内容正文:
OIL PAINTING
The charm of color
色彩的魅力
OIL PAINTING
光和色彩有什么联系?
Light and Colors
希腊哲学家亚里士多德认为:光即是色彩,有光的存在才能有色彩,因为没有它就没有任何景象。
OIL PAINTING
的世界
印象派兴起于19世纪60年代,兴盛于70、80年代,反对因循守旧的古典主义和虚构臆造的浪漫主义,19世纪最后30年,它成为法国艺术的主流,并影响整个西方画坛。 代表画家马奈、雷诺阿和莫奈等都把“光”和“色彩”作为绘画追求的主要目的,他们倡导走出画室,描绘自然景物,以迅速的手法把握瞬间的印象,使画面呈现出新鲜生动的感觉。
光与色彩
猜猜哪副作品是印象画派?
请试着说出你的理由?
《日出•印象》油画 莫奈 1872 (法国)
OIL PAINTING
Starry night
作品描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光,冉冉生起。海水、天空、 景物在轻松的笔调中,交错渗透,浑然一体。近海中的三只小船,在薄雾中渐渐变得朦胧隐现……
它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中, 笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。与传统风景细腻的画法形成鲜明的对比。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色,岸上景色隐隐约约, 模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受.
赏析作品:这幅作品描绘的是什么时间,天气如何?你是怎么看出来的?(请试着以作品的光色关系入手欣赏)
5
印象派 VS 新古典主义画派
《草地上的午餐》(油画)1863马奈(法国)
《莫瓦特歇夫人》(油画)1856安格尔(法国)
小组讨论:
从表现对象、绘画场景、绘画技巧等方面 分析以下两件作品
结 论
Landscape painting
马奈的《草地上的午餐》由室内转向了室外,注重光和色的变化,追求真实的色彩印象。与新古典主义画派人物的细腻画法显然不同。
OIL PAINTING
三棱镜展示图
Schematic diagram of prism
1676年,牛顿用三棱镜作了光的分解与合成观
察实验,发现了太阳光能成为和彩虹一样的色带,
这就是光谱。莫奈根据这一原理,研究出光线与
色彩的关系。
黎 明
黄 昏
猜一猜这是什么时间的卢昂教堂?
正 午
9
OIL PAINTING
德加(1834--1917),印象派主要画家之一,他的印象派绘画,以表现人物动态,尤其是芭蕾舞女的活动见长,也善于画室内群像。在注重光的同时,注重构图和造型注重光的同时,注重构图和造型。
画家以她的舞姿为媒介,刻意追寻光与色的表现。通过对舞者的造型的描绘,表现出强烈的灯光反射的效果。舞台上的布景与绿色的地毯,使舞者显得虚无缥缈,绚丽变幻,成为一个美的世界。
《舞台上的舞女》
Ballet
《舞台上的舞女》(Ballet),1877年,现藏于巴黎奥赛博物馆
OIL PAINTING
画家以马利港为题材的多幅作品中较著名的一幅。他以精细的笔触描绘了马利港被淹的异常事件。显然画家决不是要报道洪水。天空富有变化的彩云,水光交相辉映的景象,犹如“威尼斯水乡”一样充满诗意。画家毕沙罗就此画给予高度评价:“就我平生所见,在其他画家所画的洪水泛滥的作品中,很少有像它那样丰富和优美的,那是一件油画作。”
赏析
马利港的洪水
《马利港的洪水》(Flood at HarborMarle)又译《马尔里洪水》,现藏于美国华盛顿特区国家画廊 。
油画《马利港的洪水》是印象派画家西斯莱最具代表性的作品,这件油画本来应该表现的是马利港泛滥的洪水灾害,但画家西斯莱却把这个被叫做马利港的港口描绘的如威尼斯般的优美。另外,这件作品无论在构图还是手法上,都非常接近精细的古典主义写实性,我们从画面可以看出,那些严谨的笔触表现出水的反光和布满天空的乌云。画面明朗而透彻,清晰而细腻,据说当时展出时,《马利港的洪水》受到了较多观众的好评和认可。尤其是毕沙罗观看之后赞美道:“在所有表现洪水泛滥的作品中,这幅画是最优美的。”在《马利港的洪水》这幅作品中,西斯莱并没有去刻意描绘泛滥的洪水,没有去描绘洪水泛滥。而是将笔锋一转,把洪水泛滥之后的场面作为一个美丽的风景展现给我们。
《睡莲》
Irises
《睡莲》是法国画家、印象派代表人物和创始人之一的克劳德·莫奈创作于1895年- 1926年的油画组画,共181幅,都以睡莲为核心元素。
《睡莲》以娴熟的技