全5册【7】古代诗歌鉴赏表格梳理

全5册【7】 古代诗歌鉴赏表格梳理 教材 朝代 篇目 学习提示 单元学习任务 必修上 先秦 《芣苢》 《芣苢》句式整齐，节奏明朗、轻快，自然流露出劳动的喜悦；“采”“有”“掇”等一系列动词的变换，细腻地描绘出劳动的过程，富于诗情和画意。清代方玉润在《诗经原始》中说，这首诗读来好似“田家妇女，三三五五，于平原绣野、风和日丽中，群歌互答，余音袅袅，若远若近，忽断忽续，不知其情之何以移而神之何以旷”。重章叠唱，回环往复，令人神往。 宋 《插秧歌》 《插秧歌》运用民歌手法，选取日常劳动场景，描绘一家四口趁着农时冒雨插秧的紧张生活，他们齐心协力，分工合作，干得热火朝天而秩序井然。诗作表现出农家生活的辛苦与农事的繁忙，富于生活情趣，字里行间洋溢着吃苦耐劳、勤奋乐观的精神。善用口语，浅白流畅，富有自然、新鲜的意趣。 东汉 《短歌行》 《短歌行》表达对时光流逝的感慨，以及建功立业的宏愿。古体诗，四言，质朴刚健，运用比兴手法，化用典故或引前人诗句表达心志；要在诵读中体会韵律、节奏和表达技巧，结合诗人的身世领悟诗中的思想感情。 1.采用知人论世的方法，通过了解诗人的生平、创作背景等，深入理解作品。 2.通过多种形式的朗诵，体会古诗词的音韵美。 3.写一则800字的文学短评。 魏晋 《归园田居（其一）》 《归园田居》抒发对官场生活的厌倦，以及辞官归隐、躬耕田园的自由、喜悦之情。古体诗，五言，平淡舒缓，善用白描，寥寥数笔就勾勒出一幅乡村日常生活的图景；要在诵读中体会韵律、节奏和表达技巧，结合诗人的身世领悟诗中的思想感情。 唐 《梦游天姥吟留别》 《梦游天姥吟留别》以浪漫瑰丽的想象，描绘了一个迷离惝恍的梦境。诗作以七言为主，不受诗律限制，笔随兴至，在奇特的梦境中寄寓着深沉的慨叹。学习时要在诵读中发挥想象，品味组成梦境的意象以及梦境所隐含的精神追求。 唐 《登高》 《登高》写诗人登高远眺，身世之悲与忧国之情齐集心头。这首诗每联对仗，句法谨严，历来为人称赞。学习时注意感受诗歌营造的沉郁悲凉的意境，体会作者圆熟的律诗创作技巧。宋代罗大经曾说“万里悲秋常作客，百年多病独登台”一联含有八层意思(《鹤林玉露》)，试就此联作一番品析。忧国伤时、悲秋苦病的深沉情思。 唐 《琵琶行》 《琵琶行》是一首长篇乐府诗，叙述琵琶女的故事，述说自己的人生遭际。学习时，注意琵琶女与诗人境遇的相通之处，体会诗人抒发的人生感慨。重点欣赏诗中音乐描写和景物描写的精妙。把抽象无形的音乐化为具体可感的形象。 宋 《念奴娇·赤壁怀古》 《念奴娇·赤壁怀古》咏古抒怀，雄浑苍凉，境界宏阔，历来被视为豪放词的代表作品。学习时，要仔细体会词作将写景、咏史、抒情融为一体的写法，品味词的声韵美，思考词中寄托的生命感悟与人生态度。与律诗相比，词的声韵、句式、节奏等有着更多的变化，显得更为自由灵活。壮志难酬的忧愤及旷达洒脱的豪情。 南宋 《永遇乐·京口北固亭怀古》 《永遇乐·京口北固亭怀古》为词人登高凭眺、怀古伤今之作，豪迈悲壮。词作多用典，学习时要注意理解典故的内涵；结句 “凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否?”是这首词的主旨，应注意领悟。可以拓展阅读辛弃疾的《菩萨蛮·书江西造口壁》，通过对比理解词人的不同情感。与律诗相比，词的声韵、句式、节奏等有着更多的变化，显得更为自由灵活。 宋 《声声慢》 《声声慢》(寻寻觅觅)以朴素清新的口语入词，抒写词人在国破家亡遭受劫难后的忧愁苦闷，通篇写“愁”，徘徊低迷，婉转凄楚。