《都有一颗红亮的心》（教学设计）-2023-2024学年人教版（2012）音乐三年级下册

《都有一颗红亮的心》教学设计 一、教学目标 知识与技能目标 学生能够熟练、有感情地演唱歌曲《都有一颗红亮的心》，精准把握歌曲的节奏、音准与旋律走向，熟练演唱歌曲中的一字多音（如 “我家的表叔数不清” 中的 “数” 字）、装饰音（如前倚音）等，使演唱流畅自然且富有韵味，生动地展现出京剧唱腔的独特魅力。 理解并能阐述歌曲的音乐结构，包括唱段的起承转合、旋律的变化特点以及情感表达的差异，通过分析结构深入理解京剧音乐的组织方式，更好地诠释歌曲内涵，把握演唱的情感层次与节奏变化。 学会运用适当的演唱技巧，如气息的控制、发声的方法，根据京剧演唱风格调整音色、力度，用清脆、明亮且富有京剧特色的声音表现出歌曲中人物的机灵聪慧与热情活泼，例如在高音处通过巧妙的气息支持和共鸣运用，凸显京剧唱腔的高亢激昂。 过程与方法目标 通过聆听、模仿、视唱、分析等多种教学活动，培养学生敏锐的音乐感知能力、良好的演唱技能和较强的音乐分析能力，使学生能够准确捕捉京剧音乐中的独特元素并加以运用。 引导学生在音乐学习过程中展开丰富的联想与想象，用绘画、故事创编、诗歌创作等方式表达对歌曲的理解与感受，促进学生音乐创造力和艺术综合素养的提升，鼓励学生将京剧人物形象与现代生活相结合，深入体会歌曲的情感。 组织小组合作学习与讨论，培养学生的团队合作精神、交流沟通能力和自主学习音乐的能力，让学生在合作中相互启发、共同进步，如小组共同探讨如何在演唱中加入简单的京剧身段动作编排，以增强歌曲表演的完整性和艺术感染力。 情感态度与价值观目标 让学生在感受歌曲《都有一颗红亮的心》的过程中，体会京剧艺术所蕴含的深厚文化底蕴和独特魅力，激发学生对京剧等传统戏曲艺术的热爱与传承之情，培养学生的民族自豪感和文化自信心。 引导学生感受歌曲中所表达的积极向上、热情友善的情感，使学生在音乐学习中获得愉悦的情感体验，培养学生的乐观精神和良好的人际交往意识，鼓励学生用音乐去传递正能量，弘扬中华民族优秀传统文化。 二、教学重难点 教学重点 流畅且富有韵味地演唱歌曲《都有一颗红亮的心》，掌握一字多音和装饰音的演唱技巧，突出京剧唱腔的特点，使演唱具有浓郁的京剧风格，如在 “虽说是，亲眷又不相认” 一句中，准确地唱出一字多音的婉转变化，体现京剧音乐的细腻情感表达。 理解并诠释歌曲所表达的情感内涵，引导学生用纯真、灵动的歌声表现出京剧人物的性格特点与情感状态，通过歌声传递出歌曲中的活泼、机智与热情，如在主歌部分用较为轻快、俏皮的声音演唱，展现人物的灵动性，在高潮部分适当增强情感的强度，体现人物内心的坚定信念。 分析歌曲的音乐结构，明确各部分的衔接与过渡，在演唱中体现出京剧音乐的节奏韵律和情感变化规律，使整个演唱完整且富有逻辑性，如通过节奏的疏密变化和声音的强弱对比，自然地展现出唱段的起承转合。 教学难点 精准把握歌曲中一字多音和装饰音在京剧演唱风格要求下的演唱难点，尤其是在速度较快或与其他复杂音乐元素结合时，能够准确无误地表现，避免音准和节奏的偏差，如在连续的一字多音处，仍能稳定地控制音高和节奏，清晰地唱出旋律线条。 引导学生深入体会歌曲中的情感层次，不仅仅是表面的人物形象，还要挖掘出歌曲背后所蕴含的对传统美德的弘扬、对正义与善良的坚守以及对家国情怀的表达，将这种深层次的情感融入歌声，避免演唱的空洞和表面化，如在演唱中体现出人物对亲人的敬重、对革命事业的忠诚等情感。 