内容正文:
人教版九年级音乐上册全册教案
九年级音乐上册全册教案
第一单元光辉的历程教学设计
《游击队歌》
教学目标:
【情感态度与价值观】了解《游击队歌》的相关文化及历史背景,感受抗日战争时期游击队战士英勇、豪迈的精神风貌。
【过程与方法】能积极参与听赏、创编等音乐实践活动,并从中体验上音乐课的乐趣。
【知识与技能】能辨别歌曲的演唱形式,用轻巧、弹性有力的声音来背唱《游击队歌》。
教学重难点:
用轻快有力的声音演唱《游击队歌》。
掌握弱起节奏的正确演唱。
教学准备:
多媒体、小卡片
教学过程:
一、情景导入
1.播放视频《咱当兵的人》,师生一起跟唱,体验军旅歌曲的特点。(军旅歌曲大多反映了军人热情、乐观、坚强、豪迈的性格,同时,它也表达了人们对军人的一种情感。)
2.介绍作曲家和创作背景,导入新课。
二、新课讲授:
1.听赏不同演唱形式的《游击队歌》
①听赏合唱版本《游击队歌》,整体感受歌曲的情绪。
通过一些影视作品,如《地道战》《南京大》《铁道游击队》等,联合所了解的历史,谈谈歌曲的时代背景,游击队员的作战方式,学生眼中的抗日战争。
②观看大型舞蹈史诗《东方红》片段,再一次听赏《游击队歌》。引导学生分析歌曲旋律、节奏的特点,进一步感受歌曲的情绪。(旋律采用级进、四度跳进逐渐上行的写作手法,节奏紧密、富于变化。歌曲具有鲜明的进行曲风格,生动刻画了游击战士坚强、勇敢、豪迈、乐观的英雄形象,深刻地反映了抗日战争时期中国人民反击侵略者的坚强决心。
③聆听《游击队歌》(轮唱),进一步感受歌曲的表现形式以及音乐的艺术魅力。
帮助学生分析歌曲的几种演唱形式,区分合唱与齐唱、轮唱与重唱、领唱与独唱。
3.学唱歌曲:
①学生轻声视唱旋律,注意后拍起唱的弱起节奏。
②随琴用lu模唱旋律,声音要求轻巧、有弹性。
③学生按节奏有感情地朗读歌词。
④学生跟琴唱词。
4.分析歌曲结构:
①分析歌曲结构(带再现的单二部曲式结构A—B—A)
②歌曲第一乐段的旋律、节奏特点,接纳什么样的声音演唱? (旋律:级进、四度跳进逐渐上行。节奏:紧密轻快、舒展有力。表现游击队员不畏艰险、英勇善战的革命精神。用轻巧、有弹性的声音演唱。) (学生用轻巧有弹性的声音演唱第一乐段的旋律。)
③第二乐段旋律、节奏有何变化?表现游击战士怎样的精神面貌?用什么样的情绪演唱。
5.学生用坚定、有力的声音演唱第二乐段的旋律,然后完整演唱全曲,注意歌曲的情感与力度表现。)
三、拓展提高
1.师生共同创编简单、富有动感的声势节奏,通过跺脚、拍腿、拍手等动作,帮助学生学会灵活地运用身材的节奏动作为歌曲伴奏。①声势节奏操演时,将学生分红三个小组,每组操演其中一个节奏型,然后瓜代举行,各种节奏熟练以后,可将拍手、拍腿、跺脚同时举行声势节奏操演。
②根据学生的兴趣和能力,在此声势节奏基础上,举行再创编。③教师、学生对再创编的节奏举行点评。
四、小结
①学生小结:本节课的研究内容。(学生之间相互补充)。
②教师小结:这节课我们研究了《游击队歌》,了解了《游击队歌》的相关文化及历史背景,通过音乐实践活动,获得了愉悦的感受与美的体验,最后,请同学们再一次演唱《游击队歌》,并用声势节奏为歌曲伴奏。
教学反思
《保卫黄河》
教学目标:
情感·态度·价值观目标
聆听声乐作品《保卫黄河》,体验其丰富的音乐情绪和艺术魅力,激发爱国主义情感。
过程与方法目标
通过聆听、模仿、合作交流,了解《保卫黄河》中的演唱形式,进步演唱能力。
知识与技能目标
能富有激情地演唱歌曲,把握轮唱的协调性,感受作品不同的演唱形式,提高音乐审美能力。
教学重点:
了解歌曲背景,有感情地演唱歌曲。
教学难点:
附点节奏和四分休止符的演唱。
教学过程:
一、导入:
以与黄河相关的话题或诗词导入
二、新授部分
(一)初听歌曲
播放歌曲《保卫黄河》,同时提出问题,出现了什么演唱形式?歌曲带来了怎样的感受?
(二)学唱歌曲
1、讲述歌曲创作背景及作曲家;
2、带着学生发声练习;
3、齐诵歌词,深刻领会歌词内涵;
4、注意歌曲的演唱形式,将附点音符的节奏进行复习,四分休止符的地方提醒学生注意休止,并带入歌词;
5、让学生跟琴带入歌词演唱,学生自主填词能够增加对旋律的记忆,在分组加入轮唱的演唱形式;
6、按所分声部完整演唱整首歌曲。
(三)巩固操演
将班级同学分为男女生两组,进行轮唱演唱的方式表演歌曲,以达到巩固教学内容的目的,教师指挥。
三、歌曲创编
将班级同学分为打击组、歌唱组(分声部),打击组同学在休止的地方,自主加入打击乐器进行伴奏,歌唱组同学按自己的声部演唱歌曲,经过简单排列后,全班一起表演,表演结束并请同学自评、互评,教师给予鼓励性评价及表扬。
四、课堂小结
黄河是中华民族的象征,他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水,我们的母亲河,哺育了我们在坐的每位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河,现在的我们更应该勉力研究,为将来扶植我们的祖国而奉献自己的气力,做一位无愧的炎黄子孙!
教学反思
《中国军魂》
教学目标
1、知识与技能:学唱《中国军魂》,并且能够说出歌曲的音乐风格和包含的感情,用自、积极向上的声音合唱歌曲。
2、过程与办法:以学生为主体,师生共同介入,共同举动探讨的形式,共同办理问题。
3、情绪立场与价值观:通过本课的研究,体会中国军魂的内涵,进步学生爱国热情,培养学生主动奋发向上的人生观和价值观。讲授重、难点
通过歌曲学唱、经典台词回顾以及经典片段的欣赏、模仿表演等活动,体会“亮剑”精神。
教学方法
合作探究法、实践性音乐教学方法。
教学过程
一、组织讲授
师生问好!
二、导入新课
1、师:我相很多同学都看过《亮剑》这部十分经典的电视剧,那么同学们知道它是属于哪类题材的电视剧吗?
生:……
师总结:抗日体裁,包含英雄主义、友情、爱情等等(简单介绍电视剧及主要演员——李云龙的扮演者李幼斌)。
2、接下来老师要和大家分享在电视剧中老师最喜欢的一句台词:“面临强大的对手,明知不敌,也要毅然亮剑,即使倒下,也要成为一座山,一道岭!”(要求学生用坚定有力的声音和气魄朗读一遍)师总结:台词在电视剧中能够真实鲜活的体现出人物的性情特性,主人公李云龙的这种“亮剑”精神彰显了伟大的中国军魂。今天我们就来研究电视剧《亮剑》的主题曲《中国军魂》。
三、新课教学
1、完整聆听第一遍歌曲,有感情的朗读歌词,引导学生分析作品音乐情绪、风格、演唱形式。(四四拍、中速、进行曲风格、男声合唱)2、介绍电视剧音乐相关知识。
3、教师范唱。
4、教唱歌曲。
5、学生跟着音乐有感情的合唱歌曲.
四、音乐实践表演活动
1、《亮剑》经典片断观赏与模仿——李云龙舍妻炸城楼。
人物:李云龙、秀芹、僧人、日本军官……
地点:城楼
事件:新婚期李云龙妻子秀芹被日本人抓住做人质,李云龙带领独立团前去营救。
2、播放经典片段视频。
3、分析四位主角当时语气情绪变化,请四位同学进行表演模仿。(同时播放《亮剑》中突围背景音乐)
4、老师总结学生表演情况,并互相评价。
5、小结
同学们,打仗需求亮剑精神,生活研究需求亮剑精神,社会人生需求亮剑精神,中考更需求有亮剑精神,逢敌必亮剑,这是一种精神,一种品质,一种气魄。我们就该拥有这样一种气魄,吞天地、贯长虹,浩然不止。研究了这节课,你了解了什么是真正的“亮剑”精神吗?讲授深思
《四渡赤水出奇兵》
教学内容:
欣赏歌曲《四渡赤水出奇兵》。
教具准备:
电子钢琴、多媒体课件。
课时安排:
1课时。
讲授目标:
1:聆听《四渡赤水出奇兵》,感受、体验歌曲的内容,音乐情绪,认识歌曲的演唱形式,增强音乐兴趣,铭记革命前辈的崇高精神。2:通过直观视像与聆听、思考、讨论、问答、表演,感受歌曲的美,培养审美能力。
教学重点:
品味声乐多种演唱形式的美,体验不同的音乐情绪,培养审美能力。教学难点:
对不同音乐情绪的体验。
教学过程:
1:介绍《四渡赤水出奇兵》引入本课屏幕显示课题。
《四渡赤水出奇兵》是长征组歌中的第四首,该音乐运用了多种演唱形式和不同的情绪比较,描画了赤水之战的整个过程,歌颂了批示这场战争的英明睿智。
[设计意图:明白本课讲授内容,引领学生进入精妙的音乐情境。]2:聆听初感音乐
要求学生带问题欣赏,解决下列三个问题:
<1>歌曲分几部分?
<2>歌曲有哪些演唱形式?
<3>歌曲表现了什么思想内容?
