第6课 《野蜂飞舞》（教案）-2024-2025学年人音版（2012）音乐一年级上册

《野蜂飞舞》 一、教学目标 1.审美感知： 学生将感受《野蜂飞舞》音乐中所描绘的野蜂飞舞形象，体会音乐的生动性和表现力。通过聆听，他们将识别音乐中的快速节奏和起伏变化，感受这些元素如何模仿蜜蜂的飞行轨迹和嗡嗡声。 2.艺术表现： 学生将学会用线条、动作或声音来表现自己对音乐的理解和感受。他们将尝试用身体动作模仿蜜蜂飞舞，用绘画描绘听音乐时的想象，或用简单的乐器模仿蜜蜂的声音。 3.创意实践： 学生将探索不同方式来模仿野蜂飞舞的声音和动作。他们将在小组活动中运用创意，用日常物品或简单打击乐器创造独特的"蜜蜂声音"，激发他们的想象力和创造力。 4.文化理解： 学生将了解《野蜂飞舞》的创作背景和相关故事，感受音乐的文化内涵。通过这个过程，他们将认识到音乐如何讲述故事和表达情感，增进对音乐艺术的理解。 二、教学重点 本课的教学重点是引导学生感受和表现《野蜂飞舞》中的音乐形象。学生将通过多种感官体验，深入理解音乐如何通过节奏、旋律和音色来描绘蜜蜂飞舞的场景，并学会用自己的方式表达这种理解。 三、教学难点 教学难点在于帮助学生用线条、动作或声音准确表达对音乐的理解。考虑到一年级学生的认知水平，我们需要通过简单明了的指导和示范，帮助他们将抽象的音乐感受转化为具体的表现形式。 四、教具准备 多媒体设备：用于播放音乐和展示视频 《野蜂飞舞》音频：高质量的录音，确保学生能清晰听到音乐细节 蜜蜂图片或视频：生动展示蜜蜂飞舞的样子 简单打击乐器：如小鼓、三角铁等，用于模仿蜜蜂声音 绘画用具：彩色铅笔、蜡笔或水彩笔，用于绘画创作活动 蜜蜂玩偶或道具：增加课堂趣味性 五、教学过程 （一）课堂导入（5分钟） 1.教师拿出准备好的蜜蜂玩偶，轻轻摇晃，模仿蜜蜂飞舞的样子，同时播放蜜蜂嗡嗡的声音。 2.教师微笑着问："小朋友们，你们看到了什么？听到了什么声音？" 3.学生兴奋地回答："看到蜜蜂！""听到嗡嗡声！" 4.教师点头赞许："没错！今天我们要认识一位特别的小蜜蜂，它不仅会飞，还会唱歌呢！它的名字叫《野蜂飞舞》。" （二）新课研究（30分钟） 1.创作背景介绍（3分钟） 教师用简单的语言介绍： "《野蜂飞舞》是一位俄国作曲家创作的。他叫里姆斯基科萨科夫。这首曲子讲述了一个王子变成小蜜蜂，飞越大海回到皇宫的故事。音乐描绘了小蜜蜂急切飞行的样子，也表现了王子想快点回家的心情。" 2.第一次聆听（5分钟） 教师："现在，让我们一起闭上眼睛，仔细听这首神奇的音乐。" 完整播放《野蜂飞舞》。 音乐结束后，教师温和地问："小朋友们，这首音乐让你们想到了什么？你们听出是什么乐器在演奏吗？" 学生可能会有各种回答，教师耐心倾听，鼓励每个孩子表达自己的想法。 3.第二次聆听（7分钟） 教师："这次我们再听一遍，我们一起用手指在空中画出小蜜蜂飞舞的样子。" 播放音乐，教师带领学生用手指在空中画圈、画曲线，模仿蜜蜂飞行的轨迹。 音乐结束后，教师提问："小朋友们，你们觉得音乐什么时候表现小蜜蜂飞得高？什么时候飞得低？" 引导学生注意音乐的高低变化，帮助他们理解音高与蜜蜂飞行高度的关系。 4.创意表现（10分钟） a.分组活动： 教师将学生分成小组，每组发放简单的打击乐器。 "现在，每个小组都是一群小蜜蜂。让我们用这些乐器来模仿蜜蜂飞舞的声音。记住，有时候蜜蜂飞得快，有时候飞得慢；有时候声音大，有时候声音小。" 教师巡视各组，给予适当指导和鼓励。 b.个人活动： 发放绘画用具，教师说："现在，我们要画出自己心中的小蜜蜂。它可以是任何样子，只要是你听了音乐后的感受。" 播放《野蜂飞舞》，让学生边听边画。 5.第三次聆听与分享（5分钟） 教师："让我们再听一遍这首美妙的音乐，这次我们边听边看看大家画的小蜜蜂。" 播放音乐，同时展示学生的绘画作品。 音乐结束后，邀请几位学生分享自己的作品和感受。 （三）课堂小结（5分钟） 教师总结："今天我们认识了《野蜂飞舞》这首有趣的音乐。它用快速的节奏和变化的音调，生动地描绘了小蜜蜂飞舞的样子。我们不仅用耳朵听，还用手指画，用乐器演奏，用画笔描绘。音乐真是太神奇了，它可以让我们看到、听到、甚至感受到小蜜蜂飞舞的样子！" 六、布置作业 教师微笑着说："小朋友们，回家后，你们可以找找家里有什么东西可以发出像小蜜蜂一样的声音。下次上课时，我们一起分享，好吗？" 七、板书设计 《野蜂飞舞》 ｜ 作曲：里姆斯基科萨科夫 ｜ 特点：急促、连续、忽高忽低 ｜ 表现：野蜂飞舞、王子归心似箭 八、教学反思 这堂《野蜂飞舞》欣赏课的设计旨在为一年级的小朋友们打造一个充满趣味和想象力的音乐世界。通过多感官参与的方式，我们希望能激发学生对音乐的兴趣和感知能力。课堂活动的设计注重了互动性和创造性，让每个小朋友都有机会表达自己的理解和感受。通过听、看、动、画等多种形式，帮助学生更全面地体验音乐，培养他们的音乐审美能力和创造力。在导入环节，使用实物和声音stimulation有效地吸引了学生的注意力，为后续的学习创造了良好的氛围。背景故事的简化讲述也帮助学生更容易理解音乐的创作意图。在聆听环节，通过多次引导性的聆听和不同形式的互动，帮助学生逐步深入理解音乐的特点。特别是用手指"画"音乐的活动，既有趣又直观，很好地引导学生感受音乐的起伏变化。创意表现环节的设计让学生有机会用不同的方式表达对音乐的理解，既培养了他们的创造力，也增强了课堂的参与度。然而，我们也发现了一些需要改进的地方。比如，对于一年级学生来说，30分钟的新课研究时间可能略长，未来可以考虑适当缩短，或在中间增加一些轻松的互动游戏。此外，在解释一些音乐术语时，我们可以使用更多生活化的比喻，帮助学生更容易理解。总的来说，这堂课为学生提供了一个全面体验音乐的机会，不仅让他们感受到音乐的魅力，也培养了他们用多种方式表达自我的能力。未来，我们将继续优化教学设计，使课堂更加生动有趣，更好地满足小朋友们的学习需求。 —1— —1— 学科网（北京）股份有限公司 $$