第二章 服装面料艺术再造的过去及现在（课件）-《服装面料艺术再造（第3版）》同步教学（纺织出版社）

第二章 服装面料艺术再造的过去及现在 课题内容： 1. 古代服装面料艺术再造的表现 2. 现代服装面料艺术再造的发展 3. 服装面料艺术再造的现状及趋势 4. 服装面料展会信息获取与分析 课题时间： 2课时 训练目的： 通过阐述中西服装发展历史上曾经出现的服装面料艺术再造的现象，使学生加深对服装面料艺术再造概念的认识，进一步深刻认识服装面料艺术再造的意义和发展潜力。 教学要求： 1. 使学生充分把握服装发展历史过程中服装面料艺术再造的表现形式 2. 使学生准确认识到服装面料艺术再造的发展变化 3. 使学生深刻意识到服装面料艺术再造的发展潜力 课前准备： 阅读相关服装美学与服装史方面的书籍 第二章 服装面料艺术再造的过去及现在 一、古代服装面料艺术再造的表现 二、现代服装面料艺术再造的发展 三、服装面料艺术再造的现状及趋势 四、服装面料展会信息获取与分析 山本耀司（Yohji Yamamoto） 2020 秋冬男装 “服装面料艺术再造”这一词汇直至21世纪初才出现，但它的表现形式却一直贯穿在服装发展的历史长河中，并随着服装和面料的发展而发展。随着各民族文化的发展和服装材料的不断丰富，人们并没有因为服装已具有穿着性而满足，而是在现成的面料上进行了不同形式、程度的再造加工。 古代西亚的波斯人采用刺绣、补花的方式进行再造面料，有钱人甚至在面料上镶嵌珍珠、宝石、珐琅，不仅能显示其社会地位，更突出了较好的装饰效果。这些都是早期的服装面料艺术再造。实际上，在人类社会文化的发展过程中，人们一直在有意或无意地进行着这方面的创造与加工。 一、古代服装面料艺术再造的表现 （教材P012-P016） 古代中国面料艺术再造的表现包括：刺绣、百衲技艺和水田衣。 一、古代服装面料艺术再造的表现 刺绣：刺绣最初是为了增加服装面料厚度，使其更具耐磨性，是提高服装使用寿命的一种有效途径，后期装饰审美及等级划分的象征意义及功能逐渐成为刺绣的主要用途。如中国古代帝王专用的十二章纹。 运用刺绣手法得到的十二章纹是中国早期的面料艺术再造 3 古代中国面料艺术再造的表现包括：刺绣、百衲技艺和水田衣。 一、古代服装面料艺术再造的表现 百衲技艺：百衲技艺是我国历史上非常重要的面料再造手法，来源于民间普普通通的生活用品。顾名思义，“百”为量词，比喻很多，“衲”意为补缀。“百衲”是指把零碎的面料按照一定的规律或构图集合成一套完整的织物，是一种实用兼具欣赏性的工艺。 儿童百家衣（江南大学民间服饰传习馆藏） 水田衣：水田衣是指用各种零碎面料拼合缝制而成的一种服装形式，因各小块儿织料及色泽相互交错似水田而得名。水田衣始于唐代，流行于明清时期，为妇女所穿用。水田衣最初的形制比较注意匀称，各种锦缎料都事先裁成长方形，然后有规律地编排缝制成衣。后来，就不再那样拘泥，织锦料子大小不一，参差不齐，形状也各不相同。 一、古代服装面料艺术再造的表现 古代中国面料艺术再造的表现包括：刺绣、百衲技艺和水田衣。 明代的水田衣以各色织锦料拼合缝制的方法实现了服装面料艺术的再造 古代西方面料艺术再造的不同历史时期的特点： 中世纪（476~1453年）：华丽的刺绣、镶嵌宝石或珍珠 11~12世纪的罗马式时期：出现了由纵向的细褶形成的面料艺术效果 14世纪：立体造型的“切口”装饰 15世纪：毛皮镶边、抽纱和折叠 16世纪：在面料上进行裂缝处理 一、古代服装面料艺术再造的表现 17世纪巴洛克时期：将各种面料（主要是绸缎）裁成窄条，打成花结或做成圆圈状，再分层次地分布在服装的各个部位，形成层层叠叠的富有华丽感、立体感的服装面料艺术再造。 18世纪洛可可时期：多层细褶、频繁运用花边、缨穗、皱褶、毛皮镶边和金属亮片。 一、古代服装面料艺术再造的表现 古代西方面料艺术再造的不同历史时期的特点： 巴洛克时期大量褶皱的应用使服装具有华丽、高贵的品质 洛可可时期褶皱出现了多种变化形式 20世纪：综合性面料 20世纪30年代后：不同色彩拼接的面料、与皮毛结合的纺织面料 20世纪60年代后：毛皮上打孔、皮革压花、染色、牛仔装饰铆钉、波普艺术图案、现代画派作品 1970年：扎染面料 20世纪70年代末期：川久保玲( Rei Kawakubo )、三宅一生、山本耀司( Yohji Yamamoto ) 20世纪90年代：塑料面料、合成面料 二、现代服装面料艺术再造的发展 （教材P017-P019） 近些年的国际服装发布会和我国的服装设计大赛中也频频出现面料艺术再造的创意，其魅力是不言而喻的。设计师在追求作品的视觉冲击力时，不再单纯地追求对新面料的使用和个性化的体现，而是更注重发挥面料艺术再造的最大化表现。当今各种高新技术的出现、新面料的研发和新的纺织工艺的发展使得服装面料艺术再造的前景不可限量。 设