播放歌曲视频,学生全神贯注的寓目和聆听,随着动人的音乐旋律,一幅幅绚丽的画面出现在眼前,一个个甜美流动的音符,一句句含义隽永的歌词,轻轻叩击着师生的心灵。
[设计意图:让学生先从整体上感觉歌曲的美,大致有个完整的印象,便于深入细致的分段欣赏,为后面研究埋下伏笔。]
3:介绍作者及创作背景
肖华:略。
创作背景:为纪念红军长征胜利30周年,亲自参加过长征的肖华同志,怀着战士的情感和诗人的激情,抱病创作了12首构思已久的诗篇,把十几个不同的战斗生活画面环环相扣地结合在一起,生动地描绘了伟大长征的壮阔图景,展示了中国工农红军无比坚强的革命毅力,战胜军事上、政治上、自然界的无数艰险,行军两万五千里到达陕北根据地的伟大历史事件。
[设计意图:了角歌曲创作背景,加深对歌曲的理解。]
课后小结:
师:我们这节课观赏了《四渡赤水出奇兵》这首歌曲,它给了我们很多美的享受,如:歌曲的旋律美,演唱的形式美,男声女声的声音美,音乐情绪的比较美,音乐塑造的形象美等等,真是美不胜收。我们除得到美的享受外,还要在头脑上认识到,我们今天的幸福生活,我们国家能有现在协调、安宁的场面是革命前辈英勇奋斗,用鲜血和生命换来的,我们不能忘记他们,要永远铭刻他们的崇高精神。末了我们再次聆听独唱曲《四渡赤水出奇兵》。
讲授深思
《中国人民解放军军歌》
讲授目的
1.通过欣赏《中国人民解放军军歌》,让学生受到爱国主义,革命英雄主义的熏陶。
2.了解西洋管弦乐队编制,了解进行曲的艺术特点。
3.培养学生立异认识。
教具准备
多媒体课件,部分管弦乐器等。
教学程序
一、组织讲授
1.复习演唱《中国少先队队歌》
2.导入新课
《中国少先队队歌》属进行曲体裁。
(多媒体辅助讲授:大屏幕上出现文字:举行曲通常相伴人群举行,有明显步伐特性的音乐,具有统一步伐,鼓舞情绪,把人们团结成一个坚强的团体的作用。)
二、观赏《中国人民解放军军歌》
1.先完整地听一遍作品,听完后跟钢琴轻轻地哼一遍旋律,(多媒体辅助教学:出现歌乐谱)。
让同学们走到讲台两侧,对摆放的部分西洋管弦乐器摸一摸,看一看,试着奏一奏,能发出什么声音。(大屏幕上出现西洋管弦乐队座次图,学生们通过辨别西洋管弦乐器,结合观察乐队座次图,了解西洋管弦乐队编制由弦乐器、木管组、铜管组、打击乐组四组乐器组成。)
2.第二遍参与欣赏
四组队行每组两行变成一个方行。让学生进行角色体验。每组学生在老师的指导下,踏着进行曲的节拍,在场中间表演一番,感受人民解放军勇往直前的英雄形象,心中油然而生崇高的爱国情感。表演完,让同学们通过参与、体验作品,自己总结进行曲的艺术特点。
3.第三遍欣赏(解决难点,不同的乐段用不同的动作表现,使学生感受作品的结构层次)
同学们一边听音乐,一边跟老师做拍手动作,第一乐段,每小节击一次,在强拍上击掌。第二乐段每小节击二次,由助于表现旋律自由摸进,推向第一个热潮。第三乐段“听!风在呼啸军号响!听!革命歌声多嘹亮!”两句具有抒怀色彩的乐句轻轻拍腿,后面再拍手。
教师提问:杂哪个乐句上变换了动作?整首作品变换了几次?学生们通过介入于观赏,能准确地回答上述问题。
因势利导,让同学们感受、分析此首歌曲是单三部曲式结构,了解旋律发展的基本手法重复、摸进等。
三、欣赏奥地利作曲家老约翰。施特劳斯创作的〈〈拉德茨基进行曲〉〉(多媒体辅助教学,看演出录象让学生感受它的进行曲风格)
学生听后和《中国人民解放军军歌》进行比较,说出风格上有什么不同?
问题:
哪首更庄严有力?更富有勇往直前的英雄气概?哪首轻松活泼?带有舞曲风格?
四、思考与操演
1.写出举行曲中常用的节奏型。
X—;X。X;XXX;XXX;XXXXX;
例(二):
3.在创编节奏的基础上,有135三个音创编乐句,也能够用更多的音创编。
例(三):
总结下课:
今天,我们接触了举行曲这种音乐体裁,并观赏了由著名的作曲家郑律成所作的《中国人民解放军军歌》,使我们更好的掌握了举行曲,了解了为什么好歌、经典曲目可以撒布至今,广为传唱。同时,我们也了解了以后观赏乐曲可以通过哪几方面来赏析,会观赏更会分析。今天我们就上到这,谢谢大家!
教学反思
第二单位音乐故事讲授设计
《鳟鱼》
讲授目标:
1、通过欣赏,学生能听出音乐的段落之间情绪,力度,音色等音乐元素的变化,并根据这些变化,感受音乐描述的情绪和内容,辅以简单动作表现。
2、通过欣赏,学生知道了钢琴五重奏这种演奏形式,对其组成乐器有一定认识。
3、了解与作品相关的背景知识,激发学生观赏古典音乐的兴趣,感受古典音乐的魅力。
讲授重难点
重点:学生能听出音乐的段落之间情绪,力度,音色等音乐元素的变化,对音乐内容有大体了解。
难点:通过演唱,动作等形式,加强对音乐的感受。
讲授准备:
相关的音频视频资料,ppt课件,钢琴
讲授过程:
一、导入
给同学播放三段音乐,请同学说一说听过这几段音乐的感受,并且他们都是用什么乐器演奏的(小提琴)
二、欣赏主题
1、播放《鳟鱼》主题音乐,请你听一听它的情绪是怎样的,并且你听到它主要是用什么乐器演奏的。(欢乐的,悠闲的,。。。。。。;小提琴)2、老师为这段音乐加上主人公和情况,(鳟鱼。流动的河水,阳光)请联合着这些人物情况,和你刚刚听到的音乐的情绪,再次听音乐,你脑海中浮现出一幅怎样的画面,用你最优美的语言告诉老师。3、再次观赏主题。
三、哼唱主题
1、出示主题旋律,带同学们用lu简单哼唱。
2、用欢快好听的声音哼唱。
四、欣赏第二段
1、播放第二乐段(第一变奏),请问这个时候,音乐的情绪和刚刚相比,发生了哪些变化?音符更多还是更少了(情绪更加的欢乐活泼。音符更加密集,此处出示谱例)
2、结合着这些变化,你觉得小鳟鱼这个时候在干嘛?(玩的更加开心了;和同伴们在嬉戏)
3、那么你们觉得小鳟鱼在玩得开心的时候,他们会干嘛呢?(追逐打闹;会跳出水面),那下面我们听一听,在这段音乐当中你能不能听到小鳟鱼跳出水面的声音,它一共跳出了几次。
4、同学们可以用一些简单的动作,表现小鳟鱼跳出水面的情景。5、简单介绍一下,钢琴和中提琴。
5、观赏第三段
1、播放第三乐段(第二变奏),请问这个时候,音乐的情绪与刚刚相比,又发生了哪些变化?你觉得小鳟鱼这个时候在干嘛?(情绪更欢乐,音符比第二段还要密集,小鳟鱼们玩得更加的欢乐了)2、再次播放音乐,同学们有没有听到刚刚我们所哼唱的主题旋律,这个旋律的音色是怎么样的(很低沉),那这个旋律又是用什么乐器演奏出来的呢?
3、简单介绍一下大提琴,低音提琴。
4,、师:在小鳟鱼玩得如此开心的时候,出现了这样一个低沉的声音,你觉得这预示着什么?(小鳟鱼面临了危险;有渔夫要来捉小鳟鱼了)六、欣赏第四段
1、播放第四乐段(第三变奏),请问这个时分,发生了哪些变化?渔夫来了你感觉小鳟鱼此刻正经历着什么?(小鳟鱼在和渔夫挣扎)2、再次听,你感觉这一段,力度发生了什么变化,(忽强忽弱)在强的时分,小鳟鱼在干吗,在弱的时分,小鳟鱼在干什么?
