紫竹调（教案）-2024-2025学年人教版（2012）音乐三年级上册

课题：紫竹调 执教： 教学目标： 1、通过对紫竹调旋律的分析，着重了解江南丝竹中“加花”这种创作手法，并通过 小组合作创编，深入感知加花这一创作手法的特点。 2、通过对《紫竹调》的旋律演唱，熟悉主旋律，并通过作品聆听，整体感知江南丝竹定义以及其特点即小细轻雅。 3、通过本课学习，增强学生对传统民间音乐的喜爱和对非物质文化遗产的传承意识。 教学重点和难点 教学重点：通过唱、听、创等活动，总结江南丝竹的特点，即小细轻雅。 教学难点：通过对紫竹调中旋律分析，了解民间曲调创作手法并尝试自主创编。 课前准备： 多媒体、钢琴 教学过程 板块 展开教学的任务性问题串设计 学生活动串设计 目标达成反馈串设计 1、 教学 导入 1、 聆听沪剧《紫竹调》，提问通过演唱语言特点，说说音乐片段属于哪种戏曲种类。 2、 介绍沪剧《紫竹调》导入至江南丝竹《紫竹调》。 3、 出示课题江南丝竹《紫竹调》。 熟悉《紫竹调》的旋律 导入沪剧引出本课主题 2、 对作品的整体感知 1、出示谱例，视唱全曲，熟悉旋律，分析附点在作品中的作用及分析作品调性特点。 2、聆听合奏部分，提问音乐整体风格。 3、说出主奏乐器，并说出乐器在民族管弦乐中所属组别。通过制作材料将乐器进行分类，对音色进行描述，总结出丝竹乐器大多音量适中，圆润柔和。 4、总结江南丝竹四大特点中三个特点：小，轻，雅 唱紫竹调旋律，分析作品 通过江南丝竹代表曲目《紫竹调》，探索江南丝竹的部分特点 三、探究江南丝竹特点：细 1、聆听全曲，说出主旋律一共重复了几次，每次主奏乐器或者演奏形式。 2、以第一句为例，比较第二次竹笛主奏和第三次琵琶主奏，说一说相同旋律如何变化的。 3、介绍加花民间曲调创作手法（类似于变奏）。 4、思考加花所要遵循的原则（骨干音不变，加音）。 5、体验加花：出示乐谱中另一个乐句，小组创编加花旋律并展示。 6、视频观看，简单介绍江南丝竹中嵌档让档等写作手法，并能通过谱例找出让档部分。 7、总结：从这些创作手法可见江南丝竹旋律是如此细腻，所以他的特点除了小轻雅之外，最为重要的就是细。 着重探究作品中的加花演奏技法，并尝试创编 通过《紫竹调》中的创作手法，实践创编加花，并着重从中探索江南丝竹细腻的特点 四、拓展 1、广东音乐 2、总结：江南丝竹曾一度风靡江南大城小巷，丝竹之声在江浙沪一带街头巷尾处处皆闻，但随着民间演奏班社的自行解体，老艺人的相继离世而日渐濒危，从而面临着生存和发展的困境。好在2006年5月20日江南丝竹被列入了第一批国家级非物质文化遗产名录。但所有的非遗保护的终极追求都是后继有人、薪火相传，所以老师希望大家通过这节课的学习能对江南丝竹有更深入的了解，并喜爱和传承下去。 拓展聆听 丝竹乐代表广东音乐的对比 《紫竹调》原是一首具有江南地方色彩的民歌，曲调清新明快，节奏流畅活泼，情绪乐观亲切，具有浓郁的吴地风格。在本课导入中，先用沪剧让学生融入课堂氛围，同时熟悉歌曲旋律，为后面简谱教唱做铺垫。 本课重点是学唱《紫竹调》旋律，并通过聆听器乐音色及分析旋律创作特点从而感受丝竹乐中小细轻雅的特点。在学唱谱例时，着重抓住调式特点及谱例中贯穿全曲的附点节奏型，感受其在全曲中的作用，帮助学生更好的感受节奏特点和情绪特点。在熟悉旋律之后，通过欣赏丝竹乐，听辨乐器及乐器的音色，可以很容易总结出丝竹乐中小、轻、雅的特点。 本课的难点是感受丝竹乐旋律细腻的特点。在解决难点的时候本人设计了这样一个环节，先引导学生感受到乐段重复，从而引出“每次重复有何不同”这一问题。接着进行对比旋律，总结出本曲主要采用的加花、减花和支声式的多声部织体等手法，这也是丝竹乐中常用的创作手法，呈现出浓郁的江南民间音乐特征，从而体现出丝竹乐之细腻的特点。 在这一环节中，设计了一个课堂亮点。为了让学生深刻理解加花这一民间音乐创作特点，在教师举例展示后，学生以小组为单位，进行创编和展示，在活动中能自我总结加花的含义。培养学生创作力的同时更好的主动学习新知，真正做到了做中学。 最后在本课教授中，需要注意演唱时教师示范的细致性，以及梯度性，让学生在演唱时自己发现问题，然后由教师纠正，最后达到演唱的预期效果，初中生是有自主学习的能力，教师完全可以放心学生独立完成演唱，而不需要从头至尾进行跟唱。 学科网（北京）股份有限公司 $$