内容正文:
第五单元 必备知识清单
画里阴晴
一、重点字词
(一)字音
遗憾(hàn) 协调(xié) 朦胧(méng lóng) 透露(lù)
陶醉(zuì) 滞(zhì) 渗进(shèn) 墨韵(yùn)
(二)词语解释
[渗进]液体穿过固体进入另一物质。
[墨韵] 指文字或书画所蕴含的情趣和韵味。
2、 文学常识
作者简介
吴冠中(1919-2010)江苏省宜兴市人,著名画家,美术教育家。是当代在世界画坛具有极大影响的画家。他30年代在杭州艺专开始学画,国画、油画兼学,后留学法国,在西方艺术的中心一一一巴黎,专攻西洋画,50年代初毅然回国。返国后曾任教于中央美术学院等校。在国内外已出版画集四五十种,文集近十种。
他是学贯中西的艺术大师,几十年来,他一直探索着将中西绘画艺术结合在一起。曾留学法国多年,学习西洋水彩与油画技巧。早年醉心于石涛、八大,后又热衷于塞尚、梵高。在学中又学西的矛盾中,要走出自己的路子,要走出合乎民族特色的路子,是他奋斗的目标。他自己说:"我的水彩画,其实就是水墨画的变种。"他用西洋水彩,但追求的是中国优秀传统绘画的继承和发展,因之在油画民族化道路上走了多年的酸、甜、苦、辣的历程,至80年代初期,他的油画就更接近水墨画写意了,"油画中搀进了水分,是受了水彩画的影响",他从70年代中期开始作水墨画,几十年的艰辛终于找到了得心应手、风格迥异的新的形式,从此后他就很少画水彩画了。他的作品影响着当代中国美术的走向。
油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。2010年吴冠中先生因病医治无效,在北京医院逝世,享年91岁。
3、 《画里阴晴》
(一)结构层次
课文共有4个自然段,结构清晰,层次分明。
第1自然段:起笔,写微雨中的故乡景色。江南春雨,主人感到遗憾,画家却兴味盎然。
第2自然段:承接上文,赞美湿的景色“格外地有韵味”。
第3自然段:轻转一笔,说明自己“喜欢画阴天和微雨天的景色”的因由。
第4自然段:综合全文,提出艺术要融合创新的观点。
(二)中心思想
以“画里阴晴”为题,既是对全文内容的高度概括,又隐含了作者的观点:阴晴可以同画,中西应该合璧,艺术在于创新。同时,这样的文题又突出了文章的诗情画意。文章思路很有特色,起、承、转、合,既传统又实用。
(三)写作特色
1、本文文字简短,作者采用起、承、转、合的传统方法来安排文章,层层铺垫,娓娓道来,篇末明志。
2、本文论述的是艺术创作的重大原则问题,却选择了一个很小的切入点,进从中外画家对阴晴的不同感受、不同主张、不同表现着笔,可谓“小中见大“。
3、语言鲜明生动,多用修辞,幽默诙谐,充满智慧。
(四)有关雨的诗句
夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来。
——陆游《十一月四日风雨大作》
七八个星天外,两三点雨山前。
——辛弃疾《西江月》
山路元无雨,空翠湿人衣。
——王维《山中》
自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。
——秦观《浣溪沙•漠漠轻寒上小楼》
昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
——李清照《如梦令•昨夜雨疏风骤》
东边日出西边雨,道是无晴却有晴。
——刘禹锡
黑云翻墨未遮山,白雨跳珠乱入船。
——苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》
渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。
——王维《送元二使安西》
天街小雨润如酥,草色遥看近却无。
——韩愈《早春》
知识链接
(一)国画简介
1.国画一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为“中国画”,简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。
2.工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,在技法上又可分为工笔画和写意画两种,它的精神内核是“笔墨”,各有蹊径,各有特色。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
3.在题材上,中国画自古就分为人物、山水、花鸟三大科,其师承传授,都依老师的专长按科进行。元代以后,人物画衰落,山水、花鸟兴盛。
4.中国画是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”,即概括了宇宙和人生的三个方面:人物画所表现的是人类社会,人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处。
中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类,其实是由艺术升华的哲学思考,三者之合构成了宇宙的整体,相得益彰,是艺术