内容正文:
20世纪初中国画的变革与文化理解
体验
愤
悲
冲出
苦
困
19世纪末20世纪初,中国的国门被强行打开,内部革命,列强的侵略,使社会剧烈动荡,人民生活在苦难之中。
新文化运动风起云涌,外来艺术不断冲击,使得中国画在20世纪初发生巨大变革。
看到这些图像,你有什么样的感受?
流民
日军侵略,人民流离失所。
《流民图》(中国画 纸本 全长27米 1943) 蒋兆和
蒋兆和 1904-1986
《流民图》堪称一幅里程碑式的鸿篇巨制
饿殍遍地 生灵涂炭
《流民图》(中国画 纸本 全长27米 1943) 蒋兆和
拓展延伸:写生
是指直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式
蒋兆和先生户外写生
蒋兆和先生室内写生
蒋兆和《流民图》手稿——母背子
蒋兆和《流民图》原作——母背子
蒋兆和《流民图》手稿——子背父
蒋兆和《流民图》原作——子背父
蒋兆和《流民图》手稿——小孩
蒋兆和《流民图》原作——小孩
写 实
观察与分析:
同样是表现民间疾苦,两幅作品在表现方法上有什么不同?
写 意
《衙斋听竹图》
郑板桥
衙斋卧听萧萧竹,
疑是民间疾苦声。
些小吾曹州县吏,
一枝一叶总关情。
《衙斋听竹图》郑板桥
表现主体一样甚至题目都一样的《流民图》
明代 周臣 《流民图》1516
明代 周臣 《流民图》1516
小组合作探究:两位画家看待流民的角度有什么不同?造型手段上有什么不同?
明代 周臣《流民图》1516
蒋兆和 《流民图》 1943
小组合作探究:造型手段上有什么不同?
笔墨
色彩
线描
皴法
线 描
中国画的主要造型手段
线描就是用线条画画
是运用线的轻重、浓
淡、粗细、虚实、长
短等笔法表现物象的
体积、形态、质感、
量感、运动感的一种
方法。
明代 周臣《流民图》1516
蒋兆和 《流民图》 1943
体积
透视
结构
光影
小组合作探究:造型手段上有什么不同?
空间
直面苦难 为民写真
蒋兆和 1904-1986
蒋兆和融中国传统水墨技巧与西方造型手段融于一体,在写实与写意之间架构全新的笔墨技法,极大地丰富了中国水墨人物画的表现力,使中国的水墨人物画由文人士大夫审美情趣转换为表现现实生活,表达人文关怀的载体。
生机、意趣
追求言外之意
对于主观精神境界的表达
传统中国画的审美旨趣——
拓展延伸:
“诗意”美学
内容形式单一,盲目摹古、临古、仿古,缺乏生活气息,内容脱离现实生活。
题材技法笔墨语言僵化,落后于现实,不能很好的表现当代人们的生活和思想感情。因此笔墨当随时代,应该表现时代审美和时代精神。
重古人
轻现实
传统中国画的主流地位受到挑战:
2、中西文化的融合
1、时代发生了变化
“笔墨当随时代”
表现时代审美
和时代精神
博采西画之长
弥补国画之短
中国画从传统到现代转变的原因:
陈独秀
陈独秀于1918年1月在《新青年》发表文章,公开树起"美术革命"的旗帜,提出"改良中国画"的口号,推动了一场关于中国画革新的思想论争。
1911年刘海粟等人创立了中国现代美术教育史上最早的专业美术学校——
上海图画美术院
徐悲鸿 1895-1953
写实改造中国画
为人生而艺术
中西融合
向着现代形态转换
《群马图》徐悲鸿1930年
《九方皋》徐悲鸿1931年
徐悲鸿,1940年,纸本设色,纵143厘米,横424厘米,徐悲鸿纪念馆藏
《愚公移山》
一部超脱于现实之外的爱国的史诗般巨作
思考:画面的主要人物是谁?
动作模仿-------体验坎石开山动作
寓 意
知识检测:观察与分析 画家运用了哪些造型手段?
笔墨
线描
色彩
皴法
光影
结构
透视
体积
空间
徐悲鸿开拓性地将西方素描技法融入中国水墨画,将西画的重体积、明暗、解剖、结构的造型手法与传统中国画的笔墨意趣融会贯通成一体,走出了一条“中西合璧”的艺术道路。
艺术态度
(中西合璧)
唤醒国人 冲出困苦
面对艰难与痛苦,艺术家们没有沉默,他们选择直面苦难,为民写真,他们选择唤醒国人,冲出困苦,他们选择奋起抗争,勇敢战斗!
小美怡情,大美撼心,当传统美术伴着炮声向着现代形态开始痛苦的蜕变,我们的审美之路也应随之拓宽。
孤独的灵魂、沉郁的浪漫
林风眠——
20世纪初中国画