3、用拍手表示小鳟鱼音乐强弱的变化。
七、观赏第五段
1、播放第五段音乐,从这段音乐当中,你觉得小鳟鱼和渔夫挣扎后,最后的命运如何?(没有逃脱)
2、带同学画相关的旋律线,,看看这个旋律线有什么特点(生:往上往上再往上,随后又落下去了)那么你觉得这样的旋律线表达了一种样的情绪?(小鳟鱼对于世间的留恋和无奈)
八、完整观赏
完整分段欣赏,请同学说出每段的内容,老师在课件上完整呈现。九、介绍音乐家及相关背景
1、介绍舒伯特
2、引入主题与变奏的观点。
3、介绍钢琴五重奏
10、观赏歌曲
为同学们演唱舒伯特歌曲《鳟鱼》,请同学欣赏,同时对整个故事内容有进一步的了解。
教学反思
《小巫师》
教学目标:
1、了解音乐体裁交响诗与管弦乐队的组成。
2、引导学生通过聆听乐曲,感受乐曲所表达的内容,从而发展学生对音乐的听辨能力与设想能力。
3、通过聆听,感受音乐的魅力,培养学生对音乐的兴趣。
教学重点:
通过聆听,感受音乐所表达的内容。
讲授难点:
交响诗、管弦乐队的构成,听辨乐曲中个别乐器的音色。
讲授准备:
多媒体。
教学过程:
一、导入:
1、今天,我们要来观赏交响乐中的另外一种体裁——交响诗。2、交响诗是类似于交响童话的一种体裁,我们知道交响童话就是用交响乐的形式来给我们讲述童话故事,那交响诗也是跟交响童话一样用音乐来给我们讲故事,但因为交响诗所讲述的故事会具有一定的魔幻、奇妙、浪漫的色彩,所以才把它称之为“诗”。那么,我们今天要来观赏的是什么故事呢?——《小巫师》
二、分段观赏《小巫师》:
1、在很久很久以前,有一个古老的城堡(课件),请随着音乐去看一看,这是一个怎么样的城堡?——聆听(神秘、安静、可怕)2、在这个城堡里住着一位老魔,听一听,他是一个怎么样的魔?——聆听(可怕、法力高强)
3、这个魔有一件瑰宝,是一个小扫把,只要对这个小扫把念动咒语,它就会帮你做任何事情,我们来听一听,这是一个怎样的小扫把?——聆听(顽皮、心爱、活泼)
我们看到小扫把的乐谱上有许多什么暗号?(顿音暗号)顿音暗号的作用是什么?(腾跃、有弹性)显得小扫把十分的顽皮、心爱。让我们来哼唱一下扫把的旋律,注意休止符要空出来,先听老师来哼唱一遍——齐唱。
4、城堡里除了魔与这个小扫把之外,还住了一个人,它就是魔的小弟子,虽然,他做了小巫师,但是魔却从来不教他魔法与咒语,每天都让他干许多的粗活,其中,最辛苦的就是挑水了,城堡里有一个大水缸,师傅每天都让弟子去河里挑水把水缸装满,所以,小弟子每天都非常地辛苦,但他却很想学法术,所以,他每天都趁着魔念咒语时偷偷地学上几句,有一天,魔有事出去了,城堡里只剩下了小弟子一个,如果你是他,你会怎么样?想做什么?——学生答。
5、对,小弟子他偷出了扫把,用自己偷学来的咒语让扫把帮自己担水,来听一听,他成功了没有?——聆听。
6、小扫把开始劳动了,水缸里的水发生了什么变化?用动作来表示。——聆听并做动作表示水满起来的状态。
7、水满起来了,小弟子可高兴了,继续让扫把打水。——聆听。8、小扫把不停地打水,听一听,这时,音乐里多了那种声音?这种声音的加入说明了什么?——聆听(水已经往外面溅出来了)。9、水已经不停地往外面溅出来了,小扫把有没有停止打水呢?10、此时,小弟子心情怎样?如果你是他,你会想什么办法让小扫把停下来?——学生答。听一听,小扫把是怎样处理的?——聆听(用斧子将扫把劈得粉碎)。
11、将扫把劈碎后,看看,可怜的扫把怎么样了?请根据你听到的音乐往下编故事。——聆听,编故事。(被劈碎的扫把的碎片又变成了一个个的小扫把,一群扫把一起去打水,城堡里的水不停地往外面溢出来了)。
12、听一听,这时音乐在表现水满时加入了什么乐器?说明了什么?——聆听(加入了钹,说明了城堡里已经洪水大作,巨浪翻滚了)。
13、此等场面,究竟该如何收场呢?——学生答(师傅回来收拾残局)。请听一听,师傅是何时回来的,你听到师傅回来了,请举手表示。——聆听。
14、师傅回来后,音乐戛然而止,一切恢复了平静,此时小弟子心情怎样?有什么反应?(聆听弟子的反应——惭愧。)
15、虽然小弟子已经很后悔,很惭愧了,那你们觉得平息灾难后的师傅他会有什么反应?(聆听师傅的反应——严厉地惩罚了弟子。)16、故事讲完了,我们再来回顾一下故事的起因,经过和结果。那么,在音乐中我们把故事的起因叫做什么?(序奏)经过叫什么?(主曲)结尾叫什么?(尾声)。
17、最后,让我们来认识一下这首交响诗的作曲家——杜卡,他还有许多其他的作品,今后我们有机会可以再一起聆听,欣赏。18、杜卡的这首交响诗《小巫师》其实是选自一部卡通影片《幻想曲》,接下来就请大家欣赏影片。
19、通过这节课大家学到了什么?——学生答。
三、教师小结:
从这个故事里同学们学到了什么?课下和同学们互相交流,一起前进!
讲授深思
《索尔维格之歌》
教学目标
1、通过欣赏《索尔维格之歌》,让同学们体会意大利歌曲之美。2、能够用圆润、有感情的声音演唱。
3、体会女声独唱的音色和表示力。
教学重点
学生能够听辨出歌曲《索尔维格之歌》。
教学难点
了解挪歌曲的特点。
讲授办法
讲解法、听赏法。
教具
多媒体课件、教科书。
讲授过程
一、组织讲授
师生问好!
二、导入
介绍抒怀歌曲的观点。
抒情歌曲:当代人们最熟悉、最喜爱的歌曲体裁,抒情歌曲以音乐最擅长的感情抒发功能为特征,在人们的音乐生活里收到了最广泛的注意。
三、新课讲授
1、作者介绍。
埃•格里格(1843~1907),挪作曲家,19世纪下半叶挪民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭,1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴,得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家布尔举荐,1858~1862年在莱比锡音乐学院研究。
格里格一生经历了挪民族独立运动高涨的年代,具有进步的民主爱国思想。他沿着布尔、诺拉克等人开创的道路,努力钻研民间音乐。在创作实践中,他借鉴欧洲各国音乐传统,特别是19世纪以来浪漫主义音乐发展的成果,通过对民族历史的歌颂,对祖国大自然和民间生活的艺术感受,创作出具有挪民族特色和浓厚乡土气息的音乐。其代表作品有《培尔•金特》组曲、《a小调钢琴协奏曲》、《挪农民舞曲》等。
2、歌曲介绍。
《索尔维格之歌》是格里格为诗剧《培尔•金特》写的作品,由剧中人索尔维格演唱。歌曲表现了索尔维格等待爱人培尔•金特的归来,从头发青青一直到白发苍苍,始终不渝。
3、聆听歌曲,谈剧中主人公是怀着怎样的心情在等待?
主人公是怀着忧虑的心情在等待。
4、曲作者又是用怎样的旋律来表现这种情绪的呢?
歌曲前半部以小调的阴暗色彩,表现索尔维格旷日耐久等待的忧虑心情,后半部分仅用一个“啊”,表现了她在设想中对培尔•金特势必归来的心和喜悦,这是一首表白忠贞之情、永恒之爱的歌曲。四、小结
略
教学反思
第三单位曲苑天地讲授设计
《前门情思——大碗茶》
讲授目标
(一)“情绪立场与价值观”目标
1、在体验并模仿北京曲艺音乐神韵的基础上,表现出远方游子归故乡时的爱恋之情。
2、乐于了解三种北京地区曲艺的发展历史、表现形式和艺术特色,进而关注民间曲艺音乐的发展。
(二)“过程与方法”目标
1、体验通过寓目视频、聆听范唱、学唱部分段落、品味神韵儿、比较探讨,鉴别地研究曲艺音乐的过程;
2、进一步掌握通过模仿和对比来研究歌曲中独特韵味的方法。(三)“知识与技能”目标
1、能够随着音响演唱《前门情思大碗茶》。
2、初步了解几种曲艺形式的艺术特点及其代表艺术家;
3、辨别几种不同的北京地区曲艺形式。
讲授重点与难点
(一)讲授重点
1、体验模仿京味歌曲,声情并茂地演唱。
2、能够了解《前门情思大碗茶》的歌词意境,体会游子对家乡的思念和热爱之心。
(二)讲授难点
1、注意歌曲每句乐句之间的空拍。
2、本歌曲是带有京韵大鼓味的流行歌曲,所以演唱时多多模仿京韵大鼓唱法中的儿话音等演唱技巧。
3、注意乐句中的装饰音。
讲授过程
一、导入
第一遍:聆听歌曲初步感知歌曲的旋律。
1、师:请同学们听一首歌曲,并思考下面问题:
(1)这首歌唱的是什么内容?刚才看到的是什么内容?
(2)这首歌曲有什么样的特点?
2、多媒体播放《前门情思大碗茶》学生观看并聆听。
3、学生看后讨论并回答问题。
4、师小结:刚才我们看到的是老北京,听到的是具有浓郁老北京风格的现代歌曲--《前门情思大碗茶》,他通过归国华侨儿时在北京生活的往事及对北京大碗茶的情思,表达了游子祖祖辈辈对故乡北京的无限热恋之情。他是一首带有戏曲风味的现代歌曲。
二、新授
1、出示歌曲曲谱,指导学生朗读歌词。
2、你知道北京的前门在哪里吗?你见过或喝过北京的大碗茶吗?3、走进老北京——老师弹唱《前门情思大碗茶》第二遍聆听歌曲,进一步了解歌词内容,熟悉歌曲旋律。
4、聆听并理解歌曲。
(1)聆听歌曲。
(2)帮助学生分析并理解歌曲。
6、跟着录音唱一唱,模仿艺术家的演唱风格,感受歌曲中戏曲的风味。
教师具体指导:尝试表现“韵味儿”,要求做到“清晰的口齿,沉重的字”,需掌握一些演唱技巧,如:拼合演唱:将字慢慢拼出,扩展音韵以使传得较远,可练习“小”“耍”“高”等字;鼻腔共鸣:利用鼻腔归韵,达到特殊的韵味儿,可练习“真”字。
三、课堂小结
今天我们一起观赏并研究了戏歌《前门情思大碗茶》了解了中国戏曲艺术的广博精生,及无穷的魅力。只有民族的才是天下的。希望同学们多存眷中国的戏曲文化,做一个热爱祖国、热爱民族音乐艺术的学生。
教学反思
《重整河山待后生》
教学目标:
聆听京韵大鼓代表曲目,初步了解我国说唱音乐的历史发展、表现形式和艺术特色。
讲授重难点:
通过聆听与赏析音乐,对比音乐表现手法和音乐特点的不同,加深对说唱音乐的体验与感知。
教学过程:
一、导入:
首先导入一段相声表演的视频,那么,相声是一种大家都十分喜闻乐见的一种说唱音乐的艺术表演形式,本单位我们就来了解一下我国的说唱音乐。
那么,接下来就来介绍一下说唱音乐这种艺术表演形式。说唱音乐又称曲艺音乐,那么,在曲艺中除少数曲种外,大多半以说唱联合为其特点,唱居主要地位。
说唱音乐在南方的代表——弹词(苏州评弹),在北方的代表——鼓词(京韵大鼓)。
二、比较观赏传统京韵大鼓与《重整河山待后生》。
首先播放一段传统京韵大鼓唱段和《重整河山待后生》,找出二者之间的区别。
思考:
(1)音乐的特点:
《重整河山待后生》是电视连续剧《四世同堂》主题歌,其旋律是接纳京韵大鼓的音调素材写成的。它通过浩瀚的、形形色色的人物之间扑朔迷离的关系,展现了抗战八年来沦陷区广阔人民血与泪交织的生活画面,揭露了日本入侵者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸,描述了中国人民所遭受的民族灾难,反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉悟的过程和顽强不屈、抖擞抗日的精神。