要注意揣摩词人因外物触发的内心波澜，体会词作是如何渲染这种愁绪的。这首词手法独到，起句便用十四个叠字，反复诵读，体会叠字中包孕的情感及其递进层次。与律诗相比，词的声韵、句式、节奏等有着更多的变化，显得更为自由灵活。 先秦 《静女》 这是一首古老的爱情诗。开篇先以男子之口，引出一位娴静而美丽的女子。接着叙述她原本与男子约定相会，却“爱而不见”，令男子独自徘徊，这样的逆转，表现了爱情萌发时的甜蜜和欢乐。接下来说静女赠送的彤管很美丽、讨人喜爱，后面又退一步说并非彤管好，而是因为它是美人赠送的。如此反复借彤管“表白”，其实都是抒发对静女的爱，真实且有情趣。诵读这首诗，思考“彤管”这类美好事物在诗中的象征作用，感受反复、逆转的手法在表情达意上的作用。 东汉 《涉江采芙蓉》 东汉中后期，游宦、游学之风盛行，大批士子远离故乡。作为文人五言诗滥觞的《古诗十九首》反映的就是这一现实，诗中充满了羁旅怀乡的思绪。这首诗的主人公采撷美草香花要送给“同心”的人，但他思念的人还在“旧乡”，长路漫漫，欲赠不能，只能让忧伤陪伴自己终老。全诗字里行间流露着漂泊他乡和分隔两地的无奈。诵读这首诗，体会其“浅而能深、近而能远”(胡应麟《诗薮·内编》卷一)的特色。 五代 《虞美人》 李煜的这首词，将俘囚生活的幽怨、月夜听风的无眠、物是人非的无奈、愁怀难解的悲凉，以及对往日帝王生活的怀想，编织在一起，将亡国之痛、故国之思寄寓其中。词人通过具体的物象，把抽象的愁绪具象化，如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，千古流传，引发了不同时代人们的感叹。 宋 《鹊桥仙》 这首词借鹊桥相会的传说，歌咏忠贞不渝的爱情。词人不认为织女和牛郎聚少离多值得哀怨，因为他们短暂的相会，远胜世人无数次的相聚，时空阻隔反而酿就了他们相会的甜蜜。词人还说，只要彼此情意长久，即使不能朝夕相守，也无须黯然神伤。诵读这首词，体会词人命意的高妙，理解他对爱情的独特见解。 必修下 唐 《登岳阳楼》 这首诗开篇虽只是平平的交代，却蕴含着强烈的今昔对比之感。接下来描绘洞庭湖分断吴楚、吐纳日月，写出它极其恢宏的气象。后四句转写孤舟老病之身世，看似悲戚，可对国家安危、时局动荡的忧思尽在其中，由此可见作者心胸之博大。诵读这首诗，要留意诗人困顿的处境，感受他痛切的心情，更要理解他心系天下的胸怀。可以拓展阅读《客至》等杜甫其他作品，进一步了解杜甫诗歌多样化的艺术风格。 宋 《桂枝香·金陵怀古》 王安石罢相后退居金陵，这首词是他在金陵的登高怀古之作。上片先点明登临时节，随后写眼前景色。澄江似练，夕阳翠峰，酒旗招展，白鹭翔舞，确是一幅优美的图画。下片感叹六朝竞逐奢靡繁华而相继灭亡，只剩下寒烟衰草；继而陈说空叹兴亡荣辱其实没有意义，奋起变革，有所作为，才可以避免重蹈覆辙。张炎在《词源·意趣》中说这首词“清空中有意趣”。反复诵读，说说这种“意趣”是什么。 宋 《念奴娇·过洞庭》 词人罢官北归，时近中秋，途经洞庭，写了这首词来描摹洞庭月色，并抒发自己的怀抱。万顷湖面上，作者荡一叶扁舟，扣舷独啸，看起来极为渺小。但是，他“肝肺皆冰雪”的胸怀，与洞庭月下“表里俱澄澈”的气象交融；他包罗天地万象的想象，与浩渺无限的自然融合，超越了世俗的宠辱得失。诵读这首词，想象其中恢宏的意境，体会词人高洁的人格。 明 《游园》 杜丽娘出生于官宦家庭，从小受封建家长的管束和封建礼教的压抑。她受到《诗经·关雎》的触动，青春意识开始觉醒。于是违背父母、塾师训诫，走出深闺，偷偷前往后花园游赏。