启发学生通过歌声、表情、肢体动作等全方位的表演，生动地展现出京剧舞台上的人物形象与情感世界，如运用京剧的手眼身法步，用眼神的灵动传达人物的聪慧、用手势的巧妙变化表现人物的情感、用台步的轻盈或稳健体现人物的性格，使观众能够产生强烈的情感共鸣，仿佛置身于京剧舞台之上，感受京剧艺术的独特魅力。 三、教学方法 情境创设法：通过讲述京剧的发展历程、展示京剧舞台表演图片和视频片段，播放具有京剧氛围的音乐，营造出浓郁的京剧文化情境氛围，让学生在感受京剧艺术魅力的基础上开启音乐学习之旅，激发学生的学习兴趣和情感共鸣，使学生更容易理解歌曲所承载的文化内涵。 示范演唱法：教师以专业、富有感染力的京剧演唱为学生示范，让学生直观地感受歌曲的旋律、节奏、情感表达以及京剧演唱技巧，同时教师在示范过程中对难点部分进行重点示范和讲解，引导学生模仿学习，为学生提供正确的演唱范例，帮助学生更好地掌握京剧演唱的要点。 游戏教学法：设计节奏游戏、音高接龙游戏等，将歌曲中的节奏和音高知识融入游戏环节，让学生在轻松愉快的游戏中巩固所学知识，提高学习积极性和参与度，降低学习难度，如通过 “京剧节奏达人” 游戏，让学生在模拟京剧锣鼓节奏的情境中准确打出歌曲中的节奏型，增强学生对京剧节奏的敏感度和反应能力。 合作学习法：组织学生进行小组合唱练习、小组讨论与创作等合作活动，培养学生的团队合作意识和交流沟通能力，让学生在相互协作中共同进步，同时鼓励学生在小组中发挥自己的特长，为小组的音乐表现贡献力量，如小组共同设计演唱的和声变化或动作编排，培养学生的团队协作精神和创新能力。 直观演示法：利用多媒体课件展示歌曲的曲谱、动画演示音乐记号的作用、播放优秀京剧演唱视频等，使抽象的音乐知识变得更加直观形象，便于学生理解和掌握，同时教师在黑板上进行板书示范，强化重点内容的教学，如在黑板上画出京剧人物的简笔画，对应歌曲的情感起伏，帮助学生理解情感变化，使学生在视觉和听觉上更好地感知歌曲的魅力。 四、教学过程 （一）导入（情境引入，激发兴趣） 教师在教室前方的大屏幕上播放一段精彩的京剧表演视频，视频中展现出京剧舞台上精美的服饰、华丽的妆容、演员们精湛的唱功和身段表演等场景，同时伴随着激昂的京剧锣鼓声和悠扬的京胡伴奏声。 师：同学们，让我们一起走进京剧这一博大精深的艺术世界，感受它的独特魅力。（播放视频，学生观看） 师：京剧是我国的国粹，它有着悠久的历史和丰富的文化内涵。今天，我们就来学习一首京剧选段 ——《都有一颗红亮的心》。（引出课题） （二）歌曲学习（循序渐进，掌握技能） 初听歌曲 教师播放歌曲《都有一颗红亮的心》的音频，让学生安静地聆听，同时引导学生感受歌曲的整体情绪、速度和节奏特点，想象歌曲所描绘的场景。 师：同学们，请大家闭上眼睛，用心聆听这首歌曲，感受一下歌曲的速度是怎样的？它的情绪是欢快还是舒缓？你仿佛看到了什么画面？ 生：歌曲速度比较快，情绪很欢快，我好像看到一个聪明伶俐的小姑娘在和别人交谈。 师：非常好，那大家有没有注意到歌曲里有没有一些特别的音符或者音乐记号呢？ 生 1：我好像听到了一些字的发音很长，有很多变化。 生 2：我觉得有些地方声音很清脆，像是有一些装饰音。 节奏与音符讲解 教师将歌曲中的典型节奏型和音符特点，如一字多音（以 “我家的表叔数不清” 为例详细讲解）、装饰音（如前倚音）提取出来，写在黑板上，通过拍手、哼唱等方式带领学生进行练习。 师：同学们，我们来看黑板上这些特殊的部分。像这个 “数” 字，有好几个音，我们要唱得连贯且有变化，就像这样（教师示范哼唱一字多音），大家来试试。（学生模仿练习） 师：再看这个前倚音，它要唱得很轻巧，快速地带过，像这样（示范前倚音演唱），大家一起练习。（学生继续练习） 师：现在我们把这些节奏和音符组合起来，一边哼唱一边感受。