内容正文:
西哲有言,“一颗沙里看出一个世界”,关汉卿秉持作家的良知,怀着悲悯之心,关注着底层人民的生活,特别是作为弱者的妇女。通过笔下的窦娥、谭记儿、赵盼儿、王瑞兰、杜蕊娘、燕燕等形象,揭破了元代社会的黑暗,歌颂了敢于反抗、追求美好的人性之美。
今天,我们走进关汉卿的戏剧世界,共同欣赏他的代表作《窦娥冤》。
导入新课
学习目标
1.了解元杂剧的特点及相关知识。
2.把握全剧的故事情节并分析窦娥的形象,理解窦娥形象的社会意义,掌握戏剧的主题。
3.品味“本色化”戏剧语言。
重点难点:
1.理清戏剧冲突的主要方面,分析人物形象。
2.窦娥对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
文体常识
中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分,与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。
在其漫长的发展过程中,曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。
中国古代戏曲主要指元明清戏曲.
元曲
散曲
小令
(一宫调一曲子)
套数
(一宫调数曲子)
例:[中吕·山坡羊]潼关怀古
[越调·天净沙]秋思
例:[南吕·一枝花]咏喜雨
杂剧(包含)
曲
人物唱词
白
对白、独白、旁白
科
动作、表情等舞台提示
关于元曲
唱
唱+演
元杂剧有一套较严格的体制:
①结构:元杂剧一般是一本四折演一完整的故事,个别的有五折、六折或多本连演。
②角色:扮演的角色有末、旦、净、丑等。
元杂剧每本戏只有一个主角,男主角称正末,女主角称正旦。
此外,男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
③剧本的构成:剧本由唱、科、白三部分构成。
(1)结构:戏剧结构的基本形式是“四折一楔子”。
一折相当于现代剧的一幕,是故事情节发展的一个较大的自然段落。四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。
楔子是一个短场戏,放在全剧的开头或两折之间,起序幕或过场的作用。也有少数杂剧突破了一本四折的形式,如《西厢记》共五本二十一折。
(2)曲调 在音乐上,杂剧限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。
宫调是表示声音高低的调式(相当于现代音乐的C调、D调等)。
曲子分许多宫调。曲牌,是曲调的名称。如课文中的[正宫][端正好],[正宫]是宫调名,[端正好]是曲牌名。
(3)角色 在角色分工上,杂剧扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角,男主角称正末,女主角称正旦。
此外,男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
净:俗称“大花脸”,大都扮演在性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑:俗称“小花脸”,大都扮演男次要人物。
此外,还有孛老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。
(4)剧本构成 杂剧剧本由曲词、宾白、科介组成。
曲词是有严格韵律的新诗体。
宾白是剧中人物的说白,有对白、独白、旁白、带白等。
“科介”即“科范”,规定主要动作、表情、舞台效果等。
中国戏曲的行当
生
旦
净
丑
扮演男性人物
分为老生(须生)、小生、武生等
分为正旦(青衣)、花旦、武旦、老旦、彩旦等专行
女角色之统称
俗称花脸
以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志。
喜剧角色
按扮演人物的身份、性格和技术特点,大致可分为文丑和武丑两大支系
正旦,主要扮演娴静庄重的青年、中年妇女。因常穿青素褶子,故又名青衣。
正旦(青衣)
花旦多扮演性格明快或活泼的青年女性。表演常带喜剧色彩。
花旦
武旦,扮演擅长武艺的女性,按扮演人物的身份和技术特点,又分刀马旦和武旦两种类型。
武旦
老旦,老年妇女。
老旦
彩旦,又叫“丑旦”、“丑婆子”,扮演滑稽或奸刁的女性人物。表演富于喜剧、闹剧色彩,实属女丑,故常由丑行兼扮。
彩旦
关汉卿,号已斋叟,金末元初大都(现北京)人,元代杂剧的代表作家,也是我国戏剧史上伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名,被称为“元曲四大家”。
他一生“不屑仕进”,生活在底层人民中间。他精通音律,会吟诗,会吹箫、弹琴、歌唱、舞蹈,也会下棋射猎,多才多艺,不仅写作剧本,有时还登台演唱。
知人论世
关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“通五音六律滑熟”“我也会吟诗,会篆籀,会弹丝,会品竹。我也会唱鹧鸪,舞垂手,会打围,会蹴鞠,会围棋,会双陆”“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”。
代表作:
《窦娥冤》 《倩女离魂》《梧桐雨》《汉宫秋》。
元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐,关汉卿不满社会现实,不仅写剧本,有时还登台演唱,借杂剧来揭露黑暗现实,寄托自己的社会理想。
他一生创作杂剧有60多部,但大都散失,现仅存15部。
《窦娥冤》