5第五章 服装设计三要素（课件）- 《服装设计基础与创意》同步教学（中国纺织版）

基础 第五章 服装设计三要素 第一节 服装款式设计 一、外轮廓设计 服装的外轮廓是指服装外部造型的剪影形状，容易给人留下第一印象。不同的轮廓可影响服装风格、特色。 夸张程度减弱，大众流行程度渐强 （一）字母与仿生 从20世纪四五十年代开始影响至今的经典服装廓型包括H、A、X、O、Y等字母形，以及郁金香形、喇叭形、茧形等仿生型。 （二）几何组合 长方形、三角形、椭圆形、梯形等常见几何形本身既可以作为服装外轮廓，也可以作为单件轮廓，与其他几何形组合出新颖的外轮廓。 （三）不规则形 不规则的外轮廓一般不易归纳为某种常见造型，其设计旨在打破常规，作品效果常常出其不意、新颖奇特。 二、内结构设计 （一）构图法 运用分割、装饰线等方式在服装内部划分区域，使服装形成不同面组合。 （二）变型法 变型法是将服装原型结构进行移位、转换应用、变化设计等。 （三）局部造型法 将衣领、袖子、口袋、腰头等局部进行创新设计。 （四）褶皱法 褶皱立体感强、细节丰富、浪漫等特点；又可缩放空间。 （五）加减法 加减法是在服装造型中增加或减少结构、面积的方法。 三、多穿型服装设计 多穿型服装设计主要考虑人体结构、支点与服装开口、开合的关系，尽可能给各种穿着造型的可能性留出空间。 （一）移位互换 （1）前后互换 （2）上下互换 （3）内外互换 （4）正侧互换 灵活的多造型互换 （二）开合拆卸 将服装的部分设计成可开合结构，既能拆卸也能安装，使服装具有不同造型和功能。 （三）缠扎 用较多或较长面料在人体上进行缠绕并固定，使多种造型成立。 第二节 服装色彩设计 一、色彩原理 （一）色彩三要素 （二）原色、间色与复色 （三）色彩关系 同类色、邻近色、对比色、互补色、冷暖色 二、色彩运用 （一）色彩的情感 色彩有不同的情感表达：红色热情喜庆、粉色甜蜜可人、橙色阳光积极、黄色娇盈温暖、绿色舒适生机、蓝色清新深远、紫色梦幻神秘、白色圣洁纯真、棕色成熟优雅，黑色深沉自我。 （二）色彩搭配的情感 （三）色彩搭配规律 色彩搭配的总规律可概括为：色彩三要素差别大，配色效果强烈鲜明；差别小，则协调统一。 1.同类色搭配 相同的色相组合，统一、和谐、稳重、整体感强，可通过明度、纯度调整对比与变化。 2.近似色搭配 近似色搭配指选择相近的色相组合，有对比效果但较为柔和、和谐。 3.对比色、互补色搭配 变化大、有力，甚至强烈到炫目；注意色彩数量、造型与材质、主次、明度纯度差等。 4.灰调搭配 选择灰色或纯度较低的色彩组合，效果柔和而低调，层次丰富，视觉舒适且富有高级感。 5.无彩色系搭配 使用无彩色系黑、白、灰的搭配，是单纯的明暗对比，简约、素雅、低调、经典，容易产生艺术感。 第三节 服装材料设计 一、材料选择 服装材料有软硬、薄厚、花色、质感、垂感、肌理等方面的不同，影响服装造型、档次、韵味。 根据设计风格选择棉、毛、丝、麻、化纤、皮革等， 创意类服装设计还可以选纤维、纸、塑料等。 （一）面料的特点 不同质感带来的效果，或奢华，或精致，或质朴，或温暖…… （二）辅料的特点 服装外部的辅料具有装饰性，有的也兼具功能性，包括花边、绣片、纽扣、拉链等，在一定程度上影响服装风格，甚至是服装焦点；服装内部的辅料可辅助实物成型，包括垫 肩、里衬、鱼骨等。 二、面料再造 面料再造是面料的二次设计，需改变材质原有表面形态，产生新的艺术效果。面料再造是创作与技术的高度结合，可增加服装设计的创作表现力。 23 （一）加法 通过缉缝线迹、钉珠、粘钻、绣花、夹棉、戳毛毡等方式，添加其他材料形成肌理或图案，改变原面料的方法，效果丰富多彩。 1. 增加装饰物 2.增加造型 增加造型可以通过对原面料的折叠、抽缝、高温定型、编织等方式，使原本平面的面料呈现富有立体造型的方法，色彩与质感统一，肌理感强。 增加花色可以通过手绘、印花、滴溅、扎染、蜡染、原创印花等方式改变原面料样貌，艺术感强。 3.增加花色 （二）减法 通过剪切或制作空缺、损坏表面等工艺手段，使材质呈现空、透的美，或不完整的、破烂的残缺美。看似不完整，但丰富了面料的空间层次，从新的角度诠释“少即是多”。 制造空缺是运用编结、拼布等方式组合面料时留出空缺减法而形成的面料再造效果。 1.制造空缺 通过割纱、抽纱、撕裂、火烧、磨洗等方式减损面料表面