《李凭箜篌引》教案-【中职专用】高一语文诗词古文同步备课课件+教案（高教版2023·基础模块上册）

《李凭箜篌引》教案 课题 李凭箜篌引 课型 新授 教学 目标 1.赏析诗歌音乐描写的艺术特色。 2.理解诗歌想象奇特、辞藻华丽、充满浪漫主义色彩的特点。 3.把握诗人的思想情感。 教学 重点 赏析诗歌音乐描写的艺术特色。 教学 难点 理解诗歌想象奇特、辞藻华丽、充满浪漫主义色彩的特点。 教学 方法 讲授法、讨论法、圈点标画法 教学过程 教 学 环 节 教师活动 学生活动 设计意图 新课导入 供奉朝廷的梨园弟子李凭善于弹奏箜篌，蜚声朝野。此诗描摹李凭九月暮秋的箜篌演奏，以凤鸣玉碎、芙蓉泣露、香兰欢笑形容箜篌的声音，以行云为之静止、江娥为之啼哭、神女为之悲愁、月亮寒光因之融化、紫皇为之感动、石为之破、天为之惊、雨为之降、老鱼为之跳跃、瘦蛟为之起舞、吴刚为之不眠等众多神话意象，来表现李凭弹箜篌的超凡技艺与神奇魅力。 讲故事，引入新课。 激发兴趣，导入新课。 了解作者 李贺(790--816)，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。他是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺被诽谤讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里而卒，年仅27岁。 李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。 李贺的诗歌继承《楚辞》和乐府民歌的传统而有所创新，在形式、意境、语言等方面不落窠臼，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，形成凄艳诡谲诗风，优秀作品有《李凭箜篌引》《雁门太守行》《金铜仙人辞汉歌》《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”“黑云压城城欲摧” “桃花乱落如红雨”等。有《李长吉文集》。 了解作者生平，掌握李贺的主要作品。 积累文学常识，提升文化素养。 梳理脉络 全诗可以分为三个段落 第一段：(1-4句)，展示画面，交代现场。诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。 第二段：(5-8句)，乐曲发展。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。 第三段：(9-12句)，乐曲高潮、结局。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。 朗读诗歌，梳理结构。 疏通诗歌大意，理清诗歌脉络，带领学生掌握重点实词，了解诗歌内容。 整体解读 1.诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？ 明确：先写琴，写声，后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。突出了音乐先声夺人的艺术力量。 2.第四联“紫皇”一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。联系下文，其意义还有什么吗？ 明确：巧妙的过渡手法。承上启下,把音乐的影响由人间扩大到仙府。 3.第六联中诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙何妙处？ 明确：反衬手法，突出音乐的魅力和魔力。 4.后八句描写乐声，是从哪个角度描写？用了那些表现手法？ 明确：以音响效果，侧面烘托弹奏者的技艺高超。同时想象丰富，动静结合。 5.在这首诗中,诗人是如何正面细致刻画音乐的? 明确：(1)昆山玉碎(状其声之清脆)，有时激越得像昆仑美玉碎裂的声音。 (2)凤凰叫(状其声之和缓)，有时又柔和得像凤凰对舞唱和的声音。 (3)芙蓉泣露(状其声之惨淡)，有时凄伤哀怨,像是带露荷花在哭泣。 (4)香兰笑(状其声之冶丽)，有时又明快欢乐,像是盛开的兰花在微笑。 细读课文，小组讨论，圈点标画，得出结论。 提升学生的归纳概括能力。 深入探究 为表现李凭的箜篌演奏具有“惊天地,泣鬼神”的艺术力量,除正面细致刻画外,诗人还运用了什么手法来描摹音乐? 明确：侧面烘托。在诗中我们可以看到,诗人李贺如同一位神奇的魔术师,他驱使着大自然的静物、动物,调动了神话传说中众多神人的形象,来写出乐声强烈感人的艺术效果,表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。这其中有天空中的白云、湫湫的秋雨,潭中的老鱼、瘦蛟,神话传说中的湘娥、素女,紫皇、神妪,吴刚、玉兔,等等。李凭弹箜篌的乐声连没有感觉的静物、无知的动物都为之感动,连高踞仙界的神仙们也被乐声紧扣心弦。这样,抽象的、难以捉摸的乐声及它奇妙的艺术效果就形象而具体地呈现在读者面前,使读者沉浸在奇异的艺术境界之中,使人如见其人,如闻其声。 这种侧面描写的手法,很容易使人联想到汉乐府诗歌《陌上桑》里写罗敷的那一段。诗人不是直接描绘罗敷的美丽,而是借助“行者见罗敷,下担捋髭须。少年见罗敷,脱帽著帩头。耕者忘其犁,锄者忘其锄”,通