思想，而精益求精的钻研使他成为建筑行业的先师，广为后世称道。鲁班的事迹也凝结为以爱岗敬业、刻苦钻研、勇于创新等品质为内核的“鲁班精神”，成为世代工匠追求的自我修养。 2.胡双钱:“零差错”才能无可替代 荣誉成就： 航空“手艺人”、全国劳动模范 事迹回放： 1980年，从小热爱飞机的胡双钱进入上海飞机制造公司，被分配到了钳工工段。这对原本学习扳铆工的 胡双钱来说，是一个不小的挑战——专业不对口意味着他要付更多的时间和努力，才能熟练掌握这一技艺。 然而，他没有抱怨，而是怀着只要能实现造飞机的梦想，坚决服从分配，在钳工岗位上一做就是三十多年，经他手生产的零件被安装在上千架飞机上，实现了“零差错”的记录。 “每个零件都关系着乘客的生命安全。确保质量，是我最大的职责。”核准、划线、钻导孔、打光……凭借着高度的责任意识，胡双钱在无数个日日夜夜重复着这样的机械动作，近乎苛责地要求自己，只为不出一丝差错。 一次，他在给飞机拧螺丝时走了神，晚上回想工作时总觉得心里不踏实，于是在凌晨三点骑自行车赶到单位，反复确认，才放下心来。从此，胡双钱给自己定了个规矩，每做完一步，都要认真看几秒再进入下一道程序：“再忙也不缺这几秒，质量最重要！ 坚守岗位，精益求精，是匠人的职业道德；而心系祖国航空事业，不断探索技艺提升，更是大国工匠的风范。划线是钳工作业最基础的步骤，为了提升精细度，胡双钱发明了“对比检查法”和“反向验证法”，虽然增加了工作量，但却给零件加工增加了复查的机会，为加工的准确和质量打下基础。 虽然荣誉加身，胡双钱仍选择默默奉献在飞机制造一线，用匠人本心成为无可替代的航空“手艺人”。 谈及未来，胡双钱最大的愿望是：“最好再干10年，20年，为中国大飞机多做一点。” 3.周东红:连做梦都是在捞纸 荣誉成就： 宣纸工匠、全国劳动模范 事迹回放： 1986年，周东红进入泾县宣纸厂做捞纸工。由于技术不熟练，他每天起早贪黑进行练习，虚心向捞纸厂的老师傅们学习，渐渐掌握了技术。他还给自己制定了比每天要求的工作量再多50%的目标，常常凌晨1点起床，一天工作时间超过17个小时，手也因为长期浸泡在水中脱皮溃烂。他做这一切，只为精益求精，提高自己产出的品质。 功夫不负有心人，周东红的技术不断提升，能稳定控制不同品种纸张的分量，正品率达到99%，还被抽去捞制古艺宣、乾隆贡宣以及大国工匠等高档宣纸。 在自我提升的同时，周东红也将宣纸传统制作这一非遗技艺的传承放在心上。他悉心培养徒弟，将经验 倾囊相授，培养出一批优秀的传承人。 他还为捞纸技术的革新献计献策，在制作一种名为“扎花”的宣纸时，他几乎住在了厂里，没日没夜地进行试验，不仅梦里都在捞纸，连生病打针时也不忘翻阅相关材料。在周东红眼里，复原传统宣纸制作手艺，守护中国宣纸文化是只能赶而不能等的大急事。 尽管被誉为“大国工匠”，周东红却说自己对“工匠”一词并不熟悉。他笑称： “我只知道始终如一的专注、一丝不苟和精益求精。每天忙碌的目的也很单纯。只想让这门已经存在了千年的传统工艺一直传下去。” 优秀分论点 从生到熟，是小火慢炖的人生第一境。 从熟到生，是炉火纯青的人生第二境。 从生到熟，是“万丈高楼平地起”，是稳固根基。 从熟到生，是“读书破万卷，下笔如有神”，是升华飞跃。 从生疏到熟练，是成就一番大事业的基础。 从熟练到创造，是破茧蜕变成蝶的新境界。 从生疏到熟练，需要千锤百炼，千淘万漉。 从熟练到创造，需要打破桎梏，破茧成蝶。 【范文展示】 由生到熟练功夫，由熟至生出新意 明代书家汤临初在其书法理论著作《书指》中指出“书必先生而后熟，亦必先熟而后生”，此言与张岱所言“练熟还生，以涩勒出之”有相似之处，其言论皆精当简略地概括出艺术创造由生疏到熟练、由熟练到生涩的过程。书法、弹琴如此，其他领域亦然。从初出茅庐到出神入化，都离不开由生到熟再出生的转化。(由名家之言引出中心论点) “书必先生而后熟”，只有反复琢磨、细细咀嚼原本生疏的知识或技能，才能化生为熟，为后续由熟到生创造铺垫性条件，成为某个领域的行家。 没有人生来就会某项技能，只有不畏前路、反复琢磨反刍，才能化生疏为熟练。