古诗词诵读《李凭箜篌引》课件 2024-2025学年统编版高中语文选择性必修中册

2024-11-22
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特供

内容正文:

李 凭 箜 篌 引 -李 贺 学习目标 1.语言建构与运用:通读诗歌,把握诗歌的韵脚与节奏,理解诗意。 2.思维发展与提升:深入鉴赏诗歌中的意象。通过分析意象鉴赏诗歌的浪漫主义色彩。 3.审美鉴赏与创造:朗诵诗歌,品味作品的意境美;感受诗歌创造的想象瑰丽的审美境界,提高审美感受能力。 4.文化传承与理解:品味欣赏,体悟寓于诗歌中的李贺“鬼之气韵”的体现。 大家对金庸先生的武侠小说熟悉吗?那里面有所谓的四大高手是谁? ——李贺。 ——“东邪、西毒、南帝、北丐”。 同样在独放异彩的唐代诗坛上我们说也有许多的高手,例如,诗仙李白,诗圣杜甫,诗魔白居易,诗佛王维。那你知道“诗鬼”指的是哪位诗人吗? 那么,李贺为什么会被称为“诗鬼”呢?今天,就让我们一起通过赏析他的代表诗作《李凭箜篌引》来探个究竟。 背景 此诗大约作于元和六年,当时李贺在京城长安,任奉礼郎。李凭是梨园弟子,因善弹箜篌,名噪一时,“天子一日一回见,王侯将相立马迎”。他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞赏。 李贺此篇想象丰富,设色瑰丽,艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论,推许为“摹写声音至文” 。 走近作者 李贺(约791-约817年),字长吉,祖籍陇西,生于福昌县昌谷,中唐浪漫主义诗人,与李白、李商隐称为唐代三李。 李贺是唐宗室郑王李亮后裔,虽家道没落,但李贺志向远大,勤奋苦学,博览群书。 “恒从小奚奴,骑距驴,背一破锦囊,遇有所得,即书投囊中。及暮归,太夫人使婢女受囊出之,所见书多,辄曰:‘是儿要当呕出心乃已耳!’” ——李商隐《李长吉小传》 他常常带着一个小书童,骑着弱驴,背着一个又古又破的锦帛制作的袋子,碰到有心得感受的,就写下来投入囊中。等到晚上回来,他的母亲让婢女拿过锦囊取出里面的诗稿,见所写的稿子很多,就说:“这个孩子要呕出心才罢休啊!” 呕心沥血 18岁到洛阳以《雁门太守行》拜见韩愈,备受赞赏,遂声名远扬。21岁参加河南府试,被荐举进士,但遭人妒忌,因其父名晋肃的 “晋”与进士之“进”同音,犯家讳,依据礼法惯例,应避讳不得参试。此后他一直痛苦抑郁,加上生来体弱多病,后经人推荐只做过3年奉礼郎,地位卑微,任期未满便告病辞官归昌谷,卒时仅27岁。 走近作者 李贺是继屈原、李白之后,中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人,有“太白仙才,长吉鬼才”之说。 他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张,立意新奇,用词瑰丽,意境扑朔迷离,形成“凄艳诡谲”的诗风,所以他本人被称为“诗鬼”,他的诗歌也被称为“鬼诗”,在唐诗中别出一格,被称为“长吉体”。 诗歌风格 解题 李凭:唐宪宗时以弹奏箜篌红极一时的宫廷乐师。“天子一日一回见,王侯将相立马迎”,其身价之高,似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。 箜篌:古代一种拨弦乐器。 引:古体诗的一种。 “歌”“行”“吟” 李凭箜篌引 全诗可以分为三个段落 第一段:(1-4句),展示画面,交代现场。诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法,另作精心安排,先写琴,写声,然后写人,时间和地点一前一后,穿插其中。这样,突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量。 第二段:(5-8句),乐曲发展。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府,巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时,整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。 第三段:(9-12句),乐曲高潮、结局。诗人凭借想象的翅膀,飞向天庭,飞上神山,把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。 梳理诗文脉络 10 中心思想 这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象,运用神话传说,以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界,赞美了李凭高超的演奏技艺。 从对意象内涵以及作者身世、性格、写作背景的分析可知,这首诗除赞美李凭高超的演奏技艺,还抒发了作者怀才不遇和知音难觅的苦闷,全诗无处不寄托着诗人的情思。所以,这首描摹音乐的诗,其实是作者人生的真实写照,蕴涵了诗人坎坷多难的人生感慨。 马 大漠沙如雪,燕山月似钩。 何当金络脑,快走踏清秋。 南园 男儿何不带吴钩, 收取关山五十州。 请君暂上凌烟阁, 若个书生万户侯。 雁门太守行 黑云压城城欲摧, 甲光向日金鳞开。 角声满天秋色里, 塞上燕脂凝夜紫。 半卷红旗临易水, 霜重鼓寒声不起。 报君黄金台上意, 提携玉龙为君死! 卧箜篌 竖箜篌 凤 首 箜 篌 李 凭 箜 篌 引 吴丝/蜀桐/张/高秋,空山/凝云/颓/不流。 江娥/啼竹/素女/愁,李凭/中国/弹/箜篌。 昆山/玉碎/凤凰/叫,芙蓉/泣露/香兰/笑。 十二门前/融/冷光, 二十三丝/动/紫皇。 女娲/炼石/补天/处,石破/天惊/逗/秋雨。 梦入/神山/教/神妪, 老鱼/跳波/瘦蛟/舞。 吴质/不眠/倚/桂树,露脚/斜飞/湿/寒兔。 