《舞龙》（教学设计）-2024-2025学年人教版（2012）音乐二年级上册

《舞龙》音乐欣赏课教学设计 一、教学目标 知识与技能目标 学生能够了解舞龙这一传统民间艺术的起源、发展、表现形式及文化内涵，感受其独特的艺术魅力。 引导学生通过聆听《舞龙》音乐，准确辨别音乐中的节奏、旋律、速度、力度等音乐要素的变化，并能将这些变化与舞龙的动作、场景相联系，培养学生的音乐感知能力和分析能力。 鼓励学生积极参与音乐实践活动，能够用简单的身体动作或打击乐器模仿舞龙时的节奏和动态，提高学生的音乐表现力和节奏感。 过程与方法目标 采用情境教学法，创设舞龙表演的情境氛围，通过播放相关视频、展示图片等方式，让学生直观地感受舞龙的热闹场景，激发学生的学习兴趣和欣赏热情。 运用听赏结合法，在学生聆听音乐的过程中，适时引导学生进行讨论、分析和实践操作，使学生在听、想、做的过程中深入理解音乐与舞龙艺术的内在联系，培养学生的音乐思维能力和创造力。 组织学生进行小组合作学习，让学生在小组讨论、合作表演等活动中，学会相互交流、协作配合，提高学生的团队合作精神和人际交往能力。 情感态度与价值观目标 激发学生对我国传统民间艺术的热爱之情，增强学生的民族自豪感和文化自信心，使学生认识到保护和传承民族文化的重要性。 培养学生积极向上、乐观开朗的情绪和对生活的热爱，让学生在欣赏和体验舞龙音乐的过程中，感受快乐、分享快乐，体现教师对学生情感教育的人文关怀。 二、教学重难点 教学重点 深入探究舞龙艺术的文化底蕴和艺术特色，包括舞龙的种类、道具制作、表演技巧等方面的知识，让学生对舞龙有全面而深入的了解。 引导学生专注聆听《舞龙》音乐，细致感受音乐中节奏的快慢、旋律的起伏、力度的强弱等变化所营造出的不同氛围和情境，如欢快热烈的节奏表现舞龙时的欢腾场景，舒缓悠扬的旋律象征舞龙的优雅姿态等，并能够准确地用语言或动作表达自己的感受。 组织学生开展丰富多样的音乐实践活动，如模仿舞龙动作、用打击乐器为音乐伴奏等，让学生在实践中亲身体验音乐与舞龙的完美结合，提高学生的音乐实践能力和艺术表现能力。 教学难点 帮助学生建立起音乐要素与舞龙具体动作、情感之间的精准对应关系，使学生能够根据音乐的变化创造性地设计出符合音乐情境的舞龙动作或表演形式，例如在音乐节奏加快、力度增强时，设计出舞龙快速翻腾、激昂奋进的动作组合；在音乐旋律变得轻柔舒缓时，编排舞龙蜿蜒游动、悠然自得的姿态造型，这需要教师巧妙地启发和引导，充分挖掘学生的艺术想象力和创造力。 引导学生在小组合作表演中实现高度的默契与协调，不仅要使每个小组成员的动作与音乐节奏相契合，还要注重整体表演的布局、造型和情感表达，展现出舞龙表演的团队精神和艺术美感，这对学生的团队协作能力和艺术综合素养提出了较高的要求。 三、教学方法 情境教学法、听赏结合法、小组合作法、演示法、启发引导法 四、教学过程 （一）导入新课 教师身着带有中国传统龙图案的服饰，手持一个小型舞龙道具，精神抖擞地走进教室，微笑着说：“同学们，今天老师给大家带来了一位神秘的朋友，它神通广大，能腾云驾雾，在中华民族的历史长河中一直是吉祥、繁荣的象征。大家猜猜它是谁？” 引发学生的好奇心和兴趣，引导学生猜出 “龙”。 教师接着说：“龙在我们中国文化中有着非常重要的地位，人们用各种方式来表现对龙的崇敬和喜爱，其中有一种特别精彩、热闹的活动，那就是舞龙。