卖油翁注油入葫芦口之技艺精湛高超令人惊叹，却也自叹“惟手熟尔”；钱锺书阅读时，常将书卷反刍数遍直至问题浮上心头，在日复一日的阅读中提升自我，成为“博学鸿儒”。由此可见，始之生者可凭反复练习以至熟之境界，实现心手合一。唯有如此，才能为后续的“熟而后生”做铺垫。(举经典事例，论证“由生到熟”需要反复琢磨、练习) “书亦先熟而后生”，当充分了解、内化那些信手拈来的显性知识后，则需在“熟”的基础上推陈去粕，挖掘更多可能，进入新一轮“生涩”的艺术创造。 书法创作讲究熟而能生，中华传统文化的传承又何尝不是如此呢?在新时代场域下，我们不是缺乏传统文化资源，而是缺乏愿意花时间考量故纸堆中蕴藏的灵魂、积淀自身并充分内化传统文化知识的人。让故纸堆中的文化“活”起来，不是将其生搬硬套地呼吁大家去保护，而是需要“庖丁解牛”般掌握其精髓后，为其注入新时代的血液，激活传统文化，使其进入新一轮“生涩”的艺术创造。文创工作人员在深入把握中华优秀传统文化精髓的基础上，结合时代特点，与时俱进，推出了朝珠耳机、考古盲盒、青铜面具饼干等文创产品，为传统文化找到了新的文化传播方向。(从中华传统文化的传承入手，强调“由熟到生”需要创新) 只要功夫深，在陌生领域也可以由新手到熟手；而只有在某一领域游刃有余，才能有别开蹊径的新意。由生至熟，如鱼得水；由熟至生，落笔生花，实是“艺无止境”之妙。(重申观点) 【类题链接】 一、阅读下面的材料，根据要求写作。（60分） 京剧表演艺术家、荀派创始人荀慧生曾说：“熟戏要当生戏演。”这句话揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，饱含老艺术家的艺术追求和人生智慧。其实，表演艺术如此，学习、生活等也是如此。 以上这段话具有启示意义。请结合材料写一篇文章，体现你的感悟与思考。 要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。 【文题解析】 本题要求我们结合材料，写一篇关于熟与生的辩证关系的作文。首先，我们需要理解荀慧生的观点：“熟戏要当生戏演。”这句话揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，饱含老艺术家的艺术追求和人生智慧。接着，我们需要思考这句话在学习、生活等方面的启示意义。 在写作过程中，我们可以遵循以下步骤： 1.确定文章的主题：熟与生的辩证关系。 2.分析荀慧生的观点：熟戏要当生戏演。这句话告诉我们，在表演艺术中，即使是熟悉的剧目，也要像初次演出一样投入感情，才能使观众感受到真实的艺术魅力。这同样适用于学习和生活。 3.思考这句话在学习、生活等方面的启示意义：我们应该在熟悉的基础上，不断地挑战自己，勇于尝试新事物，这样才能不断进步；同时，我们也要珍惜熟悉的领域，用心去做好每一件事，这样才能取得更好的成绩。 4.结合实际例子进行论证：可以引用一些成功人士的经历，如科学家在研究领域的突破、运动员在训练中的突破等，来证明熟与生的辩证关系在我们的学习、生活中具有重要的指导意义。 5.总结全文，强调熟与生的辩证关系对我们的成长和发展的重要性。 【材料解读】 作文题共三句话。第一句话是说，戏剧大师荀慧生曾说过，“熟戏要当生戏演”。在这句话中，提到了三个关键词。 一是“熟”。这里的“熟”，是说对自己表演的戏已经非常熟悉，了然于胸。二是“生”。这里的“生”，是一种心理层面的“陌生”。 三是“要”。这个字，强调是一种积极的主动的态度。 第二句话，承第一句分析了荀慧生这句话背后的意义。这句话揭示了“熟”与“生”的辩证关系。从理论上来说，由“生”到“熟”，由“熟”到“生”，这都属于二者的关系。但从荀慧生的话来看，我们的写作只能选择由“熟”到“生”。在这里，“熟”是“生”的前提，“生”是对“熟”的突破。作为戏剧大师，对自己熟悉的戏曲采取“陌生”的态度，其实是心理上始终抱有新鲜感。这种新鲜感可以让自己在表演的过程中，始终保持一种严肃认真的态度；也是这种新奇感，为戏剧大师带来艺术突破的可能。所以，从“生”中，我们看到的是一个表演艺术家的艺术追求。 