w k ng h u ji o y ji o y 韵脚(四次换韵)秋 流 愁 篌/ 叫 笑/ 光 皇/ 处 雨 妪 舞 树 兔 初读诗歌 15 【合作探讨】 《琵琶行》音乐描写手法: “东船西舫悄无言,唯见江心秋月白” 环境渲染法 “轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》” 动作描绘法 “嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘” 以声写声法 “座中泣下谁最多,江州司马青衫湿” 听者反应法 吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光, 二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。 环境渲染法 联想典故法、听者反应法 以声写声法、以形写声法 环境渲染法、听者反应法 联想典故法、环境渲染法 联想典故法、听者反应法 联想典故法、听者反应法 知晓诗意 吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。 秋夜弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌; 听到美妙的乐声,天空的白云凝聚起来不再飘游。 江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。 江娥把泪珠洒满斑竹,九天素女也牵动满腔忧愁; 出现这种情况,是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。 传说舜南巡,死于苍梧山,二妃娥皇、女英得到消息,挥泪于竹,竹尽生斑。江娥指娥皇、女英。 传说中与黄帝同时期的神女,善于弹瑟歌唱。 第一节:(1—4句) 先声夺人,李凭出场。 思考1:哪句诗交代了中心事件?前三句起什么作用? 李凭中国弹箜篌:人物、地点、事件 吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流 江娥啼竹素女愁 侧面烘托音乐的神奇动听,具有“惊天地,泣鬼神”的魅力。 写箜篌构造精良,借以衬托演奏者技艺高超 诗人故意避开了叙事性的交代和直说,先写琴写声,然后写人。这样,突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量。 19 昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。 乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎,凤凰鸣叫; 时而使芙蓉在露水中饮泣,时而使香兰开怀欢笑。 知晓诗意 第二节(5—6句):正面描写乐声。 运用拟人和通感的手法,用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑,以露水在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切。而以“香兰笑”显示琴声的欢快,“笑” 能给人“笑靥如花”的视觉感受,不仅可以耳闻,而且可以目睹。 “通感”又叫“移觉”,指在描述客观事物时,用形象的语言使感觉转移,将视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等感觉互相沟通,互相转化,产生新奇的效果。 常见有两种类型:形容通感(甜甜的笑声)和比喻通感(微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。) 知识补充: 21 昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。 玉碎,状其声之清脆; 凤叫,状其声之和缓。 蓉泣,状其声之悲切; 兰笑,状其声之欢快。 ——清 王琦《李贺诗歌集注》 以声写声(比喻) 以形写声(通感) 这两句是诗中仅有的直接描写音乐的诗句。 十二门前融冷光,二十三丝动紫皇 清脆的乐声,融和了长安城十二门前的清冷光气; 二十三根弦丝高弹轻拨,打动了高高在上的天帝。 知晓诗意 第三节(7—14句):描写音乐效果,侧面烘托技艺高超。 紫皇:双关语,兼指天帝和当时的皇帝。箜篌弹奏出的妙音,连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。 十二门、二十三丝:借代。代指长安城和箜篌。作者运用借代,描绘了清冷乐声致使长安城沉浸在寒光之中且乐声打动皇帝的场景,表现音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。 23 女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨 运用典故和夸张等手法,描绘了女娲所补石头为箜篌声破裂、天界为之震惊的场景,表现箜篌声音之高亢和乐声的和缓忧伤。 思考4:分析以下诗句的手法与作用。 石破天惊:原形容演奏箜篌(古乐器)的声音忽而激越忽而低沉,意境奇特,难以描述。现比喻诗文、议论不同凡响或事件发展出奇而惊人。 高亢的乐声直冲云霄,冲上女娲炼石补过的天际; 好似补天的五彩石被击破,逗落了漫天绵绵秋雨。 24 梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞 运用拟人的修辞手法,描绘了老鱼和瘦蛟被音乐感染的场景,表现箜篌声音之感染力。 思考5:分析以下诗句的手法与作用。 鱼愈老,活动意识愈淡,而今这老鱼居然跳起波来,可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者,而今瘦了,想见是大病之中或者之后,如此瘦蛟而能翩然起舞,可见音乐己使之达到了忘我的境界。 