拓展与评价 教学设计- 2024—2025学年浙教版初中美术八年级上册

教学设计 课程基本信息 学科 美术 年级 八年级 学期 秋季 课题 拓展与评价 教学目标 1.了解中国古代工艺品如陶器、玉器、青铜器及漆器的基本概念和特点；能够欣赏和评价不同的青铜器艺术作品； 2.通过观察、分析、比较等方法，培养学生的审美能力和鉴赏能力；运用信息技术手段，拓展学生的学习视野和知识面；培养学生自主探究、发现问题、解决问题的能力； 3.培养学生对中国古代工艺品如青铜器艺术的兴趣和审美情感；培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感；培养学生的创新意识和实践能力；培养学生尊重和欣赏不同文化背景下的艺术作品。 教学重难点 教学重点： 以青铜器欣赏为例，了解中国古代工艺品的历史发展与演变；以及青铜器艺术的特点与鉴赏：学会鉴赏不同的中国古代工艺品。 教学难点： 在拓展学习中，以青铜器为例，拓展到其他古代美术工艺品的艺术特点与鉴赏能力的培养：学生可能对造型、纹饰等方面的特点和鉴赏方法不够熟悉，需要通过大量作品的观察和分析，逐步培养鉴赏能力。 教学过程 一、创设情境，课堂导入 （一）教师活动： 1.带领学生回顾本学期课堂《瓷器之美》，提问：“同学们还记得这些精美的瓷器吗？瓷器的欣赏要点是什么呢？” 2.提炼归纳瓷器的三个欣赏要点，教师总结：“一是器型特征；二是胎质与釉色；三是纹饰与装饰。” （1）器型特征： 首先要注意瓷器的整体形制，包括瓶、罐、盘、碗等不同器型的特征。不同时期和地区的瓷器常有独特的器型设计，了解这些特征可以帮助判断瓷器的年代和风格。 （2）胎质与釉色： 观察瓷器的胎质质地和釉色，了解其材质和制作工艺。瓷器的胎质细腻、坚实，釉色自然、光泽度高通常是高品质瓷器的特点。 （3）纹饰与装饰： 瓷器的纹饰和装饰也是重要的鉴赏方面，包括彩绘、刻花、贴花等不同的装饰工艺。不同风格和时期的瓷器常有独特的纹样和图案，值得细致品味。 3.中华文化源远流长、博大精深，教师提问：“除了瓷器，同学们还知道我国有哪些古代工艺品吗？在生活中有见到过吗？它们给你们留下了什么印象？”总结：“是的，中国古代工艺美术主要可以分成陶器、漆器、青铜器、玉器等，这些工艺在世界上享有很高的声誉。” （二）学生活动： 认真欣赏图片并自由发言，尝试自己归纳总结瓷器欣赏的要点，以及回忆生活中的中国工艺品对生活的影响。 （三）设计意图： 通过图片创设情境，回顾学期知识点导入拓展学习，引导学生联系生活谈一谈生活中的中国古代美术工艺品，营造课堂氛围并为本课的学习做好铺垫。 二、创意实践，初步感知 （一）教师活动： 1.邀请学生尝试概括陶器、漆器、青铜器、玉器的含义。教师总结：“陶器出现在约一万年前。它不仅成为人类生活中不可缺少的日常用品，而且由此产生和发展了实用艺术，成为造型艺术的先驱。玉器是中国传统文化的重要组成部分。新石器时代晚期即有玉制工具，玉器是从玉制工具发展而来的，至殷商时代已大量用于制作礼仪用具和各种佩饰。青铜器是由铜、锡和少量铅等合金铸造而成。青铜器常用来做食器、水器、兵器、乐器等，这些器物大部分用于宫廷和宗教祭祀仪式，又称之 “礼器”。漆器通常以木或竹为胎身制成器形，再涂上由漆树树汁制成的漆料而成。漆器较轻便和耐用，而且可以在漆面上雕刻图案或作彩绘装饰。” 2.教师提问，问题（1）：“今天，我们就以青铜器为例子，尝试开展拓展学习。同学们知道什么是青铜器文化吗？” 问题（2）：“能简单的说一说，青铜器的基本发展历程和成就吗？” 3.教师总结青铜器文明的概念，以及青铜器的基本发展历程和成就：“人类使用青铜制作生产工具、武器及生活用具的文化发展阶段叫做“青铜时代”，这个时代的人们创造了辉煌灿烂的文化，被称作“青铜文明”。 4.教师引导学生思考问题：“为什么出现青铜器之后，就开始有了朝代呢？”（观看一段简短的视频了解政治文化） （二）学生活动： 认真思考问题，在小组内大胆尝试回答问题，尝试归纳总结，对青铜器的发展提出自己的想法。 （三）设计意图： 通过小组合作“摆一摆”的形式对布局有自己的看法，在与画家布局的对比中，学习画家在布局上值得学习的地方，通过“创意实践”的方式引导学生主动参与，落实学科核心素养。 三、知识探究，深入鉴赏 （一）教师活动： 1.掌握青铜器的器型。教师提问：“回想一下瓷器的器型，尝试着说一说，我们的青铜器有哪些器型呢？可以怎么去分类呢？”教师总结：“食器、兵器、酒器、乐器、水器。” 2.教师举例，分述展示不同的器型。 3.带领学生做一做小练习。邀请自信的学生到黑板前面现场展示。 4.教师带领学生完成三个问题的思考：“为什么后母戊鼎的底部要设计成四足中空？为什么给鼎的两侧设计两只立耳呢？ 在利簋这件器皿上，为什么要设计成上圆下方的造型，这是有什么用意吗？”教师总结：“用火加热；方便搬运；天圆地方的思想。” 5.提问：“同学们，青铜器除了器型、用途之外，还有什么不同？——纹饰。” 6.带领同学们以后母戊鼎为例，欣赏评价并能阐述不同纹饰的名称和含义。 7.带领学生做一做小练习。邀请自信的学生到黑板前面现场展示。 8.教师带领学生提炼，从纹饰拓展到青铜器铭文，作为中国古代工艺品的文化元素之一，在现代生活的应用。教师举例：“何尊这一青铜器底部的铭文，其中提到了“中国”一词，中国邮政的标志设计，就是借鉴了其中的“中”字形。” （二）学生活动： 在教师的带领下积极回答问题，参与课堂讨论，完成课堂中提出的练习题。 （三）设计意图： 鼓励学生积极参与课堂讨论，主动提问，培养学生的自主学习能力；引导学生关注生活中的美，提高学生对美的鉴赏和创造能力，理解设计原则基于实用与审美的统一，让学生在了解作品的同时了解中国传统文化，感受中华文化的源远流长和博大精深。 四、课堂小结，总结提升 （一）教师活动： 1.教师提问：“通过本学期的《瓷器之美》以及拓展的青铜器，你能归纳中国古代工艺品的特点吗？”，学生开放式回答。教师总结：“中华民族在其发展的漫长岁月中，以勤劳和智慧为人类工艺文化历史创造了境界独到、风范高雅、魅力永恒的工艺造物样式。中国工艺美术浸透着中华民族的文化精神和审美意识，富有鲜明的美学个性，主要体现出：和谐性、象征性、灵动性、天趣性、工巧性。 2.带领学生拓展评价，和学生一起思考：“青铜器的种类、艺术价值，中国古代工艺品的发展，与生活的关系，新的发现和新想法。” 3.观看简短视频，和同学们一起以文物保护者的身份，近距离的了解青铜器。 4.教师布置开放式作业，鼓励同学们提炼中国古代工艺美术的元素，进行文创。 5.最后，教师总结：“中国古代工艺美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要，在不同的历史条件下，采用各种物质材料和工艺技术所创造的人工造物的总称。它是中华民族造型艺术的重要组成部分，既体现了工艺美术的一般本质特征，在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一，又显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性。中国工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精确的技艺和丰富多样的形态，为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。将中国工艺美术注入新时代精神力量，我们能做的，还有很多。” （二）学生活动： 学习观看视频，回顾并总结本节课内容，思考作业的再设计。 （三）设计意图： 对本节课的内容进行回顾，做好总结提升，从瓷器到青铜器最后扩展到中国古代工艺品的学习提炼，呼唤学生保护优秀传统文化的意识，做好中华民族传统文化的继承与发扬。 备注：教学设计应至少含教学目标、教学内容、教学过程等三个部分，如有其它内容，可自行补充增加。 学科网（北京）股份有限公司 $$