第一单元　花卉含英——梅花引　教学设计　 2022—2023学年人教版音乐九年级下册

九年级音乐下册教学设计 课题 1.5梅花引 教学 1·一介绍《梅花引》的词牌，了解梅花的品质：分析《梅花引》的曲式结构、风格特点： 目标 指导学生演唱技能技巧。 2.训练学生清晰地咬字、吐字；强调个别字的字头，如“一”、“踏”、“独”等，要 唱得“声断气连”，能够表现梅花悬崖边独自绽放的孤寂动态美。 3.通过深情演唱《梅花引》，让学生感受梅花顽强地生命力，严寒冰雪中独自绽放的 高贵品质。 教学 咬字吐字、声断气连、曲式结构. 重点 教学 高音区喉喉咙要打开，能够用优美、动听的声音完整演唱此曲的能力。 难点 设计意图和 教学内容与师生活动 关注的学生 情境导入： 激趣导入，引 如歌剧《江姐》就有歌曲《红梅赞》 入话题。 新授课： 作品简析： 词曲作家简介：《梅花引)是我国当代著名作家韩静莲和作曲家徐沛 东合作的抒情歌曲。徐沛东现任中国音协分党组书记、副主席，创作过 教学 奥运会歌《亚洲雄风》《爱我中华》，艺术歌曲《大森林的早晨》等， 过程 深受广大听众喜欢的艺术作品。 《梅花引》介绍： 《梅花引》是古代的词牌名，古代的词牌末常有“令、引、慢”等 术语。《梅花引》曲调清新优美、高雅绝俗，是一首具有中国古曲韵 味的抒情歌曲。此曲采用拟人化的手法，把梅花喻为冰清玉吉的少女， 借梅花高洁、坚强、谦虚的品质，激励人们要耐得住寂寞、奋发向上的 高尚情怀。此曲在2000年文化部主办的迎春晚会上首次出现，歌唱家 宋祖英、吴碧霞、张也都唱过，解放军艺术学院的王莹在维也纳音色大 厅。 作品分析： 1.歌唱的姿势 歌唱不仅是听觉艺术，也是视觉艺术，正确的姿势、优美的形体会 使我们的歌唱表演更加完善动人。所以，确立了一个正确的歌唱姿势， 对歌唱非常重要。在歌唱艺术中，常见的姿势有两种： 立式：双脚稍分开站稳，双肩略向后展，两手自然下垂，身体自然 挺立，臀部收紧，尾椎、膝盖提起，处于一种积极向。上的状态。 坐式：上身要求同立式，注意腰部挺直，不要靠在椅背上，两脚稍 分开，小腹微收，眼睛平视，头部端正，精神饱满，表情从容。 2.歌唱的呼吸 呼吸是歌唱的基础，是歌唱发声的动力，是歌唱艺术表现的重要 手段。缓吸缓呼和急吸缓呼是歌唱训练呼吸的基本练习。 (1)缓吸缓呼练习 要求：口鼻将气息缓缓吸入肺叶下部，两肋扩张，腰部形成气环 的感觉，控制瞬间后发“S”音，将气息均匀、平稳、缓慢地呼出， 同时要注意保持气息的支持点，最后以渐强的趋势将剩余的气息排出。 (2)急吸缓呼练习 要求：口鼻将气息缓缓吸入肺叶下部，控制瞬间后收缩弹动腹部， 发出短促有力“S”音，该练习可锻炼快 速敏捷的呼吸控制能力。 3.歌唱的发声 (1)单纯哼鸣练 要求：笑肌微提，面部表情呈微笑状态，双唇微微合上，喉咙打开。 将声音哼向眉心，两肋外扩，横隔肌、腹肌要给予气息以有力的支持。 (2)哼鸣与元音Y"的转换练习 要求：在哼鸣感觉的基础上发“a”,自然打开内、外口腔，面带微 笑，喉咙打开，两肋外扩，横隔肌、腹肌要给予气息以有力的支持。 的独唱音乐会上也唱过这首歌，通俗歌手谭晶也唱过，深得广大观众的 厚爱。 4.学唱《梅花引》 (1)唱谱练习 2 齐唱练习：要求击拍唱谱，音准、节奏正确，声音流畅、通顺： 高音喉咙要打开，喉位下降，气息饱满、充沛。 重难点练习：变化音#4和音程大跳 (2)分析调式调性 全曲共28小节，属于中国民族调式“起、承、转、合”四句体，单乐 段曲式，其中每句都采用“同头换尾的表现手法。此曲是七声雅乐®羽 调式，小调性，色彩柔和人。 曲式结构： 前奏起句承 句转句合句 A(3)A1(3) B(2)B1(3)C(2)C1(2)D(2)D1(2) 5.歌曲的第-段由几个乐句组成？ 学生：两个 6.主要的创作手法是什么？ 学生：同头换尾 7.艺术特点： 这首《梅花引》歌词隽永典雅，创作手法高超。作者用“独”“望 “守”“笑”“等”“赠”等词形象地描绘出寒冬时节，清香幽然，孤立 枝头的梅花渴望与知音相遇、相知的情怀，期盼用一缕清香唤醒浩荡春 风，迎来百花争艳的春天。歌曲结构为不带再现的单二部曲式。第一个 乐句起音和尾音都落在角音上，旋律的发展暗含不稳定的因素，第二乐 句重复第一乐句的前半句，但后半句改变了旋律的走向，下行发展落在 羽音上，刻画了梅花傲雪凌霜、独自盛开的音乐形象。 板 作品简析： 书 《梅花引》介绍： 设 作品分析： 计 教 学 反 3