《雨霖铃》教学设计 2023—2024学年高教版（2023）中职语文职业模块

雨霖铃 教学设计 教学过程 一.词牌介绍 雨霖铃 唐教坊曲名，后用为词牌。《明皇杂录》中记载：唐明皇因安禄山之乱迁蜀，入斜谷，时霖雨连日，在山间栈道中闻雨水之滴嗒声而悼贵妃所作。所以本词调乐声以哀怨低沉为主基调。 二．正文讲解 （一）为何写——作者柳永及《望海潮》写作背景介绍 ．论世——写作背景 本词是作者晚年赴屯田员外郎任时作。宋仁宗颇好词，近臣有意拔擢柳永。在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词。柳作了一首《醉蓬莱》，其中“宸游凤辇何处”一句正与御制的真宗挽词暗合，仁宗感到不快，以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎，为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情，沦落飘泊之感是可以想见的，何况又要与自己心爱的人相别。宦途失意的压抑，与恋人别离的痛苦交织在一起，内心充满哀怨，于是作此《雨霖铃》以寄别恨。 （二）写什么——《雨霖铃》词作内容识记与赏析（ppt11） 听范读，思考：是什么类型的诗词？作者写作此词的目的是什么？ 明确：此词上阕细致刻画了离别的场景，奠定了忧伤的感情基调，抒发了浓浓的离情别绪。下阕着重描写想象中离别后的凄凉哀怨。词人用简洁的文字勾勒出了一幅送别图，情意绵绵，感人至深。 词句注释 ①雨霖铃：词牌名，也写作“雨淋铃”，调见《乐章集》。相传唐玄宗入蜀时在雨中听到铃声而想起杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。 ②凄切：凄凉急促。 ③长亭：古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往是古人送别的地方。 ④都门：国都之门。这里代指北宋的首都汴京（今河南开封）。帐饮：在郊外设帐饯行。无绪：没有情绪。 ⑤兰舟：古代传说鲁班曾刻木兰树为舟（南朝梁任昉《述异记》。这里用做对船的美称。 ⑥凝噎（yē）：喉咙哽塞，欲语不出的样子。 ⑦去去：重复“去”字，表示行程遥远。 ⑧“暮霭”句：傍晚的云雾笼罩着南天，深厚广阔，不知尽头。暮霭（ǎi）：傍晚的云雾。沈沈：即“沉沉”，深厚的样子。楚天：指南方楚地的天空。 ⑨今宵：今夜。 ⑩经年：年复一年。 ⑪纵：即使。风情：情意。男女相爱之情，深情蜜意。情：一作“流”。 思考：本词的情感基调、主旨句、词眼分别是什么？从时间角 任务：请挑选词中你最喜爱的一句，品读赏析。 1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 （1）字词：“寒蝉”：透出凉凉的秋意。“凄切”之声令人感到凄凉冷落。 对：面对 ；“骤雨初歇”：一场秋雨刚刚停歇 翻译：寒蝉凄凉急促地叫着，面对着长亭，正是傍晚的时候，急雨刚刚停歇。 赏析：起首三句写别时景。点明了季节（秋季）、时间（傍晚）、地点（长亭）和事件（送别）。开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。勾勒了一个情人离别的萧瑟环境。造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。 起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。 （4）分析: 起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿 2、“都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。” 在京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，却没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发。 “都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心情不好，没有兴致的表现。 这六个字明显地写出地点、动作和情绪。在京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。是高度压缩的精练的写法。 “留恋处，兰舟催发”， 正当二人难分难舍之时，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们留恋之情深，是多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。不难想象画面中的人物泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。 这两句是写别时人：不忍别又不能不别。 心情：痛苦、无奈、恋恋不舍。 3、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 无力而有意的手握在一起，无神而有情的眼互相凝视，纵有千言万语都噎在喉间说不出来。 ——白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。柳永是描写离别之情的高手，他特别擅长通过这种看似简单平凡的词句来传达真挚感人的情怀。 这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。让我们看到了哀婉缠绵、无比依恋、难舍难分的离别场面。而达到的艺术效果是“此时无声胜有声”。 感情：缠绵眷恋、无可奈何。 后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢? 4、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” （1）这里的“念”字用得特别好，“想”之意。承上启下，表明是设想离别后的情景，是他的内心独白。离别后如何呢？ （2）“去去”往前走了又走，表示走得很远，越走越远。“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。 （3）这一路去，陪伴词人的又是什么呢？作者想象千里之外之景，虚实结合。 “千里烟波”：轻烟笼罩，江面浩淼空旷；是愁人的景象。 “暮霭沉沉”：傍晚的云气重重地下压，“沉沉”不仅的暮霭的样子了，更是作者抑郁的心理表现，他的愁绪如沉沉暮霭般的浓重； “楚天阔”：楚地天空的空阔辽远，以空阔的天空为背景，写出了人的孤独。 （4）想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 （5）两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入景、即景抒情的写法。还没有离别，便想象行程遥远，空旷广漠中充满着漂泊无依的愁绪。想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这么一来，给予读者的感觉就不光是自然的景色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。 这句要读出苍茫、孤独味来。 小结：第一幅画可命名为“长亭别离”：一个秋天的傍晚，骤雨刚刚停歇，空气格外清新，寒蝉在柳树梢长鸣不已。京城门外，长亭边，一个临时搭建的篷帐里，筵席上有两个斟满酒的酒杯和两盘几乎没动过筷子的下酒菜。词人与情人双手紧握，喉咙哽咽着说不出一句话来，脸颊上挂满了滚烫的泪水。此时，水面上，一只小船里一位老艄公正对着这对情人使劲地喊着：“上船喽——，上船喽——”。天色越来越暗，茫茫水域里，濛濛雾气一片。 上阙: 写离别时难分难舍的心情。 下片赏析： 1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” （1）“多情自古”：为“自古多情”，把自己情感赋予普遍意义。“伤别离”点明这首词的主旨。下片开头写情，叹息古往今来离情之可悲。 （2）“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，更加难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，用对比手法，衬托自己的离情比古人更深。 （3）“清秋节”一词，照应前面哪句？——起首一句“寒蝉凄切” 前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 （4）此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。 感情：忧伤失意。 ~~自古以来多情的人都因离别而感伤，更何况在这冷落清秋的时节呢，更叫人难忍受了。 2、“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。” 此句为名句。历来为人传诵，甚至有人拿它来代表柳词。是作者的想象。 （1）“杨柳岸”：明写眼前景而暗写别时情，因为古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。而词人的“酒醒”后偏偏在杨柳依依的岸边，难免不引起离人依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。 （2）“晓风残月”都写出了别后心境的凄凉，清秋的晓风是凉的，比傍晚之风更凉，“酒醒”偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，“晓风”无情地吹皱了离人凄冷的心湖。“残月”离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。断不料“酒醒”之后，映入眼帘的却是一弯“破镜”般的“残月”，使“重圆”的希望化为泡影。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。 词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。 （3）~~~今夜酒醒时，将在何处？那时（已不见心爱的人）只能呆呆地对着岸上凋零的杨柳、清凉的晓风和清冷的残月。 （4）此句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————别后景：词中有画，景中含情。 联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?作者给我们展示了—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，集中了许多最能触动离愁的东西入词，构成凄凉的意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲凉情怀。引起读者无尽的想象和遐思。 （5）整个画面的基调如何？——整个画面充满了凄清的气氛。 3、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？” （1）经年：一年又一年；应是：即使是；千种：极言其多。风情: 深情密意，旧指男女之间的情恋。 （2）这一去又是很长的时间，即使有良辰好景，也等于虚设，即使有许多风情韵事，又能对谁倾诉呢？ （3）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。 （4）“良辰好景”为何是“虚设”？“千种风情”怎么会无处倾诉呢？ 明确：离开了心爱的人，自然没有心情去欣赏。这“良辰好景”不是等于虚设吗?其实，不只是虚设，每遇“良辰好景”反而会引起对情人的思念，勾起无限的伤情。两情分离，欢情难再，知音难觅，凄凉倍至。因此，“便纵有千种风情，更与何人说！”就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。设想细腻，语出辛酸，痛切地道出前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。 感情：别后情——孤寂痛苦。 如此收束全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 小结：下阙: 写想象中的别后情景。 离人设想的“今宵”和 “经年”所处的景与情，是想象之境，是离愁的进一步拓展。写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。（板书：情景交融） （三）怎么写——《雨霖铃》写法分析 （一）虚实结合的诗歌创作艺术手法： 虚实结合是诗歌创作中重要的艺术表现手法之一，所谓“实”是指诗人描写的眼前看到的现实的客观的实象、实事、实境；“虚”是指是诗人通过联想或想象而虚拟的不在眼前的情、景。如毛泽东的《沁园春•雪》：“山舞银蛇，原驰蜡象”是实景；“须晴日，看红装素裹”是虚景。又如《卜算子•咏梅》：“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”是实景；“待到山花烂漫时，她在丛中笑”是虚景。 虚实互相联系，互相渗透转化，可以达到虚实相生的境界，能够丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，更能表达出一种浓溢的情思。 学科网（北京）股份有限公司 $$