(2)情绪的体现:
《重整河山待后生》这个唱段,表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难,歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。艺术家骆玉笙在演唱时,发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格,并揉进了悲壮苍凉的演唱特点。强化了悲壮的、大义凛然、坚强不屈的音乐情绪。
三、音乐知识:
(1)京韵大鼓:
由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来,形成于京津两地。河南木板大鼓传入北京、天津后,刘宝全改以用北京的语音声调来吐字发音,吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法,创制新的唱腔,专唱短篇曲目,称为京韵大鼓。
(2)骆玉笙:
天津人,生于上海。艺名小彩舞,筱彩舞。出生6个月时被卖给天津艺人骆彩舞,改姓骆。7岁时研究京剧,9岁拜苏焕亭为师唱京剧老生。1926年登台演出,1931年改唱京韵大鼓,1934年拜韩永禄为师研究京韵大鼓,承宝全派。1939年首次在北京演出。
建国后历任天津曲艺团演员、副团长,全国文联委员,中国曲艺家协会副主席、主席、名誉主席,天津政协常委,天津市表演艺术委员会委员,天津市文学艺术界联合会副主席,第四届中国曲艺家协会名誉主席。1979年加入中国,1994年1月被聘为中国艺术研究院特约研究员,是第五至第八届全国政协委员。
四、小结:
我们在课堂上要为学生发明情境,让学生通过视觉与听觉的冲击来感受音乐课中各种不同的曲艺形式的魅力,进步学生的音乐感知与感受能力,激发对各种曲种的兴趣,课外布置收集曲艺资料的举动来加强锻炼。通过研究各种曲种来净化学生的心灵,陶冶学生的情操,末了达到以德育人的教育宗旨。
讲授深思
《蝶恋花·答李淑一》
教学目标:
1、感受和领会苏州评弹的风格特点。
2、通过赏析,激发学生对说唱音乐及中国曲艺音乐的兴趣。教学重点:
1、认识说唱音乐的基本形式、基本特性,通过方言、乐器、演唱形式等音乐要素,认识说唱艺术。
2、让学生模糊地听出曲种的最主要特性并加以记忆。
教学难点:
1、通过方言、乐器、演唱形式等音乐要素辨认说唱音乐。
2、通过本单元的研究,总结归纳我国说唱音乐的特点。
讲授过程:
1、导入:
本节课我们接着来观赏另外一种曲艺艺术形式——苏州评弹。2、简介苏州评弹。
苏州评弹:
苏州评话和弹词的总称。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带,用苏州方言演唱。评弹的历史悠久,清乾隆时期已颇流行。评话通常一人登台开讲,内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱,上手持三弦,下手抱琵琶,自弹自唱,内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。评话和弹词均以说唱细腻见长,吴侬软语娓娓动人,演出中常交叉一些笑料,妙趣横生。弹词用吴音演唱,顿挫顿挫,轻清柔缓,弦琶琮铮,十分悦耳。经过历代艺人的发明发展,曲调流派纷呈,作风各异。近40多年来,评弹从内容到形式推陈出新,传统书目得到收拾整顿进步,反映现实生活的新编书目陆续涌现,中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。苏州评弹有说有唱,大体可分三种演出方式,即一人的单档,两人的双档,三人的三个档。演员均自弹自唱,伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔音乐为板式变化体,主要曲调为能演唱不同作风内容的(书调),同时也吸收许多曲牌及民歌小调,如(费伽调)、(乱鸡啼)等。
3、简介作品:
《蝶恋花·答李淑一》是一首评弹开篇。唱词是于1957年所写的追念革命烈士杨开慧、柳直荀的旧体词《蝶恋花·答李淑一》。由赵开生用评弹曲调编曲。
唱词融合了蒋调、陈调的传统唱腔旋律,并吸收戏曲的板腔变化伎俩而构成。“我失骄杨君失柳”节奏自由,带有吟诵特点的旋律。“杨柳轻扬直上重霄九”大幅度跳动的旋律举行,情绪激动。“问讯吴刚何一切,吴刚捧出木樨酒。”以问答形式表现了革命烈士对革命胜利的充分念。“寂寞嫦娥舒广袖”舒展悠扬的慢板旋律。“万里长空且为忠魂舞”忽放忽收的力度变化,舞蹈性的节奏。“忽报人间曾伏虎”低音区强力度转换到中低音区的大跳旋律,节奏自由。“泪飞顿作倾盆雨”强音唱法,难以抑制的激情。这首评弹词曲联合恰当。其中,“魂”字利用韵母作拖腔处置赏罚,加强了对烈士深切哀悼之情,“舞”字之后的“啊”音拖腔,又使翩翩起舞的形象更显生动。末了“雨”字的缄口韵,运用了颤音拖腔中渐强渐快的唱法,展现了似汹涌海浪般的由远而近滔天而起的激情。整首唱腔优美抒怀、细腻委婉,既保留了苏州评弹音乐的传统特色,又具有鲜明的时代气息。
4、观赏苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》。
(1)观赏动画《蝶恋花·答李淑一》。
(2)学生根据自学简介:苏州评弹的起原及历史,自主观赏的感受。
(3)聆听《蝶恋花·答李淑一》并完成:。
曲名:《蝶恋花·答李淑一》。
表演形式:苏州评弹。
撒布地区:苏州及江、浙、沪一带。
5、扩充知识。
弹词类:音乐曲调性很强,演唱作风细腻深刻,伴奏乐器以琵琶、三弦为主。(苏州弹词)
牌子曲类:其结构形式大多由曲头、曲尾、中间插入许多曲牌联缀而成。伴奏乐器,北方以手鼓、三弦为主,南方以琵琶、二胡为主。(单弦牌子曲、四川清音)
6、课堂小结:
本节课我们欣赏了苏州评弹,初步从感性上理解曲艺音乐的特点,在今后的研究过程中大家要能听辨京韵大鼓、单弦牌子曲、四川清音和苏州评弹。
教学反思
《布谷鸟儿咕咕叫》
教学目标:
1、学会歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》,初步掌握用四川清音的演唱作风来演唱。
2、观赏四川清音《布谷鸟儿咕咕叫》,初步了解四川清音的音乐特点。
教学重点、难点:
1、重点:学唱、背唱歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》。初步从感性上理解曲艺音乐的特点,并能听辨四川清音。
2、难点:初步掌握具有四川清音风格特点的延长方法,如:讲究咬字吐词,注意多种装饰音的润腔唱法,自己击鼓自己演唱。教学准备:
学生以小组为单位,收集有关“四川清音”的文字、教师准备钢琴伴奏、音响资料。
教学过程:
一、导入:
1、师生问好!
2、师:“同学们,你们有没有听过布谷鸟儿的声音?“
生:“……。“
师“那布谷鸟的声音是什么样子的呢?”
生:“布谷、布谷、布谷。”
师:“下面我们一起来研究歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》。”
二、新课讲授:
1、简介布谷鸟的由来。
2、四川清音简介:
早期称“唱小曲”、“唱小调”,又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶,被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。本世纪50年代以后才定名为“四川清音”。它用四川方言演唱,流行于以成都为中心的城市与农村,以及长江沿岸的水陆码头。四川清音是由明、清的时调小曲及四川民歌发展而成。音乐十分厚实,计有100多支曲牌。如赵调、背工调、满江红、打枣杆调、马头调、叠断桥、小桃红、银纽丝、梅花落等等。
3、初听歌曲,感受歌曲风格。
4、再次听赏歌曲,说说四川清音的特点。
5、老师逐句教唱歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》。
6、全班独唱。
三、课堂小结:
同学们,通过本课的研究,我们不仅知道了布谷鸟的故事,还了解了四川清音的特点,希望同学们在课下多搜集资料,再进一步了解关于四川清音的介绍。
教学反思
第四单位西乐撷英(二)讲授设计
《摇篮曲》
讲授目标:
1、观赏、感受与“母爱”有关的艺术作品,引发学生的存眷与思考。2、研究歌曲《摇篮曲》,并能有感情地演唱。
3、指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色,舒
缓,恬静,安逸的情绪学唱这首天下著名的艺术歌曲,感受歌曲
柔情、真挚的母爱,扩展学生的音乐视野。
4、鼓励学生尝试进行简单的即兴创作和表演活动。
讲授重、难点:
1、装饰音的唱法;
2、引导学生用“轻、暗、柔”的声音演唱这首歌曲;
3、附点节奏唱法,节拍的强弱处理;
教学方法:
启发法、听唱法、才能展示法、合作立异法、探索体验法讲授准备:
1、准备一些相关资料及电教设备
2、搜集有关母爱的艺术作品。
讲授过程:
一、观赏与感受
1、师弹奏歌曲《世上只有妈妈好》,学生合唱。
师:这首歌叫什么名字?每当你们听到或唱起这首歌时,你们的
心情怎样?有什么样的感受?请几个学生谈谈自己演唱这首歌的
心情和感受。
师:是的,世上只有妈妈好,只有妈妈的爱是最伟大的,最无私
的,所以,许多古今中外的艺术家,都以不用的艺术形式来歌颂
伟大的母爱。刚才我们唱的这首《世上只有妈妈好》就是以优美
的旋律来歌颂母爱的。下面我们来看看诗人和画家是如何表现母
爱的。
2、学生欣赏古诗《游子吟》及图片:
师:在我们中国古代,有一位诗人,在他50岁的时分写了一首歌
颂母爱的诗,这首诗脍炙人口,撒布至今,不知你们学过没有?
有哪位能朗读一下这首诗?
师生合作举行配乐朗读,老师弹奏《摇篮曲》的旋律,学生有感
情地朗诵诗歌《游子吟》。
师生共同讨论这首诗的含义和所要表达的情绪。
师:儿行千里母担忧,这首诗抒发了母亲对孩子深深的爱,以及
孩子对母亲浓浓的感激之情,你们从小长这么大是母亲含辛茹苦
把你们带大,同学们想一想,你们还在襁褓之中时,躺在摇篮里,
母亲一边哼摇篮曲,一边哄你们睡觉,那种情景多么温馨、甜美,
今天我们就要学一首关于母爱主题的歌曲《摇篮曲》。
二、研究新课(展示歌片)
1、师弹琴范唱歌曲《摇篮曲》
2、介绍《摇篮曲》的作者:作曲家勃拉姆斯
3、学生观赏范唱歌曲《摇篮曲》,然后随琴声心里哼唱歌曲《摇
篮曲》。
4、师弹奏歌曲旋律,学生轻唱歌曲,接纳听唱法学唱《摇篮曲》。
5、师:这首歌曲表现的情绪非常温馨、静谧,表现了妈妈对宝
宝的无限柔情,引导学生用有气息支持的连音唱法和柔和、甜
美的声音演唱《摇篮曲》。
6、师生共同讨论这首歌曲所表达的内涵,同学们,你们在唱这
首歌时,仿佛看到了什么?
