古诗词诵读《李凭箜篌引》课件 2024-2025学年统编版高中语文选择性必修中册

李凭箜篌引 李 贺 此诗大约作于唐宪宗元和六年（811）至八年（813）间，李贺当时在长安任奉礼郎（执掌祭祀的九品小官）。 李凭当时是供奉宫廷的梨园弟子，因善于弹奏箜篌名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名乐工李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，境界奇幻，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”。 　“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。” 　　　——清·方扶南《李长吉诗集批注》 箜篌引，乐府旧题。 箜篌，古代的一种弦乐器，二十三弦或二十五弦，分卧式、竖式两种。从诗中“二十三丝”可知，李凭弹的是竖箜篌。 。 《李凭箜篌引》 李贺 吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。  江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。 昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。  十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。  女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。  梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。  吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。 7 吴丝蜀桐制作的精美箜篌，在深秋里弹奏，灵彻的琴声，使空中的云彩凝垂不流。 湘娥感动泪洒斑竹，素女聆听满怀哀愁。这是乐师李凭，在京城演奏箜篌。 乐声时而像昆山玉碎，时而像凤凰悠鸣，时而使荷花泫露而泣，时而使香兰含笑开口。 长安城十二门前，消融了寒秋的冷光，二十三弦的清响惊动了九霄之上的紫皇。 诗歌大意 8 乐声冲上女娲炼石补天的地方，惊得五色石破，引来秋雨啾啾。 梦幻中进入神山教神妪弹奏，乐声使老鱼跃波倾听，瘦蛟翻江跳舞。 月宫里吴刚彻夜不眠倚着桂树，寒露斜飞，打湿了凝神静听的玉兔。 诗歌大意 9 1.阅读全诗与课下注释 2.完成对应任务 李贺（791—817），字长吉，是没落的宗室后裔。李贺少年时就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过奉礼郎（九品）等一类小官。他终身抑郁不得志，27 岁就去世了，被称为“诗鬼”。李贺有《雁门太守行》《李凭箜篌引》等名篇，著有《昌谷集》。李贺是中唐到晚唐诗坛诗风转变时期的一个代表，其作品继承了前代积极浪漫主义的传统，驰骋想象，运用神话传说，立意新奇，创造出一种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。 11 蜀（shǔ）桐 颓（tuí）不流 箜（kōng）篌(hóu) 女娲（wā） 教（jiāo） 神妪（yǜ） 瘦蛟（jiāo） 12 张：弹弄 高秋：深秋九月 颓：下垂、堆积的样子 中国：国中，指在国都长安城里 凤凰叫：容乐音和缓 泣露：指滴露 笑：指花盛开 逗：引 13 找出诗中直接描写李凭音乐的句子，并说说写出了音乐的什么特点？ 14 赏析：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑” 运用通感和拟人的手法，直接描写乐声。 1.“昆山”一句是以声写声，着意表现乐声的起伏多变：“昆山玉碎”形容乐声清脆；“风凰叫”形容乐声的和缓。 “芙蓉”一句是以形写声，着意渲染乐声的优美动听：“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉哀怨；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声的欢快愉悦。 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑” 参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时有何反应？作者写他们的反应有何作用？ 17 云、江娥、素女、十二门的百姓、紫皇、女娲、神妪、老鱼、瘦蛟、吴刚、寒兔 　　 侧面烘托。即通过对周围人物或环境的描写来表现音乐的感染力。 诗人通过写听众们的反应，烘托了李凭箜篌乐曲惊天地、泣鬼神的艺术魅力及其弹奏技艺的高超。 18 诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼、龙有何妙处？ 老鱼跳波瘦蛟舞。 诗人运用反衬的手法，用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼、龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。 老鱼和瘦蛟本来虚弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使无形美妙的箜篌声立体般地呈现在读者的眼前。作者运用神话中的事物为乐曲的演奏所感动，从侧面点明李凭弹奏乐曲时产生的动人心弦的效果。 展3 20 正面描写 　　 　　 1.昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 以声写声（比喻）、以形写声（通感） 侧面描写 　　 1.空山凝云颓不流。 2.江娥啼竹素女愁。 3.十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 4.女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 5.梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 6.吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 听者反应法 环境渲染法 21 这是一首描写李凭弹奏箜篌的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺，也表现了作者对乐曲有深刻理解，具备丰富的艺术想象力。 诗歌主旨 阅读《琵琶行》选段和《李凭箜篌引》，比较它们音乐描写的异同，说说它们各自的艺术风格。 23 。 《琵琶行》 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷瑟弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 。 《李凭箜篌引》 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 相同点 不同点 李凭 箜篌引 以声类声 以形类声 主要是 侧面烘托 音乐效果 浪漫主义 琵琶行 主要是 正面描写 音乐声音 现实主义 24 1. 《李凭箜篌引》一诗中，用“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”两句写物写人，想象空旷山野上的浮云凝神驻足、忘记流动，仿佛在俯首谛听来衬托箜篌演奏的美妙乐音。 2. 《李凭箜篌引》中运用通感的艺术手法直接描摹音乐的诗句是：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 3.侧面写乐声的诗句是：“空山凝云颓不流”，“江娥啼竹素女愁”。这里诗人故意避开无形无色，难以捉摸的主体，从客体落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 4. 《李凭箜篌引》中“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”两句，诗人用浪漫夸张的手法，写音响效果。长安城门前的冷气寒光，皇城仙府，全被箜篌声所消融。 理解性默写 25 半壶纱 刘珂矣 半壶纱 222054.67 XXX - 酷我音乐 $$