《第7课　钟声——钟声叮叮当》（教案）-2024-2025学年人音版（2012）音乐三年级上册

《第7课　钟声——钟声叮叮当》教案——人音版音乐三年级上册 一、教学目标 引导学生感受歌曲《钟声叮叮当》活泼欢快的情绪，体会歌曲所描绘的圣诞氛围和钟声带来的喜悦，能够用明亮、有弹性的声音准确演唱歌曲，熟练掌握歌曲中的节奏难点，如附点音符、八分音符等，并能准确表现出歌曲中的强弱变化。 通过聆听、演唱、律动、乐器演奏等音乐实践活动，培养学生的音乐感知能力、节奏感、表现力和创造力，提高学生的音乐审美素养，让学生在音乐学习中感受快乐，增强对音乐的兴趣和热爱。 激发学生对圣诞节等西方节日文化的了解与兴趣，增进学生对多元文化的认知与包容，同时培养学生的团队协作精神和分享意识。在教学过程中，充分尊重每个学生的个性特点和学习进度，关注学生的情感体验，给予学生充分的鼓励、支持和个性化指导，体现教师的人文关怀，促进学生的全面发展。 二、教学重难点 重点 感受歌曲的欢快情绪和独特风格，理解歌曲的歌词内容和旋律特点，准确演唱歌曲，尤其要唱好歌曲中的节奏难点部分，如“叮叮当 叮叮当 铃儿响叮当”中的附点音符，要唱出欢快跳跃的感觉。 感受歌曲中的强弱变化，如在表现钟声敲响时适当加强力度，模仿钟声的洪亮，而在其他部分则保持相对较弱的力度，以体现歌曲的层次感和动态感，使演唱更加生动形象。 难点 引导学生通过歌声、表情和肢体动作等多种方式，生动地表现出歌曲所描绘的圣诞场景和欢乐氛围，培养学生的音乐表现力和艺术感染力，让学生能够真正融入歌曲的情境之中，用音乐传递情感。 组织学生进行简单的乐器演奏与歌曲演唱的配合，如使用碰铃、木鱼等打击乐器为歌曲伴奏，要求学生能够准确把握伴奏节奏，与歌声协调配合，这需要学生具备一定的节奏感和团队协作能力，同时教师要引导学生在演奏过程中倾听彼此的声音，实现和谐统一的音乐效果。 三、教学方法 讲授法、欣赏法、演示法、练习法、讨论法、情境教学法、小组合作法 四、教学过程 （一）导入 教师在教室前方布置一棵小型圣诞树，树上挂满彩灯、彩球、小礼物等圣诞装饰，同时在教室四周张贴一些圣诞老人、驯鹿、雪花等与圣诞相关的图片，营造出浓郁的圣诞氛围。播放一段经典的圣诞音乐（如《Jingle Bells》）作为背景音乐，教师身着圣诞帽和红色披风，带着神秘的笑容走进教室。 教师提问：“同学们，看看我们的教室，你们知道这是什么节日的装饰吗？”引导学生回答“圣诞节”。然后教师说：“圣诞节是一个充满欢乐和惊喜的节日，在这个节日里，有一个特别的声音总是回荡在大街小巷，那就是钟声。今天，我们就来学习一首关于钟声的歌曲——《钟声叮叮当》。” （二）歌曲学习 初听歌曲 教师播放歌曲《钟声叮叮当》的音频，让学生安静地聆听，同时引导学生闭上眼睛，用心感受歌曲的整体情绪、速度、节奏和旋律走向，想象自己置身于圣诞夜晚，聆听着远处传来的钟声，周围是热闹的圣诞庆祝场景。 听完歌曲后，教师提问：“同学们，听完这首歌，你们的心情是怎样的？歌曲里的钟声给你们什么样的感觉呢？”鼓励学生用自己的语言描述对歌曲的初步印象和感受，教师认真倾听并给予肯定和回应，例如：“你从歌曲中感受到了浓浓的圣诞欢乐，对钟声的欢快印象很深刻，非常棒！” 分析歌曲 教师再次播放歌曲，这次引导学生边听边用手轻轻拍打节奏，感受歌曲的节拍规律，如歌曲是 4/4 拍，强弱规律为强 弱 次强 弱。同时，教师在黑板上写出歌曲中的一些节奏难点，先示范拍打这些节奏，然后让学生模仿练习，例如：“叮. 