内容正文:
新高一教学质量监测考试一3月份
语
文
全卷满分150分,考试时间150分钟。
注意事项:
1.答卷前,考生务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上,并将条形码粘贴在答题卡上
的指定位置。
2.回答选择题时,选出每小题答案后,用铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。如需
改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。回答非选择题时,将答案写在答题卡上。
写在本试卷上无效。
3.考试结束后,将本试卷和答题卡一并收回。
4.本卷主要考查内容:必修上册十必修下册第一单元。
一、现代文阅读(35分)
(一)现代文阅读I(本题共5小题,17分)
阅读下面的文字,完成1~5题。
材料一:
互联网时代电影对想象力的弘杨和创造,不仅为人们开拓了想象世界的无限空间,也是对
人的精神需求一一种“想象力消费”和“虚拟性消货”的心理需求的满足。
2011年,《新倩女幽魂》应运而生,受众和审美趋向多元化和全球化,既继承了香港喜剧电
影的特色,也结合了大陆的文化语境。它从生产制作到宣传发行,都很好地结合了“想象力消
费”的受众心理。
与此同时,观众会陷入一个迷思,炫技的画面无法掩盖剧情的不足,观众在应接不暇的镜头
中,丧失了思考剧情的能力。这缘于近年来的电影创作的一个共性:创作者常常无法理解为什
么要做这样一个场景,为什么场景和场景如此组接。“想象力消费”首先需要满足的就是艺术欣
赏,在艺术形式与审美内容的统一中,为观众带来心理层面的满足。然而创意不足、特效凑数的
做法,是近来的常见现象,看似各部门“各司其职”,实则违背了艺术创作的基本规律。这也是在
视觉消费、想象力消费的浪潮中,电影对视效的投入越来越大,影片只能提出可供宣传的话题,
却缺乏深度的根本原因。
以《聊斋志异》之《聂小倩》为文学原作和主题、叙事、文化原型,三位电影导演进行了创新性
的电影改编。“不是歌德创造了浮士德,而是浮士德创造了歌德”,他们顺应时代的变化、受众的
期待视野和心理诉求,对《聂小倩》文学原作的影像化和再叙述,无论是尊重、沿用,还是偏离,更
新或互文,都为之后的艺术创作者提供了优秀的改编案例。
想象力消费电影“不仅因其故事的假定性和虚构性充分迎合了当下年轻一代观众对于拟
像环境的依赖感与‘想象力消费’一他们乐于架空历史、超越现实、放纵想象力。对于他们
而言,超越现实、时空的想象力是他们与生俱来的,他们对·想象力消费’的需求空间是巨大
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的。而对于先天不足的中国电影来说,超越现实的想象力也尤为需要”。这一类电影具有独
特的中国式美学,通过创作者与广大受众的互动共鸣,生产与再生产,能够把中国传统文化
中边缘的民俗志怪文化、道家哲学等与高科技支撑下的影像奇观结合起来,丰富中国电影的
类型与风格,从而发展出新的文化生产力和美学生产力,以满足人民群众不断增长的“想象
力消费”的文化需求。
(摘编自陈旭光、余宗霖《文学改编、经典重述与时代的“想象力消费”一从〈聂小倩)到(倩
女幽魂〉的电影改编研究》)
材料二:
一部小说经“魔改”之后登上屏幕,评价两极分化,“书粉”和“剧粉”为改编是否合理争执不休,
莫衷一是…影视创作如何向文学借力,改编的边界在哪里,也因此成为值得认真探讨的话题。
文学作品是书面语言,可以尽情发挥语言文字的魅力,而影视作品是视听语言,应当满足通
过画面与声音向观众传递信息的规则。两种语言分属不同形式的艺术。它们的转化,势必牵涉
到信息增减。比如,文学作品中常有的人物心理活动描写,在影视改编后只能以声音和画面替
代。再比如,有的文学作品以思想性取胜,却缺乏戏剧性冲突,这就要求编刷丰富情节,加强剧
本内容的冲突与矛盾。
以1987年版电视剧《红楼梦》对原著的改编为例,尽管这部电视剧整体忠于原著,但仍有不
少与原著存在差异的情节变动。在《红楼梦》原著中,贾宝玉、林黛玉、薛宝钗初登场时都是不足
14岁的孩子,而电视剧演员都是成年人,这更符合现代观众的接受习惯。而对于小说后40回
高鹗续写的部分,电视剧也没有通盘采用,而是根据原著中的判词、图画等信息进行改编。尽管
并非对原著的100%“复刻”,但电视剧《红楼梦》充分征求红学专家意见,进行合理适度的改编,
其本身也成为我国影视史上的一座高峰。
影视改编虽然不存在万能公式,但如何把握观众的“爽点”则有规律可循。投资方、内容提
供方与制作团队能否在默契配合的基础上有效分工,同样影响作品的最终呈现。如果投资方对
选角、剧情走向过度干预,内容提供方的想法不切实际,制作团队又放弃对作品内核思想的遵
循,那么改编后的影视剧只会成为“四不像”,再好的文学创作都会被辜负。
在被问及如何看待自己作品被改编时,科幻作家刘慈欣谦虚地认为,小说改编电影应当遵
循电影艺术本身的规律,忠于原著并不一定是好事。不管是原著作者、影视生产者