第三句话启发考生，在生活中、学习中，我们也需要明了“熟”与“生”的辩证关系，懂得其背后的人生智慧。 【审题指导】 这篇作文写作的重心应放在“熟”与“生”辩证关系的思考上。 首先需要明确，何为“生”，考生需要完成概念的界定。“生”，说到底就是新奇感。这是一种心理层面的陌生，是人为地拉开自己与熟悉对象之间的距离感。 其次，需要重点分析，为何在“熟”的基础上还需要“生”。这里最好需要有一个小的写作切入口，分析有针对性。比如，很多作家都会有自己的创作的“舒适圈”。这种舒适圈就是自己熟悉的艺术领域，若禁锢在其中就会故步自封，而“生”带来了艺术探索突破的可能。再如，我们周边熟悉的校园环境、我们熟悉的同学家人、我们寻常人的工作生活，熟悉的同时也可能与之相伴的是单调枯燥。这时，我们强调“生”，其实是强调带着新奇的态度去发现熟悉背后的不熟悉，给生活带来变化的可能，抑或仅仅在心理上因新奇感带来的积极的生活态度。 “生”的意义，可能会因具体对象不同而不同，但其大致有两大作用：一是强调为“熟悉”的事物带来发展突破的可能；二是强调其是一种积极的、审美的生活态度。 【参考立意】 由“生”到“熟”，更要由“熟”到“生” 由“熟”到“生”胜于由“生”到“熟” 以“熟”当“生” 由“熟”到“生”很必要 不仅要“熟”，更要“生” “熟”了还要“生” 莫要眼中只有“熟”！ 岂能只重“熟”？ 怎能轻视“生”？ “生”能够带来突破 “生”是一种积极的、审美的生活态度 人生需要“陌生”的态度，即抱有新鲜感 新奇感可以让人保持一种严肃认真的态度 【范文展示】 先生后熟，以熟化生 京剧表演艺术家、荀派创始人荀慧生曾说：“熟戏要当生戏演。”这句话揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，饱含老艺术家的艺术追求和人生智慧。明代著名书法家汤临初也指出：“书必先生而后熟，亦必先熟而后生。”即指书法应由生疏到熟练，再以熟练衍化出创新。生活中亦是如此，掌握事物唯有从生疏到熟练，才能以熟化生。 生疏是熟练的基础，熟练是生疏的终点。对艺术世界完全陌生，当然不可能创作出作品；只有具备了基本的艺术素养，对前人艺术成果有所熟参，对艺术形式上的规则了然于心，艺术家才能进行创作。由此可见，艺术创作是基于“熟”的基础上的。但是熟了之后还须能“生”。清人王澍说：“书到熟来，自然生变”；郑板桥也说：“画到生时是熟时”，他们的表述都隐晦地蕴含有这一要求。常言亦道：熟能生巧，所谓“生巧”就是生出新变，生出妙趣的意思 坚持不懈，坚守本心，能由生到熟。任何一门技艺都需要积年累月的沉淀，不仅限于书法。就如庖丁，本是无名小卒，可却因解牛之技闻名于君王。他解牛之技也非一朝一夕之功，而是由最初的日更刀，到后来的月更刀，再到出刀后刀刃若新发于硎，这其中是十九年如一日的坚守。又如卖油翁，以铜钱覆其口，举勺倒之，而不溅出，更是多年以来的坚持不懈，一句“无他，唯手熟尔”后蕴藏的才是由生到熟的艰辛。而我们现在的学习，正处于由生化熟的关键时期，更应凝心聚神，砥砺前方，方扬我辈不坠青云之志。 熟练是创新的基础，创新是熟练的目标。《书指》中说：“熟而生者，不落蹊径，不随世俗，新意时出，笔底具化工也。”说明熟练之后就应进行创新。书法如此，学习亦如此。我们的学习从小学到高中，是十二年的沉淀引领我们从生疏走向熟练。再到大学，进行创新，有各种各样的领域等待我们去发现、去探索，因而要有最后四年的创新，必有先前十二年成就的熟练为基础。 敢想敢为，敢于拼搏，方可以熟化生。王羲之是中国古代著名书法家，有墨染砚池的拼搏，才有入木三分的熟练，从而有天下第一行书的创新。中国近代的科学家等皆是如此。邓稼先以饱满的学识熟练自我，响应国家号召，敢想敢为，敢于拼搏，终是创造了原子弹；袁隆平以丰厚的农业知识熟练自我，敢于想象作物间的杂交关系，终是创新出杂交水稻。如此事例，不胜枚举。因而创新要以熟练为本，以思想为剑，方可指向成功。 我们的学习生活就像这样，由最初的生疏到时后来的熟练以至于最后的创新。因而我们要坚持不懈，敢想敢为，方可先生后熟，以熟化生。 