3.4 浪漫主义音乐（2）教学设计-2023-2024学年高中音乐湘教版（2019）必修音乐鉴赏

北京博雅学校高中部 课时备课模板 学科 音乐 课题名称 浪漫主义音乐2 课型 新课 教师姓名 刘妍 课时 共 1 课时， 本课为第 1 课时 班级 高一 课标描述 内容要求： 浪漫主义音乐在门德尔松、舒曼、肖邦等人身上得以发展完善，于瓦格纳时期达到高峰。这一时期在音乐体裁上多有创新，出现了无词歌、夜曲、叙事曲、交响诗等体裁形式。本课选取了两首中后期浪漫主义音乐的代表作品，旨在让学生通过欣赏音乐，进一步认识、了解浪漫主义音乐的辉煌成就及其鲜明的风格特征。 《D大调小提琴协奏曲》是勃拉姆斯的代表作品。他与贝多芬、门德尔松、柴科夫斯基等人所创作的小提琴协奏曲被并称为“四大小提琴协奏曲”。《D大调小提琴协奏曲》第三乐章以稍自由的奏鸣回旋曲式写成，主部主题狂野奔放，副部主题活泼跳跃，插部主题优美抒情，略带忧伤。乐曲具有浓郁的田园牧歌风格和匈牙利民间风情。《A大调(军队)波兰舞曲》是“钢琴诗人”、波兰作曲家肖邦的代表作品。这首乐曲刚劲有力、气势宏伟，表现了波兰军队英勇善战、一往无前的英雄气概。 经过了前几课的学习，学生对于西方音乐已有大概的了解，上一节讲了浪漫主义的早期音乐，本节课将继续结合具体的作品探究下去，深入浅出地将古典主义和浪漫主义两个时期的音乐风格区别清楚，通过《D大调小提琴协奏曲》第三乐章、《A大调(军队)波兰舞曲》这两首音乐作品，体会和归纳出浪漫主义时期的音乐风格特征。 学业要求： 1.能认真聆听欣赏《D大调小提琴协奏曲》第三乐章和《A大调(军队)波兰曲》两首作品，感受浪漫主义高峰时期作品独特而鲜明的音乐风格，区分具典型音乐风格的巴罗克、古典主义、浪漫主义时期的音乐。 2.熟悉《D大调小提琴协奏曲》第三乐章中的主部、副部主题，了解乐曲的基本曲式结构;熟悉《A大调(军队)波兰舞曲》中的两个音乐主题，能用正确的音乐受来演唱主题1，并感受乐曲所表达的情绪。 3.认识音乐家肖邦、勃拉姆斯，了解两位音乐家的生平、作品及成就。 核心素养 1、 审美感知 2、 文化理解 学习目标 1.能够认真聆听两首作品，感受作品的音乐风格特征。 2.了解勃拉姆斯、肖邦的生平及创作成就。 3.能够通过作品归纳总结出浪漫主义时期的音乐风格特征，能区分巴罗克、古典主义、浪漫主义时期的音乐。 相关概念 子问题 学情分析 学生不了解外国作品的流派，上课兴趣较低 学习重难点 重点：感受作品不同的情绪，归纳总结出浪漫主义时期的音乐风格特征。 难点：1.从音乐要素人手来归纳浪漫主义时期的音乐风格特征。 2.区分巴罗克音乐、古典主义音乐以及浪漫主义音乐。 本课知识 结构导图 教学过程 导入 （一)回顾旧知 1.聆听巴罗克音乐与古典主义音乐片段。 2.学生回顾总结两个时期音乐主要风格特点，老师板书。 巴罗克：:华丽、装饰性、节奏强烈。 古典主义:严谨、简洁、均衡。 3.导人课题。 老师导言:在上一节课中，我们对浪漫主义早期的音乐和作曲家有了一些认识与了解，那么今天这堂课，我们继续来探索浪漫主义音乐接下来的发展。 新授 (二)《D大调小提琴协奏曲》第三乐章赏析 乐理重要基础生包 1.介绍音乐家勃拉姆斯。 2.对比聆听。《D大调小提琴协奏曲》第三乐章和贝多芬《第五(命运)交响曲》第四乐章的主题。 设问:仔细聆听这段主题音乐，说说它是一种什么样的情绪，与之前听过的《第五(命运)交响曲》有什么不同;从音乐要素的方面，让你联想到了怎样的场景。 《D大调小提琴协奏曲》第三乐章主部主题: 1.师生交流探讨后，老师小结。 这两个主题的情绪都比较激昂，但是《D大调小提琴协奏曲》第三乐章的主题从速度上来说更加自由、富有弹性，和声更饱满:而《第五(命运)交响曲》第四乐章主部主题的节奏速度更加均衡。第三乐章是这部小提琴协奏曲中情绪最为积极昂扬的一个乐章，像是走过一片寂 寥的田野后突然看见波涛汹涌的大海，云浪翻涌，与阳光一同奔腾，充满光辉与生命力，带有吉卜赛风格的音乐元素让音乐融入了一抹来自民间的淳朴与热情。它比古典主义的音乐更加自由奔放、主观感情更加明显。 （三）《A大调(军队)波兰舞曲》赏析 1.介绍作者肖邦。 肖邦，1810年出生于波兰，1822-1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。肖邦一生创作了大约二百部作品，他的夜曲和圆舞曲被广泛流传。 2.教师弹奏作品，找出浪漫主义时期的音乐风格特征。 引导学生从音乐的要素方面思考乐句的长短、旋律的高低起伏、富于弹性的速度、力度的变化对比等。