内容正文:
亲爱的同学,请你们放下所有的包袱,放下所有的担心和恐惧,面带微笑走进考场,写下未来,写下勇气。
第2课 纯粹的构图(解构与重构)
基本问题
构图决定了画面的形式感,影响着我们的视觉感受。当形式感成为画面的主题时,画面的其他元素就成为了可被支配的配角。
新锐的现代艺术家如何重新认识构图与形式感?
这种认知的转变又对传统的绘画产生了怎样的影响?
情境导入
你有没有惯性思维?答案是肯定的。
科学研究认为,惯性思维是人通过经验与知识积累形成的一种快速反应的思维方式,这种思维机制帮助人类节省了很多脑力劳动,它并不是一个贬义词。然而,人类历史上很多重大的进步来自我们对惯性思维方式的突破,从而有了新的发现。艺术也是如此,它倾向在突破过去的情况下提出一种新的审美方式。
你知道哪些艺术家或流派在绘画史上推动了绘画的变革吗?
很多艺术家突破了画面必须是平的这个惯性概念,同样,他们对画面构图的思考也发生 着类似的变化。
我们换 一 个角度来看构图:假设整个画面是 一 块结实的板子,被平衡放在了一个支点上。
现在,给你几块铁板充当画面的内容,要求将它们不可重叠地放置在画面上并不可以破坏画面的平衡。
在完成这个任务的同时,你在理论上已经完成了 一 幅出色的构图绘画。
是的,构图的本质在于平衡。
◇浅黄色(油画) 2003年布里奇特·路易斯·赖利[英国]
赖利的作品抛弃了叙事内容,也没有使用构图方式,单纯使用近似重复性的图案组成整幅作品,将绘画简约到了纯视觉的层面上,好比一段没有歌词的音乐,只有节奏和旋律。
抽象绘画的出现
◇某档电视节 目的片头,它的画面有着结 构主义绘画构图方式的明显特点。
20世纪初,人类文明发展加速,科学技术大量普及,艺术家越来越注意结构在绘画中扮演的角色。
抽象绘画的几何形体增强了画家对空间、结构与构图的认识。
在这个过程中,被称为结构主义的艺术形式对当今世界范围内的图像组织方式起到了非常重要的作用。
◇建楼曲(水墨设色)49厘米×45厘米 2000年
吴冠中中国美术馆藏
画家将建造楼宇的脚手架提取为 单纯的视觉符号,并运用解构与重构的 处理方式,创作出富于节奏感的画面。
◇至上主义者的 创作(油画)
88.7厘米×71.1厘米
1916年马列维奇[俄国]
荷兰 阿姆斯特丹市 立博物馆藏
至上主义 绘画彻底抛弃 了绘画的描述性成分,也抛弃了画面对三维空间的呈现。
作品中几何形色块的自由组 合,在画面上形成一种理性的视觉审美。
◇镜中的椅子(油画)130厘米×145厘米
1993年 王怀庆
(选自《二十世纪中国油画》)
画家以椅子作为创作题材,将其基本部件解构为独立的造型元素,摆脱了绘画对客观物象的机械模仿,赋予了作品新的象征意义。
◇体育场2号
(墨水与丙烯) 2004年朱莉·马赫图 [美国]
作品中纷繁的点、线、面的视觉 元素组合,交织出感性造型与理性秩 序共融的动感效果。
绘画构图依然在不断地创新,但以往的构图方式仍在不断地被今天的艺术家学习、使用,它们不存在优劣的差别,只存在目的和效果的不同。
未来在绘画构图上的任何新突破只会让我们的视觉世界更加丰富。
探究与发现
你更喜欢哪 一 类型的构图?
你认为是哪些构图理念上的不同导致你做出了这样的选择?
请和同学们交流彼此的看法。
学习经典
◇夜晚,红树(油画) 1908年
◇灰色的树(油画) 1912年
◇蓝、灰和粉红色的构成(油画) 1913年
◇红黄蓝构图(油画) 1927年
蒙德里安是一位成名于20世纪的荷兰艺术家。他的作品不但很有特点,也富于逻辑。他的作品比结构主义早期艺术家的作品特征更明显,也更纯粹。他的关于树的系列作品,是艺术史中少见的表现单一主题绘画形式演变过程的绘画创作。在这一过程中,画家逐渐将构图从树木的形象桎梏中抽离出来,实现了纯粹的形象解构与重构。观众在逐幅观看的过程中会发现,自己的视线越来越分散到画面的各处而不再集中于树所在的位置,最终甚至感觉画面继续在画布之外向四面八方延伸。
技 法 点 击 ( 构 图 — — 解 构 发 动 机 )
下面这幅绘画是法国艺术家莱热的作品,创作灵感来自工业机械。
你见过这样的构图吗?你能用我们所学的构图知识将它分类吗?
如果能,请说明是哪种构图和你判断的理由;
如果不能,请思考这幅画与前几张作品在构图上的不同之处并说明。
请参照下方的机械图片,体会机械部件在画面中的穿插组织关系并创作一幅画。
观察与实践
◇磁盘(油画) 1918年 莱热 [法国]
莱热认为美感不只存在于特定的艺术创作,它存在于人们的日常生活和机械装置和制造中。于是这位艺术家与自己所处的周遭世界积极互动,并不断在绘画形式上进行多种实验。
◇机械局部(摄影)
学 生 作 业
请选择几张不同颜色的纸,将它们撕碎或切