现在，让我们一起通过一段视频来感受一下舞龙的魅力吧！” 播放一段精彩的舞龙表演视频，视频中展示不同风格、不同场景下的舞龙表演，如节日庆典中的舞龙、民俗文化活动中的舞龙等，同时配以欢快激昂的传统音乐，营造出热烈欢快的氛围，让学生直观地感受舞龙的壮观场面和独特魅力，从而自然地导入新课。 （二）舞龙文化介绍 教师利用多媒体课件展示一系列舞龙的图片，包括不同地区、不同造型的舞龙，如布龙、草龙、火龙等，同时配以简洁的文字说明，向学生介绍舞龙的起源和发展：“舞龙起源于中国古代的祭祀活动，最初是人们为了祈求风调雨顺、五谷丰登而进行的一种仪式。随着时间的推移，舞龙逐渐演变成了一种极具观赏性的民间艺术表演形式，在全国各地广泛流传，并且形成了各具特色的地方风格。” 教师详细讲解舞龙的艺术特色：“同学们，你们看这些舞龙的造型是不是非常精美、独特？舞龙的制作工艺十分讲究，从龙头的雕刻到龙身的装饰，每一个细节都凝聚着民间艺人的智慧和心血。而且，舞龙表演时的动作丰富多样，有盘旋、翻滚、腾跃、穿梭等，这些动作不仅需要舞龙者具备良好的身体素质和协调能力，更需要他们之间的默契配合。” 教师引导学生观察图片中舞龙者的表情和动作，提问：“你们从舞龙者的脸上看到了什么？他们的动作又给你们什么样的感觉？” 通过提问和互动，让学生体会舞龙表演中所蕴含的欢乐、喜庆和团结协作的精神，加深学生对舞龙文化内涵的理解。 （三）音乐初听 教师播放《舞龙》音乐，播放前提出要求：“同学们，请安静地聆听音乐，闭上眼睛，用心感受音乐的整体氛围和节奏变化，想象自己就在舞龙表演的现场，看看你的脑海中会浮现出怎样的舞龙画面。” 音乐播放结束后，教师让学生睁开眼睛，提问：“大家在音乐里听到了什么？是欢快奔腾的巨龙，还是矫健灵动的小龙？音乐的节奏是怎样的？快还是慢？强还是弱？” 引导学生用自己的语言描述对音乐的初步感受，鼓励学生大胆表达，分享自己的音乐想象。 （四）分段欣赏与分析 教师再次播放音乐，这次将音乐分为几个段落进行欣赏。在第一段音乐播放时，教师引导学生感受音乐的节奏特点，如节奏较为明快、强烈，以切分音和附点音符为特色，教师可以用拍手、跺脚等方式带领学生跟随音乐的节奏，感受其韵律之美，并提问：“这段音乐的节奏让你联想到舞龙的什么动作？是巨龙的昂首阔步，还是快速的盘旋飞舞呢？” 播放第二段音乐时，教师引导学生关注音乐的旋律走向，旋律可能呈现出起伏较大、跳跃性强的特点，教师可以用线条在黑板上简单地画出旋律的走向，帮助学生更直观地理解，同时提问：“这段旋律像不像舞龙时的高高跃起或突然俯冲？它表达了舞龙怎样的情绪？是激昂兴奋，还是俏皮活泼呢？” 播放第三段音乐时，教师引导学生体会音乐的速度变化以及力度变化，如音乐速度可能稍作放缓，力度也有所减弱，教师可以让学生用身体动作来表现音乐的速度和力度变化，如伸展身体表示音乐的舒缓，轻轻摆动表示音乐的轻柔，并提问：“音乐的速度和力度变化让你看到了舞龙在经历什么？是在稍作休息，调整姿态，还是在进行优雅的游动展示呢？” 每段音乐欣赏分析后，教师组织学生进行小组讨论，让学生分享自己对每段音乐的理解和感受，鼓励小组内成员相互交流、补充，共同探讨音乐与舞龙形象、动作之间的联系。教师巡视各小组讨论情况，适时给予指导和启发。 （五）综合表现与创作 教师将学生分成小组，每个小组发放一些简单的打击乐器，如鼓、镲、木鱼等，要求小组学生根据对音乐的理解和感受，用手中的乐器为音乐进行伴奏。