让我们把自己想象成依偎在母亲怀抱里的婴儿,或想想自己的
母亲,感受、体会一下,带着柔和甜美声音,恬静、舒缓地再
次演唱这首《摇篮曲》。
三、创作与表演
1、师生共同讨论:音乐剧要怎样表演?
2、把《摇篮曲》编成音乐剧,请几位同学进行表演。
四、欣赏中外《摇篮曲》,通过欣赏中外《摇篮曲》使学生受到美的熏陶
(一)声乐曲:
1、舒伯特《摇篮曲》
2、东北民歌《摇篮曲》
比较两首歌曲的异同
(二)器乐:
1、莫扎特《摇篮曲》
2、聆听两首《摇篮曲》
A、讨论得出两首歌曲的不同点:前者直接抒发内心的情感,后者通过环境描述含蓄地表达情感。
B、总结中外摇篮曲的特点:a具有温存、亲切、安宁的气氛。b曲调平静、徐缓、优美,充满母亲对孩子未来的祝福和希望。c伴奏音型多模仿摇篮摆动的节奏。
C、、总结得出:《摇篮曲》是一种音乐体裁。摇篮曲又称催眠曲。原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲,后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛。曲调平静、徐缓、优美,充满母亲对孩子未来的热诚的祝福。四、小结
1、通过你们的表演和演唱,让我感到你们与妈妈的之间的爱是那么浓厚,是啊,母亲的恩典就像暖和的阳光,无时无刻的照耀着我们,为了我们,母亲付出了许多许多,看着妈妈眼角的皱纹,繁忙的身影,你们闭上眼睛,听着音乐,想想你和妈妈在日常生活中的一些情景,回味一下浓浓的母爱,此时此刻,你最想对妈妈说些什么?
2、学生每人对妈妈说一句心里话。
3、千言万语难以表达我们对妈妈的感激之情,就让我们带着对妈
妈的深深的爱再一次演唱这首《摇篮曲》。
5、本课在音乐中结束。
教学反思
《c小调练习曲》
教学目标
1.聆听《c小调操演曲》感受操演曲的音乐体裁形式,体会西方音乐作品的内涵,增强多元音乐文化观赏。
2.通过聆听作品、讲授法以及小组合作探究法,能够进一步提高音乐鉴赏能力,感受作品的文化内涵。
3.了解作品的创作背景,厚实音乐知识。
教学重难点
【重点】
欣赏《c小调练习曲》,聆听并思考音乐主题,结合作曲家生平理解作曲家的精神内涵。
【难点】
掌握乐曲背后的音乐史知识。
讲授过程
(一)情境导入
教师创设情境,用多媒体播放视频导入,播放影片《不能说的隐秘》中斗琴片断。并提问学生:“斗琴大赛”中的周杰伦和宇豪演奏的作品是谁的作品?”
学生自由发言。
教师总结:周杰伦的这部电影作品中出现的三首曲目中有两首是肖邦的作品,第一首是肖邦的《黑键练习曲》第二首是肖邦的《升c小调圆舞曲》。
进而引入新课肖邦作品——《c小调练习曲》
(二)感受体验
1.初听歌曲
并设问:肖邦的这首作品,情绪是怎样的?
学生自由讲话。
教师总结:《c小调练习曲》是肖邦的经典之作,时至今日,仍然是音乐会中的经典曲目。这首作品的情绪是悲愤激昂、热血沸腾的。2.再次播放乐曲
并设问:同学们对肖邦的音乐成就及代表作品有了解吗?
学生自由发言
教师总结:肖邦是历史上最具影响力和最受欢送的作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“钢琴诗人”。代表作品:《钢琴协奏曲》《叙事曲》《夜曲》《革命操演曲》。
(三)欣赏作品(了解教师资格考试时间、考试科目、可关注青海教师资格考试息网)
1.再次观赏:播放《c小调操演曲》并设问:请同学们细致思考一下,这首乐曲一共可以分为几个部分?
学生自由发言
教师评价并归纳总结:此作品分为三个部分
乐曲的第一部分:主题带有刚毅坚强、英雄主义的音乐特点。乐曲的第二部分:旋律带着悲痛的音乐情绪。
乐曲的第三部分:与第一部分主题相似,属于再现部,音乐再现了第一部分英雄主义色彩。
2.播放尾声环节,并提问学生:末了是如何结束的?末了的四个音力度表现是怎样的?
学生自由发言。
教师总结:力度极强,用四个极其饱满响亮的和弦结束全曲,表现了民族解放战争必将获得最后胜利的心。
3.教师播放《c小调操演曲》,学生完整聆听,并介绍此作品的写作背景:肖邦的这首操演曲,被先性命名为《“革命”操演曲》,表现了肖邦在华沙革命失败后内心的悲愤欲绝。全曲激昂悲愤,深刻地反映了肖邦在华沙陷落、起义失败后的心情,那催人抖擞的旋律,表现了波兰人民的呐喊与抗争。
4.教师带领学生随着音频进行哼唱旋律。
(四)巩固进步
欣赏视频:钢琴家马克西姆音乐会视频《c小调练习曲》,欣赏其独特的演奏方式,提问:练习曲为何常常被演奏家作为音乐会演奏曲目?学生讨论,并自由发表见解
师生共同总结:练习曲的产生是为了练习器乐基本功而创作的乐曲。音乐会练习曲会将繁杂的技术融会于音乐构思中,是音乐会演出的常规体裁。但是肖邦是第一个把练习曲当作独立的音乐体裁来进行创作并搬上舞台来表演的作曲家。
(五)小结作业
今天我们研究了乐曲《c小调练习曲》,领略了该作品的音乐特点和思想内涵。希望同学们通过本课的研究可以体会更多西方钢琴类作品的魅力。
请同学们课后收集我国的革命题材音乐作品,比较聆听,下节课谈一谈自己的心得体会。
四、板书设计
C小调练习曲
肖邦
情绪:悲愤激昂热血沸腾
教学反思
《地狱中的奥菲欧序曲》
讲授目标
【情感态度价值观】
通过研究作品《地狱中的奥菲欧序曲》,感受喜歌剧的魅力。【过程与办法】
通过对喜歌剧的欣赏,学生能够了解,提高自身的艺术欣赏水平能力。【知识与技能】
了解奥芬巴赫以及歌曲情绪,能够哼唱主题旋律并用竖笛演奏歌曲。教学重难点
【重点】
能够哼唱主题旋律并用竖笛演奏歌曲。
【难点】
了解奥芬巴赫以及歌曲情绪。
教学过程
(一)新课导入
教师播放吴碧霞演唱《康康舞曲》,提问这首歌曲给你什么感受?学生自由回答。
1.教师播放《地狱中的奥菲欧序曲》,并提问对这首歌剧的速度是怎样的?
学生自由回答。
教师总结:歌曲的速率是稍快的
2.教师再次播放《地狱中的奥菲欧序曲》,并提问对奥芬巴赫有什么了解?
学生自由回答。
教师总结:一生为巴黎各剧院写过一百多部是轻歌剧,曾雄霸巴黎乐坛;有些还借题发挥,以巧妙的笔触对时政与第二帝国“上流社会”的资产阶级风尚进行讽刺他被认为是一位真正懂音乐美,闪耀着音乐精神的罕见的作曲家。其代表作有轻歌剧《地狱中的奥菲欧》、《美丽的海伦》、《格罗什坦公爵夫人》以及浪漫歌剧《霍夫曼的故事》等。
(三)分段欣赏
1.教师引导学生聆听音频并哼唱歌曲,并提问学生:乐曲情绪有什么特点?
学生自由回答。
教师总结:这首歌曲情绪是爽朗、轻快的,这首歌曲是一首经典曲目,十分受众人喜爱,常常零丁演奏。
2.教师再次播放歌曲,提问学生:歌曲有几个主题?
学生自由回答。
教师总结:这首歌曲共有三个主题。
3.教师带领学生分别哼唱主题旋律。
4.教师带领学生背诵第三主题,教师以创作节奏为主题,请学生以小组为单位将第三主题的节奏举行自由创编。
学生举行展示。
教师赐与鼓励性的评价。
5.教师带领学生用竖笛演奏第三主题,学生练习,教师巡回指导。6.完整聆听并哼唱。
(四)巩固提高
教师以“歌剧知多少”为主题,请学生分享自己对歌剧的了解。学生举行展示。
教师赐与鼓励性的评价并总结:歌剧是完全以歌颂和音乐来交代和表达剧情的戏剧,歌剧最早出现在17世纪的意大利,既而传播到欧洲列国,歌剧源自古希腊戏剧的剧场音乐。
(五)小结作业
师生共同回忆《地狱中的奥菲欧序曲》的情绪特点,教师号令学生多多聆听国外的优秀作品,在传承我国的优秀文化的同时吸收外来文化的精髓,发展多元化的音乐文化。
布置课后作业:
搜集我国的歌剧,下节课分享。
教学反思
第五单位舞剧音乐讲授设计
《大红枣儿甜又香》
教学目标
1.在听赏举动中感受和体验歌曲《大红枣儿甜又香》及《洗衣歌》所表达的军民鱼水之情。2、能与他人合作,用优美协调的声音学会歌曲《大红枣儿甜又香》。3、能接洽近年来在抗洪抢险、救人、救火中解放军的英勇行为和动人事迹,说说解放军与老百姓的鱼水深情。讲授重点
体验和感受军民鱼水情。
讲授难点
歌曲两个声部的协调、统一。
教具准备
钢琴、多媒体课件
讲授办法
情境创设法、聆听法、合作研究法、示范教学法
讲授过程
一.感受军民鱼水情
1.听赏《大红枣儿甜又香》
(1)导入
观看影片《白毛女》片段——老百姓迎接八路军解放杨各庄片断。
(以《大红枣儿甜又香》的音乐作为背景。)
师:同学们,你们看过歌舞剧《白毛女》吗?今天老师准备了一个片断,请大家观赏。
问:看了《白毛女》片段,你们看到了什么画面呢?能说说你们的感受吗?