幻觉中仿佛乐工进入了神山,把技艺向女仙传授; 老鱼兴奋得在波中跳跃,瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。 25 吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。 运用想象的手法,描绘了在音乐声中吴质忘眠、玉兔不离的场景,表现箜篌声音之感染力。 思考6:分析以下诗句的手法与作用。 成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树,久久地立在那儿,竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁,任凭深夜的露水不停地洒落在身上,把毛浸湿,也不肯离去。 26 李凭箜篌引 正面 侧面 玉碎 凤凰叫 清脆和缓 芙蓉泣 香兰笑 惨淡清丽 浮云凝滞 娥女悲愁 冷光沉浸 皇帝感动 女娲入迷 石破天惊 神妪折服 鱼龙起舞 吴刚不眠 玉兔忘归 想象奇特 意象丰富 大胆夸张 小 结 文本特色 1.运用正面描写和侧面烘托手法,通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。 2.夸张、拟人、比喻、通感手法。 3.运用浪漫主义的创作方法,驰骋自由的想像力,通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。 整体特点:想象奇谲,辞采诡丽。 十二门前融冷光,二十三弦动紫皇 现实 女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨 天上 梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞 神山 吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔 月宫 奇特的想象 通感 通感又叫“移觉”,是在描述客观事物时,用形象的语言使感觉转移,将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错,彼此挪移转换,将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉,使意象更为活泼、新奇的一种修辞格式。 1.微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。 2、塘中的月色并不均匀,但光与影有着和谐的旋律,如梵婀玲上奏着的名曲。《荷塘月色》) “五声”也称“五音”,即我国古代五声音阶中的宫、商、角、徵(zh )、羽五个音级。五声与古代的所谓阴阳五行、五味、五色、五官、五谷等朴素的理论形式一样,是我国早期整体化的美学观,被西方人看作整个东方音乐的基本形态。 “宫调”是音乐术语。古代称宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫为七声,其中以任何一声为音阶的起点,均可构成一种调式。凡以宫声为音阶的起点的调式称为“宫”,即宫调式,而以其他各声为主者则称“调”,如商调、角调等,统称为“宫调”。 “十二律”是古代乐律学名词,是古代的定音方法。即用三分损益法将一个八度分为十二个不完全相同的半音的一种律制。各律从低到高依次为黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。十二律又分为阴阳两类,凡属奇数的六种律称阳律,属偶数的六种律称阴律。另外,奇数各律称“律”,偶数各律称“吕”,故十二律又简称为“律吕”。 中国古代音乐中的“五声”“宫调”“十二律” 31 1.《李凭箜篌引》中的“_”和“_”,分别交代李凭弹奏箜篌的时间和地点。 2.《滕王阁序》“爽籁发而清风生,纤歌凝而白云遏”描写音乐响遏行云之魅力,《李凭箜篌引》中也有类似的句子_,_。 3.凄伤是该曲的主色调,从总体描写音乐效果的“_”一句可以读出。 4.《李凭箜篌引》运用比喻、通感修辞描写乐音清脆和缓惨淡清丽的诗句是:_,_。 吴丝蜀桐张高秋 李凭中国弹箜篌 吴丝蜀桐张高秋 江娥啼竹素女愁 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 空山凝云颓不流 情景默写 5.凄清美妙的箜篌曲让唐都长安的秋天多了一份寒意,也打动了大唐皇帝有关语句是: , 。 6.在李贺的笔下,李凭弹奏的箜篌声具有惊天裂石的力量,有关语句是: , 。 7.在李贺笔下,美妙的箜篌曲迷住了月宫的吴刚和玉兔,吴刚没了睡意,玉兔被露水打湿身体竟也不知。有关句子是: , 。 8.苏轼在《赤壁赋》中写客人箫声“舞幽壑之潜蛟”, 《李凭箜篌引》中也有类似的效果: 。 十二门前融冷光 二十三丝动紫皇 吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔 女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨 老鱼跳波瘦蛟舞 情景默写 9.在《李凭箜篌引》中,李贺想象李凭弹奏箜篌的乐声刚起就使得“ ”,甚至让“ ”,可见其感染力。 10.李贺《李凭箜篌引》中,通过比喻直接描写乐声变幻多端的诗句是: , 。 11.李贺通过对月宫中情景的想象从侧面烘托李凭所弹奏的箜篌声所具有的巨大感染力的诗句是: , 。 12.在李贺《李凭箜篌引》中,李凭弹奏的箜篌声具有极强的感染力,女娲炼石补天的地方因乐声而“ ”,水中也出现“ ”的景象。 空山凝云颓不流 吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔 江娥啼竹素女愁 老鱼跳波瘦蛟舞 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 石破天惊逗秋雨 情景默写 73966.81 $$

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