6.3学前儿童美术教育的内容（课件）《学前儿童美术教育与活动指导》（华东师范大学出版社）

编 著 林 琳 朱家雄 学前儿童美术教育 与活动指导 (第4版) 林 琳 朱家雄 编著 第六章 学前儿童美术教育活动的目标和内容 第三节 学前儿童美术教育的内容 一、 选择学前儿童美术教育内容的原则 （一） 整合性原则 整合性原则是指教师选择的美术教育内容时，应使美术教育这一领域的不同方面的内容，与其他不同领域的内容之间产生有机的联系。 一方面是把美术教育各个领域的内容，如绘画、手工制作、美术欣赏等以合理的方式加以有机的整合。 另一方面是把各种不同教育领域的内容通过一个有主题的美术活动加以适当的整合。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （二） 适应性原则 适应性原则包含两层含义： 一是教师在选择美术教育内容时要以学前儿童的生活经验为基础。教师在选择美术教育内容时应从幼儿的直接经验入手，选择那些幼儿熟悉的、感兴趣、有愉快情绪体验的内容。 二是教师在选择美术教育内容时要以学前儿童的实际发展水平为基础。教师在选择美术教育内容时还应考虑到儿童的实际发展水平，包括他们的心理发展水平、美术能力发展水平，以及已经掌握的美术知识和技能。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （三） 系统性原则 为学前儿童选择的美术教育内容要系统化，因为只有系统化的内容才有助于儿童心智结构的建构。所谓内容的系统化，是指内容的安排要有序，由易到难，由简单到复杂，层层推进，逐步深化。 学前儿童美术教育领域系统化的内容，其依据是学前儿童美术心理发展的逻辑，而不是美术学科本身的知识体系。 学前儿童美术教育的内容 第三节 二、 学前儿童绘画教育内容 （一） 绘画工具和材料的认识与使用 1. 各种绘画工具和材料 学前儿童经常使用的绘画工具和材料有蜡笔、油画棒、水粉颜料、毛笔、排笔、铅画纸、宣纸、卡纸等。 学前儿童美术教育的内容 第三节 2. 各种绘画工具和材料的使用 涂蜡法 是在画纸上先涂蜡，然后着色的方法。先用蜡笔画上物体的轮廓，并涂满所需画的部位，再上色。凡是涂了蜡的部位，仍然显露出蜡的本色，既和谐，又强烈。 点彩法 是将颜色一点一点地点在画面上，使不同颜色并列在一起，产生一种跳动、闪烁的效果。彩点可以是小点，也可以是大点；既可以是方点，也可以是圆点，还可以是其他不规则形状的点。点彩法适合表现活泼、热烈的景物。 粘彩法 是一种借用海绵或纸团来作画的方法。用一块小海绵粘上颜色，直接往画面上轻轻按压，就会出现许多形状不同的彩点。随着手中海绵不断改变按压的方向，画面效果则会更加丰富。此法适合表现树叶、山石草丛，处理画面的背景部分。 学前儿童美术教育的内容 第三节 刻划法 是利用刀片、针尖、笔杆等坚硬、锋利的物体在画面的颜色上刻和划，使画面的某些部分产生或明或暗、或粗或细的线条，从而产生丰富而强烈的效果。 喷水法 其表现力很强，运用得好，十分有趣。先将画面的颜色画好，随即利用喷壶向画面喷水，画中就会出现许多小雨点。此法最适合表现雨中景色。 洒盐法 是一种具有特殊效果的表现方法。先将画面的颜色涂好，在未干之际，把细盐轻轻洒向画面，待颜色干透后，再刷去未溶于水的盐末，你会发现，画中仿佛有无数的雪花从天而降，效果十分美妙。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （二） 绘画的形式语言 1. 线条 在绘画中，线条能表现物体的形象，表达作画者的思想和情感，显示个人的创作风格。线条的运动与变化能增加造型的效果。学前儿童对线条的学习主要包括: 线条的基本形态 线条的基本形态可分为直线与曲线。直线包括垂直线、水平线、斜线以及折线。曲线包括以圆弧度的大小、方向转换的不同而呈现的各种曲线。 线条的变化 直线与曲线有长短、粗细的变化，线和线之间可以交叉、并列、重叠、穿插等，变化无穷。线的变化可以给人一种形式美感。 学前儿童美术教育的内容 第三节 2. 形状 规则形 在形状中,规则的三角形、正方形、长方形、梯形、平行四边形、菱形、多边形等都由直线构成,较为简单明确,所以称为规则几何形状。