内容正文:
画里阴晴
——吴冠中
学习目标
学习作者引入话题,得出结论的方法。
把握课文论述的中心,学习借鉴作者的艺术观点。
了解中国画与西洋画的特点,感受不同艺术风格的美。
字词梳理
浓酣 (nónɡ hān ) 陶醉(táo zuì)
韵味(yùn wèi) 含蕴(hán yùn )
妖柔(yāo róu) 朦胧(ménɡ lónɡ ) 渗进(shèn jìn ) 渲染(xuàn rǎn )
熏陶(xūn táo) 派生(pài shēnɡ )
作者简介
吴冠中(1919—2010),江苏宜兴人,当代著名画家、油画家、美术教育家。
1942年毕业于国立杭州艺术专科学校。
1946年考取教育部公费留学。
1947年到巴黎国立高级美术学校。
1950年秋回国,先后任教于中央美术学院、清华大学、北京艺术学院、中央工艺美术学院。
油画代表作品《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》等;中国画代表作品《春雪》、《狮子林》、《长城》等。
鲁迅给我方向、给我精神;
梵高给我性格、给我独特;
而妻子则成全我一生的梦想,平凡、善良、美。
——吴冠中
油画民族化和中国画现代化
30年代在杭州艺专开始学画,国画、油画兼学。
后留学法国,在西方艺 术的中心一巴黎,专攻西洋画,50年代初回国。
早年醉心于石涛、八大,后又热衷于塞 尚、梵高。在学中又学西的矛盾中,要走出自 己的路子,要走出合乎民族特色的路子,是他奋斗的目标。
80年代初期,他的油画就更接近水墨画写意了,“油画中搀进了水分,是受了水彩画的影响”,他从70年代中期开始作水墨画,几十年的艰辛终于找到了得心应手、风 格迥异的新的形式,从此后他就很少画水彩画了。他的作品影响着当代中国美术的走向。
代表作品
代表作品
吴冠中
代表作品
名画欣赏
吴冠中代表作品
名画欣赏
《向日葵》(荷)梵高 油画 1888年
油画《蒙娜丽莎》(意大利) 达・芬奇
12
水墨画 《虾》(中国)齐白石
名画欣赏
《奔马》 (中国)徐悲鸿 水墨画
名画欣赏
中国风
西洋风
脉络梳理
雨中观景
湿的韵味
阴和晴的感受
绘画主张
起
承
转
合
艺术贵在创新
课文研读(1)
雨中观景
由窗外雨景引出了潘天寿先生的题画诗“默看细雨湿桃花”
概括第一自然段所写内容。
01
桃红柳绿,春雨菲菲
作者把这幅美景比作“浓酣的水彩画”,水彩画给我们透明、湿润的感觉,而“浓酣”不仅告诉我们色彩的浓重,更让我们感觉到这雨中春景带给人酣畅淋漓的快感。潘天寿先生的这句题画诗确实与这雨中春景珠联璧合。
窗外是怎样的景色?作者为什么要引用这句诗?
02
3、这句诗中最富韵味的是哪一个词?
“湿”
作者不仅需要这一词所带来的意境,更需要由这一词来引出“画家的审美触觉”这一话题。
湿——承上启下
雨景——湿——阴雨天的意境——绘画艺术
课文研读(2)
1.“衣服湿了,颜色变深,湿衣服穿在身上不舒服,但湿了的大自然景色却格外地有韵味。”这句话用了什么修辞手法,有什么作用?
反衬的手法,突出雨后大自然的美丽怡人。
2.为什么湿了的大自然景色格外有韵味?
因为“湿了”渲染了山林、村落,改变了大自然的色调,使本来不协调的颜色也协调了起来,使大自然增加了另一种美感,当然更有韵味,正如苏轼诗中所咏:“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”。
课文研读(3)
1、作者说,他特别喜欢画阴天和微雨天的景色,即使是西洋的水彩画,“从意境和情趣方面看,模仿西洋的手法少,受益于中国画的成分多。”为什么?
这是因为中国画和西洋画对阴雨和阳光的感受和表现截然不同。
西洋画崇尚阳光,追求强烈的色彩感,即使画风雨,也只是理性地写实地表现其形态,仅仅把它当作大自然的一种形态。
而中国画画中的风雨确实是一种意境,一种情致。
“喜欢画阴雨和微雨天的景色”的吴冠中的绘画风格当然“受益于中国画的成分多了”。
2.中国画有几种绘画技法?
中国画简称“国画”,它用毛笔、墨和中国画颜料,在特制的宣纸或绢上作画。
在题材上有人物画、山水画、花鸟画、动物画等之分。
在技法上又可分为工笔画和写意画两种,各有蹊径,各有特色。
在世界美术领域,中国画具有鲜明的民族形式和独特风格。与诗词、款赋、书法篆刻相结合,达到“形神兼备”。
中国画主要包括两种画法:水彩画、水墨画。
水彩画:用水彩绘成的画。水彩是用水调和后使用的绘画颜料。
水墨画:指纯用墨不着彩色的国画。
油画:是西方绘画最重要的画种之一,采用油画颜料,在制作过底子的布、纸、木板等材料上绘制作品。油画强调光感,运用色彩冷暖对比、明暗强度对比、厚薄层次对比进行光感创造。
油画的主要材料和工具有颜料、画笔、画布、画刀、上光油、画框等。
课文研读(4)
1、为什么有人会认为“江南不宜画油画”?
“大概