第4课 中国山水画与西方风景画 课件-2022-2023学年高中美术鲁美版美术鉴赏

思考: 这些作品描绘的对象是什么？ 工具？ 中国山水画 西方风景画 与 3 3 1 2 5 6 7 11 13 2 下列作品分类？ 中国山水画：1.2 西方风景画：3.4 1 2 3 4 4 中国山水画和西方的风景画在起源上大致相同，最早都是作为人物画的背景出现的 顾恺之《洛神赋图》 文艺复兴初期 　　　中国山水画起源于魏晋南北朝时期，隋唐开始独立成科。 隋 展子虔 <游春图> 存世最早的山水画作品 为什么除了人物画不同以外， 展现大自然美好风景的也会如此不同？ 中西方又有哪些区别？ 中国山水画运用到的材料？ 材料：笔、墨、纸、砚（文房四宝） 中国山水画的造型方法 以线造型 笔墨结合 西方风景画的材料：笔（刀），布（纸），(油性)颜料 《德累斯顿十字教堂》 表现方法：追求光和色的变化 中国山水画与西方风景画 一：材料与表现手法的区别 荷兰画家《乡间村道》 范宽《溪山行旅图》 王希孟《千里江山图》 《乡间村道》 油画 荷兰 霍贝玛 《千里江山图》 宋 王希孟 对比赏析： A B C D 西方风景画的观察方法: 焦点透视 一个视点表现真实的视觉空间 近大远小 近实远虚 （焦点透视的基本规律） 焦点透视（近大远小） 空间表现方法 散点透视（视点是移动的） 以此创造咫尺千里之趣的景致 多个视点表现丰富的山水景象 移步换景 不固定视点（即立足点和观察点），按照地点的转移和一定的视角，把所看到的不同事物记录下来。 石峰：“搜尽奇峰打草稿” 采用移动的视点，即不同事物同时出现在同一画面之中，通过其相互关系形成透视空间。 《清明上河图》 北宋 张择端 散点透视 ? 空间透视表现方法 焦点透视 近大远小，近实远虚 中国山水画空间表现方法:   郭熙在《林泉高致》中说：“山有三远： 自山下而仰山颠谓之高远，自山前而窥山 后谓之深远；自近山而望远山谓之平远。” “三远法” 三远法 自山下而仰山巅，谓之高远。 自山前而窥山后，谓之深远。 自近山而望远山，谓之平远。 以仰视的角度取势，表现山峰高耸、壁立千仞的气势。 范宽《溪山行旅图》，此图乃全景式构图，是“高远”造景的典型范式，画幅中心从山脚到山巅乃一重峦叠嶂，像屏障一样耸立在眼前，占据了整个画面的四分之三，给人一种端庄静穆、浑厚高远之感。反映的是一种仰视所见的巍峨宏伟的山势。正如赵孟頫所评：“山势逼人。” 自山下而仰山颠谓之高远. 范宽《溪山行旅图》 高远 以俯视视角，构出的画面山水曲折的纵深感，或有曲径通幽、深远无边的感觉。 北宋郭熙《早春图》，表现初春时北方高山大壑的雄伟气势。近景有大石和巨松，背后衔接中景扭动的山石，隔着云雾，两座山峰在远景突起，居中矗立，下临深渊，深山中有宏伟的殿堂楼阁。左侧平坡逶迤，令人觉得既深且远。 自山前而窥山后谓之深远； 郭熙《早春图》 深远 　画中谷壑重叠，溪涧曲折，路桥蜿蜒，尽显山叠水重的深远之妙。 早春图 郭熙 　　平远法是以平视的角度构图，使画面表现出平远、开阔的效果，令观者产生极目千里的感觉。 “平远法”重在描画近山、近景，淡化中景，而以远山相烘托。 自近山而望远山谓之平远 　元 倪瓒 《渔庄秋霁图》 此图写太湖一角晴秋傍晚的山光水色。近处小丘上有杂树五株，参差错落。中景湖水浩渺，遥接逶迤山脉。枯木寒林，远山野水，塑造出荒寒萧瑟、凄凉寂静的境界，流露出淡淡的感伤。 倪瓒主张作品要表现“胸中逸气”, 曾云：“仆之所谓画者, 不过逸笔草草, 不求形似, 聊以自娱耳！” 平远 实 虚 实 虚 山若实——水则虚 树若实——云则空 远若实——近则虚 实 虚 虚实相生 中国山水画与西方风景画 二、透视、表现空间的手法、 西方： 中国： 焦点透视、近大远小 散点透视、三远法、虚实结合、 什么原因引起了这两种绘画风格的差异？ 思考： 参考课本p25 西方： 通过描写人的活动、光的闪烁，追求如真如幻、空间深远的视觉美景，歌颂美好的大自然。 《干草车》 英国 康斯太勃尔 眼中之景 倪瓒《六君子图》 远望云山隔秋水 近看古木拥坡崖 居然相对六君子 正直特立无偏颇 湖光山色、荒寒 空寂的意境 “平远法”旨在营造情景的平淡、空旷、幽远、清寂，这似乎正合了文人雅士追逐的诗意。 诗意美 宋代郭熙在《林泉高致》中说：“诗是无形画，画是有形诗。”诗为画增色，画为诗印证，诗画一致，乃是中国山水画家追求的最高之理想，也是中国山水画创作最高之境界。 体会：这幅作品表现了怎样的意境？ 空灵美 江雪 柳宗元 千山鸟飞绝 万径人踪灭 孤舟蓑笠翁 独钓寒江雪 寒江独钓图 南宋 马远 只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁.四周除了寥寥几笔