当 叮 叮当”（附点音符）和“铃儿 响叮当 铃儿 响叮当”（八分音符），让学生在实践中掌握节奏难点。 教师通过多媒体课件展示歌曲的曲谱，分析歌曲的结构，包括歌曲的段落、乐句以及旋律的起伏变化等。例如，指出歌曲分为几个乐段，每个乐段的情绪有何不同，像开头部分旋律轻快，直接引入主题，表现出圣诞的欢快氛围；中间部分旋律稍有起伏，仿佛在讲述圣诞故事；结尾部分旋律回归欢快，与开头相呼应，将歌曲的欢乐情绪推向高潮。 学唱歌曲 教师采用钢琴伴奏，逐句范唱歌曲《钟声叮叮当》，让学生跟随教师的歌声轻声哼唱，同时用手指跟随教师的弹奏在课桌上轻轻点拍，感受歌曲的旋律和节奏。在范唱过程中，教师要用明亮、欢快的声音演唱，为学生树立良好的榜样，例如在唱到“钟声叮叮当 钟声叮叮当”这句时，要突出“钟声”二字，声音要清脆响亮，“叮叮当”要唱出跳跃感，让学生模仿并体会歌曲的演唱风格。 一句一句教唱学生歌曲时，对于较难唱准的音高部分，教师可以采用对比聆听、手势辅助等方法帮助学生。比如在唱到高音部分“3 5 6 | 5 - - |”时，教师先单独弹奏这几个音，让学生聆听感受音高的差异，然后用向上抬手（表示高音）和向下落手（表示低音）的手势引导学生唱出音高，同时提醒学生注意气息的支持，避免喊叫。 学生初步学会歌曲后，教师引导学生分组练习，互相倾听和纠正。对于学习能力较强、掌握较快的学生，教师鼓励他们在小组内帮助其他同学，发挥榜样作用；对于学习有困难的学生，教师给予更多的耐心和关注，亲自进行辅导。比如，对于个别节奏总是唱不准的学生，教师可以和他一起慢慢拍手念读歌词，逐渐加快速度，直到掌握正确节奏，同时给予鼓励：“你已经有很大进步了，别灰心，只要坚持练习，肯定能唱好。” 全班学生进行齐唱练习，教师在学生演唱过程中仔细聆听，关注每个学生的演唱状态和声音表现。齐唱结束后，教师对整体演唱效果进行评价，肯定学生们的努力和进步，如“大家的声音很响亮，对节奏的把握也比较准确，在表现歌曲的欢快情绪上也有了一定的体会”，同时指出存在的不足之处，如个别地方的音准还需加强、强弱变化不够明显等，并提出改进的建议。然后让学生再次齐唱，不断提高演唱水平。 （三）歌曲处理 情感引导与表达 教师引导学生深入理解歌曲的情感内涵，提问：“同学们，圣诞节是一个欢乐团聚的节日，我们在演唱这首歌的时候，应该怎样通过声音和表情来传达这种欢乐呢？”让学生分组讨论并发表自己的看法。 教师总结学生的讨论结果，然后进行示范演唱。在演唱过程中，教师用明亮、欢快、富有弹性的声音，脸上带着灿烂的笑容，眼神中流露出喜悦之情，身体随着音乐轻轻摆动，通过声音、表情和肢体语言的配合，生动地表现出歌曲的欢乐氛围。让学生仔细聆听并模仿，例如在唱到“大家滑雪多快乐”这句时，要想象自己在雪地上滑雪的快乐场景，声音更加明亮，笑容更加灿烂；在唱到“我们坐在雪橇上”时，身体可以稍微做出坐在雪橇上的动作，增加表演的趣味性。 强弱变化处理 教师进一步指导学生在演唱中注意强弱变化的处理。讲解在歌曲中，如“钟声叮叮当”部分可以适当加强力度，模仿钟声的响亮；而在一些连接部分或叙述性的歌词处则保持相对较弱的力度，使歌曲有起伏、有层次。教师通过示范演唱和对比，让学生感受不同强弱处理的效果，例如先唱一遍没有强弱变化的，再唱一遍有强弱变化的，让学生对比聆听并说出自己的感受。然后让学生在演唱中尝试运用强弱变化，教师用手势或眼神提示学生控制力度，如抬手表示加强力度，下压表示减弱力度，确保演唱的生动性和表现力。 （四）拓展与创作 乐器演奏 教师介绍一些简单的打击乐器，如碰铃、木鱼等，并示范它们的演奏方法。