熟与生的辩证关系——从荀慧生的艺术追求看人生智慧 荀慧生，京剧表演艺术家，荀派创始人，他的一句“熟戏要当生戏演”让我深思。这句话不仅揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，更饱含了老艺术家的艺术追求和人生智慧。我想，这句话对我们学习、生活也有着深远的启示意义。 首先，我想谈谈学习。学习是一个不断积累的过程，需要我们不断地去熟悉和掌握知识。然而，熟悉并不意味着就能理解和掌握，我们需要将熟悉的知识以新的方式呈现出来，这就是“熟戏要当生戏演”。这就像我们在学习新的知识时，不能只是机械地记忆，而是要理解和掌握，然后用自己的语言和方式表达出来。这样，我们才能真正地掌握知识，而不是仅仅停留在熟悉阶段。 其次，我想谈谈生活。生活中，我们会遇到各种各样的问题和挑战，这些问题和挑战就像是我们生活中的“戏”，我们需要去面对和解决。然而，有些问题我们已经经历过，有些挑战我们已经面对过，这时候我们不能因为熟悉就变得懈怠，而是要像“生戏”一样去认真对待，用新的视角和方法去解决问题。这样，我们才能不断地成长和进步。 再次，我想谈谈人生。人生就像是一场大戏，我们每个人都是这场大戏的主角。我们在人生的舞台上扮演着各种角色，有时候我们是学生，有时候我们是工人，有时候我们是领导。每个角色都有其特定的要求和挑战，我们需要去熟悉和掌握这些角色的特性，然后以新的方式去演绎。这样，我们才能在人生的舞台上发挥出自己的最大价值。 总的来说，荀慧生的这句“熟戏要当生戏演”给我们提供了一个重要的思考角度：无论是在学习、生活还是人生中，我们都需要保持一种开放和创新的态度，不断地去熟悉和掌握知识、问题和角色，然后以新的方式去呈现和解决。这样，我们才能不断地成长和进步，才能真正地实现自我价值。 最后，我想说的是，荀慧生的这句“熟戏要当生戏演”不仅是一种艺术追求，更是一种人生智慧。它告诉我们，只有保持一种开放和创新的态度，我们才能在学习和生活中不断地成长和进步，才能真正地实现自我价值。因此，让我们一起学习荀慧生的这种艺术追求和人生智慧，让我们的生活更加丰富多彩。 由“熟”到“生”胜于由“生”到“熟”——探索知识深度与广度的智慧路径 在人生的求知旅途中，我们常常面临两种学习路径的选择：一是从已知出发，逐步探索未知，即由“熟”到“生”；二是直接踏入陌生领域，从零开始积累，即由“生”到“熟”。高中作为知识学习与人生探索的关键时期，如何选择更高效、更有益的学习路径，无疑对我们的成长至关重要。本文将从知识掌握的深度、学习效率的提升以及创新能力的培养三个方面，论述为何由“熟”到“生”的学习路径胜于由“生”到“熟”。 深化知识掌握，构建稳固基石 由“熟”到“生”的学习过程，是基于已有知识体系的拓展与深化。当我们对某一领域有了较为扎实的基础后，再去探索与之相关的未知领域，能够利用已有的知识框架作为桥梁，更好地理解新知识的内涵与外延。这种学习方式有助于形成知识间的联系，构建出更加系统化、网络化的知识结构。相反，由“生”到“熟”虽然能够让人迅速接触到新的领域，但缺乏足够的知识支撑，容易导致学习碎片化，难以形成深刻的理解与记忆。因此，从熟悉到陌生的过程，是知识深化的必经之路，它让我们的知识体系更加稳固而有力。 提升学习效率，实现事半功倍 学习效率是衡量学习路径优劣的重要指标之一。由“熟”到“生”的学习方式，因为有了前期的知识积累，能够在面对新知识时更快地找到学习的切入点，减少摸索时间，提高学习效率。正如建筑高楼，有了稳固的地基，后续的建造工作才能迅速而高效地进行。反之，由“生”到“熟”则需要花费大量时间在基础知识的构建上，且在没有足够指引的情况下，容易陷入盲目学习，导致效率低下。因此，利用已知探索未知，是一种更为高效的学习策略，它让我们在有限的时间内获得更大的学习成果。 激发创新能力，培养多元思维 创新能力是现代社会对人才的重要要求之一。由“熟”到“生”的学习路径，鼓励我们在熟悉的基础上寻求突破，这种跨界的尝试往往能激发出新的灵感与创意。在已知领域内积累的经验和方法，成为我们解决未知问题时的宝贵资源，促使我们运用多元思维，从不同角度审视问题，寻找创新解决方案。