（学生进行综合练习） 歌词学习 教师将歌曲的歌词展示在大屏幕上，带领学生有节奏地朗读歌词，在朗读过程中，引导学生理解歌词的含义，体会其中对人物关系的描述、对人物性格的刻画以及歌曲中的热情与活泼之情。 师：大家已经掌握了歌曲的节奏和特殊音符，现在让我们来读一读歌词。老师先读一句，大家跟着读一句，注意要按照刚才练习的节奏来读哦。（教师逐句领读歌词） 师：同学们读得很不错。那从歌词里，你们能感受到什么呢？ 生 1：我感受到了小姑娘很聪明，对家里的事情很清楚。 生 2：我觉得她很热情，对表叔们很友好。 视唱曲谱 教师在黑板上逐步展示歌曲的曲谱，先从简单的部分开始，如歌曲的开头几句，带领学生进行视唱练习，让学生熟悉歌曲的旋律走向。 师：接下来，我们要开始学习歌曲的曲谱了。大家看黑板，先跟着老师的钢琴弹奏，用 “啦” 来哼唱这几句曲谱。（教师弹奏，学生哼唱） 师：很好，现在我们把歌词加进去，试着唱一唱这几句。（学生唱词） 师：逐渐增加视唱的曲谱长度，引导学生一句一句地掌握，及时纠正学生在音准、节奏方面的问题，重点强调一字多音和装饰音在曲谱中的演唱方法，确保学生准确唱出京剧韵味。 （三）情感分析与表达（深入体会，韵味演绎） 情感分析 教师引导学生深入分析歌曲的情感内涵，通过对歌词、旋律、节奏等音乐元素的解读，让学生体会歌曲中所蕴含的欢快、俏皮、机智等情感，如旋律的跳跃往往伴随着欢快情感的表达，节奏的紧凑则体现人物的机灵性格。 师：同学们，这首歌曲是京剧人物内心世界的生动展现。大家想一想，从旋律的起伏、歌词的内容中，你能感受到怎样的情感变化呢？ 生 1：我觉得旋律升高的时候，是在说小姑娘很兴奋，比如 “都有一颗红亮的心” 这句。 生 2：当节奏加快，好像是在描绘她在快速地说话，很活泼。 师：非常正确。那我们在演唱的时候，就要把这些情感通过我们的歌声表现出来。 演唱技巧指导 教师对学生的演唱技巧进行进一步指导，包括气息的控制、发声的方法、音色的调整等，让学生用自然、清脆、富有京剧特色的声音演唱歌曲，如在演唱高音时，气息要下沉且集中，音色可稍亮且有穿透力；在演唱装饰音时，气息要轻巧控制，音色更灵动。 师：在演唱时，大家要注意深呼吸，像闻花香一样，让气息支持我们的歌声。发声要自然，不要用喉咙去喊，要用腹部的力量。而且，我们要根据京剧的演唱风格调整音色，比如在表达小姑娘的机灵时，我们可以让声音更清脆、更有弹性。（教师示范演唱，学生模仿练习） （四）歌曲表演（创意表达，增强感染力） 动作设计 教师引导学生根据歌曲的内容和情感，设计一些简单的京剧身段动作，如用兰花指表示人物的优雅、用云手动作表现人物的灵动、用台步移动展示人物的性格特点等，以增强歌曲表演的生动性和京剧韵味。 师：同学们，为了让我们的演唱更加精彩，我们可以给歌曲加上一些京剧动作。比如在唱到 “我家的表叔数不清” 的时候，可以用手指轻轻点数。大家想一想，还可以设计哪些动作呢？（学生讨论并设计动作） 小组表演 将学生分成若干小组，每个小组进行歌曲表演，包括演唱、动作展示等。在小组表演过程中，鼓励学生发挥创意，相互配合，展现出歌曲的魅力。教师在各小组间巡视指导，帮助学生解决表演中遇到的问题，如动作不协调、表情不自然等。 师：现在，请大家以小组为单位进行表演。每个小组都要展示出自己的特色，看看哪个小组的表演最能打动大家。（各小组进行表演） 全班展示与评价 每个小组表演结束后，组织全班同学进行观看和评价。教师引导学生从演唱技巧、动作设计、团队配合、情感表达以及京剧韵味等方面进行评价，肯定优点，提出建议，促进学生共同提高。 