盛开的百花，绚烂的色彩，开启了她的心扉。这段曲词细腻生动地描摹了一个少女青春萌动时的微妙心理，情真意切。诵读时注意把握主人公的情绪流转，体会作者融情于景的写法。 选择性必修上 先秦 《无衣》 《无衣》产生于秦地。该诗反复咏唱：怎么能说没有衣服穿呢?我的衣服跟你共享。修好我们的铠甲和兵器，我跟你一同奔赴战场。诗歌既表现了慷慨赴敌、同仇敌忾的豪情，也表现了战士之间深厚的情谊。朱熹评价这首诗，强调它体现了秦人“尚气概，先勇力，忘生轻死”的气魄和“与子同仇”的“欢爱之心”(《诗集传》)。诵读这首诗，注意体会质朴诗句中蕴含的真挚情感。 唐 《春江花月夜》 这首诗以月升、月悬、月斜、月落为线索，贯串叙事、写景、议论、抒情，把春、江、花、月、夜的景色和情理融为一体，空灵而美妙；而所有场景的转换都有内在的连续性，自然而流畅。毫无疑问，这一切是因为人的观照：人对美景的赏鉴和美景对人的情思的启发，自然的恒久与个体生命的短暂，游子的离情别绪和亲人的相思之苦，交互感发，让人心旌摇荡。诵读这首诗，感受诗人以月为核心意象营造出的空灵曼妙的意境，体会其中寄寓的情怀和哲思。 唐 《将进酒》 李白怀才不遇，与友人岑勋、元丹丘登高宴饮，借酒抒情，一泄其寂寞的愁怀，由此产生了《将进酒》这首诗。诗中所云“天生我材必有用，千金散尽还复来”，以及“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”，表达了怀才不遇的郁愤，传达出舍我其谁的自信；而“人生得意须尽欢”“会须一饮三百杯”“但愿长醉不愿醒”等语句，淋漓尽致地展现了诗人于穷愁之境中的狂放不羁。黄河奔流入海的宏大空间，无疑也暗示了时光流逝；“古来圣贤皆寂寞”的感叹，更使诗人的郁愤、失意之情具有了典型意义。诵读时，要细心体会诗人豪迈激昂的笔调，感受他虽人生失意却依然潇洒自信的胸怀。 宋 《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》 生死相隔，深情难忘。这首悼亡词一开篇便抒发作者对妻子诚笃的感情。生死，是一种隔；妻子葬于千里外的故乡，是一种隔；岁月沧桑，即使相逢也认不出，又是一种隔；梦中还乡，四目相对，千言万语无从谈起，还是一种隔。在对梦境的淡淡追述中，将死别之悲、独处之苦、世路之艰写得极为沉痛。诵读这首词，留意细节描写，体会作者是如何把梦境的记述、对亡妻的思念和落拓的身世之感融合在一起的。 选择性必修中 唐 《燕歌行并序》 大漠深秋，钲鼓声声，旌旗逶迤，羽檄飞大漠，战火照狼山，山川萧条，孤城落日，寒夜巡更的刁斗，鲜血染红的白刃⋯⋯出师、失利、被围、死斗，《燕歌行》写了这样一场边关战事。气势雄浑悲壮，惊天动地。战士拼死力战，将军轻敌骄逸，对比鲜明，力透纸背。诗歌接着又写后方思妇断肠，征人回首，遍地动荡，绝域苍茫，呈现出宏阔视野，体现了强烈的现实批判意义。此诗格调雄健激越，慷慨悲壮，节奏起伏跌宕，张弛有度，诵读时须细加体会。 唐 《李凭箜篌引》 供奉朝廷的梨园弟子李凭善于弹奏箜篌，蜚声朝野。此诗描摹李凭九月暮秋的箜篌演奏，以凤鸣玉碎、芙蓉泣露、香兰欢笑形容箜篌的声音，以行云为之静止、江娥为之啼哭、神女为之悲愁、月亮寒光因之融化、紫皇为之感动、石为之破、天为之惊、雨为之降、老鱼为之跳跃、瘦蛟为之起舞、吴刚为之不眠等众多神话意象，来表现李凭弹箜篌的超凡技艺与神奇魅力。诗人以惊人的想象贯串神仙世界和人间世界，并把视觉、听觉、触觉等多种感官体验熔铸于一炉，营造出一种神出鬼没、石破天惊的独特意境。诵读此诗，想一想它为何被称为“摹写声音至文”(方扶南《李长吉诗集批注》)。 