古诗词诵读《李凭箜篌引》课件 2024-2025学年统编版高中语文选择性必修中册

音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示——贝多芬 古人对音乐的描写 余音绕梁，三日不绝。 (列子) “子在齐闻《韶》，三月不知肉味。”（《论语》） 舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。 (苏轼《赤壁赋》） 座上美人心尽死，尊前旅客泪难收。 (唐崔珏《和人听歌》) 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 (白居易《琵琶行》) 导入 导入 箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平.李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。 历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象，化无形为有形。 导入 “白香山“江上琵琶”，韩退之《听颖师弹琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。” ——【清】方扶南《李长吉诗集批注》 导入 箜篌演奏 李 凭 箜 篌 引 李贺 学习目标： 1.了解李贺的生平、诗风和诗歌的创作背景。 2.把握诗歌正侧面描写声音的特点。 3.鉴赏诗歌诡谲的想象和多种感官融合的手法。 诗人简介 李贺 （约公元791年-约817年） 字长吉，祖籍陇西，生于福昌县昌谷（今河南宜阳县三乡），中唐浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。 唐宗室郑王李亮后裔，虽家道没落，但李贺志向远大，勤奋苦学，博览群书，顺利通过河南府试，获得了“乡贡进士”的资格。李贺自幼才思聪颖，七岁能诗，名扬京洛。 18岁到洛阳以《雁门太守行》拜见韩愈，备受赞赏，遂声名远扬。 21岁参加河南府试，被荐举进士，但遭人妒忌，因其父名晋肃的“晋”与进士之“进”同音，犯家讳，依据礼法惯例，应避讳不得参试。此后他一直痛苦抑郁，加上生来体弱多病，后经人推荐只做过3年奉礼郎，地位卑微，任期未满便告病辞官归昌谷，卒时仅27岁。 诗人简介 李贺的一生仕途坎坷，是中国历代诗人中个性风格最鲜明的诗人，被称为“诗鬼”。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人，文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。 他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，创造出一种新奇瑰丽的境界，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。 知人论世——知人 “长吉体” 在构思上： 追求独创性； 在意象的选用上： 前所未有； 在遣词方面： “泣，腥，冷，血，死”； 在设置色彩方面： 追求冷艳怪丽。 李凭 唐朝宫廷乐师，梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 引 乐府诗体的一种，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。 又名“坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。 箜篌 解题 箜篌 初读诗歌 李凭箜篌引 李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 诵读要求： 读准字音，把握意象，感受诗风。 韵脚 （四次换韵） 秋 流 愁 篌/ 叫 笑/ 光 皇/ 处 雨 妪 舞 树 兔 整体感知 全诗可以分为几部分？并概括每部分的大意。 李凭箜篌引 李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 李凭出场 正面描写乐声 侧面描写音乐效果 研读“仙乐”——李凭出场 吴丝蜀桐张高秋， 空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁， 李凭中国弹箜篌。 夸张 〔吴丝蜀桐〕指精美的箜篌，其弦用吴地所产的丝制作，其身干用蜀地所产的桐木制作。 〔张〕弹奏。 〔高秋〕深秋九月。 〔颓〕下垂、堆积的样子。 〔江娥啼竹〕传说舜南巡，死于苍梧山（在今湖南宁远），二妃娥皇、女英得到消息，挥泪于竹，竹尽生斑。 〔素女〕传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。 〔中国〕即国中，指在国都长安城里。 用典 、夸张 研读“仙乐”——李凭出场 吴丝蜀桐张高秋， 空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁， 思考1：哪句诗交代了中心事件？前三句起什么作用？ 写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺高超.（工欲善其事，必先利其器） 侧面烘托音乐的神奇动听，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。 诗人故意避开了叙事性的交代和直说，先写琴写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 人物、地点、事件 李凭中国弹箜篌。 