师：第一小组的表演非常精彩，他们的演唱很有京剧味道，动作也很规范，而且表情很丰富，把京剧人物的形象都表现出来了。大家来说一说，他们还有哪些地方可以做得更好呢？（学生进行评价） （五）拓展延伸（深化主题，拓展视野） 京剧知识拓展 教师向学生介绍京剧的行当（生、旦、净、丑）、脸谱的含义、京剧的唱腔分类（西皮、二黄）等知识，让学生更全面地了解京剧艺术，感受其丰富的文化内涵，同时引导学生思考京剧艺术在传承和发展过程中的重要性。 师：同学们，京剧除了我们学的唱段，还有很多有趣的知识。比如京剧的行当有不同的特点，脸谱也有不同的象征意义。大家想一想，京剧为什么能够流传这么久呢？ 生 1：因为它很有特色，表演很精彩。 生 2：它能讲述很多故事，让人学到很多东西。 音乐拓展 教师向学生推荐一些其他经典的京剧选段，如《苏三起解》等，鼓励学生在课后继续欣赏，拓宽音乐视野，感受不同京剧选段的风格特点与情感表达，进一步加深对《都有一颗红亮的心》的理解，体会京剧艺术的博大精深，让学生在多元的京剧作品中领略京剧的独特魅力。 师：除了我们今天学习的这个唱段，还有很多优秀的京剧选段。像《苏三起解》，它的旋律和情感表达也很独特。大家可以在课后找来听听，感受一下它们的独特魅力。 （六）课堂总结（回顾总结，巩固提升） 教师与学生一起回顾本节课所学的内容，包括歌曲的演唱技巧、情感表达、歌曲表演、京剧知识拓展以及音乐拓展等知识与体验。 师：同学们，今天我们一起学习了《都有一颗红亮的心》这首京剧选段，大家都学会了哪些知识和技能呢？ 生 1：我学会了唱这首歌，还掌握了一字多音和装饰音。 生 2：我学会了用京剧动作来表演歌曲，还了解了京剧的行当和脸谱。 生 3：我知道了其他京剧选段，也更能体会这首歌的情感了。 教师对学生在本节课中的表现进行总结评价，肯定学生的努力和进步，鼓励学生在今后的音乐学习中继续积极探索、勇于实践，不断提高自己的音乐素养和综合能力，同时始终保持对京剧等传统戏曲艺术的热爱与传承，用音乐去感受和表达传统文化的魅力，培养学生的民族文化认同感和审美情趣，引导学生在生活中积极弘扬中华民族优秀传统文化。 师：在这堂课上，大家都表现得非常棒。无论是在歌曲学习、表演创作还是知识拓展环节，都展现出了很高的热情和才华。比如 [具体表扬学生的表现]，希望大家在今后的音乐学习中能够保持这样的状态，学习更多好听的歌曲，创造更多美好的音乐作品，并且用音乐去传承和发扬我们的传统文化，让京剧等传统艺术在新时代焕发出新的光彩。 五、教学反思在《都有一颗红亮的心》教学过程中，通过多种教学方法的综合运用，学生在音乐知识与技能、情感态度与价值观等方面都取得了较好的学习效果。导入环节利用京剧表演视频成功吸引了学生的注意力，激发了他们的学习兴趣和对京剧艺术的好奇。在歌曲学习环节，从节奏与音符讲解到歌词、曲谱学习，再到情感分析与演唱技巧指导，循序渐进地引导学生掌握了歌曲的演唱要点，学生能够较好地用歌声传达歌曲的情感。歌曲表演环节充分发挥了学生的创意和团队协作精神，增强了歌曲的艺术感染力。拓展延伸部分将音乐学习与京剧知识拓展、音乐拓展相结合，深化了教学主题，拓宽了学生的视野，培养了学生的综合素养。然而，教学过程中也发现一些不足之处，如个别学生在一字多音和装饰音的演唱上仍不够准确，在情感表达上还不够细腻。在今后的教学中，应加强对个别学生的辅导，增加针对性练习，进一步提高学生的演唱水平和音乐综合素养。同时，还可以进一步挖掘京剧音乐作品的文化内涵，引导学生从更深层次去理解和感受音乐，培养学生的音乐审美能力，让学生在音乐学习中获得更多的成长与收获。 学科网（北京）股份有限公司 $$