3.21 清朝前期的文学艺术 课件 2022-2023学年部编版七年级历史下册

清朝前期的文学艺术 明清时期：统一多民族国家的巩固与发展 随着商品经济的发展和市民文化的繁荣，清代的文学艺术取得很大的成就，小说创作大放异彩，戏剧表演也发展到一个新的阶段。为什么说《红楼梦》是我国古代最优秀的长篇小说？清代的戏剧剧种有什么新的发展？ 引入 《红楼梦》 小说初名为《石头记》，曹雪芹以毕生的精力进行艰苦的创作，生前基本定稿了前80回，后40回， 题名《红楼梦》。全书背景广阔，情节复杂，头绪纷繁，人物众多。不仅重点塑造了贾宝玉、林黛玉等反抗传统礼教、追求个性解放的典型人物形象，还热情地歌颂了被奴役、被蹂躏的奴婢进行抗争的精神，愤怒地批判了以专制家长为代表的顽固势力。 曹雪芹 1）以贵族青年贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧故事为主线，通过贾、史、玉、薛四大家族的兴衰变化，深刻地反映了封建社会末期的社会现实和尖锐矛盾，揭露了统治阶级的奢靡与丑陋，从而揭示了封建社会走向衰亡的历史命运。 2）作者不仅重点塑造了贾宝玉、林黛玉等反抗传统礼教、追求个性解放的典型人物形象，还热情地歌颂了被奴役、被蹂躏的奴婢进行抗争的精神，愤怒地批判了以专制家长为代表的顽固势力，具有深刻的社会意义。 主要内容 金陵十二钗：林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾探春、史湘云、妙玉、贾迎春、贾惜春、王熙凤、贾巧姐、李纨、秦可卿。 贾宝玉 林黛玉 薛宝钗 王熙凤 《红楼梦》 《红楼梦》全书背景广阔、情节复杂，头绪纷繁，人物众多，书中有姓名的就有700多人，但作者以严密的结构、清晰的层次、精炼而生动的语言，把故事的进展和人物的形象栩栩如生地展现出来，在艺术上达到了极高的水平。这部思想性强、艺术性高的小说问世以后，虽被统治者列为禁书，但在民间却流传开来，始终无法禁绝。至今，《红楼梦》已被译成多 种文字，成 为世界文化 宝库中不可 多得的文学 名著。 相关史事 《红楼梦》最初以手抄本的形式在民间流传，此后用活字印刷面世，立即得到广泛传播，以至当时有“开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然”的说法。后来，越来越多的学者对《红楼梦》进行全面的研究，形成了一个专门的学问——“红学”。 昆曲和京剧 昆曲 兴起： 戏曲艺术发展到清代，进入了一个更为繁荣的时期。清代的戏剧创作，紧密联系社会现实，反映人民的心声。昆曲和京剧是其中的代表。 《牡丹亭》 代表作： 汤显祖 汤显祖，明代戏曲家，生于1550年，卒于1616年，字义仍，号若士，祖籍江西临川。万历十一年（1583）进士，历任南京太常博士、詹事府主簿、礼部祠祭司主事，与顾宪成等东林党人过往甚密。十九年因抨击朝政，被贬为广东徐闻县典史。汤显祖作有传奇《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》，合称《玉茗堂四梦》。《牡丹亭》则是他的代表作。 汤显祖 洪昇的《长生殿》 《桃花扇》借助秦淮歌妓李香君与侯方域的恋爱故事，表现出人民的亡国之痛。当时的观众在观看这两部剧时，多流泪感叹。 孔尚任与《桃花扇》 昆曲的特点： 既集中体现了南曲轻柔婉转的特点，又保留了部分北曲慷慨激昂的声腔，并将诗词歌赋等文学形式糅合在一起，且与柔美的舞姿相结合，给人以充分的艺术享受。 昆曲的衰落： 清朝中期以后，昆曲逐步陷入因循守旧的境地，上演的剧目也多是逃避现实或歌功颂德的庸俗作品，为宫廷和贵族所观赏，成为统治阶级和社会上层的玩物。由于脱离广大民众和现实生活，昆曲逐渐走向衰落。 昆曲与京剧艺术 乾隆时，北京成为戏班荟萃之地，各种地方戏曲都在这里上演，形成群芳争艳的局面。1790年，乾隆皇帝80岁寿辰时，由徽商出面组织的来自南方的四大徽班先后到北京献艺。徽班的唱词通俗易懂、唱 调高亢爽朗，赢得观众 喜爱，一时誉满京城。 四大徽班,是指三庆、四喜、和春、春台四个徽剧戏班。徽剧是最初形成于安徽徽州一带的民间戏曲，后广泛流行于南方各省。 京剧 后来，徽调不断吸收昆曲、秦腔、京调、汉调等地方戏的优点，加以创造和改进，在道光年间逐渐形成为一个新的剧种“皮黄戏”。皮黄戏博采其他剧种的优点，又带有北京的地方特色，以后就被称为“京戏”或“京剧”。京剧深受广大观众的喜爱， 又得到皇室的扶持，经过 表演艺术家的不断创新， 日臻完善，成为最主要的 剧种，流传四方。 紫禁城畅音阁大戏台 京剧小百科