(2)介绍
了解中国旧社会的历史。
(3)小结:这部舞剧描述了旧中国东北农村的一户苦难人家的真实故事。在很多影片中可以看到,在旧社会,中国老百姓深受三重压迫。他们不但要受帝国主义的入侵,而且还要受官僚资本主义和封建地主阶层的压迫。整其中华民族处于水深炽热之中。天下军民奋勇抗战,誓死保卫了我们的祖国。抗克服利后,各地的老百姓都把八路军当做自己的救命恩人,他们纷繁拿出自家舍不得吃的蛋、粮食、枣儿等来欢送八路军战士。
二.表现军民鱼水情
1.学唱歌曲
(1)再次聆听《大红枣儿甜又香》,了解歌曲内容
师:现在我国正处于和平发展时期,但解放军叔叔为了国家的安全仍在我国边境站岗。边防线上生活了一群活泼心爱的少年,他们就是英勇的解的解放军。我们一起来把这份还带着我们热情的大红枣儿送给解放军叔叔。一起来学唱《大红枣儿甜又香》
(2)教唱歌曲
(3)①再次聆听全曲。
师:你们在演唱这首歌的时候,要怎样唱才能让解放军叔叔喜欢呢?(引导学生用明朗、优美的歌声来演唱。)
②随伴奏用u哼唱全曲。
师:你们能随伴奏哼唱全曲吗?
问题:你感觉四三拍和八三拍哪类节拍更得当这首歌曲,为什么?(引导学生感受四三拍速率较快,得当表达欢快的歌曲;而八三拍是中速,得当表达优美的歌曲。)
④指出八三拍和四三拍的共同点——强弱规律。
⑤唱歌词。
2.演唱歌曲
(1)有感情的试唱全曲
师:你能用最美的歌声演唱《大红枣儿甜又香》献给解放军叔叔吗?
(2)演唱全曲,加以伴奏
3.观看《洗衣歌》
(1)看歌舞——《洗衣歌》
师:赶走了日本侵略者,河北的老百姓拿出了他们的特产——大红枣来欢迎八路军叔叔,在我国的西藏老百姓又是怎样表现他们和解放军是一家亲的呢?
(2)了解歌词
说说藏族姑娘为什么要帮解放军洗衣裳。
师:让我们也加人到他们的行列中去好吗?我们也来帮解放军洗洗衣吧!
三、结束语
日本人侵疟中国的时候,正是解放军叔叔把他们赶走的。他们抛头颅,洒热血才换来了我们现在这和平、幸福的生活,他们和我们就像亲人一样。
解放军叔叔无时不在我们的四周,在2008年汶川地动中,解放军战士为了保护国家的财产和人民的生命安全,不怕牺牲冲在最前线,拯救了无数人的生命,但是有很多个战士也因此英勇牺牲。同时在往年多次特大洪灾中,也是解放军战士冲在最前线,保卫着国家财产和人民生命的安全,解放军与我们老百姓就像一家人,永远心连心。讲授深思
《窗花舞》
讲授目标
1、引导学生观赏乐曲,体验乐曲轻松、欢快的气氛(情绪)和轻巧、活泼的音乐特点。
2、引导学生以各种方式参与音乐,从而获得更加丰富的情感体验。教学难点
引导学生以有效的方式参与音乐体验。
教学重点
欣赏音乐,感受乐曲欢快、活泼的音乐特点。
教学过程
一、情境创设
1、师生问好
2、节奏游戏
(1)我问:×︱×︱××××︱×︱
你答:×︱×︱××××︱×︱
(2)我问:×︱×︱××︱××︱
你答:×︱×︱××︱××︱
讲解节奏变化后,分组合作一次。
二、观赏乐曲A部分
1、初听音乐(《窗花舞》钢琴)——静心聆听。
师:小朋友们的耳朵真是很聪明,我要奖励给大家一段音乐,请你听听音乐表现了什么情绪?(欢快)听出是用什么演奏的吗?(钢琴)2、二听音乐(A1管弦)——专心辨听。
师:还是这段欢快的音乐,请听什么发生变化了?让你感觉情绪变得?
(学生辩听——管弦乐演奏——音色:更厚实情绪:更欢快)3、三听音乐(A1)——教师律动《剪窗花》。
师:这么欢快音乐到底是要表现什么呢?我用动作告诉你,请仔细看,我在干什么?(剪窗花、贴窗花)
4、四听音乐(A1)——学生律动(模仿剪、贴窗花)。
(1)模仿、体验。
(2)律动表演。
三、欣赏乐曲B部分
1、初听音乐——静心聆听(完整)。
师:你知道什么时候要剪窗花吗?课前,我们上网查找了中国过年的风俗,你找到答案了吗?(了解与窗花有关的民俗文化)
还有小朋友从网上找来了春节和窗花的图片,我们一起来欣赏。(图片)
师:音乐表现的这个有着灵巧双手的剪花人是一位名字叫做喜儿的女孩。
大年三十除夕夜,喜儿和她的小伙伴们剪、贴窗花,准备过年。大家在一起,开心得手舞足蹈。因此作曲家给音乐取名为《窗花舞》,让我们一起来完整欣赏。
2、二听“对答”(B2)——律动对比(辨听结构)。
3、三听“对答”(B2)——乐器演奏(出示图形谱)。
4、听辨乐器出现的顺序及名称,尝试打击乐伴奏。
四、拓展观赏
1、欣赏视频《窗花舞》芭蕾表演(完整欣赏乐曲)。
2、体验芭蕾表演《窗花舞》。
五、课后延伸(《白毛女》剧照展示)
师:1964年,我们的音乐家们把这种来自欧洲的芭蕾舞和中国的民族音乐结合起来,创作出了芭蕾舞剧《白毛女》,而我们今天欣赏到的《窗花舞》就是其中非常精彩的一段,表现的也是喜儿一生中最为快乐的时光。后来,喜儿遭到迫害,躲进了深山,因为常年见不到阳光,头发和眉毛都变成了白色,成为了“白毛女”。不过,幸运的是,最后,红军解救了喜儿,让喜儿从此过上了正常人的生活。这是一个感人的故事,老师希望以后还有机会,在以后的音乐课中,能再次跟大家分享。
教学反思
《场景》
讲授目标
1、了解芭蕾舞剧《天鹅湖》,感受其音乐魅力。
2、通过观赏乐曲,感受乐曲所描画的情景,培养学生对音乐的设想力。
讲授重点
观赏乐曲,培养学生对音乐的设想力与发明力。
教学难点
准确理解音乐内涵,懂得音乐要素与乐曲情绪的关系。
讲授准备
多媒体课件。
教学过程
一、听音乐进教室,导入课题。
1、听《四小天鹅舞曲》进教室。
问:刚才这首乐曲叫什么名字?(《四小天鹅舞曲》)
想想这四只小天鹅的心情怎样?(开心,高兴)
2、听《场景》音乐比较乐曲情感的不同。
问:我们再来听一听另外一首乐曲,看一看它与《四小天鹅舞曲》相比,在感情上有什么不同?
3、揭示课题:“今天,我们就来欣赏柴可夫斯基《天鹅湖》中的另外一首舞曲《场景》”。
二、感知乐曲。
1、看课件,配合舞剧画面欣赏乐曲《场景》,感受乐曲情绪。2、介绍乐曲的相关故事情节。
柴可夫斯基的《天鹅湖》取材于德国作家姆宙斯的童话《天鹅湖)和俄百姓间故事《天鹅公主》,讲述了一位美丽善良的公主奥杰塔被施魔法变成了天鹅,只有在夜晚,天鹅才能恢复人形。一天晚上,一位王子在湖边发现了公主,并决心搭救它。《场景》就是该剧第一幕的终场音乐,给我们描画出纯洁、温柔、忧虑、悲伤的天鹅奥杰塔形象。3、通过天鹅资料库,讨论天鹅的话题。
(1)在大家心目中,天鹅是什么样子的?(学生自由描述天鹅形象)(2)学生在天鹅资料库了解自己最感兴趣的话题。
(3)指名学生相互交流。
4、观赏天鹅不安情绪片断,思考:
(1)这段乐曲让你感受到什么?(紧张,畏惧)
(2)你能想象出公主遇到了什么情况吗?(学生自由表述)5、欣赏天鹅诉说片段:假如你是这位公主,你遇到勇敢的王子,会怎样诉说?
(1)学生听音乐想象公主诉说的内容。
(2)学生模拟公主的身份向王子诉说。
(3)学生挑选音乐旋律线,并说明自己的理解。
6、欣赏音乐主题再现部分:这一段是前面哪一段的重复?它们在乐器使用上有什么不同?乐器:双簧管全乐队,管弦乐器。
情感:哀怨悲愤,寄予同情。
7、欣赏乐曲结尾音乐,思考:
乐曲运用了什么乐器?(大提琴)
为什么要用大提琴而不用其他的乐器呢?(引导学生体会乐器与情绪的关系)
三、延伸表演。
1、完整的欣赏乐曲,想象舞剧画面。
2、听音乐分小组排演舞剧。
3、指名学生下台表演。
4、集体商量评选“最佳创意奖”和“最佳表演奖”。
四、小结
《天鹅湖》是世界经典名剧,今天我们欣赏的这段舞剧音乐给我们留下了深刻的印象。在这里,舞蹈和音乐是一个国家的标志、一个民族的文化符号。音乐是听得见的舞蹈,舞蹈是看得见的音乐。希望同学们可以利用课余时间搜集有关世界经典舞剧的资料,拓宽我们的视野,丰富我们的情感体验。
教学反思
《拿波利舞曲》
讲授目标
1、通过对《拿波利舞曲》的欣赏,能排列出乐曲的三个乐段;知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏;辨别乐曲的速度。
2、通过欣赏,了解乐曲所表达的人物思想感情,理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
3、了解常用的变音记号的唱法,掌握节奏。
教学重、难点
1、体会乐曲所表达的头脑感情。
2、通过评析、欣赏作品,理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
教学方法
聆听、引导、演唱、交流、创作。
教学准备
多媒体课件、钢琴。
教学过程
一、组织教学
师生问好!
二、新课教学
1、作品简介
你们知道作曲家是谁?你了解他的哪些作品?