研读“仙乐”——正面描写乐声 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 “芙蓉”句则是运用通感和拟人，从视觉角度描写声音，以形写声，赋予芙蓉、香兰以人的情感和动作，表现乐声感情丰富，或悲伤或欢快。 玉碎凤啼： 运用了比喻、夸张的修辞手法，从听觉的角度描写声音，以声写声，表现了琴声起伏多变，清脆悦耳的特点。 正面描写，把诉诸听觉的音乐充分的形象化、视觉化，化无形为有形。 玉碎，状其声之清脆; 凤叫，状其声之和缓。 蓉泣，状其声之惨淡; 兰笑，状其声之冶丽。 (王琦《李贺诗歌集注》) 知识补充: “通感”又叫“移觉”，指在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将视觉、听觉、触觉、嗅觉等感觉互相沟通，互相转化，产生新奇的效果。 常见有两种类型:形容通感(甜甜的笑声)和比喻通感(微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的) 夸张、比喻、拟人、通感 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 16 昆山玉碎凤凰叫 翻译：像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉。 芙蓉泣露香兰笑 翻译：像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。 昆山玉碎 乐声乍现 如见山崩地裂 凤凰叫 乐声幽怨 如见孤独哀鸣之神鸟 芙蓉泣露 乐声凄凉 如见露滴残荷 香兰笑 乐声欢快 如见兰花盛开之笑颜 通感 研读“仙乐”——侧面描写音乐效果 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 十二门： 借代，指长安 紫皇： 一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。 二十三丝 借代，指箜篌。 作者运用借代，描绘了清冷乐声致使长安城沉浸在寒光之中且乐声打动皇帝的场景，表现音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。 体现了音乐强大的渗透力和感染力。 过渡句，承上启下，巧妙地将诗歌的意境由人间扩大到仙界。 研读“仙乐”——侧面描写音乐效果 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 作者运用典故和夸张等手法，描绘了女娲所补石头为箜篌声破裂、天界为之震惊的场景，表现箜篌声音之高亢和乐声的和缓忧伤。想象大胆新奇，出人意表，又感人肺腑。 石破天惊： 原形容演奏箜篌（古乐器）的声音忽而激越忽而低沉，意境奇特，难以描述。现比喻诗文、议论不同凡响或事件发展出奇而惊人。 秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。“以声类声”“以形类声”，通感手法听觉中有视觉感受，视觉感受中有动感。 研读“仙乐”——侧面描写音乐效果 老、瘦： 老、瘦：匪夷所思，极平常的字用得极生动。 鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐已使之达到了忘我的境界。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 教： “技艺绝伦，引仙人竞折腰”，侧面烘托，对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏。 运用拟人的修辞手法，描绘了老鱼和瘦蛟被音侧面描写、写语乐感染的场景，表现箜篌声音之感染力。 研读“仙乐” 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 吴质:即传说中月宫的仙人吴刚，其字为质。 露脚:露滴。 寒兔:玉兔。 句意：月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕! 用典 【知识补充】 描写音乐的常见方法 1.以声摹声法 2.以形喻声法 3.动作描绘法 4.联想典故法 5.环境渲染法 6.议论抒情法 7.听者反应法 【合作探讨】 《琵琶行》音乐描写手法： “东船西舫悄无言，唯见江心秋月白” 环境渲染法 “轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》” 动作描绘法 “嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘” 以声摹声法 “座中泣下谁最多，江州司马青衫湿” 听者反应法 侧面描写 嘉宾 身份 反应 江娥 素女 紫皇 女娲 湘妃，传说中的湘水女神在斑竹林中悲啼洒泪,为舜的去世而悲痛欲绝。 被音乐打动 神话中的月宫仙子，善于鼓瑟。 道教传说中地位最高的神仙。 神话中的创世纪女神，远古时代，天裂地塌，灾凶四起，女娲采炼五色石修补苍天，又消除其他祸患，才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。 女娲听得入迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。 被这乐声所感染，触动了愁怀，潸然泪下。 嘉宾 身份 反应 神妪 老鱼 瘦蛟 吴质 寒兔 成夫人，神仙婆婆，好音乐，能弹箜篌。 常年潜在神秘深山的幽涧中。 月宫中神仙，整天伐桂，彻夜不眠。 月宫中嫦娥的宠物，蹲伏在一旁。 听后虚心向李凭学习箜篌技艺。 随音乐在水波中上下跳跃起舞。 