这类形状常见于人造物，如屋顶、彩旗、门窗等。 自由形 方向不定的弧线、曲线、波状线等自由曲线组成的形状称为非规则的自由形状。这类形状常见于大自然，如波浪、河流、海滩、花、草、枝、叶等。 学前儿童美术教育的内容 第三节 规则形与自由形相结合的形状 圆形、半圆形、椭圆形、旋涡形、月亮形、心形等,基本上是由曲线、弧线构成的形状。这类形状既简单又复杂,是一种特殊的形状,在自然界与人造物中均常能见到,如自然界中的太阳、月亮、海星、卵石、果仁、螺壳等，人造的车轮、扇子、弹子、皮球等。它们是自由形和规则形相结合的形状。 学前儿童美术教育的内容 第三节 3. 色彩 色彩是绘画基本要素之一。色彩有表现性、象征性和装饰性三个特点。 色彩表达人的真情实感，创作者从自己的表现意图出发，主观地对色彩进行搭配，这就是色彩的表现性。 色彩的象征性是人们在长期的社会生活中，对色彩所赋予的特殊情感和象征意味，使色彩成为一种特殊的象征符号。 色彩的装饰性是指画面上各种色彩的面积、位置，以及与形状之间的协调。 学前儿童美术教育的内容 第三节 色彩的辨认 色彩是造型艺术的主要语言，学前儿童通过美术活动，学习辨认色彩的三要素，即色相、色度和色性。 色相是色彩的相貌，指色彩的种类和名称，也是色彩可呈现出来的质的面貌。 色度包含色彩的明度和纯度。 色性是色彩的冷暖属性。 学前儿童美术教育的内容 第三节 色彩的运用 学前儿童运用认识的颜色来表现物体形象，并通过颜色的对比、渐变、重复等变化来丰富画面，从而表达自己的情绪、情感。学前儿童对色彩运用方面的学习主要经历着按物择色、通过颜色变化来处理画面上的色彩、色彩的情感表达这几个过程。 按物择色是指学前儿童能运用认识的颜色,正确地表达出带有固定颜色的自然物,选择与实物相似的颜色着色。 色彩的变化是指通过色彩的对比、渐变、重复等变化来表现画面上的各种形象的颜色与画面底色之间的关系,使画面更明亮、更生动。 色彩的情感表达是指运用主观知觉来构成画面的色彩。 学前儿童美术教育的内容 第三节 4. 构图 构图是指在一定的空间安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成一个整体。 第一，绘画中的形象分布。形象分布是形象在画面上的位置关系和形象相互之间的关系。 零乱式 零乱式构图是指儿童对画中的形象是不作空间安排的,只是随机地把物体分布在画面上,画面没有上下之分,更无前后之别。 并列式 这种并列式的构图，由一个我们称之为“基底线”的记号表现出来。从这时起，儿童用一种普通的空间关系来包含各种事物，把物体和人物都放置在基底线上来表现。画面中的各种形象都垂直平行，头脚一致地竖立着，形象之间开始有了上下一致的方向。 学前儿童美术教育的内容 第三节 散点式 和并列式那种只有上下高低，而没有远近前后的构图方式相比较，散点式构图已摆脱了基底线，开始表现出物体的离散关系，即物体向着四面八方散开。儿童往往将整张画纸作为地面来表现作品中的形象，构图开始具有层次感。 遮挡式 这种形象分布方式是幼儿期最高水平的构图形式，但是只有极少数幼儿能达到这一水平。运用图形之间的相互遮盖或重叠的绘画表现方式，是随着幼儿空间概念的发展而出现的。遮挡式构图的出现表明幼儿开始从一个固定角度出发去表现物体的空间关系。 学前儿童美术教育的内容 第三节 第二，形象主次关系。 形象主次关系是指各种形象在画面中如何分化成主体与背景的过程。 这一方面的发展大致表现为以下几种水平: ① 处于该水平的幼儿，常常将事物看作是独立的个体。 ② 在儿童的空间发展中，最重要且最基本的经验是发现了秩序和相关的空间概念。 ③ 儿童开始注意到了特殊的环境，并用不同的方式来处理相应的环境。 学前儿童美术教育的内容 第三节 三、 学前儿童手工制作教育内容 （一） 手工工具、材料及其性质 1. 学前儿童手工活动的工具 学前儿童手工活动的工具主要有剪刀、放置泥的泥工板、辅助材料等。 学前儿童美术教育的内容 第三节 2. 手工材料 学前儿童手工活动的材料可以分为点状材料、线状材料、面状材料和块状材料。 