唐 《锦瑟》 王士禛在《戏仿元遗山论诗绝句三十二首》(其十一)中曾说，“一篇《锦瑟》解人难”。这首诗历来有多样的解释。可以这样解读：锦瑟本有五十弦却说“无端”，流露了诗人心底的嗔怨。这一嗔怨，关联着他对青春年华的怀想。回顾平生，有多少情、多少事，早已迷离惝恍，宛如“庄周梦蝶”的故事一样，真实与梦境无法分辨，唯有曾经的感受，既如月光中带泪的珍珠，带着伤感，又如蓝田美玉的温润，引人怀恋。但究竟如何，却又难以说清。诵读这首诗，应当仔细体会诗人如何传达往事如烟的独特感受。 南宋 《书愤》 收复失地的宿志不得实现，而国土沦陷的愤懑却一如既往。诗人回忆起夜雪战船、秋风铁马的过去，想起自我期许的落空、失地收复的无望。通过感叹诸葛亮出师雄文，暗示朝野上下都是主降的碌碌小人。全诗感情沉郁，气韵浑厚，尤以颔联“楼船” “铁马”两句，雄放豪迈，为人们广泛传诵。诵读此诗，应体会诗作内容与诗人亲身经历的关系，理解“书愤”的丰富内涵。 选择性必修下 先秦 《氓》 《氓》以一个女子的口吻讲述自己从恋爱、结婚到被抛弃的过程，展示了她从情意绵绵到悲伤无助，再到激愤决绝的心路历程，将叙事与抒情巧妙地结合起来。诵读时，要仔细体会女主人公心理的前后变化，感受诗歌“怨而不怒，哀而不伤”的抒情特征。运用了比兴的手法，诵读时要注意品味相关诗句，体会其表达效果。 1.《氓》和《孔雀东南飞》这两首诗都是讲述古代婚姻爱情悲剧的民歌。试分别梳理它们的情节，从人物形象、语言风格、表现手法等方面比较两首诗作的异同。 2．古典诗词多以虚实相生的手法营造艺术境界，如《蜀道难》写实与想象交织，写出蜀道之“难”，形成迷离惝恍、奇丽峭拔的诗歌境界。从本单元中另外选取一首诗歌，探究诗人是如何运用虚实相生的艺术手法的。 3.阅读古典诗词，要把握作品中意象的特点，揣摩其组合方式，体会独特的意境。反复诵读品味《望海潮》(东南形胜)和《扬州慢》(淮左名都)两首词，比较二者在意象选取和意境营造上的不同。 4.写一篇不少于800字的鉴赏文章。 先秦 《离骚》 《离骚》(节选)中，诗人自叙其身世、遭遇，表达了对高洁人格的坚守和对高远理想的追求，并将个人命运与国家兴衰紧紧联系在一起。学习时不妨结合《屈原列传》，把握诗歌中“香草美人”的象征意义，体味诗人的情志。诵读时，要注意诗中繁复的意象、回旋复沓的表达、独特的节奏韵律，感受其中澎湃激荡的情感。运用了比兴的手法，诵读时要注意品味相关诗句，体会其表达效果。 汉 《孔雀东南飞并序》 与《氓》相似，《孔雀东南飞》也讲述了一桩爱情婚姻悲剧，但造成悲剧的原因并非男主人公的始乱终弃，而是封建礼教的残酷无情。这首诗篇幅较长，故事性强，情节波澜起伏，扣人心弦；保留了较多的民歌色彩，特别是人物对话，大都是浅白的口语，并不难懂。学习时要注意体会诗歌的语言风格，以及运用对话推动情节发展、塑造人物形象的特点。 古诗文中有一些特殊的复音词，如“便可白公姥” “昼夜勤作息” “逼迫兼弟兄”，均由两个意义相关或相反的语素构成，但整个复音词的意思只取其中一个语素的意义，另一个起陪衬作用。这样的复音词我们称为“偏义复词”。诵读诗歌时，注意体会这些词的语义特点。 唐 《蜀道难》 《蜀道难》是杂言古体诗，格律不拘，形式灵活。这首诗想象奇特，笔意纵横，境界阔大，集中体现了李白诗歌豪放飘逸的创作特点。诵读时，一方面要感受杂言古体诗的参差错落之美，另一方面要想象作者笔下蜀道的雄奇险峻，体会李白诗歌的浪漫主义风格。 唐 《蜀相》 《蜀相》是七言律诗，结构严整，法度森然。