内容正文:
园艺师的种子(主题与题材)
同学们好,欢迎大家来到美术课堂,我是首都师范大学附属育新学校的美术老师张敏。今天我将和大家一起学习第六单元第一课,园艺师的种子 (主题与题材)。
睡莲池塘(油画)
88.3厘米×93.1厘米
1899年
克劳德·莫奈[法国]
英国国家美术馆
首先,请同学们看屏幕上的这幅作品,相信大家并不陌生,这是法国印象派画家莫奈的《睡莲池塘》。
阿让特伊的花园(油画)
61厘米×82.5厘米 1873年
克劳德·莫奈[法国]
华盛顿国家美术馆
睡莲(油画)
200.5厘米×201厘米 1916年
克劳德·莫奈[法国]
东京国立西洋美术馆
除了这幅作品,莫奈还有很多经典的作品,比如《睡莲》、《阿让特伊的花园》
水园
花园
都是以他自己建造的花园和水园为灵感来源进行创作的。
莫奈和友人在自己的花园与水园
他既是画家又是自己花园的设计师,他为这座花园的设计,专门学习植物学相关书籍,精心挑选花卉植物的品种,组织花草位置。。。。。。
在花园作画的莫奈(油画)
50厘米x61厘米 1873年
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿[法国]
私人收藏
这座花园就如同他的画布,他是在以画家的眼力将这些花草植物为素材,捕捉最理想的光影变迁,将其构图、着色,营造出自己心中的主题花园。
主题与题材
对绘画创作主题和绘画创作题材的探究,是了解画家作品的入口,也是开启自己创作思路的灵感来源
莫奈的绘画作品与他的花园让我们了解到,一个令人赏心悦目的花园景观,离不开园艺师的精心播种、培育、设计、修剪等。而一幅绘画作品的诞生离不开两个重要因素——主题与题材。
对绘画创作主题和绘画创作题材的探究,是了解画家作品的入口,也是开启自己创作思路的灵感来源。
你能通过鉴赏三幅画面,猜出这个展览的主题是什么吗?
那什么是主题和题材呢?他们具有什么样的关系?在回答这个问题之前,我们先来欣赏三幅作品,他们来自于同一个展览,你能通过鉴赏画面,猜出这个展览的主题是什么吗?
通往乌鲁木齐(油画) 100厘米×400厘米 1954年
艾中信 中国美术馆藏
首先,看第一幅作品,我们可以很直观地感受到大自然的壮丽与劳动人民的创造力给人带来的巨大视觉冲击。大雪后奇伟雄峻的山脉,建设工地上热火朝天的劳动场面,画面构图宽广,色彩明亮强烈,笔触明确有力。画家以平远的视线,以冷色调的蓝天、白云、雪山、草原烘托出暖色调的黄土、裸露的建设工地和工地旁、连营扎寨的帐蓬,展现了原野的壮阔、蓝天的自然之势和蓬勃的建设气象,将风景及人和事融为一体,境界壮美,具有鲜明的时代感。这幅作品是画家艾中信于1954年创作的《通往乌鲁木齐》。当年春天,他到甘肃乌鞘(稍)岭、兰新铁路工程队体验生活,创作了这件气势恢宏的油画风景画。
哈萨克族牧羊女(油画)
163厘米×128厘米 1948年
董希文
中国美术馆藏
再来看第二幅作品,牧场上毡包旁妇女们在忙碌着为羊羔接生、挤奶,一位少女一手托着羊羔,一手提着奶壶,微微地倾斜着身躯,显示出欣喜的表情。活蹦乱跳的小白羊、黑羊、花羊,既和美丽少女的天真气相呼应,又和她略显矜持的表情相对照。戈壁滩山峦起伏,牧场上布着一个个毡包,骑手们在自由地驰骋。不论是前景牧羊女的体态、造型和服饰,还是羊群、毡包、山峦的描绘,都具有稚拙的图案美。画家巧妙地用特有的几何形组成物象的轮廓结构,在画面上相互关照和呼应,极富有装饰趣味。色彩清淡、雅致,和谐而优美。这幅作品是画家董希文于1948年创作的油画《哈萨克牧羊女》。描绘少数民族的人文风情,是董希文一生绘画创作的重要主题。西北生活采风,让他积累了丰富的创作素材。
青海长云(油画) 160厘米×140厘米 1980年
朱乃正 中国美术馆藏
第三幅作品,我们可以看到,干净的蓝天、翻滚的白云、浩广的山川,竖构图的画面当中长云挺拔而有气势,光透过云层照射在山坡上,与整个画面当中的冷色产生了对比,山坡上有两条长长的印记通向远方。整个画面当中的色彩真实表达出了西部青海地区的纯净、明快的原始生态面貌。这幅作品是画家朱乃正于1980年创作的油画《青海长云》。他曾说:在那空旷浩渺的西部大地上,我总能深切地感受到:无论是一片蓝天,一抹白云,一根地平线或是一潭澄水,在这最单纯的视觉世界里,反而更能显现大自然丰富的变化及内在的动律。使我动心的是,在一片平整纯净的地面上,无论是一排骆驼的蹄印,还是一道人行的足迹,都蜿蜒或笔直地通向远方,在苍苍茫茫中,给人无限遐思。
他们虽然画面的内容不同,但具有共通的思想表达
表现了祖国西部壮美河山的自然风光与人文风情
更是通过展现西部地区人民的生活状态和在社会发展、生产实践中的精神面貌
歌颂祖国建设、赞颂民族精神和人民在社会历史发展进程中发挥的巨大力量
“壮美河山、走向西部”
通