而由“生”到“熟”虽然也能培养专注与毅力，但缺乏前期知识的支撑，创新往往受限于个人的有限经验，难以达到更高层次的创新。因此，由“熟”到“生”的学习过程，更有利于培养我们的创新能力，拓宽思维的边界。 由“熟”到“生”的学习路径，在深化知识掌握、提升学习效率以及激发创新能力方面均展现出优于由“生”到“熟”的优势。高中作为学生知识体系构建的关键时期，更应重视这一学习策略的运用，通过不断巩固已有知识，勇敢探索未知领域，从而在学习的道路上越走越远，实现个人成长的飞跃。让我们在求知的征途中，以“熟”为舟，以“生”为帆，乘风破浪，驶向智慧的彼岸。 熟与生的辩证关系——从荀慧生的名言谈起 作为一名高中学生，我深深地被荀慧生的名言“熟戏要当生戏演”所触动。这句话不仅仅是对表演艺术的精辟阐述，更是对我们学习和生活的一种深刻启示。它告诉我们，无论是在学习还是生活中，我们都需要保持一种积极的态度和精神，即使面对熟悉的事物和情况，也要像对待新鲜事物一样去探索和挑战。 首先，我想谈谈这句话对学习的启示。在我们的学习过程中，有很多知识和技能是我们已经掌握的，这些就是我们的“熟”。然而，如果我们只是满足于已经掌握的知识，不去主动寻找新的知识和技能，那么我们的学习就会停滞不前。因此，我们需要像荀慧生所说的那样，将已经掌握的知识当作是“生戏”，用全新的视角和方法去演绎，去探索其内在的深度和广度。这样，我们才能在学习中不断进步，不断提高自己的能力和素质。 其次，这句话也对我们的生活有着重要的启示。在我们的日常生活中，有很多事情是我们已经习惯了的，这些就是我们的“熟”。然而，如果我们只是满足于现状，不去尝试新的事物和挑战自己，那么我们的生活就会变得单调乏味。因此，我们需要像荀慧生所说的那样，将已经习惯的事情当作是“生戏”，用全新的方式和态度去对待，去体验其内在的可能性和乐趣。这样，我们的生活才能变得更加丰富多彩，更加充满活力和激情。 最后，我想说的是，这句话不仅仅是一种艺术追求和人生智慧，更是一种生活态度和人生哲学。它告诉我们，无论我们面对的是熟悉的事物还是陌生的事物，都应该保持一种积极的态度和精神，去探索和挑战，去创新和发展。这样，我们才能在生活中不断成长，不断提升自己的能力和素质。 总的来说，荀慧生的这句名言给我带来了很大的启示。它让我明白，无论是在学习还是生活中，我们都需要保持一种积极的态度和精神，去探索和挑战，去创新和发展。这样，我们才能在学习和生活中不断进步，不断提高自己的能力和素质。因此，我会将这句名言作为我学习和生活的座右铭，用它来指导我的学习和生活，努力成为一个积极进取、勇于创新的人。 由生到熟练功夫，由熟至生出新意 京剧表演艺术家、荀派创始人荀慧生曾说：“熟戏要当生戏演。”这句话揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，饱含老艺术家的艺术追求和人生智慧。其实，表演艺术尚且如此，其他各社会生活领域亦然。从学习到出神入化地精通任何一门技术，都离不开由生到熟再出生的转化。 技艺必先生后熟，只有当反复琢磨、细细咀嚼原本陌生的知识或技能，才能化生为熟，为后续由熟到生创造铺垫性条件，成为“专家”。 没有人生来就会某项技能，遇到新知识时，只有不畏前路、反复雕琢反刍才能化不会为熟练。卖油翁之技艺精湛高超为人惊叹，却也自叹“惟手熟尔”；钱钟书阅读一本书时常将书反刍数遍直至问题浮上心头，在日复一日的阅读与提升中成就书豪之才；吕蒙正手不释卷，苦读寒窗，由昔日的文浅才疏到后来的文武双全，化生学为熟知，创造“一别三日，即更刮目相待”的佳话。由此见得，始之生者可凭反复练习以到达熟，实现心手合一。惟其如此，才能成为所谓“专家”，为后续成为“大师”作下铺垫。 技艺亦先熟而后生，只有当充分了解、内化那些信手拈来的显性知识后，再推陈去粕、取华出新，才能挖掘并创造出原本隐性的知识，凭借熟而能生巧，成为“大师”。古人今人如流水，几乎每个文人都感叹余生也晚，好文章被前人写尽了，好语言都被前人说完了。丰厚的文学传统对每个作家都构成了压抑，因此影响的焦虑在所难免。