教师可以先示范如何用乐器表现音乐的节奏、旋律和情绪变化，如用鼓的强烈敲击来表现舞龙的激昂奋进，用镲的清脆声响来表现舞龙的灵动跳跃，用木鱼的轻快节奏来表现舞龙的优雅游动等，然后让学生自由发挥，创作属于自己小组的音乐伴奏。 在学生进行乐器伴奏创作的同时，教师鼓励部分有舞蹈特长或创意丰富的学生根据音乐和舞龙的形象创作一段舞蹈动作。舞蹈过程中，教师引导学生将音乐中的情感和舞龙的动作特点融入到舞蹈中，如用大幅度的肢体动作表现舞龙的翻腾，用轻盈的步伐表现舞龙的游动等。 小组创作完成后，各小组依次进行展示。乐器伴奏小组在展示时，其他小组学生可以闭上眼睛聆听，感受他们对音乐的理解和表现；舞蹈创作小组在展示时，要向同学们介绍自己的创作思路和作品所表达的含义，如 “我们设计的舞蹈动作是模仿舞龙在云端穿梭，音乐欢快时我们的动作就快速有力，音乐舒缓时我们就做出飘逸的姿态” 等。展示结束后，教师组织全体学生进行评价和交流，鼓励学生相互学习、相互欣赏，提高学生的艺术表现力和评价能力。 （六）课堂总结 教师引导学生回顾本节课的学习内容，包括舞龙的文化背景、艺术特色、《舞龙》音乐的欣赏以及音乐与舞龙的综合表现等，提问：“同学们，通过这节课的学习，你们对舞龙和它的音乐有了哪些新的认识？音乐是如何生动地描绘舞龙的形象和场景的呢？” 让学生进行总结发言，教师进行补充和完善，加深学生对本节课知识的理解和记忆。 教师对学生在本节课中的表现进行评价，肯定学生的努力和创意，如 “同学们在小组讨论中都积极思考，提出了很多独特的见解；在乐器伴奏和舞蹈创作中，大家也都充分发挥了自己的想象力和创造力，老师为你们感到骄傲” 等，同时也指出学生存在的不足之处，如对音乐要素的理解还不够精准、小组协作还不够默契等，并鼓励学生在今后的学习中继续努力，不断提高自己的艺术素养。 教师布置课后作业：“同学们，课后请你们和家人一起观看一场舞龙表演视频，然后和家人分享你在本节课中学到的关于舞龙的知识和感受。另外，尝试用绘画的方式描绘出你心中的舞龙形象，可以是舞龙表演的场景，也可以是龙的特写，下节课我们一起展示和分享。” 通过课后作业，进一步拓展学生的知识面，培养学生对民间传统艺术的探索精神和家庭文化交流意识。 五、教学特色与人文精神体现 在教学过程中，教师始终尊重学生的主体地位，通过多种互动方式，如小组讨论、合作创作、分享交流等，鼓励学生积极参与课堂活动，充分发挥学生的想象力和创造力，培养学生的自主学习能力和团队协作精神。例如，在分段欣赏与分析环节，让学生分组讨论音乐与舞龙形象的联系，学生在交流中相互启发，共同提高对音乐和民间艺术的理解能力。 教师注重文化传承与审美教育的融合，在介绍舞龙文化背景和艺术特色的过程中，不仅让学生了解了民间传统艺术的魅力，还通过引导学生欣赏音乐、创作表现等活动，培养了学生的审美情趣和艺术素养。如在综合表现与创作环节，让学生用乐器和舞蹈来诠释对舞龙和音乐的理解，使学生在艺术实践中感受美、创造美，促进学生的全面发展。 教师在教学中充满人文关怀，关注学生的个体差异和情感体验。无论是在课堂提问、小组指导还是评价反馈中，都能尊重每个学生的想法和表现，鼓励学生大胆尝试、勇于创新，为学生营造了一个宽松、和谐、充满艺术氛围的学习环境，让学生在愉悦的氛围中学习和成长，培养学生对艺术和文化的热爱之情，体现了教师对学生综合素质提升的重视和关注。 学科网（北京）股份有限公司 $$