2.3形式美法则与服装（教案）《服装设计基础》（钱晓农 张弘弢主编）（北京理工大学出版社）

第二章 服装的造型设计 2.3形式美法则与服装 一、反复与交替 服装设计中某一造型元素出现两次以上就成为强调对象的手段，称之为反复，如雕刻表面的凹凸反复;建筑物上的空间反复;音乐创作中的旋律反复;面料上的印花图案反复等。反复既要使各要素保持一定的联系又要注意要素间的距离。距离过近有重复感，过远又显得淡薄。成组的反复就是交替，同质同形的要素进行反复会感觉缺少变化而单调;同质异形或异质同形的要素会使画面富于变化，并产生调和。在服装的不同部位经常出现基本造型的反复，如时装中腰身的反复抽褶，花边在领边、底摆、袖口的重复使用，同种色彩或花纹的反复出现，会使服装产生秩序感和统一感，如果不能把握造型元素反复运用的设计技巧，可能会造成服装整体效果的不协调和某部分的孤立、突然，使设计失去重心。 二、旋律 旋律也称节奏，原为音乐和舞蹈中的术语，引用在造型设计中，指造型元素有规则的排列所形成的律动美感。旋律的形式也有多种:造型设计中，同一造型元素通过同一间隔或同一强度重复产生的旋律称为重复旋律;近似元素连续变化所产生的具有强弱、抑扬或轻快自由的流动感称为流动旋律;造型元素按等差或等比的层次渐进、渐减和递进所产生的柔和流畅的韵律称为层次旋律;造型设计中以线造型为主形成的快捷利落、顺畅自然、没有抵触感和冲突感的流线造型称为流线旋律;造型元素由中心向外展开的渐散，或由外向内渐聚而产生的放射律动称为放射旋律。 自然界中海螺的纹理、植物生长的节等都具有旋律感。服装造型的波形褶边、褶桐能产生自然、活泼、轻盈的旋律感;色彩上的强弱渐变和反复交替、不同图案的组合也会产生韵律美;服装裁片的层层叠叠和不同材质裁片的有规则镶拼排列同样可以表现出优美的旋律;淑女装和晚礼服中外廓型舒展流畅塑造的女性优美曲线也是旋律的运用。 三、渐变 渐变在造型设计中是指造型元素按照一定的顺序逐渐阶段性地递增或递减变化，当这种变化形成协调感和统一感时便产生美。 渐变的形式分为规则渐变和不规则渐变。规则渐变如色彩上的赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫的色相排列的渐变，造型元素上的由大到小、由疏到密、由强到弱等都属于规则渐变。不规则渐变只强调感觉和视觉上的渐变，如色彩上的不规则变化或款式、材质之间无规律的逐渐过渡，或将现实的自然形态经过渐变处理产生的秩序感和美感。 渐变在服装设计中具有平稳优美的效果，如服装单品中的涡形纹样、波形褶边容易产生渐变的效果。装饰图案、装饰线和饰品等通过渐变与服装整体设计形成的呼应和搭配。渐变既可用在单件服装的设计中也可用在系列服装设计中，如系列服装设计中相同或相近的廓形、内部细节加法或减法的相互关联等。 四、比例 比例是指物体的整体与局部、局部与局部之间长度或面积的数量关系，是由长短、大小、轻重、质量等差异产生的，比例美是这种数量关系产生的对比美。 关于比例有多种形式: (1)黄金分割比 黄金分割比是古希腊人建造宫殿时发现的带有美感的长度之比，各部分的比值接近0.618:1:1.618,或近似3:5:8，这种比例与人体上某些部位之比相接近，如把人体全长定为8个头长，人体以肚脐分为上下两个部分，从头顶到腰节为全长的3/8，从腰节到到脚跟为全长的5/8,腰节到膝盖为全长的3/8，人体各部位的比例正好与黄金分割比例相吻合，我们可以运用这种比例的美感来设计服装中横向分割的各种比例以使服装产生比例美。 (2)费波那奇数比 费波那奇数比是按1:2:3:5:8:13:21 ...…即每一项是前两项之和的顺序排列的，这种比与黄金分割比相近，又可取代黄金比中的小数，所以可以认为这种比例能代替黄金分割比。 (3)日本比例 日本比例是等差奇数比1 ; 3 ; 5 ; 7 ; 9...…这种渐变简洁、明快，可以用在多层次服装的长度比或内部装饰的布局上。 (4)根距比 根距比是 ……这种比例用于服装也可以形成层次感和节奏感。 比例是服装上最常用的形式美原理，比例可以用来确定内外造型各部分的数量和位置关系以及服装与服饰品的搭配，服装各层次之间的长度定位、服装上分割线的位置分布等，以上各种比例在服装上出现均可以使服装产生协调的美感。 学科网（北京）股份有限公司 $$