内容正文:
人美版初中美术八年级上册
《中国画的形式美》教学设计
课题
中国画的形式美
课时
第6课
学科
美术
年级
八年级
本课是人民美术出版社八年级上册第6课,居于“欣赏评述”学习领域,主要学习中国画鉴
赏基本知识,突出中国画的形式之美。主要从形神、笔墨、色彩与形制四个方面介绍与分析
教材
中国画在形式上的特点,系统地引领学生欣赏与分析中国画的表现方法,初步解决学生不了
分析
解与不会欣赏中国画的难题。引导学生走近中国画,了解和学习中国画独特的形式之美,探
究中国画的表现语言,学会从多方面欣赏祖国传统绘画,以提升学生对祖国传统文化的认知,
培养民族文化修养。
八年级的学生正处于成长发展的转折点,这时候的他们乐于接受新鲜事物、好奇心强,有自
学情
己的见解,具备一定程度上分析、理解问题的能力,所以可塑性强,但往往注意力不够集中,
分析
意志薄弱,不能持之以恒的学习。所以我会侧重让学生发挥主体作用,激发其学习兴趣,主
动思考探究,针对学生的年龄及己有的知识经验进行把握。
1,审美感知目标:感悟中国画的形式美感,理解中国画的形式之美,提高对中国画的鉴赏能
力。
学习
2.艺术表现目标:了解构成中国画形式美的几方面内容,对中国画的形神、笔墨、色彩与形
目标
式有基本的了解。
与核
3.创意实践目标:运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画的形式美进行分
心素
析,从而进一步加深对中国画的整体认识和理解。
养
4文化理解目标:通过本课的学习,使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵,并内化为热爱
祖国的情怀。
重点
引导学生了解中国画在形神、笔墨、色彩与形制方面的表现特点和独特美感。
难点
引导学生了解蕴含在中国画形式美中深层次的传统文化,感受中国画作品的意境与情趣。
教学活动
教学过程
新课导入
教师多媒体展示图片,引导学生分析讨论。教师总结:以上两幅作品,两位画家分别用
不同的形象、酣畅笔墨、丰富色彩和灵活的章法等手段,表现出中国画所特有的形式美
感。导出课题一一《中国画的形式美》。
探索新知
1形神之美
绘画必须以一定的形象为基础。中国画表现物象历米讲究“以形写神”,这种造型追求
神韵,提倡“形神兼备”的传统,正是中国画的绝妙之处。
2.笔墨之美
笔墨是中国画造型的基本语言,也是最重要的因素。画家凭借深厚的功力驾驭笔、墨、
水等,使笔法不但能有中锋、侧锋、顿挫、提按等,还有畅、涩、疾、徐、顺、逆、拖
等诸多变化,其墨法更能产生焦、浓、重、淡、清、枯、润等万千气象。“笔为墨骨,
墨为笔充”,表现天地万物,抒发画家情感,给观者以审美享受。
3.色彩之美
中国画的用色追求“随类赋彩”,使墨与色相映成趣。
白描和水墨画净素别致,恬淡的浅绛清丽雅秀,工笔重彩富丽凝重,泼墨泼彩奇幻绮丽,
勾填法装饰意味浓郁。
4.形制之美
中国画的装裱形式众多,经装裱后的作品不但挺括平整,而且美感倍增,气质超凡,彰
显出中国画的形制之美。
画家在画作上题诗、用印,使得传统文化中的诗、书、画、印融于一体,体现书画家文
人情怀和艺术造诣,凸显中国画的文化品位。
课堂小结
中国画在其千余年的发展进程中,形成了对于意与境、形与神、感性与理性等关系的极
具独特的关学理论,尤其是在表现形式,将绘画、书法、诗歌、篆刻等进行有机结合,
形成中国画独特的形式美感,成为具有丰富的文化内涵的艺术形式。中国画依托于中国
古典哲学和文化的深厚背景,构成了高雅的艺术品位和丰富的艺术品类,如同一切文化
遗产一样,中国画也正随着时代的发展而不断变化、发展。可以使学生了解中国画的形
式美,涵养学生的人文精神,加深对中国画作品的形式语言的认识和理解,从而丰富和
提高审美视知觉的能力。
板书
中国画的形式美
形神之美
笔墨之美
色彩之美
形制之美
课后作业
1.
试分析课本中《春山积翠》的色彩有什么特点。
2.
从学过的中国画作品中选择一幅,分析它最凸显的形式美,写一篇200字的评述短
文,并在小组内交流。
3.预习下节课新内容。
课后反思
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩、章法的美感,使我们能够运用形式美因素和法则
探究中国画结合性对中国画有进一步认识和理解。学生感悟到具有高度文化内涵的中
国画精髓,更加热爱祖国的民族艺术。
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