如何进行创新，前人进行过艰苦的探索。梅尧臣主张“以故为新，以俗为雅”；黄庭坚倡导“点铁成金”和“夺胎换骨”；阮阅则说：“熟语贵用之使新，语如己出，无斧凿痕，斯不受古人束缚。”说的都是要以旧为新，把熟悉的内容用出新意，使之既似曾相识，又截然不同。只有这样，才真正做到了“后进追取而非晚，前修久用而未先”。 书法创作讲究熟而能生，中华传统文化的传承又何尝不是如此呢？在新时代场域下，我们缺乏的不是传统文化的资源，而是能够愿意花时间考量传统故纸堆中蕴藏的灵魂、积淀自身并充分内化传统文化知识的人。让故纸堆里的文化“活”起来，不是将其生搬硬套地呼吁大家去保护，而是需要具有“庖丁解牛”般掌握其精髓后再为其注入新时代的血液，激活传统文化于新时代下的特定语境，赋予其现实意义并加以创新，才能使其真正发挥出契合当下的意义价值。“故宫文创雪糕”“如果文物会说话”“扎染技艺再生”等最近推出的新意百出的创意，以喜闻乐见的方式面向大众，把生涩难懂化为生动有趣，便是能“传古今之经义，燃万古之明灯”的最好例证。出生于熟，乃为“大师”。 由生至熟，如鱼得水；由熟至生，落笔生花。当有了游刃有余的熟练，才能有别出蹊径的新意，生熟生之顺序切不可反，此过程乃逐层递进、环环相扣，尚可由“新手”至“专家”，由“专家”成“大师”。 生熟之间，智慧与追求 荀慧生的这句话，让我深深感受到了艺术的魅力和人生的智慧。他说：“熟戏要当生戏演。”这句话揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，饱含老艺术家的艺术追求和人生智慧。其实，表演艺术如此，学习、生活等也是如此。 在学习上，我们常常会遇到这样的情况：对于已经熟悉的知识点，我们往往会采取一种“熟视无睹”的态度，认为这些知识点已经烂熟于心，无需再花时间和精力去深入研究。然而，这种看似轻松的学习方式，实际上却阻碍了我们的知识深度和广度的提升。因为只有当我们对每一个知识点都保持一种“新鲜感”，才能真正理解和掌握它们，才能在遇到问题时，有足够的知识和技能去解决。因此，我们在学习过程中，应该始终保持一种“生戏”的心态，对待每一个知识点都要认真对待，用心去理解，用行动去实践。 在生活中，我们也常常会遇到类似的情况。对于已经习惯的生活方式，我们往往会采取一种“习以为常”的态度，认为这些生活方式已经无法改变，无需再去尝试和探索。然而，这种看似安逸的生活态度，实际上却限制了我们的视野和思维的发展。因为只有当我们对每一种生活方式都保持一种“好奇心”，才能真正发现生活中的美好和可能性，才能在面对挑战时，有足够的勇气和智慧去应对。因此，我们在生活中，应该始终保持一种“生戏”的心态，对待每一种生活方式都要积极去尝试，用心灵去感受，用行动去实践。 荀慧生的这句话，让我明白了一个道理：无论是艺术还是生活，都需要我们保持一种“生戏”的心态，对待每一个熟识的事物都要有新的认识和理解，对待每一种生活方式都要有新的尝试和探索。只有这样，我们才能在艺术和生活中不断进步，不断提高，不断创新。 总的来说，荀慧生的这句话，不仅揭示了表演艺术中熟与生的辩证关系，也启示了我们在学习和生活中的态度和方法。我们应该始终保持一种“生戏”的心态，对待每一个熟识的事物都要有新的认识和理解，对待每一种生活方式都要有新的尝试和探索。只有这样，我们才能在艺术和生活中不断进步，不断提高，不断创新。 【评分建议】 1.未能抓住“熟”与“生”的辩证关系来行文，仅仅写“熟”或“生”，原则上不超过38分。 2.未能明确“生”的内涵，仅仅对“生”模糊分析，泛泛而谈，原则上不超过42分。 3.仅仅写戏剧表演，抛开“熟”与“生”，又未延伸到学习、生活等，原则上不超过36分。 4.泛谈两者关系，由生到熟，由熟到生，平均用力，36—41分。 5.侧重于由熟到生，但论证不够深入，概念界定、原因分析不到位，42-47分。 6.在侧重于由熟到生基础上,有深刻见解，说理透彻，48-53分。 7.论点正确，结构流畅，语言优美有品位，素材精当、新颖,论证深入，54-60分。 二、阅读下面的材料，根据要求写作。 