点状材料 点状材料主要有珠子、纽扣、果仁、瓶盖、豆子、石子、沙子等。点状材料可用于作品完成后的装饰,也可通过串连、拼贴、镶嵌等方法制作成平面和立体的作品。 线状材料 线状材料主要有绳子、线、纸条、橡皮筋、吸管、树枝、电线等。线状材料可通过编织、盘绕、拼贴、插接等方法来制作成平面和立体的作品。 学前儿童美术教育的内容 第三节 面状材料 面状材料主要有塑料片、纸、纸盘、布、花瓣、木板、树叶、平面玻璃、铁片等。面状材料可通过撕、剪、折、卷、粘贴等方法制作成平面和立体的作品。 块状材料 块状材料主要有各种材质的盒子、瓶子、球体,还有水果、蔬菜、泥块、石块、纸杯等。块状材料可通过塑造、雕刻、组合、挖、剪、拼接等方法制作成立体的作品。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （二） 手工材料的基本制作技法 1. 泥工材料的基本制作技法 泥工材料的基本制作技法包括团圆、搓长、压扁、捏、挖、嵌接、分泥和伸拉。 团圆 将泥放在手心中，两手配合着来回转动以团成球状物。可制成苹果、小球、珠子等泥工制品。 搓长 将泥放在手心中，两手合拢，前后搓动成圆柱形。可搓成面条、麻花、胡萝卜等泥工制品。 压扁 将搓成的长条或团成的球状物，放在手心中，用两手掌拍压。可做成饼干、棒棒糖、车轮等泥工制品。 学前儿童美术教育的内容 第三节 捏 用拇指和食指，互相配合进行捏泥的方法。它能捏出物体的细部，如捏成动物的耳朵、嘴巴、器物的边缘等。 挖 将初步制成的物体用手指按压成小坑，或是用工具将中间的泥挖去。可制成水果、碗、盆等泥工制品。 嵌接 将团、搓、捏、拉出的物体细部用连接物（牙签、火柴梗等）组合成一体的方法。有粘接（橡皮泥直接粘接）和棒接（用火柴梗、牙签等连接）两种。凡嵌接的物体上半部分的分量较重时，必须用棒接。 分泥 用目测方法将大块的泥，按照塑造物不同比例的需要，分出大小不同的泥块，进行塑造。 伸拉 从整块泥中，按照物体的结构伸拉出各部分。 学前儿童美术教育的内容 第三节 2. 纸工材料的基本制作技法 学前儿童纸工材料的基本制作技法有折、剪、撕、粘贴、盘绕、编制等。 （1） 折的基本技法。 对边折 将纸两边对称折叠。 对角折 将纸相对的两角对齐折叠。 学前儿童美术教育的内容 第三节 集中一角折 先将纸对角折出对角线，再依据对角线，将相邻两边向中心折叠。 四角向中心折 找出中心点，再将四个角分别向中心点折。 学前儿童美术教育的内容 第三节 双正方形折 将纸先对边折，再根据中线，一角向前，一角向后折成三角形，再从中间捋开、压平。 双三角形折 将纸先对角折，再根据中线，一角向前，一角向后折成正方形，然后从中间捋开、压平。 学前儿童美术教育的内容 第三节 菱形折 先将纸折成双正方形，再依据中线，将开口端的四个边向内折叠，然后向下拉成菱形。 学前儿童美术教育的内容 第三节 组合折 由数张纸经过相同或不相同的折叠后，形成几部分物体形象，再把它们衔接起来，构成更复杂的造型。宝塔的做法即是组合折的具体运用。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （2） 剪的基本技法。 目测剪 是儿童用目测在没有任何痕迹的面状材料上剪或撕出形象的方法。学前儿童用目测方法剪出的形象大多是一些具有简洁轮廓线的物体。 沿轮廓线剪 是儿童根据已有的轮廓线来剪、撕出所需形象的方法。轮廓线可以是纸上现成的,也可以是教师或儿童事先在纸上画好的。 折叠剪 是将纸经折叠后剪出所需形象的方法。 （3） 撕的基本技法。 撕也有目测撕、沿轮廓线撕和折叠撕三种，基本方法同剪的技法一致。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （4） 粘贴的基本技法。 图形粘贴 把从图书、杂志等上面剪下的实物图形，经过重新组织，拼贴成画。一般由教师将实物图形提供给小班儿童。 几何图形粘贴 用色纸剪成大小、形状不同的几何图形，拼贴出新的图像。 自然物粘贴 把各种植物的叶子或其他废弃物，如蛋壳、瓜子壳等，粘贴在衬纸上，形成新的图像，或拼贴成画。 学前儿童美术教育的内容 第三节 3. 