任务一 认识皮影戏 （课件）2023-2024学年鲁教版劳动六年级下册

谜语 远看灯火照 近看像个庙 里头人马喊 外面哈哈笑 （打一戏剧名称） 认识皮影戏 “一口叙说千古事，双手舞动百万兵” 皮影戏概说 “隔帘说书，一口道尽千古事，影子乱弹，双手对舞百万兵”。这就是被乔治·萨杜尔称为“电影的先驱”中国皮影戏，又称“灯影戏”。 一、概述 皮影戏，又称“灯影戏”或者“影戏”，是中国传统民间艺术，是一种剪纸、戏曲、木偶戏等相结合的一门静动融合的艺术。其内容和艺术效果通过灯光、幕布、唱腔以及演员手中操纵的影人表演表现出来。 皮影历史寻踪 •皮影俗称灯影戏， 源2000年前长安，盛行于唐宋。至今仍在中国民间普遍流传。皮影戏是最早映像艺术，是中国最古老的戏剧形式之一，被公认为世界文化的活化石 •根据已故文学家孙楷第先生考据，皮影戏始于唐代中晚期或稍晚的五代时期(公元七世纪－八世纪)。当时是为佛教宣示轮回报应的佛法服务的。寺院中的俗讲僧在超渡亡灵时，用影人作为死者的灵魂。 • •宋代是我国历史上影戏的“第一繁荣期”。真正的皮影戏是在北宋时期才开始出现并兴盛起来的 •宋代影戏相当繁盛还表现在制做镂刻影人的艺人，成为见于记载的专门行业。 •南宋时，都城临安（今浙江杭州）还出现了皮影戏组织“绘革社” •元代时，皮影剧院戏曾传到波斯、阿拉伯、土耳其。稍后，又传至东南亚 •明武宗正德三年(1508年)，北京曾举办百戏大会，皮影戏也参加了演出 •清代，中国皮影艺术发展到了鼎盛时期。在清朝，影戏的流向在全国可以说是全方位的，全国除西藏、新疆少数几个省外，各地都有留下了影戏的痕迹。皮影戏得到空前发展并普及开来，剧目日益丰富，皮影工艺形象也更加多样，雕镂更加精细。 很多皮影艺人子承父业，数代相传，能人倍出。无论从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。 •清代乾隆年间，皮影戏传入法国巴黎、马赛和英国伦敦，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为 “中国影灯”，是最早传入西方的中国传统艺术。皮影戏是世界上最早的供人观赏的幕影艺术，国外学者公认中国皮影戏是近代发明电影的先行。 •嘉庆（1796—1820）时，逢年过节等喜庆日子，皮影班还进宅表演。当时的北京影戏班白天演木偶，夜晚则于堂会唱影戏，不少京剧演员也参加影戏班演出。北京皮影以线刻见长，自清中叶后，在造型上借鉴京剧，出现了生、旦、净、末、丑的脸谱。 在当代的电影艺术中，皮影技术还为动画制作提供了一种新的便捷工艺手段，为美术片创出了新品种。从1958年第一部皮影美术片《猪八戒吃西瓜》起，已有十来部吸取皮影表现技法的美术片问世。 皮影戏经典曲目主要是 《战恶兽》 《鸡与蛇》 《龟兔赛跑》《飞天》 《鸡斗》 《哭塔》 《凤仪亭》 《凤仪亭》 二、民间皮影造型特点 皮影造型的主要特点是影像造型 皮影造型风格独特，故在美坛中独占一席。它为了适于皮影戏的幕影表现形式而形成了一套完整的美学模式。对于人物的造型，有以下四个方面的特征。 1） 人物造型平面化∶ 　　对于人物的设计，一般都采用侧身五分脸或七分脸的平面形象。 人物面部设计， 传统皮影正面人物多用空脸法(阳刻)，反面人物多用实刻法(阴刻)，脸谱设计的一般规律是，黑忠、红烈、花勇、白奸、空(阳)正、实(阴)邪。 （2） 人物造型艺术化∶ 　　采取抽象与写实相结合的手法进行设计，人物的装束与面容神韵生动形象、夸张幽默、诙谐浪漫。用线条镂空法进行形象刻画。 用色简练，平涂着色。(红黄蓝绿黑) （3） 人物造型卡通化∶ 　 皮影人物一般由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，经人操纵能做机械性动态表演。 （4） 人物造型戏曲化∶ 　　皮影人物造型，是按戏曲生、旦、净、丑的模式进行设计的。各行当脸谱和行头的程式化造型，源于舞台戏剧而又超越于舞台戏剧。 皮影除了人物造型以外，还有龙凤禽兽、花树虫鱼、山石门景、亭台殿阁、军帐兵器、陈设用具，车船马轿、城桥塔寺等等，其造型都与皮影人物相谐调，无不透着鲜明的皮影艺术特色 $$