篇目14《从欲望到需要》同步训练-整本书阅读《乡土中国》分篇目题型专练

《乡土中国》分篇目题型专练 篇目14《从欲望到需要》同步训练 （实用类+文学类+语用+作文） 一、实用类文本阅读 阅读下文，完成小题。 可凡倾听（节选） （一） （1）曹可凡：那到了1949年的时候，其实对你们这些在海外留学生都是一种考验，当时您给吴大羽先生写过一封信，里面有一句话，我真是看得非常感动。您在信中说：真正的艺术不是在欧洲，不是在巴黎，不是在大师的学校里，而在祖国，在我的家乡，在我自己的心中。那时候你怎么会有这种强烈的感觉，希望能够回到自己的祖国来继续自己的艺术创作？ （2）吴冠中：我说实在的，我开始是以崇拜的心情去的，各方面学了三年以后，基本上能看到的、学到的也差不多了，自己感觉很失落，落寞了，更觉得寂寞了，你进不去那个社会，自己的作品再好，但不是我们的生活条件、环境，所以我如果再画下去的话，我对祖国人民一点都不了解，全部丢光，所以我觉得失落了，有一种失落感，感情上，就是从艺术本身讲，道路失落感，光生活苦一点，打工也好，什么也好，穷穷富富都无所谓，但是精神上的失落啊，那个很苦闷，所以后来我就感觉到中国的巨人，只能在中国成长，只有中国的巨人，才能够和外国的巨人来较量，你如果在外国，那你还是在它的怀抱里面。 （3）曹可凡：到了“文革”的时候，其实是进入一个人生的低谷，那个时候是什么都不能画，但那个时候你还是想办法去画，所以那时候人家就称你们，或者就是你们自称为粪筐画家。 （4）吴冠中：那就是下乡之后，因为下乡劳改，开始是不行，很严格，到后来呢，星期天啊，假日啊，可以自由了，那么我就画，画画又没有工具，没有画架，就是把他那个粪筐，把儿很高，刚好可以做画架，里面可以放颜料，颜料都放在里面，一背就走了，所以那个是开玩笑的，画不仅不能发表了，老乡看了之后还会藏起来，完全是这种爱，等于爱的约会；等于是幽会了。 （5）曹可凡：你后来回忆过去生活经历的时候，曾经说过你一生当中有两大幸运，第一就是年轻的时候出国，第二是中年的封闭。 （6）吴冠中：封闭当然有，不能画画也是很短的时间，几年，两年，三年不能画，但是大部分还是画画的，那真是土生土长，到泥土里面，我跑到中国的土地里面，从西藏到东北的黑泥土下面，我都跑得很深，都扎了根，扎根在农村，住在农村，那个30年，我觉得给了我土生土长的营养，所以后来的成功和这几年的扎根都是有关系，这是当然的，绝对有关系，没有这30年的扎根的话，那根本不可能的，我觉得是这样的。 （7）曹可凡：有人说吴冠中是属于20世纪80年代的。因为到了20世纪80年代，可以说是你人生的一个分水岭，20世纪80年代以后，你的创作、你的理论都进入了一个大的高潮。 （8）吴冠中：20世纪80年代是出土了，出土了，一根笋冒出来了，其实我觉得是出土文物重见光明。70年代、60年代是埋在土里；不知道，是这样的，真正的、前面的埋在土里都还是很重要的。 （9）曹可凡：那个时候你阔别巴黎30多年，又一次回到了巴黎，当你下了飞机见到巴黎，你多么熟悉的场景。 （10）吴冠中：这个情况是这样的，有很多感触，最后熊秉明和我在咖啡店里讲的时候，我们两人在聊天，……他说你是不是还有后悔？我说我不后悔，我再回去的话，巴黎的变化并不大，虽然说有些新房子啊，新巴黎什么，不是质的变，并没有质的变，因为那个时候它就是开放的，但是我再一看，我的落寞感还是一样，在这个艺术气氛里面，我能成长吗？我这么感觉，所以我想，我这30年土里长了，我觉得我还是长了新的东西出来，不是在它们的那个怀抱下的，所以我说我不后悔，我是真正穷的，从农村出来的，所以我的思想感情的根，还是有些不一样的。 （11）曹可凡：80年代您的画慢慢地为大家所接受，而且你的《高昌遗址》当时拍出了一个高价：187万。这在当时，现在也是这样的，在世画家当中最高的价格。以后《巴黎蒙玛特》又是103万，当你听到你的画卖出这么多钱的时候，你想的是什么？ （12）吴冠中：我并不是很兴奋，我总有一个想法，就是说，这些拍卖的价钱，不说明太大问题。我负丹青，丹青负我，为什么呢？因为我原来学艺术的观念，是从鲁迅那里来的，是鲁迅感染我的，想学文学而学不成，才转到美术去，我的感情是从文学暗暗地转到美术上，有了机会，实际上我怎么会学美术，还是开始爱上文学这样来的，变种以后，我才爱上美术，美术这东西的力量和文学不一样，它不能表现那样悲剧性的感人的东西。 （13）曹可凡：您进入晚年，特别花了很大的精力从事写作，写了很多的东西，是不是也是这种心情，在指使你这样做，希望回归文学？ （14）吴冠中：也不是，不是，但是有些东西是美术上不能表达的，我就用文字在表达，也没想当作家，也没想当什么，就是想表达感情，对，就是想表达感情，这个在绘画上没办法表达，那我用另外的手法来表达，只是想把自己表达出来。所以这个心态，我坦率地讲，就是，我是想搞那