内容正文:
变革与突破
——19世纪西方美术
情境导入
凡·高的《向日葵》用丰富明亮的色彩和有力的笔触,表现出花朵灵动的姿态和饱满的质感。向日葵如燃烧一般获得了生命活力。凡·高为什么能创作出这样的作品?19世纪一系列的美术变革给予他哪些启示?
新课学习
19世纪,法国是欧洲的艺术中心。1789年开始的法国大革命不仅引起法国政治经济的巨大变化,也为法国的艺术变革创造了条件。一些艺术家热衷于创作把握时代脉搏、反映社会生活的作品。此外,受实证主义思想和光学理论的影响,一些艺术家开始探索光与色表现的各种可能性,专注于开发绘画语言的自身价值,为绘画的发展创造了新的可能。
目录
CONTENTS
浪漫与自由
01
忠于现实
02
色彩革命
03
现实主义的源头
04
浪漫与自由
浪漫主义美术
对主观情感的信仰。德拉克洛瓦:“幻想是艺术家们第一个优点。”
01
新古典主义
18世纪中期至19世纪上半期兴起于法国而风靡西欧的艺术思潮。新古典主义借用古代英雄主义题材和表现形式,描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物,直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务。它遵循古典法则,选择严肃主题,追求塑造的完美,坚持严格的素描和明朗的轮廓,极力减弱绘画的色彩要素。新古典主义绘画的杰出代表是大卫和安格尔。
安格尔
让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres,1780年-1867年),出生于法国蒙托邦。
安格尔,大卫的另一个学生,他的艺术典雅精美,侧重东方华丽的唯美倾向,在形式技巧方面有很高的成就。他精于观察,对形体的追求以现实为基础,但这并不妨碍他进行夸张。《大宫女》通过拉长人体、加强线条流动感和近似平涂的笔法,创造出接近东方美的新趣味。《泉》《土耳其浴室》那富有音乐感的无数圆的配合使我们体会到他的格言:“在一切形中,最美的是圆形。”安格尔自始至终的追求着理想化的美、使用具有生命的线,留下卓越千古的素描《斯特马蒂一家》《小提琴家帕格尼尼》。肖像油画《静坐的莫瓦特歇夫人》等。
静坐的莫瓦特歇夫人
土耳其浴室
瓦平松的浴女
大宫女
泉
浪漫主义
浪漫主义是在同新古典主义的对抗中发展起来的,其特征是:
①反对新古典主义纯理性的冷静描写,主张充分表达自己情感;
②反对新古典主义表现类型化,强调创作个性,主张具体描绘、表现对象的个性特征;
③反对新古典主义推崇古代法则、崇尚传统,强调自由描绘,主张创造;
④反对新古典主义以线和轮廓为主的素描造型,主张用光和色彩来创造饱满的艺术形象;
⑤反对新古典主义雕塑般严格的造型要求,强调画面构图的生动效果,主张奔放的笔触和有生命力的活动感。代表画家:籍里科、德拉克洛瓦
籍里科
1791年出生在法国北部诺曼底卢昂的一个律师家庭,少年时就热爱绘画,后全家移居巴黎,17岁时师从于韦尔内的父亲卡尔·韦尔内。
他热爱大卫的革命精神和鲁本斯狂放且富激情的构图和造型,并研究过富有浪漫主义精神的格罗和西班牙戈雅的艺术,逐渐显示出浪漫主义雄姿。
席里柯28岁时创作了世界名作《梅杜莎之筏》,尔后到英国和德国展出,引起极大的轰动。《梅杜萨之筏》被称为是浪漫主义的宣言。
1824年1月年仅33岁的席里柯不幸坠马而身亡。
梅杜萨之筏
德拉克洛瓦
法国著名画家,浪漫主义画派的典型代表。他继承和发展了文艺复兴以来欧洲各艺术流派,包括威尼斯画派、荷兰画派、彼得·保罗·鲁本斯和约翰·康斯特布尔等艺术家的成就和传统,并影响了以后的艺术家,特别是印象主义画家。
善于运用色彩,造型技巧可同提香或鲁本斯相媲美,作品富于表现力,和谐统一。
德拉克洛瓦登上了浪漫主义绘画的顶峰,《但丁之舟》是这头浪漫主义狮子的第一声怒吼,《希阿岛的屠杀》更标志着浪漫主义盛期的到来。德拉克洛瓦的奔放不羁在《萨达纳巴尔之死》(也叫《撒丹纳巴勒斯之死》)中体现得最为充分。然而,画家的想象力达到顶峰的作品还要数《自由引导人民》。
自由引导人民
希阿岛的屠杀
探索与发现
请同学们观察吕德作品《马赛曲》,尝试从题材构图、人物情感表现等方面说一说这件作品给你的感受。
忠于现实
批判现实主义美术
客观地表现现实,揭示和批判社会生活的本质。库尔贝:“我不能画出一个天使,因为我从未见过。”
02
批判现实主义
19世纪中期,法国产生了强大的现实主义艺术思潮并涉及欧洲各国。
①重现实。对历史题材和古典神话不感兴趣,常常直接刻画当代各阶层人物及其生活。赞美自然,歌颂劳动,深刻而全面的展现了现实生活的广阔画面。
②重客观。反对主观臆造,反对粉饰现实。力主如实客观地描绘人物和事件,不论其是美的还是丑的。
③重批判。着重表现社会底层人物的不幸生活,强调对当时黑暗面的鞭达与批判,因此。又被称为批判现实主义。
米勒
让·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet〔1814-187