废旧材料的基本制作技法 弯曲 是将纸卷曲，成为圆柱体、圆锥体等的方法。常用的弯曲有以下三种：一是用圆木棒或笔把纸卷在上面，使纸定型，放开后在纸圈内垫衬物体，再加压粘合；二是用手拿住纸的两端在桌边棱角上来回拉动，使纸弯曲再粘合；三是把较小的纸边放在手掌上，用铅笔刮压使之弯曲。 连接 用浆糊、胶水粘贴是连接纸的最简易方法。用乳胶可以粘连如竹、木、自然材料等。布制品可用针、线缝合。空箱、厚纸板等可以用胶带或订书机接合。有时也可用橡皮泥来粘连不同的材料。 学前儿童美术教育的内容 第三节 四、 学前儿童美术欣赏教育内容 （一） 学前儿童美术欣赏对象的类型 1. 艺术作品 绘画作品 绘画作品是在平面上展现的，以一般的纸、布和笔墨、颜料为工具，运用线条和色彩构成的图像。绘画根据使用材料、工具和技法的不同，分为中国画、油画、版画（包括木刻、铜版、纸版、胶版、石版等）、水彩画、水粉画、色粉画、丙烯画、蜡笔画等。绘画以题材不同，分为人物画（肖像画、风俗画、历史画等）、风景画、静物画、动物画等。绘画以社会作用和表现形式不同，可分为宣传画、广告画、年画、漫画、连环画、组画、插图等。绘画以表现手法不同，可分为抽象绘画、具象绘画、装饰绘画等。绘画根据作画主体的不同，可分为成人画和儿童画。 学前儿童美术教育的内容 第三节 雕塑作品 雕塑是雕和塑两种制作方法的合称。它以特种刀具在黏土等可塑的或者金属、石、木等硬制的材料上，雕塑出各种艺术形象。雕塑一般分为两类：一是圆雕，占有三度空间的实体，不用背景，从四周观看，犹如现实中的人物或形体；二是浮雕，即浅凸雕。浮雕又有高浮雕、浅浮雕之分。浮雕往往还有简练的背景和道具。古代雕塑多取材于神话、宗教题材，而近代雕塑取材极为广泛。 学前儿童美术教育的内容 第三节 实用工艺 实用工艺是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。实用工艺品的范围极其广泛，主要包括三大类：一是经过艺术处理的日常生活用品，如漂亮的绣花枕套、精致的床单、美观的玻璃器皿等，这些用品多是以实用为主，装饰为辅；二是民间工艺美术品，如竹编器件、蜡染织物、泥塑、木雕、剪纸等，既实用，又具有观赏价值；三是特种工艺美术品，如景泰蓝器皿、象牙雕刻、瓷器、玉雕等，它们采用的原材料比较珍贵，工艺非常精细，价格也十分昂贵，主要供观赏和珍藏之用。特种工艺品实际上已不具有实用价值，而是主要具有审美价值和艺术价值。 学前儿童美术教育的内容 第三节 建筑艺术 从建筑功能出发，通过对建筑材料与结构方式的技术处理，使建筑产生一个美的形式即建筑艺术。建筑依其营造的目的——使用功能不同，可分为宫廷建筑、宗教建筑、军事建筑、公共建筑、民居或园林建筑、陵寝建筑等。 学前儿童美术教育的内容 第三节 2. 自然景物 自然景物是以地理、物象、水文、天象等为主的自然造化。自然界的景物千姿百态，美不胜收。日常生活中可供学前儿童欣赏的自然景物有很多，如动物、花草、树木、山川、河流、星空、高山、海滩、冰雪、晨露、霞光、贝壳、海星等。 3. 社会环境中的美好事物 社会环境中的美好事物是指以人工为主的各种事物，如各类玩具、节日装饰、服装、街道、日用品、环境布置、庭园绿化等。 学前儿童美术教育的内容 第三节 （二） 学前儿童美术欣赏活动中的基本知识与技能 学前儿童在美术欣赏活动中应掌握的知识与技能主要包括四个方面： 一是美术欣赏方面的简单知识,如冷色、暖色、变化、对称等; 二是用自己的语言对欣赏对象作出适当的描述; 三是用各种“语言”表达自己对欣赏对象的感受和认识，如口头语言、形体语言（如动作、舞蹈、戏剧、哑剧等）、美术语言（色彩、造型、构图等）等； 四是运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验，如绘画、泥塑、粘贴、剪纸、撕纸等。 学前儿童美术教育的内容 第三节 本章思考题 1. 学前儿童美术教育的目标取向是什么? 2. 从学前儿童美术教育活动中选择两个内容，尝试围绕该内容设计两则集体教学活动的目标，并进行分析。 3. 了解某一个主题背景下的美术教育活动内容，谈谈这些美术教育活动内容是如何选择和编排的。 谢谢观看 $$