凡绘画之道，皆由“生”而“熟”，然郑板桥却主张“熟”中有“生”，他说：“文与可画竹，胸有成竹；郑板桥画竹，胸无成竹。”“胸有成竹”，则意在笔先；“胸无成竹”，则趣在法外。“胸无成竹”并非不要意在笔先，更非对所画之竹一无所知，而是在胸有成竹的基础上达到创作自由。胸有成竹，自然是熟，然拘泥成局，则无创新。若在熟的基础上求“生”，做到胸无成竹，就会千变万化，新意迭出，“生”就成为更高层次的“熟”了。 不仅在绘画上，在学习、工作、生活中，人们也常常有这样的经历，由陌生到熟悉，由熟悉到新的陌生（创新）。 以上材料对青年学子颇具启示意义。请结合材料和现实生活写一篇文章，体现你的感悟与思考。 审题指导： 这是一道引语式材料作文题。 材料第一段引用郑板桥的话阐述了绘画之道：由生而熟，在熟的基础上求“生”，胸无成竹而新意迭出，“生”就成为更高层次的“熟”了。第二段指出不仅在绘画上，在学习、工作、生活中，也存在由陌生到熟悉，由熟悉到新的陌生（创新）的现象。由此引导考生辩证分析“生”与“熟”的关系，认识到“生”与“熟”都是相对的。应循序渐进、夯实基础，做到熟而生巧，由“生”到“熟”。同时也不能拘泥于胸中“成竹”，要力求创新，由“熟”到“生（新）”，达到新的人生境界。 写作时，可采用递进式的论证结构，从“生”与“熟”的内涵，二者的辩证关系，如何正确对待“生”与“熟”等角度展开具体论证。 在论证过程中，可以采用举例论证、道理论证、对比论证等多种论证方法。如可以列举文创工作人员在深入把握中华优秀传统文化精髓的基础上，结合时代特点，与时俱进，推出了朝珠耳机、考古盲盒、青铜面具饼干等文创产品，为传统文化找到了新的文化传播方向的事例，论证“生”与“熟”转化的重要性。也可以引用汤临初“书必先生而后熟，亦必先熟而后生”的名言，论证“生”与“熟”的辩证关系，以及对待“生”与“熟”的正确态度。 在论据的选择上，应注意事实论据和道理论据的综合使用。如可以引用《文心雕龙》中“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器”的句子作为道理论据，使论证更具有权威性。 也可以立足于当下，结合当下社会存在的心浮气躁，固步自封、拒绝创新等现象，以其危害从反面论证中心论点，使文章更具有现实意义。 参考立意： 1.夯实基础，力求创新。 2.循序渐进，“熟”而出“新”。 3.由生到熟练功夫，由熟至生出新意。 4.生熟转化，达人生之境。 范文展示 生巧需先熟 什么叫熟能生巧?熟是指对客观事物的了解或掌握某种操作的熟练程度，巧是指在熟练基础上产生的技能、技艺，所以，熟能生巧，就是说练熟了就可以找到生巧的方法，就能产生巧的结果。 为什么“熟”能够生出“巧”来呢?以辩证唯物论的观点来看，这是一个从量变到质变的过程，也包含了一个发现规律的问题。因为规律是客观事物本身固有的本质的必然的联系，所以规律是存在于事物内部的。要发现规律就必须有反复的多次的实践，不断探索，不断地在实践的基础上进行总结、归纳。这个发现、掌握规律的过程也就是由熟到巧的过程。 “伟大的成绩和辛勤的劳动是成正比例的，有一分劳动就有……分收获，日积月累，从少到多，奇迹就可以创造出来。”鲁迅先生这一名自也正说明丁人们在改造客观世界的斗争中，刻苦磨练、熟就能生巧的道理。 通过各种各样的渠道，我们总能见到许多技艺高超的人。他们或一技傍身，或出口成章……似乎他们的一身神技与生俱来。但俗话说得好：“台上一分钟，台下十年功。”你看到他们几秒钟的表演可能是他们倾注几年的心血。 这就是我们常说的熟能生巧，一说到这，我们一定会想起欧阳修笔下的那个老人——卖油翁。陈尧咨是个射术精湛的人，射十箭能中八九箭。但有一个老人在旁边，对陈尧咨精湛的箭法只是微微点头。老人之所以这么不以为然，是因为他知道“无他，但手熟尔。” 面对陈尧咨的质疑，卖油翁拿出一个葫芦放在地上，把一枚铜钱盖在葫芦口上，慢慢地用油杓舀油注入葫芦里，油从钱孔注入而钱却没有湿。于是说：“我亦无他，惟手熟尔。”卖油翁只是一个普通的老头，但他却有惊人的技艺。这技艺不是与生俱来，也不是凭空出现，而是简单的四个字：“熟能生巧”。