今天,我们欣赏的《拿波利舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的庆典上,来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。音乐故事介绍:《拿波利舞曲》描绘了这么一个故事:恶魔罗德巴特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子,恶魔挥舞着黑斗篷,随即走出一个跳西班牙舞的女郎,一会儿又变成跳意大利舞的女郎。这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。
2、欣赏全曲
思考:歌曲分几个部分?每一部分有何特点?
歌曲为大调式,由带重复的两个部分组成。第一、第二乐段是第一部分(前十八小节)活泼而从容;第三乐段是第二部分,采用连续的、密集的十六分音符的重复,情绪更加清新欢畅、热烈奔放。1)在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《拿波利舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏,引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。
2)指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段:小号以小快板速度独奏的活泼而热烈,由于把重音落在小节中的弱拍,造成切分节奏的效果,使四个连续下行、节奏相同的乐句陡增生动、活跃之感。
第二乐段:节奏型及音调与第一乐段附近,但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符,显得从容不迫。
第三乐段:由八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度由慢而快,热烈奔放,小号在这里充分发挥其演奏技巧。3)让学生看着曲谱听教师用钢琴弹奏各乐段音乐主题旋律(也可以随琴轻声视唱旋律),使学生在掌握节奏的基础上进一步了解和熟悉各乐段音乐主题旋律。
4)聆听歌曲第一部分(前十八小节),体会弱起小节歌曲的特点,体会典型节奏型。全曲歌词只有一个“啦”字,为无词歌,演唱时口腔要打开,舌尖要轻巧而灵活。第一部分注意每小节第一拍的后半拍休止,重音在第二拍上。
3、分声部练唱
齐唱+女声+齐唱,用富有弹性的“la”这个音重温这段经典的旋律,来表达自由自在、乐观向上的青春气息和情感。
三、小结
今天我们研究了这首欢快活泼、充满了青春活力的《拿波利舞曲》,大家了解了体现这样情绪的音乐作品一些音乐要素的特征(节奏、速度、力度)。像这样的音乐我们在研究生活中也是有很多的,大家可以多多了解一下。
讲授深思
《快乐的女战士》
讲授目标
1、观赏乐曲,能够分辨乐曲的结构。
2、哼唱乐曲的主题,记忆主题旋律,并感受乐曲主题的情绪。教学重、难点
1、记忆第一主题旋律。感受主题音乐的情绪。
2、分辨曲式结构。
教学方法
情境法、尝试法、欣赏法、讲解法。
教具
钢琴、多媒体课件。
讲授过程
一、导入
师:优美的旋律把我们又一次带到舞剧《红色娘子军》的故事情节中。今天我们要欣赏的是被誉为中国的四小天鹅舞曲美称的《快乐的女战士》舞蹈音乐。
二、欣赏乐曲
1、观看舞蹈视频《快乐的女战士》。
师:在舞剧的第四场中,有一段《女战士与伙食班长》的舞蹈音乐——《快乐的女战士》。请同学们寓目舞蹈视频。
师:请同学们感受一下这段乐曲的旋律,它和《军民团结一家亲》有什么联系?
生:旋律轻快、活泼。
学生聆听音乐并回答:乐曲开始用的就是《军民团结一家亲》的旋律。师:乐曲的引子用的就是《军民团结一家亲》开始的旋律,也是《五指山歌》的旋律,我们把它叫做“万泉河”主题。
2、观赏乐曲第一主题。
师:让我们来熟悉乐曲的第一主题,听听这段主题是用什么乐器演奏的?学生聆听欣赏乐曲一部分。
师:乐曲引子以后接着就出现了以单簧管二重奏形式演奏的欢快活泼的“女战士”主题。
这段旋律轻快、富有朝气,与《四小天鹅舞曲》有异曲同工之妙,我们来哼唱这个主题。
学生跟琴哼唱主题。
3、再次聆听第一主题。
师指导学生用X 0 X 0的节奏为主题伴奏。
4、欣赏乐曲第二主题。
师:听辨这段主题,说说这段音乐的旋律有什么特点?
师:这段音乐由大提琴和大管奏出了较为舒展的旋律,和第一部分的主题形成了对比。请我们再来欣赏一遍。
师指导学生做较为舒展的动作感受音乐的情绪。
5、观赏全曲《快乐的女战士》。
师:听听这第三部分出现的是第几主题?
师:最后又反复了第一部分的旋律,在热烈的情绪中结束。6、再次欣赏全曲《快乐的女战士》。
师:我们完整地观赏全曲,请同学们细致分辨“女战士”主题出现了几次,并用自己的方式表现“女战士”的主题。
学生欣赏全曲并用自己的方式表示乐曲的结构。(如图形拼摆法、动作对比法、画旋律线的方法等)
三、课堂小结
通过本节课研究,我们了解了芭蕾舞剧《红色娘子军》的音乐片段。这是一部经典的艺术作品,这部作品的经典音乐至今还脍炙人口。我们可以利用课余时间观看整部舞剧,丰富我们的情感体验。教学反思
第六单元中国流行风教学设计
《让天下充满爱》
教学目标:
1、情绪立场目标:了解作者用音乐来表现生活的精神,并学会关心他人,帮助他人。
2、过程方法目标:通过多种途径理解音乐。
3、知识技能目标:了解G大调的音阶表、节奏包括切分音和附点节奏。
教学重点:
1、用真挚的情绪及满怀深情的声音学唱《让天下充满爱》。2、对学生举行“爱”的头脑教育。
讲授难点:
1、歌曲中的弱起节奏、切分音。
2、引导学生主动地探索并主动介入举动,并体会爱的含义。教具:
多媒体、键盘乐器。
教学过程:
(一)导入新课(感受爱)
1、以《让世界充满爱》为背景音乐,以汶川和玉树大地震的照片为素材导入本课,简洁而直观,渲染情感。
师播放图片资料,提问:“同学们,你们看了这些图片后想到了什么?”学生寓目图片,回答问题。
2、出示课题:让世界充满爱。
(二)歌曲研究部分
1、首先复习c大调音阶,再引入G大调音阶的研究,主要采用2个全音+1个半音+3个全音+1个半音。
2、导语:刚才我们观赏的背景音乐,是著名的音乐人郭峰为1986年“天下和闰年”所作的一首组歌。(课件出示郭峰图片及组歌的观点)3、学生跟随钢琴轻声用“LU”哼唱全曲。(课件出示《让天下充满爱》曲谱)
哼唱要求:轻声,但积极的状态,有气息支持,声音集中。4、视唱全曲,纠正音准,节奏不准确的地方。
(1)跟钢琴慢速视唱全曲
师:“细致看曲谱,找出第一部分与第二部分在曲谱上不同的地方。”(2)弱起小节
老师分别用弱起和非弱起两种方式范唱第一小节,让学生挑选,更符合歌曲团体意境的一种唱法。(弱起的唱法更符合歌曲的情绪,因为弱起给人以亲热,暖和,柔和的感觉。)学生模仿老师的范唱。(3)长音的保持
歌曲第2、4小节等处四拍的保持,老师数拍子,学生唱。
(4)处理完易错的地方,再完整视唱全曲。
5、讨论、处置赏罚歌曲(情绪、力度、音色)
师:“歌曲三部分在力度上是怎么变化的?情绪上有什么对比?我们分别用什么样的音色来演唱这三部分?”
学生自由回答。
(三)拓展延伸部分:
让学生听《让世界充满爱》这首歌曲,启发学生用新的眼光审视身边的人与事,把爱的含义扩大化,以此达到本节课情感教育的终极目的。课堂小结:
1、真正领会爱的含义,用自己的小爱筑成社会的大爱。
2、在集体演唱《让天下充满爱》中结束课程。
讲授深思
《黄土高坡》
讲授目标:
1、聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米》,感受同是嘉赞家乡的两首歌曲不同的作风。
2、综合艺术举动。说说自己的家乡,嘉赞自己的家乡。
教学重点:
感受同是嘉赞家乡的两首歌曲不同的作风。
讲授准备:
多媒体课件,舆图。
教学过程:
(一)学生随《乡下的阳光》进教室,师生问好。
(二)聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》。
1、引入:我们生活在江南,你有没有在电影或电视中看到我国黄土高原?出示舆图,找一找黄土高坡的位置。(在我国西北)2、在《黄土高坡》背景音乐下,展示CAL课件中的黄土高原的风土人情的图片:
(1)漫漫黄土,低矮的窑洞。(2)沙尘漫漫飞舞。(3)人们在劳动。3、师:是啊,虽然黄土高原自然前提恶劣,但世代寓居在这里的人们依然热爱他们的家乡,热爱他们的这一片地皮,让我们听听他们的歌《黄土高坡》。设问:这首歌曲给你什么感受?
4、刚才我们到了黄土高坡,现在我们一起去有“鱼米之乡”的洞庭湖吧。一起在舆图上找一找洞庭湖的位置。(在我国中南)(课件播放洞庭湖区奇丽风景和人们张网打鱼的图片。(同时播放《洞庭鱼米乡》背景音乐。)
5、师:好一首水乡美景,人们怎能不喜上眉梢,放声歌颂呢?让我们一起观赏《洞庭鱼米乡》。设问:这首歌曲给你什么感受?6、两首歌曲比较听赏,讨论两首歌曲作风有什么不同。
(西北—粗犷,豪放;中南—抒情,细腻。)
7、找一找课本上的图形谱,唱一唱歌曲第一句。
(三)综合艺术举动:唱唱,画画,说说自己的家乡。
1、师:人人都爱自己的家乡,我们小朋友也一样,上节课让大家寻找与家乡有关的资料,现在,让我们来嘉赞自己的家乡。
2、可个人准备,也可分组合作。
个人按特长能唱则唱,能演则演,能画则画,能说则说。
3、展示,集体评一评哪个节目好。
(四)讲授小结。
略
讲授深思
《青藏高原》
教学目标
1、了解感受富有藏族山歌的演唱风格特点,把握变换拍子的特点。2、指导学生运用恰当的速度、力度,用秀美舒展的声音演唱歌曲。3、引导学生感受西藏雪域高原特点的音乐作品的美感与魅力,同时,培养学生热爱祖国的大好河山,增强爱国情感。
教学重点
1、学唱《青藏高原》,并了解歌曲所要表现的内容和音乐风格2、能运用恰当的速度、力度、音色自的有表情地演唱。
教学难点
掌握休止符、三拍延长音的唱法,正确运用呼吸来表现歌曲的美。教学过程
一、组织讲授
师生问好!