这首诗抒写作者游览武侯祠的所见所感，表达了对诸葛亮才干、德行的称颂及对其“出师未捷身先死”的惋惜，也暗含着感时忧国的情怀和以身许国的抱负。全诗情感深沉悲壮，有厚重的历史感。学习时要反复诵读涵泳，并联系《出师表》等文，加深对诗人情志的理解。 宋 《望海潮》 这两首宋词都以城市为表现对象，一写承平盛世，一写劫后孤城，内容不同，意趣亦相异。《望海潮》开头总览杭州的优越位置和悠久历史，接着描绘此地风景的优美、市井的繁华以及人民生活的平和安乐。这首词采用铺叙的写法，以点带面，虚实相间，渲染烘托，形成一种畅达流利的气势。极富声韵之美。 宋 《扬州慢》 这两首宋词都以城市为表现对象，一写承平盛世，一写劫后孤城，内容不同，意趣亦相异。同样是歌咏城市，《扬州慢》则聚焦于扬州今昔盛衰的对比。词人一面描摹眼前景象，一面想象杜牧重游故地的震惊和悲哀，强化了兵火劫后的沉痛心情。极富声韵之美。 南朝 《拟行路难（其四）》 这首诗以“泻水”起兴，不同凡响，“无端而下，如黄河落天走东海也”(清沈德潜《古诗源》)，但诗作表现的情绪却不像泻水自流那样顺畅。水的流向取决于地势，当时人的境遇则取决于门第。诗人在门阀制度重压下，不甘认命，却又无法反抗；他不愿唉声叹气，只好举酒自宽，却又断绝了遣怀的歌吟。寥寥数语就把这种曲曲折折的微妙心态表现得淋漓尽致，正是“举杯消愁愁更愁”。既然不能学“太上忘情”，又无从排遣忧怀，也就只能吞声不言，徘徊不前，在愁闷中自我煎熬了。全诗抒写这种难以言表、如鲠在喉的哀痛，妙就妙在并不直抒胸臆，而是俯仰低回、自具神韵，让读者自然体会到诗人的忧愁愤懑。诵读这首诗，仔细品味它是如何托物寓意，表现心怀的。 唐 《客至》 春水绕茅舍，但有群鸥来，这是“无人至”的意境，但也可看作客人将至的铺垫。不扫花径，因为无人来访；大开蓬门，则因今日有客。颔联呼应首联，仍然围绕“客至”两字展开。颈联笔锋一转，写客至之后的情形，描绘主人待客之简、家境之贫，对宾主脱略形迹、兴致盎然的场面则毫不着墨，纯由尾联唤取邻翁对饮暗示出来。整首诗平白如话，看似信笔写来，其实结构紧凑，章法谨严，“前半见空谷足音之喜，后半见贫家真率之趣”(清黄生《唐诗摘抄》)。诵读这首诗，要仔细体味它是如何通过富于情趣的生活细节，表现主人待客的兴味与心境的。 宋 《登快阁》 云收雨歇，天色向晚，诗人登快阁倚栏游赏，看起来十分寻常，可开篇自称了却官事的痴儿，便让诗作带上了一些自嘲、兀傲之气。接下来，作者用树、山、天、江、月勾画出一个阔大幽远的境界，为抒发情志作好了准备。在颈联和尾联中，诗人感慨知音难觅，唯幸美酒相伴，期望坐上归船，吹着长笛，与白鸥订盟，相誓归隐，永诀机心。诗歌每联上下两句恪守格律，意脉却不受影响，一气而下，被誉为“能移太白歌行于律诗”(清方东树《续昭昧詹言》)，诵读时可以细细体会。 南宋 《临安春雨初霁》 陆游的平生志愿是建功立业、收复失地，但长期得不到重用，使他深感希望渺茫，即使起知严州、来京陛辞，也提不起太多兴致，“谁令”一句，自问自悔，奠定了诗作的基调。颔联和颈联细写诗人一夜未眠，静听春雨，次日清早又遥闻深巷中叫卖杏花之声。白日漫长，所做之事无非是闲作草书、细乳分茶。雅则雅矣，却非志士所好。这两联写得细腻生动，闲适恬静，深为孝宗激赏，但其中的长夜不寐和日中无聊，其实都暗示着诗人的郁闷和惆怅。最后，诗人只好自我安慰：不必感慨京城的风尘之恶了，还是争取清明之前回到家乡吧。这既跟开篇两句绾合照应，又和中间四句自然贯通。诗作中间四句，通过一些日常细节，含蓄自然地传达出等待中的清闲落寞，诵读时要好好体会。 学科网（北京）股份有限公司 $$