然后将学生分成小组，为每个小组分发碰铃和木鱼等乐器，让学生为歌曲《钟声叮叮当》设计乐器伴奏。 教师引导学生思考如何根据歌曲的节奏和情绪来安排乐器的演奏，例如在“钟声叮叮当”部分，可以用碰铃清脆的声音来模拟钟声，加强敲击力度；在其他节奏较快的部分，可以用木鱼有规律地敲击来增强节奏感。各小组进行讨论和排练，教师巡视各小组，给予指导和启发，如：“你们小组可以尝试让碰铃和木鱼交替演奏，这样会使伴奏更加丰富有趣。” 各小组进行乐器演奏展示，其他小组的学生认真观看并评价。教师总结评价，肯定各小组的创意和努力，例如：“第一组同学用碰铃和木鱼的配合非常默契，很好地为歌曲增添了节奏感；第二组同学在演奏节奏的变化上很有创意，让我们耳目一新；第三组同学的演奏力度控制得很好，与歌声的配合也很和谐，大家都表现得非常出色。”同时提出一些改进的建议，如演奏的整齐度、与歌声的协调性等方面，让学生在演奏中不断提高音乐表现力和团队协作能力。 歌词创编 教师引导学生：“同学们，除了圣诞节，还有很多其他的节日也有独特的钟声，比如新年的钟声。现在让我们发挥想象力，为《钟声叮叮当》创编新的歌词，把新年的元素融入进去吧。” 教师将学生分成小组，让学生在小组内讨论并创编歌词。例如，小组可能创编出“钟声叮叮当 钟声叮叮当 新年已来到 烟花多灿烂 大家齐欢笑 幸福又安康”等歌词。 小组创编完成后，每组推选一名代表上台展示创编的歌词，其他小组的学生进行欣赏和评价。教师对学生的创编给予充分的肯定和鼓励，如“你们的想象力真丰富，创编的歌词不仅富有创意，还很好地体现了新年的欢乐氛围，非常棒！”同时也可以提出一些修改的建议，如歌词的押韵、与旋律的适配性等方面，让学生在创作中不断提高。 （五）课堂总结 教师与学生一起回顾本节课所学的内容，包括歌曲《钟声叮叮当》的演唱技巧、情感表达、乐器演奏、歌词创编等方面。 教师提问：“同学们，通过这节课的学习，你们对圣诞节和这首歌曲有了哪些新的认识和感受呢？”让学生自由发言，分享自己在本节课中的收获和体会，教师认真倾听并给予肯定和回应，例如：“你对圣诞节的文化内涵有了更深入的了解，并且在歌曲演唱和创作中都表现得很积极，非常好！” 教师总结学生的发言，然后说：“圣诞节的钟声传递着欢乐和祝福，音乐则是我们表达情感的最美语言。希望同学们在今后的生活中，能够继续热爱音乐，探索更多不同风格的音乐作品，用音乐为自己和他人带来更多的快乐。” 全体学生起立，在教师的钢琴伴奏下，用最饱满的热情和最精彩的表演演唱歌曲《钟声叮叮当》，结束本节课的学习，有序离开教室。 五、教学反思 在本节课的教学中，通过多种教学方法和活动设计，充分激发了学生对音乐学习的兴趣和参与热情，让学生在感受音乐、学习音乐、创作音乐的过程中，提高了音乐素养和审美能力，同时也培养了学生的团队协作精神和对多元文化的理解与包容。在教学过程中，始终关注学生的个体差异和情感体验，以鼓励和引导为主，给予每个学生充分的展示机会和个性化的指导，体现了教师的人文关怀。大部分学生在歌曲演唱、乐器演奏和歌词创编等环节都表现出了较高的积极性和创造力，但也有个别学生由于性格内向或音乐基础较弱，参与度相对较低。在今后的教学中，应更加注重对这些学生的关注和帮助，为他们创造更加宽松、友好的学习环境，鼓励他们勇敢地表达自己，让每个学生都能在音乐学习中获得成长和进步。此外，在拓展与创作环节，可以进一步引导学生深入挖掘不同节日文化的内涵，提高创作的质量和深度，使音乐教学更加富有成效。 学科网（北京）股份有限公司 $$