二、导入新课
1、在中华民族的大家庭里,生活着五十五个能歌善舞的兄弟民族,和汉族一样,民歌也是各少数民族音乐中最基本的音乐形式。它们流传最广,数量最多,始终伴随着各民族群众的生活,表达他们喜怒哀乐的情感以及对美好生活的向往和理想。少数民族民歌具有鲜明的民族特色。今天,老师给大家带来一首藏族歌曲——《青藏高原》(多媒体显示)
2、联合之前播放的青藏高原的图片,请学生描述一下青藏高原的地貌特性,再由教师补充说明。(青藏高原是我国四大高原之一,它被称为“天下屋脊”,“远看是山,近看成川”是青藏高原地表形态的真实写照。)
三、学唱歌曲
1、播放李娜原唱的《青藏高原》的视频,从原汁原味中体会藏族歌曲的风格特点、感情气质。
2、播放韩红、腾格尔等歌手演唱的《青藏高原》片段,加以分析比较。哪种演唱方式好,你更喜欢那位演员的演唱?为什么?3、在听过不同歌手演唱的《青藏高原》后,学生已经对这首歌曲相当熟悉。于是让学生分三遍跟钢琴伴奏学唱。
4、在分段操演的基础上,完整演唱全曲,并分析该歌曲的曲式结构。(带引子的二段体)
5、分析促使藏族民歌音乐特点形成的因素:
①分布区域及地理环境。
②生活特点及风俗习惯。
6、提问:“除用歌颂,我们还能用什么形式来表现歌曲《青藏高原》?”
7、根据学生的建议,采用朗诵、舞蹈、器乐、歌唱相结合的形式,有表情地演唱。
四、总结
青藏高原,中国最大的高原,天下平均海拔最高的高原。有我们喜欢的草原和蒙古包,有我们向往的辽阔和奔放。今天我们一起放飞自己的心灵吧。播放歌曲《珠穆朗玛》,学生在浓重的藏族作风歌曲声中走出教室。
讲授深思
《弯弯的月亮》
教学目标:
1、通过学唱歌曲,让学生在音乐举动中主动介入,感受音乐的旋律特点。
2、自地演唱歌曲《弯弯的月亮》,体会流行歌曲的风格特点,了解歌曲结构,正确表达歌曲的情绪和意境。
教学重难点:
1、引导学生积极自地参与演唱。
2、歌曲ABA结构,其中A段的旋律音符较多,节奏复杂,通过主干音的学唱,体会音乐作风,有效办理音准的问题,在其基础上通过介入、感受、模仿办理节奏的问题。
3、B段“嘟……”的演唱,借助假声引导学生科学用嗓,唱出流行歌曲的作风。
讲授过程:
一、导入:
播放克莱德曼的钢琴曲《思乡曲》作为背景,结合图片,创设情境,谈话式导入新课。
师:现在同学们听到的这首钢琴曲,旋律优美,略带忧伤,作者想表达什么呢?这首曲子名为《乡愁》,也被译作《思乡曲》。古今中外,思乡之情人皆有之,思乡之作举不胜举,很小的时分,大家都会吟诵“举头望明月,低头思故乡。”月亮仿佛成了头脑的代名词,久别家乡的游子,仿佛能从月亮里看到家乡亲人的笑脸,看到自己童年的情景。月儿总是故乡明,不管身在何地,分开故乡的游子都会时刻挂念自己的家乡。今天的音乐课我们就来学唱一首带有头脑情绪的歌曲《弯弯的月亮》。
思考题:
已知单线谱线上的音符唱“re”,你能推算出其他音符的唱名么?跟琴视唱声曲谱。
这首短短的曲谱里包罗着音乐家的思乡之情。老师这里也有一首小曲,一起来听听,请看大屏幕。
二、歌曲讲授:
1、出示旋律图谱。
2、学生在老师钢琴的引导下,用首调视唱曲谱,简单了解一个降号调的演唱,并用lu体会悠扬的思乡之情。
3、教师设问:请同学们循环重复演唱这两句旋律,你们在唱的时分,还会听到老师不同的声音,我们来试试看。
学生重复演唱这两句旋律,教师钢琴伴奏,并引导学生再唱的同事注意听,教师在学生哼唱的背景下,加入演唱歌曲《弯弯的月亮》的主题段落。
4、学生讨论,并回答。出示曲谱,学生观察骨干音,在曲谱中的规律。再次和老师合作演唱
5、出示刘欢剧照,分别介绍李海鹰、刘欢的相关资料。
6、教师示范演唱歌曲,并让学生思考:(A、除了钢琴伴奏之外,横排风铃在什么地方使用?在整首歌曲中起了什么作用?B、响板的运用给你怎样的感受?)
7、示范演唱歌曲《弯弯的月亮》。学生团体感受,完团体会歌曲情绪。
8、师生接龙演唱歌曲A段,并给予及时的纠正。
9、出示歌曲B段及间奏的四行曲谱。观察对比曲谱,听唱法学唱歌曲。教师指挥学生注意副歌部分的高音演唱,尤其注意气口的呼吸。分句重点练习。
10、连接演唱AB两段。
三、小结:
根据本课情况赐与恰当表扬和鼓励。
教学反思
《故乡的云》
讲授目标:
1、情感目标:通过学唱《故乡的云》,感受作者浓郁的思乡之情,激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感,培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。
2、知识技能目标:了解作曲家生平和相关文化,激发学生用富有感情的声音来演唱《故乡的云》。
3、过程办法目标:设情景法讲授导入,激发学生研究兴趣,通过学生自主探讨性研究的办法来办理讲授中的重难点,以小组合作讨论的表现形式,来进步学生的表现力和发明力。
教学重点:
探索学唱歌曲的方法,练习自然而有感情地演唱,并让学生感受和体验思故乡的云的情感。
讲授难点:
激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及认准休止符。
教学准备:
多媒体课件、电子琴。
讲授过程:
一、组织教学:
学生随着音乐起立与老师问好,再随着音乐声坐下。
二、导入:
1、播放课件,学生欣赏歌曲《故乡的云》、李白《静夜思》(课件出示)
2、引导学生总结以上所体现的共同点。
3、引导学生说出相关的思乡的诗词及歌曲。
导入新课:从这些诗词及歌曲中,我们听到了无数游子的呼唤,不管在何时,不管在何地,故乡都将我们永远的家。今天就让我们一起来研究《故乡的云》。
三、新授课:
1、出示课题《故乡的云》。(课件出示)
2、播放歌曲《故乡的云》。(课件出示)
3、介绍歌曲息。
故乡的云简介:
故乡的云是文章在台湾首唱的并在台湾流行。1987年春晚邀请费翔来大陆,他挑选了台湾当时最好的歌来唱。但费翔的唱功太好了,他翻唱的歌经常能使人忘记原唱者。
4、教师范唱《故乡的云》的谱子。
(1)学生随琴唱乐谱。
(2)全体学生用“啊”唱出旋律。
5、学唱歌曲《故乡的云》。
(1)研究朗诵歌词。
(2)练唱歌曲,注意速度,力度和情感。
(3)播放歌曲《故乡的云》,学生听,谈初步感受,让学生了解歌曲所想表达的情绪。
(4)第一遍视唱,注意力度和速率以及情绪,第二遍视唱,抠出情绪,教师范唱与学生比较。
(5)有感情的演唱全曲。
四、小结:
今天我们研究了歌曲《故乡的云》,感受体验了作者浓浓的思乡之情,思乡是一种美好的情感,也是一种厚重的民族意识。同学们,再过几年你们也会背起行囊,离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌,相无论你走到哪里,都不会忘记这片乡土。
讲授深思
《乡间的小路》
讲授目标:
1、聆听和演唱歌曲《乡下的小路》,探索、体验不同作风的家,根据《乡下的小路》举行创编,体会创编成功的快乐。
2、能清晰正确的演唱歌曲,并能边打拍子边唱歌曲,表达自己对农村的爱。
讲授重点:
较熟练的演唱歌曲《乡间的小路》。
讲授难点:
理解、表现《乡间的小路》的情感内涵。
教学过程:
1、导入:
(课前音乐:课堂里回荡着悠扬的歌声《小路》,学生在歌声中走进课堂。课前酝酿“乡间小路”的气氛。)
(1)提问导入:同学们,你们了解校园民谣吗?你们听过的校园民谣有哪些呢?
大家说了这么多,老师忍不住也想唱了,请同学们一起来和老师感受一下吧。师和音乐伴奏范唱《乡间的小路》。
2、提问:你听到了什么,感受到了什么?能有感情的朗读出来吗?在萨克斯《归家》音乐声中有感情的朗读《乡下的小路》,体会歌曲意境。歌词里所描写的景色多么迷人啊!你看“乡下的小路、暮归的老牛、蓝天、夕阳、云彩”,另有“牧童的歌声、笛声”,这一切都是那么的安宁惬意,不管我们有多少的烦恼惆怅,只要走在乡下的小路上,它们都会随风飘散,消失得无影无踪。这么优美如诗、风光如画的歌曲,让我们再聆听一遍,请大家一边视听一边思考:歌曲可以分为几个部分?每个部分给你的情绪感受都是一样的吗?播放歌曲视频。
3、新课:
(1)观赏歌曲《乡下的小路》,边听边用脚轻踩拍子,注意重拍。a、歌曲所表现的内容是什么?情绪如何?
b、歌曲的重拍在哪?是几拍子?(第二遍聆听)
(2)学唱歌曲A部分旋律,前16小节。
(3)用“啦”字哼唱歌谱。
(4)跟琴哼唱歌词。
(5)歌曲情感处理:在悠扬的音乐声中播放视频乡间的小路,看有哪些景物,对比身处乡间和城市的环境,引导学生用轻松活泼的声音演唱。
(6)完整、熟练地演唱歌曲。
(7)歌曲理解与处置赏罚,感受并比较竹笛演奏的不同作风的不同小路。(理解、体验和感受不同的乡村作风。)
(8)带着情绪演唱全曲。(轻松的活泼的情绪)
4、分组表演并创编。
学生分成四组,用不同的演唱形式处理歌曲。如:对唱、表演唱、小合唱等。教师对每组的表现做鼓励性评价。
学科网(北京)股份有限公司
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