倚着桂树，久立在那竟忘了睡眠。 任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。 侧面描写 奇特的想象 十二门前融冷光，二十三弦动紫皇 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔 现实 天上 神山 月宫 诗歌总结 这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。 27 分析异同 比较总结《琵琶行》和《李凭箜篌引》描写音乐的异同。 《琵琶行》 寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。 移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 李凭箜篌引 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光， 二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 分析异同 同 比较总结《琵琶行》和《李凭箜篌引》描写音乐的异同。 都用了正侧面结合的手法描写音乐。 异 ①《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，多为侧面烘托手法；《琵琶行》重点写音乐旋律本身，多为正面描写的手法。 ②《李凭箜篌引》主要描写音乐，多用想象；《琵琶行》在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女和作者的身世体验都穿插其中。 情境默写 1.《李凭箜篌引》中的“ ”和“ ”，分别交代李凭弹奏箜篌的时间和地点。 2.《滕王阁序》“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏”描写音乐响遏行云之魅力，《李凭箜篌引》中也有类似的句子： ， 。 3.凄伤是李凭箜篌曲的主色调，从总体描写音乐效果的“ ”一句可以读出。 4.《李凭箜篌引》运用比喻、通感修辞描写乐音清脆和缓惨淡清丽的诗句是： ， 。 吴丝蜀桐张高秋 李凭中国弹箜篌 吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流 江娥啼竹素女愁 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 情境默写 5.凄清美妙的箜篌曲让唐都长安的秋天多了一份寒意，也打动了大唐皇帝唐宪宗李纯。有关语句是： ， 。 6.在李贺的笔下，李凭弹奏的箜篌声具有惊天裂石的力量，有关语句是： ， 。 7.在李贺笔下，美妙的箜篌曲迷住了月宫的吴刚和玉兔，吴刚没了睡意，玉兔被露水打湿身体竟也不知。有关句子是： ， 。 8.苏轼在《赤壁赋》中写客人箫声“舞幽壑之潜蛟”， 《李凭箜篌引》中也有类似的效果： 。 十二门前融冷光 二十三丝动紫皇 吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔 女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨 老鱼跳波瘦蛟舞 31 情境默写 9.在《李凭箜篌引》中，李贺想象李凭弹奏箜篌的乐声刚起就使得“ ”，甚至让“ ”，可见其巨大的感染力。 10.李贺《李凭箜篌引》中，通过比喻直接描写乐声变幻多端的诗句是： ， 。 11.在《李凭箜篌引》中，李贺通过对月宫中情景的想象从侧面烘托李凭所弹奏的箜篌声所具有的巨大感染力的诗句是： ， 。 12.在李贺《李凭箜篌引》中，李凭弹奏的箜篌声具有极强的感染力，女娲炼石补天的地方因乐声而“ ”，水中也出现“ ”的景象。 空山凝云颓不流 吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔 江娥啼竹素女愁 老鱼跳波瘦蛟舞 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 石破天惊逗秋雨 32 听蜀僧浚弹琴 李白 蜀僧抱绿绮①,西下峨眉峰。 为我一挥手, 如听万壑松。 客心洗流水②,余响入霜钟③。 不觉碧山暮, 秋云暗几重。 [注]①绿绮,古代著名的琴。②流水,《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉,峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘洋洋兮若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。”③霜钟，《山海经·中山经》》：“丰山……有九钟焉，是知钟鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。” 1、本诗在音乐描写上有什么特点？请简要分析。（6 分） ①侧面描写。通过描写诗人听琴时的感受，衬托琴师技艺的高超、音乐的魅力。 ②比喻。以大自然的万壑松比喻琴声之清越宏远；把乐声比喻成流水，听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。 ③用典。运用“高山流水”的典故，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“余响入霜钟”也是用典，写琴音与钟声交响，兼寓知音之意。 学以致用 感谢 观看 Lavf58.20.100 Packed by Bilibili XCoder v2.0.2 73966.81 $$