这个道理也适用于那些天资不佳的人，也就是“勤能补拙”。 德摩斯梯尼是希腊著名的政治家，但在一开始他天生口吃，嗓音微弱。在常人看来，他似乎没有一点当演说家的天赋。但为了成为卓越的政治演说家，他十年如一日地练习，将石子含在嘴里练朗读，迎着大风和波涛讲话;为了去掉气短的毛病，他一边在陡峭的山路上攀登，一边不停地吟诗……经过多年的刻苦努力，德摩斯梯尼最终成为了雅典最具雄辩的演说家。 “熟”就是“勤”，勤能补拙，天道酬勤。天资不佳、无人看好的德摩斯梯尼凭借勤劳，以不懈的练习造就了优秀的口才，甚至比其他人更好，最终成为了希腊杰出的政治家。 老舍说过：“字纸篓子是我的密友，常往它里面扔弃废稿，必须会有成功的那一天。”年老的卖油翁、口才不佳的德摩斯梯尼，他们都通过不断练习自己的工作、技艺，终于熟练地掌握了一门令人惊叹的巧艺。青春年少的我们也可以通过不断练习，最终有一技之长。 更重要的是，我们要将这坚持不懈的精神融入学习中，不断进步，做到“读书破万卷，下笔如有神”创造新高峰。 “生”与“熟”的辩证思考 ——书法艺术浅议 “生”与“熟”，在书画理论中经常被提及。在书法创作中，有是一种观点叫作：“熟后生”和“不工之工”。 生时，其实就是拙时，就是老时。这句话看似很矛盾，其实包含了学书的过程和不同的境界。董其昌说：“画与字各有门庭，字可生，画不可熟，字须熟后生，画须熟外熟。” 他还拿自己的书法和赵孟作了比较，认为赵孟的书法很娴熟但是学不好容易媚俗，同时还不忘凡尔赛一把，表扬自己的书法因为有“生”的感觉更有书卷气。 明代汤临初说：“书必先生而后熟，亦必先熟而后生。始之生者，学力未到，心手相违也；熟而生者，不落蹊径，不随世俗，新意时出，笔底具化工也。”熟后的“生”，才是真正进入到大化的境界，进入到一种老境。 清代姚孟起说：“书贵熟，熟则乐；书忌熟，熟则俗。”姚孟起并没有否定“熟”的意义。用笔只有达到娴熟的程度，书写起来才能得心应手，转折自如，才能意到笔随，心旷神怡，这就是“熟则乐”。 但又不能停留在“熟”的阶段，“书忌熟”是指熟练过分，而不假思索，信手挥洒，看似流畅，却成了一种习惯性动作，一种习气，缺少变化，显得平庸俗气。所以，精熟固然是需要的，但不能停留于精熟而成为程式化的“俗”。 孙过庭有一段名言：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。通会之际，人书俱老。”这“人书俱老”的“通会之际”，就是“复归平正”的老境。 赵之谦曾说：“书家有最高境，古今二人耳。三岁稚子，能见天质；绩学大儒，必具神秀。故书以不学书、不能工者为最工。”不学书、不能工并不是完全不要学习，或完全抛弃法度，而是对熟练法度的一种超越。 三代钟鼎、秦汉金石、北魏碑版的书法，之所以高于刻意求工、专于摹仿之类书法，就在于不假造作的“拙”境与“老”境。刘熙载也说：“学书者始由不工求工，继由工求不工。不工者，工之极也。”说得正是这个意思。 熟后生、巧后拙，都是一种“老”，都是为了追求自然的天趣，是一种对生命偶然性的恢复，也是一种对生活程式化的反叛。中国的美学很少谈“美”，多言“妙”，这和老子哲学有关。 所谓神来之笔，妙不可言，就是强调一种偶然性、不确定性和不可重复性。过分熟，就意味着精巧过度，就太注意雕琢；所以，熟和巧是对偶然性的破坏。明代孙鑛说：“凡书贵有天趣。”中国书法重视自然浑成，妙得天趣，就是追求不期然而然的偶然性。 俗话说“太熟的地方无风景”，人们会忽视熟悉的东西，对其视而不见；而陌生的东西则使人产生新鲜感，使人从功利的实用中超脱出来，精神为之一振，审美为之唤醒。 也有人尝试用左手写字，或学习儿童的“孩儿体”，目的就是追求一种“拙”趣和童稚气。但是，熟后生和刚开始的生不同，开始的生是支离，是不工；“不工之工”则不同，是超越了法度之后的重新回归，看似回到了最初的起点，却上升到了新的高度。 书法的大巧若拙和真正的笨拙，区别就在于，是否包含了对书法熟练技巧的超越，是否包含技巧娴熟之后对技巧的否定。而这些思想，都是来自于老子哲学的深刻启迪。 原创精品资源学科网独家享有版权，侵权必究！1 学科网（北京）股份有限公司 $$