第七课-瞬间的表情 课件 2023—2024学年岭美版初中美术八年级下册

我希望我的东西更强调纪实性，更像是用记者的方式或者记者的态度，去记录这个时代。” 我希望我的东西更强调纪实性，更像是用记者的方式或者记者的态度，去记录这个时代。” 瞬间的表情 第三单元 光与影的交响曲 摄影是通过光与影来记录对象、抒发情感的。 摄影是用光来作画的。 谈一谈： 在平时拍照过程中，你要注意什么问题呢？ 光影 表情 动态 构图 摄影时要借助摄影手法，运用光与影的造型语言表现人物的瞬间神态。 看一看： 说一说这三幅图片的光线有何不同？ 正面光 侧面光 逆光 正面光 侧面光 逆光 正面光 侧面光 逆光 解海龙，中国著名新闻纪实摄影家 解海龙老师在1990年开始开始关注中国贫困地区基础教育状况，用相机记录希望工程。拍摄的希望工程纪实系列照片《渴望》，成为中国乃至全世界希望工程的标志。 《渴望》 15年前，—张极具感染力的照片——《渴望》轰动海內外。 那是一双美丽的大眼睛，乌黑透澈﹔那是一双失神的大眼睛，隐约闪现着晶瑩的泪光，流露出对知识的渴望與追求，对生活的无奈与叹息，对校园的留恋与惆怅。 名作欣赏： 这张拍摄于大别山，一个男孩正用力地跟着老师大声朗读，他专注地皱着眉头，鼻涕也没有擦，双手还插在裤兜里，那种淘气，质朴、单纯而未经污染的神情，是那样可爱，而他破旧的棉袄和书包，以及简陋的课桌，形成了一种尖锐的对比，触动所有观者的心灵。 照片无形中将一个庞大的社会问题具体化并典型化了，变成可感可触的个人命运的凝聚，从而爆发出其他宣传手段所不具备的艺术感染力。 解海龙老师跟踪拍摄的“大眼睛”、“小光头”和“大鼻涕”长大后留影    当年解海龙镜头下的三个主角 《心灵的眼睛》阿诺德·纽曼 此照片拍摄于毕加索的住所，纽曼当时计划是在毕加索工作室里拍摄，但毕加索一开始对要求拍摄的摄影师并不感兴趣，只给了纽曼1小时，结果他们拍摄了5小 时，而这张照片成为最具特色也流传最广的毕加索肖像照，摄影师想表现毕加索目光敏锐的凝视，在画面中加了剪裁线，这是剪裁后的照片，凝视的目光仿佛射向你 的内心，这种眼光，正是这位绘画大师最典型的个性特征。 名作欣赏： 阿诺德·纽曼——肖像传奇 “我们不是用相机在拍照，而是用我们的心灵与头脑，”Arnold Newman（阿诺德·纽曼，1918-2006）是世界上最知名也最值得尊敬的摄影师之一，他广为人知的“环境肖像”系列作品拍摄了许多明星以及政治名 人。这系列主题主要强调被摄者与周遭环境的关系，从而达到震撼人心的效果。 纽曼说：“不管是什么人，在被人拍照的时候，都会产生一种局促不安之感。作 为一个人像摄影师，就要善于和被摄者打成一片，使他们在你的面前，无拘无束，言笑如常。” 《达利》（1951年） 他说：“我不想要随便的背景，周围的场景必须要加入构图并且能够帮助观者了解照片主角。不管被摄者是谁，这都必须要是一张有趣的照片，单纯的人像照是没有意义的。” 纽曼不造成即兴式抓拍，他说：“随手拈来的肖像， 只是瞬间的偶然形象，一般都缺乏典型性，不能经久耐看。” 用心灵和意念摄影 纽曼总是精挑细选，寻找那些最典型的景物，与要拍摄的人物互相搭配，而且他力求画面结构洗练、严谨，具有强烈的形式美和音乐中的节奏感、旋律感。在 纽曼的肖像作品中，要想找出一点与主体人物无关的东西是十分困难的。纽曼曾说：“拍照片，并不光是使用照相机，而是用我们的心灵和意念。 这是一幅大胆得出奇，又严谨得出奇的摄影佳作，照片中一架大钢琴占据画面的五分之四，作曲家身处一隅，人物与钢琴间，有着微妙的旋律感。同时，钢琴 盖与支柱所形成的大三角，与作曲家托腮沉思所形成的小三角互相呼应，就像乐曲中的主旋律在不同的乐器上，以强弱不同的音色所进行的变奏。 在拍摄过程中，纽曼不断变换人物位置和姿势，共拍了26张底片。经过仔细筛选，选定了其中的一张，并在后期制作时进行大胆剪裁，形成这幅杰作。 照片是梦露1962年1月参加在好莱坞制片人亨利.温斯坦的贝弗利山别墅举行的一次聚会上拍摄的。照片中的梦露全无人们常见的性感女明星的光彩。憔 悴黯淡的面容，蓬乱的头发，失神的眼睛，睫毛上隐约还挂着泪珠……联想到她7个月后的自杀，这张脸上所显示的一切已足以令人心惊了。 微表情，是内心流露与掩饰，是心理学名词。 人们通过做一些表情把内心感受表达给对方看，在人们做的不同表情之间，或是某个表情里，脸部会泄露出其它的信息。 微表情最短可持续1/25秒，虽然一个下意识的表情可能只持续一瞬间，很容易暴露情绪。当面部在做某个表情时，这些持续时间极短的表情会突然一闪而过。 【 illumination 3 】 微表情，谁更像？ × “表情丰富的小熊 故事会怎样发展呢？ 收缩